专题讲座：如何写词

专题讲座：怎样写词本讲主要讲七个问题：一、选择词调二、押韵与平仄三、对仗四、词的结构及如何发展五、词的句法与虚字的运用六、学生习作评点七、学习写作《望江南》

写词与个人的才情与感悟有关。这里只提供一些一般的常识和技术上的指导。一、选择词调

明代后期的词学家们对唐宋词调的声韵规则进行整理，制订词谱，便于人们学习填写。清代康熙二十六年（1687）词学家万树的《词律》二十卷刊行，它实为词谱，考证精审，具有很高的学术价值。康熙五十四年（1715）王奕清等奉朝廷之命修纂的《词谱》四十卷是含有大成之著，成为我们现在按谱填词的标准。

1、调词体是以调为单位的，每调有自己关于格律的特殊规范，因而我们讲词体格律绝不能脱离调。各个词调的格律是不相同的。

2、字数词体的字数依调而定，短者是《十六字令》，仅十六字，最长者为《莺啼序》二百四十字。当然也有字数相同的词，例如《浣溪沙》、《归国遥》等都是四十二字，但它们的句数、用韵、平仄、句式则不同，作词必须严遵每调所规定的字数，不能多一字，也不能少一字。3、句句式有一、二、三、四、五、六、七、八、九字各式。句数最少的四句，多的有数十句。这些，每调都有具体规定。

4、片词体由一段完成的称为“单调”，如《忆王孙》。词体由两段组成的称为“双调”如《菩萨蛮》等。其中前段称为上片，后段称为下片。双调是调体中最普遍的。词体由三段组成的如《兰陵王》、《夜半乐》等，称为“三叠”。词体由四段组成的如《莺啼序》，这极为罕见。在书写排印时，每片之间必须空格，以表示分片。古人歌曲演奏完一曲，曲终称为阕。词是付诸歌喉的，故一词也称一阕，双调的上片称上阕，下片称为下阕。

比如，《望江南》词调多写与江南风景有关的题材，后来则什么都可以写。其格式：平中仄，中仄仄平平（韵）。中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平（韵）。中仄仄平平（韵）。（注：“中”表示可平可仄）

再如，《临江仙》是唐代教坊曲。此调最早见于敦煌曲子词，所录二首，一写登临思乡之情，一写闺怨。宋以前此调之词之咏神仙事，与江水有关，宋以来表现的内容可说是无意不可入、无事不可言。此调最宜歌咏恋情，展示士人心态和抒写伤世之感。其格式是：中仄中平平仄仄，中平中仄平平（韵）。中平中仄仄平平（韵），中平平仄仄，中仄仄平平（韵）。中仄中平平仄仄，中平中仄平平（韵）。中平中仄仄平平（韵）。中平平仄仄，中仄仄平平（韵）。二、押韵与平仄

古典诗词大多讲押韵和平仄。古汉语分四个音调，即平声、上声、入声、去声。由于语音的变化，现代普通话的四声变为阴平（一声）、阳平（二声）、上声（三声）和去声（四声），没有入声。

辨别古音平仄一些规律：1、凡古音的平声字，至今仍然全部读平声；2、古代大部分仄声字（上、入、去），到现在基本上仍读仄声；3、只有部分古入声字（古仄音）到现代读为平声。也就是说：只要搞清楚那些古入声字的基本特征，区分古音的平仄就容易了。

按现代普通话语音衡量，古入声字有以下特点：

1、普通话阳平声（二声）的字里，凡声母为b、d、g（不送气塞音）者，除“甭”、“雹”之外，一般是古入声字（仄音）。如白、达、得、狄、蹀、铎、夺、隔、格、国等。

2、普通话阳平声（二声）的字里，凡声母为j、z、zh（塞擦音）者，都是古入声字（古仄音）。如绩、击、凿、集、激、极、质、直、值、植、哲、杂、辙、泽、札、浊、卒、择等。

