《艺术的客观再现问题研究5700字（论文）》

PAGEPAGE7艺术的客观再现与主观阐释案例分析报告摘要王原平是湖北音乐界著名的作曲家。他一直热衷于自己的音乐创作。他的作品在音乐界独树一帜，具有浓郁的客观再现和主观阐释的特色。他不仅挖掘最原始的现实主义作品，也捕捉到了丰富的民俗音乐文化。本文选取王原平创作的歌曲《峡江情歌》，作为研究对象，运用文献分析法、比较分析法与归纳总结法对《峡江情歌》的创作背景与艺术价值进行研究，从而分析出作品的曲式结构与作品中的土家族音乐元素，除此之外本文还对土家族音乐元素里的创作手法进行结合和对比分析。从而在此基础上，进一步对歌曲的艺术的客观再现与主观阐释进行了细致的剖析。通过对《峡江情歌》的全面研究，本文期望进一步对我国土家族风格作品的主观表现提出新的思考，使主观表现者在把握歌曲的艺术的客观再现与主观阐释的同时，也能够提高自身的艺术修养。因此，本文的研究不仅具有着理论作用，还具有重要的现实意义。关键词：王原平；《峡江情歌》；客观再现；主观阐释引言《峡江情歌》是王原平创作的一首优秀的原创民歌，具有浓郁的土家族风格，被誉为“龙舟曲之姐”。这首歌最初被称为“土家族音乐”，由著名歌手王丹平主观表现。为了参加第11届全国青年歌手电视大奖赛，作者修改了这首由我省歌手陈春荣在决赛中主观表现的歌曲，并获得了全国歌唱比赛银奖。歌词以“太阳缓缓落在屋顶上，月亮悄悄地穿过树林”开始，把人们带进了安静的土家小屋。然后，用八个并列的句子，生动地描绘了土家族夫妇简单而浪漫的婚姻生活。最后，总结了土家族豁达的生死观和鲜明的民族特色。让人听了如身临其境一般，余音绕梁。本文以王原平的《峡江情歌》艺术的客观再现与主观阐释作品为研究对象，对歌曲创作进行了从题材、内容、形式到艺术的客观再现与主观阐释的一系列的较为全面的探索，具有一定的现实意义与理论价值。一、作品《峡江情歌》的创作和艺术价值（一）《峡江情歌》艺术创作的经历王原平的歌曲《峡江情歌》是他在峡江当地生活后，为峡江人民热爱生活的态度所触动，有感而发创作出的优秀作品。也是一首反映三峡土家族风情的优秀作品。由于作者对三峡有着独特的情怀，所以我们能够感受到从他作品中流露出来的真实情感，作品的创作技巧也隐藏在质朴的旋律之后。《峡江情歌》是作曲家通过深入的了解峡江当地的民俗风情以及生活方式，从而提炼出来的一首具有鲜明的民族风味的新民歌。“越是民族的，就越是世界的。”王原平先生作为一个地方作曲家，他认识到创作的歌曲要有特色，首先就应该坚持地域特色，然后要考虑民族性，最后，要有自己的个性。因此，长期以来，王原平把他的注意力集中在三峡上。他发现，土家族文化在遥远的乡村和偏远的乡村仍然活跃着，那里的人们勇猛乐观、民风淳朴、能歌善舞。这也让王原平对三峡产生了一种独特的情慷，并对那里有一种特殊的情怀。为之后的作品创作奠定了一定的感情基础。《峡江情歌》主要反映了湖北土家族青年男女的美好爱情生活。通过这样的描述，峡江地区独特的音乐文化和音乐元素得到了完美的呈现。而《峡江情歌》的词作者牟廉玖先生，他出生于三峡，从20世纪80年代开始，三峡的地域音乐文化非常繁荣，可以说是进入了鼎盛时期。许多艺术歌曲的创作都是以只峡为题材进行创作的。这段巅峰时期的歌词内容只有贴近生活、贴近现实、贴近人民。