快乐无限油画

油画——印象派1吴承祖——快乐无限组《日出印象》克劳德.莫奈

巴黎马蒙达博物馆

这是莫奈描绘法国勒阿弗尔港口一个多雾早晨的景象：海水被晨曦染成淡紫色，天空被各种色块晕染成微红，水的波浪由厚薄.长短不一的笔触绘就，三只摇动的小船在色点中显得朦胧模糊，船上人影依稀可辩，远出工厂烟囱，大船上的吊车若隐若现，画家把这一印象收入在画布上，如此大胆的用凌乱的笔触来展示雾气交融的景象，是史无前例的，震撼了画坛。被作为印象派代表作载入史册。

莫奈波士顿美术馆

这里展示的是壮观的哥特式教堂的景象，强烈的晨光冲淡了他巍峨的身影，高大的建筑结构似乎被浓浓的光色所包裹。笔触厚重.重叠.狂放不羁，光影与色彩成为造型的灵魂，强烈的明暗对比，使哥特教堂成了一种充满色彩旋律的光色结晶体《鲁昂大教堂》《睡莲》

它是莫奈晚年重要的作品。在群青的湖面上，红花白蕊简洁.飘逸。几笔涡形的绿色勾画出闪动的效果。视觉影响非常强烈。这幅作品用超出写实的严谨，达到中国艺术的“写意”的形态，体现出精神的自由状态和梦幻感。他的构思奇特，笔触灵动，境界高远，美妙无比。橘园美术馆藏

莫奈的画描绘了从大自然中得到的稍纵即逝的瞬间印象。

在这里，色即是光，空气也具有动感，空间则靠光线和空气的相互作用来构成。

克劳德·莫奈的名字与印象派的历史密切相连，这一点是无庸置疑的，印象派的创始人虽说是马奈，但真正使其发扬光大的却是莫奈。他让世人重新体悟到光与自然的结构。这一视野的骤变，所散发出的光线、色彩、运动和充沛的活力，取代了以往绘画中僵死的构图和不敢有丝毫创新的传统主义。总结莫奈……克劳德·莫奈莫奈即克劳德·莫奈。克劳德·莫奈（ClaudeMonet，1840年11月14日－1926年12月5日），法国画家，印象派代表人物和创始人之一。莫奈是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部分都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。他的作品《草地上的午餐》7

在巴黎出生和去世的爱德加·德加是银行家之子.生来便是大资产阶级，在印象派画家笔下,形有溶解于气氛之中的倾向,而德加的画却始终保留着严格的形.他对人工舞台灯光热爱要甚于阳光的喜爱，他喜欢表现人,但从不勿忙去勾勒人物的身影.因此,他的艺术是新的贡献扩大和丰绘画形式.他从一开始,就参加了印象派的几次画展.德加的晚年,由于视力下降,他更喜欢作木炭画,简洁有力地增加层次,再以白粉画出亮光.德加同雷诺阿、莫奈、塞尚一样,与印象派的历史密不可分.

爱德加.德加法国画家埃德加.德加(EdgarDe-gas，1834－1917)是印象派中以传统精确素描与印象派色彩风格绝妙结合的画家，被称为“古典的印象主义”。德加自己说他是“运用线条的色彩画家”。在众多油画和粉蜡笔画作品中，他以栩栩如生地描绘芭蕾舞演员的舞姿而著称,大量作品为公众所熟知。作品《十四岁的舞女》9

画家以她的舞姿为媒介，刻意追寻光与色的表现。通过对舞者的造型的描绘，表现出强烈的灯光反射的效果。舞台上的布景与绿色的地毯，使舞者显得虚无缥缈，绚丽变幻，成为一个美的世界。爱德加·德加巴黎奥赛博物馆《舞台上的舞女》奥古斯特·雷诺阿

雷诺阿是法国画家，最初与印象画派运动联系密切。他的早期作品是典型的记录真实生活的印象派作品，充满了夺目的光彩。然而到了（18世纪）80年代中期，他从印象派运动中分裂出来，转向在人像画及肖像画，特别是妇女肖像画中去发挥自己更加严谨和正规的绘画技法。《包厢》

科陶德学院美术馆

爱德华·马奈（édouardManet，1832.01.23－1883.04.30）是19世纪印象主义的奠基人之一，1832年出生于法国巴黎。他从未参加过印象派的展览，但他深具革新精神的艺术创作态度，却深深影响了莫奈、塞尚、凡高等新兴画家，进而将绘画带入现代主义的道路上。受到日本浮世绘及西班牙画风的影响，马奈大胆采用鲜明色彩，舍弃传统绘画的中间色调，将绘画从追求三元次立体空间的传统束缚中解放出来，朝二元次的平面创作迈出革命性的一大步。作品《印象主义》13这是什么时间的卢昂教堂?猜一猜黎明正午黄