3、普通话读音为fa、fo的字，都是古入声字（古仄音）。如发、佛、罚、法、伐等。

4、普通话声母为b、p、d、t、n与韵母“ie”相拼的字除“爹”字外，其余都是古入声字（古仄音）。如别、瞥、撇、灭、跌、牒、铁、帖、蹑、涅、臬等。

5、普通话里凡声母为k、zh、ch、sh、r与韵母“uo”相拼的字，都是古入声字（古仄音）。如阔、廓、卓、浊、茁、灼、酌、濯、说、烁、硕、弱等等。

6、普通话里，凡韵母“ue”的字，除“瘸”、“嗟”字外，其余都是古入声字（古仄音）。如雪、学、血、月、约、决、觉等等。

7、普通话里，凡声母d、t、n、l、z、c、s与韵“e”相拼的字，都是古入声字（古仄音）。如策、得、恻、德、勒、讷、责、则、泽、忒、瑟、色等。

唐宋词的用韵，虽然是参照诗韵，但实际比诗韵宽，诗的韵部绝不容许与他部或邻韵相混。而在词中则可。诗不使用方音协韵，而在词中则可。

作诗一般用“平水韵”。“平水韵”由其刊行者宋末平水人刘渊而得名。平水韵依据唐人用韵情况，把汉字划分成107个韵部（其书今佚）。每个韵部包含若干字，作律绝诗用韵，其韵脚的字必须出自同一韵部，不能错用。

作词一般用《词林正韵》。《词林正韵》是清人戈载编纂的一部词韵书，书分三卷，分平、上、去三声为十四部，入声为五部，一共是十九个韵部。他的分部，实际上是依据前人作词用韵的情况归纳而来，这就是他所说的“取古人之名词参酌而审定”。戈氏的分韵虽是归纳、审定工作，但其结论却多为后人所接受，论词韵之士多据以为准。戈氏所分的词韵十九部，事实上也是进一步归纳诗韵即“平水韵”而来。

词体用韵情况常见的有以下几种：

1、一首一韵，或平声、或仄声韵。2、一词多韵。3、同部平仄互协。4、限用入声韵。词的用韵应明确四点：词韵大致参照诗韵，但有区别；入声韵在词韵中是单独的一类；词韵分为十九部；词的用韵规则依各个词调而定。

关于入声韵。诗韵中入声虽然单独为一类，但在具体使用时归进仄声。词韵则分为平声韵、仄声韵、入声韵三类。某些词调按规定只能用入声韵的，不能任意改变。如《满江红》、《贺新郎》、《忆秦娥》等调。

择韵有特殊的表情作用。每个韵部发音部位、开口程度不同，音调音域也不一样。有的响度高，昂扬、亢奋，如冬部、阳部等。有的响度低，苦闷、沉重，如齐部等。要因情选韵，因情变韵。

作词时，首先考虑用平声韵或仄声韵，然后再考虑用哪个韵部。初学者最好选择宽韵，即该部所收韵字较多的，避免选择窄韵，即该韵所收韵字较少的。当然最好选择你所熟悉的韵部。三、对仗

所谓“对仗”，就是对偶——要求两两相对，排列整齐。古代诗词的对仗有两条基本要求：其一，在两句相对时，相对字词的词性要相同或相近。它大致可分为十三类：名词类，如日、月、花、草等；专有名词类，如黄河、太行等；方位词类，如上、下、前、后等；数词类，如单、双、千、万等；代名词类，如吾、汝、谁、君等；形容词类，如轻、重、明、暗等；颜色词类，如红、白、苍、翠等；动词类，如耕、织、爱、恨等；副词类，如忽、渐、屡、只等；虚词类，如与。同、而、于等；连用字类，如骨肉、浮沉等；联绵字类，如芙蓉、磅磅等；重叠字类，如悠悠、滚滚等。此外，还有双声字类如，寥落、流离；叠韵字类，如谴绪、膝肋等。其中，名词类包括的字词最多最杂，因此又可分成许多小类，如天文类、时令类、千支类、地理类、器物类、衣饰类、形体类、乌兽类、花草类、人事类等等。在两句相对时，还要求句子的组成情况相同或相近。比如，在“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”中，“无边”对“不尽”，是定语对定语；“落木”对“长江”，是主语对主语；“萧萧”对“滚滚”，是状语对状语；“下”对“来”，是谓语对谓语。这样的对仗是比较工整的，此外还有不太工整的，也就是句子组成情况相近的。