三峡的山脉和河流，神话传说以及三峡人民积极乐观的生活态度和机智，勇敢的性格，都是文人们以及作曲家们歌唱的对象。而《峡江情歌》就是一个典型的代表。虽然这是一首新的民歌改编自《龙船调》的曲调，但是它又具有自己独特的风格，也有新的内涵。（二）《峡江情歌》的艺术价值从审美价值来说，歌曲《峡江情歌》以淳朴的语言、优美的旋律诠释了土家族男女对爱情的憧憬和对家乡的热爱。在歌曲创作中将大量土家族的方言土语运用于歌词中，并运用“依词之风”给现代旋律以诠释，将歌词与音乐完美结合，不仅塑造了优美的音乐形象，而且丰富了歌曲的内容，使艺术魅力更加突出。从学术价值来说，在《峡江情歌》主观表现过程中需要的张弛有度的强烈气息支持，以及特色方言的要求、情绪的表达。二、王原平音乐作品《峡江情歌》艺术特色（一）曲式结构这首歌的音乐结构可以分为三个部分，即引言、主题部分和结语。主题部分的材料可以分为两部分。该材料直接复制了引言部分所用歌曲的主要材料。主要部分的两段文字结构相同，但词义不同。此外，在结尾处，再次引用引言材料，在开头和结尾之间形成呼应，使整首歌的旋律流畅生动，令人印象深刻。作曲家工原平在创作之初借鉴了“呐喊歌唱山歌”的创作方法，直接表达了歌曲的整体音乐风格特征。这是他从传统音乐文化中借用的“喊唱山歌”创作风格的具体体现。（二）《峡江情歌》中土家族音乐元素的体现1、羽调式为主体的调式《峡江情歌》这是一首羽调式风格的歌。I--18p多次出现在歌曲中，强调歌曲的模式是羽调式模式。虽然歌曲结尾的i1_落在了T'p上，但是主唱的最后一句话在前一句的伴奏歌曲的基础上，将音调提高了八度，将情感推向了高潮。就其模式而言，“fa”音的传入、“宫”音的传入D羽调式的转变是不可否认的。作曲家对调式的编排也客观上增强了音乐的民族性。2、浓郁的民族化歌词作品《峡江情歌》在歌词方面是比较与生活接近的，与现实生活还有人民群众都保持着亲密的距离。它在歌词中主要就是描述当地的自然环境和表达土家人们的爱情生活，非常质朴的情感，这首歌充满了浓厚的地域特色。歌词内容都关乎土家族地区的自然风情，山和水，传说的故事和真实的生活，以及人民乐观的生活态度和勇敢善良的性格。首先是在作品《峡江情歌》其中有一段描述：“太阳渐渐落山，月亮悄悄爬起”“阿妹要过河”、这都是土家族生活的口常写照，“吊脚楼”“簧火舞蹈”在文中都有着重描述，这种民族特色的内容的描绘突出了浓郁的地域性和民族化的特点。当观众听歌曲时，我们仿佛可以身临其境：阿妹在岸边等待阿哥来推她过河。傍晚来临的时候，每家每户都开始在外面吃饭，并且观看月色，显得当地的环境和人们的生活有自己的特点。晚饭后，大家围着春火欢笑，载歌载舞，这样一幅和谐的画面将通过歌词展现在听众面前。其次，是在作品开头处，听到“妹娃要过河，是哪个来推我嘛”听众就会马上想起《龙船调》中的娇羞可爱的土家女子的神态。歌词中的第一部分引用了湖北民间非常流行的民谣《龙船调》中的部分歌词。这一句在这首歌中一共出现了四次。主要是为了体现土家族民族风格，也起了互相呼应，联系各部分内容的作用。最后我发现在该作品中歌词词中的很多词语都是运用了当地特有的一些语言，这样也就体现了这首歌在歌词上的一大特色。例如，“小么妹坐轿啊，哥哥你莫簸哆”、“前面有道坎儿，慢慢往前攒咯”这两句话完美地再现了土家族方言：“簸”的意思是震动和摇晃，句子“攒”后动作缓慢，都是土家族特有的方言。