词中很讲究对仗。哪些词牌用对仗，哪些词牌不用对仗，用对仗的又用于何处，词谱上一般都有规定。从中可以找出这样一些规律：

1、相连的两句字数相同，常常用对仗。如辛弃疾的《西江月》：“明月别枝惊鹊，清风半夜呜蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。”其中，字数相同的相连两句，都用了对仗。

2、相连两句的字数虽不同，但去掉领字后字数相同，也存在对仗的可能性。如：辛弃疾的《声声慢》中：“有东南佳气，西北神州”；文天祥的《齐天乐》的：“看半砚蔷蔽，满鞍杨柳。”

3、对仗时，相对的字词不一定平厌相对。如苏拭《江城子》中的“左牵黄”与“右擎苍”，“左”对“右”是仄对仄，“牵”对“擎”和“黄”对“苍”是平对平。这就是不计平仄的一例。词用对仗时平仄是否相对，取决于词谱中对词中各句的平仄规定。

4、对仗时，允许重字。如苏拭《永遇乐》中的“明月如霜，好风如水”，“如”是重字。

5、相连两句对仗时，即使不在开头，也有韵脚相对的情况。如苏缄《水调歌头》中的“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”，虽是下阙的六、七句，但“合”和“缺”同为韵脚。

四、词的结构及如何发展

布局谋篇。诗的开头、结尾怎么写，各部分之间如何组成有机的整体，需要认真考虑。小令单调，因篇幅短小，不须考虑布局，填写双调应大致确定上片与下片主要表现什么，如上片写景，下片抒情；上片忆旧，下描述现实等。具体如何动笔？如何来写？最好选取生活中的特定场景，仅表现一点最优美的情绪，最深刻的印象，最真实的感觉。可以采用以下套路：

1、采用象征

在诗词中选用一个形象，形成象征意象。在文字符号的视觉层面上给人以形像，同时在联想的深层给人以意义（某一实体事物或精神内容）尽可能无限的概括和包涵。象征体是表层的、明晰的，甚至可能是被传统理性所规定的，如梅兰松竹、长城等。如陆游的《卜算子咏梅》：“驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。”

2、描写一个生活的场景或场面

这类诗词截取一个生活片断或者意识片断，描写一系列形像，或者使用一系列比喻，以抒发作者感情，表现作者的意识。许多写景诗正是这样。要尽可能创造意境。

3、按照时间推进

这类诗词以作者观察点的推进为线索，随着时间的推移或者空间的展开，把所见所闻所感触融成一体。这类诗词一般较长，多是叙事作品。词的上下片很适合采用这种模式。

4、升华

这类诗歌一般分为两部分，前边是较平缓的铺垫，后边翻出新意，造成引人注目的突进，使情思与意境升华到一个新的高度。

5、自白模式

多用第一人称，不拘格律，以日常口语袒陈自己对生活的感受甚至隐私，有时触及社会，进行某种程度的批判。典型的特征是出现“我”，讲我的感受和故事。只要生活中的事物，都可以写进词里，而且，还可以大有深意。比如：

1、双鸟寓爱

最多的是用鸟来表现的爱情，因为鸟所表现的爱大都是体现了坚贞、牢固、恩爱、相思的。其中用的鸟是鸳鸯、燕子，而喜鹊、雎鸠也有出现。《一丛花》中的“双鸳池沼水溶溶，南北小桡通。”中鸳鸯都是象征夫妻的恩爱及矢志不渝。而大家所熟悉的《关雎》中“关关雎鸠，在河之州”中“雎鸠”则是一种贞鸟，表示坚贞的爱。