作者创作时，特地根据在旋律走向上的“依字行腔”，这样创作出的歌曲与曲调完美融合，充分表达了乡语土音在情感上的表达。语言是歌唱的重要组成部分。语言与旋律的关系越密切，民族色彩和民族风格就越强烈。《峡江情歌》是一首充满土家族韵味的歌曲，描写了兄妹间纯洁浪漫的爱情。大部分歌词都是土家族方言。当作者深入研究下港的当地生活时，他发现当地语言确实有自己的特点。普通话的第三个音是地方话的第四个音，而普通话的第四个音是地方话的第三个音。此外，歌曲中的方言也为歌曲增添了色彩。例如，“小妹坐轿啊，哥哥你别扇嘴罗”，“前边有道buer，慢慢向前攒起来”，前句“扇”是乱的意思，后句“攒”为动的意思，都是土家族方言。正是本着“依字行腔”的原则，作者将歌词与曲调融为一体，使乡村方言在歌曲中得到了很好的诠释。3、特色节奏的运用节奏是一首歌曲的骨架，作为骨架的节奏起着支撑全曲的重要作用。一首歌曲可以包含-种或两种，甚至多种以上的节奏形态。歌曲(峡江情歌》就使用了2/4.4/46/8三种不同的节拍，构成了不同的节奏形态。四拍子主要运用在歌曲的引子和尾声部分，而歌曲的主体部分则使用了6/8拍。从听觉感受来说引子和尾声使用了较慢的四拍子，这种写作手法就为歌曲营造了一种连绵悠长的意境，更适于抒发歌曲的感情。而欢快的八拍子使得主体部分兼具叙事和抒情两种功能。“土家有一种风俗老人过世后会跳-种欢快的舞蹈一-“撒也嗬"，这种丧葬仪式中表演的“撒也嗬”旋律高亢，节奏欢快，最爱使用的就是6/8拍”。歌曲当中6/8拍的节奏正是借鉴了这种“撒也嗬”的节奏。通过在歌词中把四节拍和八节拍灵活的运用在一起，可以使得曲谱更好的对阿妹的感情进行表述和展现，也能够帮助听曲者更好的理解歌词的意思和表达出来的思想感情。三、王原平音乐作品《峡江情歌》的艺术的客观再现与主观阐释（一）音乐色彩的表现《峡江情歌》是作曲家王原平先生在吸取《龙船调》的优秀音乐元素的基础上，然后通过对峡江当地的人们风俗民情、生活习惯等深入的了解，从而对独特的具有民族风味的音乐元素进行提炼而创作出的。所以对于音乐题材的选取非常具有地方特色。作品以音乐旋律的方式，作用于听觉，生动的描写出山峡的“俊”、“奇”，产生了一种美的抒情效果，创造性的表现了歌曲的主题。这首作品的词创作更是详细描述了峡江当地人的平原生活，美丽而浪漫。例如，“太阳在屋顶上慢慢落下，月亮在树梢上静静地飞翔。”我的妹妹像一朵彩霞，我的弟弟像一座山。“一堆红色的、多节的、多节的灯，一张小圆桌，一座安静、幽静的建筑，一床热被窝哇”等等，这些都是对土家族人民生活细节的高度提炼概括，也是真实写照。而作品旋律的创作同样体现出了土家族的民族特色，旋律的走向和衬词的采用都是根据当地方言特色进行创作的，充分展现的极具特色的民族风格。作品主体部分的节奏采用土家族丧葬音乐中“撒她嗬”的节奏特点，欢快愉悦。全曲描写了很多音乐形象，我们可以听到“太阳落山、月亮升起、阿妹过河、人们一起髯火，谈笑风生等等。”仿佛能看到一幅载歌载舞、幸福快乐的画面。这部作品不仅表达了男女之间美好的爱情故事，同时也是当峡江当地简朴的民俗风情的一种歌颂与赞扬。（二）情感表达的把握声乐作品不同于器乐作品，声乐作品一般篇幅较小，而要表达的情感则要更加鲜明一些，所以在歌曲中，对词曲的内心理解起到至关重要的作用。