2、花木传情

用花草表达爱情，可谓多姿多彩。《孔雀东南飞》中“东西植松柏，左右种梧桐。枝枝相覆盖，叶叶相交通。”就用“松柏”与“梧桐”所象征的东西比喻爱情的常青和永久。

3、杨柳送别

柳，是古人抒发离愁别绪的常用之物。柳永《雨霖铃》中“杨柳岸晓风残月”的“杨柳”；晏殊《蝶恋花》中“杨柳风轻，展尽黄金缕”的“杨柳”都象征着离别。

4、日月寄情如：“月华收，云淡霜天曙”。——柳永《采莲令》以月亮的华辉为背景，渲染出别离的痛苦。“日斜江上孤帆影，草绿湖南万里情。”——刘长卿《送严士元》既写出日落去帆的景色；又暗带出了两个盘桓到薄暮时分而又恋恋不舍的情景。

5、山水留痕如：“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”。——欧阳修《踏莎行》，迢迢不断向前去的“春水”比喻作者的离愁，离家渐远，思念渐深。欧阳修的《诉衷情•画眉》“都缘自有离恨，故画作远山中长”的“山水”。《一剪梅》中的“红藕香残玉簟秋”，都象征着离别的人事或离别的感受。6、江风飞鸟思乡情

如：晏殊《浣溪沙》：“满目山河空念远，落花风雨更伤春。”寄托词人心中的思念、离别之情。总之，遥山远水、江风黄叶、飞鸟圆月……这些意象都可以写进词里，都可以用来寄托作者的情感。五、词的句法与虚字的运用

词的句法比诗富于变化，表现力亦增强，如辛弃疾《水龙吟》：“落日楼头，断鸿声里，江南游子，把吴钩看了，栏干拍遍，无人会登临意。”这从现代汉语语法的观点来看，它是一个很完整的句子，有定语、主语和谓语，其表达的思想是很丰富的。

一般说来词的句意是以韵为单位的，如：“守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得？”作词时一般当以一韵或两韵来考虑表达一个意思，而它是相对完整的。在这一韵里，它由一个或数个意象组成，由数个意象合成一个意群。一首词就是由若干意群组成的。

虚字将意象或意群粘连起来的是虚字，如任、看、正、等、乍、怕、总、爱、奈、以、但、料、更、算、见、怅……它们或作领字或表示词意转折。词中善用虚字，可使意脉贯串，词意空灵，摇多姿。柳永的《八声甘州》一词中使用了对、渐等虚字，体现了谨严的章法，成为典范之作。六、学生习作评点七、学习写作《望江南》

格律：平中仄，中仄仄平平（韵）。中仄中平平仄仄，中平中仄仄平平（韵）。中仄仄平平（韵）。要求：《望江南》又名《忆江南》、《梦江南》、《江南好》。廿七字，三平韵。中间七言两句，以对偶为宜。第二句偶亦有添一衬字者。宋人多用双调。例证1、温庭筠《望江南》：梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白苹洲。例证2、李煜《望江南》：闲梦远，南国正清秋。千里江山寒色远，芦花深处泊孤舟。笛在月明楼。这两首词采用的是平声韵部：“十一尤”。第十二部平声：十一尤[独用]【十一尤】尤邮优尤流旒留骝榴刘由油游猷攸牛修羞秋周州洲舟酬雠柔俦畴筹稠丘邱抽瘳遒收鸠搜驺愁休囚求裘仇浮谋牟眸侔矛侯喉猴讴鸥楼陬偷头投钩沟幽纠啾楸蚯踌绸惆勾娄琉疣犹邹兜呦咻貅球蜉蝣輈帱阄瘤硫浏庥湫泅酋瓯啁飕鍪篌抠篝诌骰偻沤[水泡，名词]蝼髅搂欧彪掊虬揉蹂抔不[与有韵“否”通]瓿缪[绸缪]王立增作《望江南·中秋前夜上课有感》：钟声促，入室已匆匆。明月无心听宋调，落红有意怨秋风。清露坠寒空。《情深深雨濛濛》作词：琼瑶作曲：徐嘉良

演唱：赵薇

情深深雨濛濛／／多少楼台烟雨中／／记得当初你侬我侬／／车如流水马如龙／／尽管狂风平地起／／美人如云剑如虹／／啊情深深雨濛濛／／世界只在你眼中／／相逢不晚为何匆匆／／山山水水几万重／／一曲高歌千行泪／／情在回肠荡气中／／啊情深深雨濛濛／／天也无尽地无