在我们主观表现《峡江情歌》这首作品时，主观表现者要有身临其境的感觉去向观众们去描绘诉说着这样一个美丽的土家族风光和阿妹与阿哥的爱情故事。把自己就当成是土家族里的人和《峡江情歌》中的阿妹。既是在主观表现这首土家族作品又是在歌颂者土家人世世代代的生活。无论是主观表现者还是听者，主观表现时所要表现的不只是歌曲应该呈现的具体内容，而且还应该是要表达出情绪情感作为重要动力。歌曲写得好也必须通过歌手唱得好才能打动听者的心弦。我认为作为一名声乐歌手，想要有一个好的作品，他的歌唱技巧就必须需要提高；需要咬字清晰把握好歌曲中方言；需要控制好自己的发音以及呼吸速率；需要完整的表达词曲内涵；这样才能够唱出这首土家族民歌的歌曲特色和它所包含的情感。在自我主观表现方面，我也依然遵循导师给的意见，要先读透歌词，再唱清楚旋律，旋律中的歌词，在旋律中寻找情感，在情感中凸显情感，从而全面而深刻地演绎这首优秀的土家族声乐作品。情感和技巧是歌唱中不可或缺的重要元素。情感和技巧的特殊魅力能够使作品形象更好的表现。通过《峡江情歌》的歌词，我们可以感受到作品优美的意境。在夕阳西下的时候，土家族的人们都很快乐、甜蜜爱情的生活写照。主观表现者在主观表现时充分把握住这一意境和情绪，对歌曲中的滑音，连音，以及声音力度的变化进行了细致的处理，同时对歌词的发音也很严谨，唱出了那份淳朴的乡音土情。另外，主观表现者对歌曲节奏变换的熟悉掌握也是一个重要的技巧，通过引子和尾声节奏的变化，对声音大线条处理也做了相应的改变，再次表现出娇羞可爱的阿妹对幸福生活的憧憬。《峡江情歌》的表现手法主要采用叙事与抒情相结合，作者首先采用喊山歌的形式，开门见山的奠定了整个作品的音乐风格。从旋律、节奏、主观表现等方面可以充分表现出歌曲的风趣诙谐、抒情优美，也是土家风俗民情、礼仪习俗、民族风格的展现。作品的歌词就是土家族的特色，它不但是对土家族人民生活的一种描写，还广泛的采用衬词，如“哎”、“嗬”、“哪”、“呀”、“嘛”等等，这些衬词的单独使用的意义是非常有限的，然而，当它被添加到歌曲中，与曲调完美结合，所表达的意境和情感是完全不同的，一个美丽的意境也就呈现出来了，这是非常独特的。《峡江情歌》的引子与尾声采用舒缓抒情的4拍子，主要是为了渲染一种独特的意境从而抒发情感，而主体部分使用6/8拍则让作品变得活泼欢快，并且兼具了叙事与抒情的作用。歌词很多地方也采用方言，如“郎哥抬轿哇么妹儿来坐哎，么妹儿坐轿哇哥哥你莫簸罗，有道坎儿啊慢慢往前趣罗，前面有条河哇小心打湿脚”，这样不仅是叙事，还使歌曲更具有民族特色。作品的抒情主要通过音乐旋律来表达的，引子、尾声与主体部分形成鲜明的对比。情感是歌曲不可或缺的一个重要的组成部分，它承载着作品的乐思。《峡江情歌》中对滑音、对连接的处理和音色的变化在强度和速度上都非常细致，而歌词的方言发音也非常谨慎。所以，《峡江情歌》这首作品很好的将叙事和抒情、客观再现与主观阐释两种表现手法相结合。结语《峡江情歌》是一首极具浓郁土家族民族风味的新民歌。通过分析该作品的艺术的客观再现与主观阐释，发现歌词中添加的文化元素非常多，具有充分的民族特色，是一首值得人们欣赏和广泛推广的民歌；土家族民歌的歌词部分多是采用方言词谱，唱出了土家族人们真实的情感和生活状态。《峡江情歌》的引子与尾声采用舒缓抒情的创作手法，主要是为了渲染一种独特的意境从而抒发情感，而主体部分使用活泼欢快的手