《津派花丝制作问题研究8600字（论文）》

津派花丝制作技艺与创新研究引言：早在春秋战国时期，银的提炼、制和使用都有了较大的发展，一直到了两汉，金银细金工艺尤其在津派花丝的掐、编、织等技法和花丝图案花纹的种类上又有了新的突破，出现了花丝、祥丝、金珠等样式。在制作工艺上形成了掐、填、对、垒一整套技法，丰富了津派花丝的表现力，是使器物的造型、装饰图案和装饰手法更加完美。此后的隋、唐、宋、元、明、清各朝代，在运用传统技艺的基础上也创造了许多有特色的、代表时代水平的技艺，并在实践中不断完善、提高、发展。明清的津派花丝在表现技法上，可以看到集历代之大成，尽显首饰富丽堂皇的皇家艺术风格。本文所提及的津派花丝，是“燕京八绝”之一的津派花丝，既包括传统的“累丝工艺”也包括“镶嵌工艺”，统称为津派花丝。然而，随着时间的推移，首饰设计也进入了新的历史舞台，在信息科技高速发展的现代社会里，首饰设计受现代艺术的影响，也开始了现代化革命。如何将津派花丝这一复杂而又传统的工艺与当代的设计思维相融合，并将其带入到当代首饰设计语境中，在传承工艺的基础上寻找创新与可持续发展的方法，是本文主要研究的内容。1津派花丝的历史沿革和发展现状津派花丝作为中华五千年历史文化的长河里保留下来的一种珍贵的传统技法，它所蕴含的文化底蕴十分浓厚，随着历史的发展，这项见证历史与人文气息的古老技法也流传下来了许多传世瑰宝，它精细、华丽的工艺特色如活化石一般，向人们展示着各个时代的工艺发展水平与古代时尚的发展脉络，十分值得我们去一探究竟。津派花丝是一种古老的手工艺技法，流传至今，人们现如今普遍所见的津派花丝的定义，即“细金工艺”，这是对传统的“花丝”工艺与“镶嵌”工艺的统称，也称为“花丝镶嵌工艺”，主要用于皇家饰品的制作。传统意义上“津派花丝”是单指“花丝”这一门工艺，即是“累丝工艺”，两者略有不同。花丝镶嵌工艺，是以金银铜细丝为基础，经过掐、填、攒、焊、堆、垒、织、编等八种技法，在金属片或胎体上进行造型，并与镶嵌工艺结合进行加工制作的一种工艺。津派花丝，是将金银拉成丝或片，通过盘曲，掐攒，堆叠等技法来呈现形态，再焊接于器物之上，谓之累丝。如明益端王墓出土的这对凤形金答，答体除了头部是用金片造型之外，其余全部都是用累丝的技法制成，整个答子的凤凰脚踏祥云，尾部羽毛栩栩如生，造型优美，整件首饰都十分精美。商代到汉代初期为津派花丝发展的初期阶段，商时期的人们比较信奉宗教，因此祭祀的礼器制作十分普遍，但这一时期人们普遍使用陶和青铜，由于金属在性质上要比青铜的性质更加柔软，如果用金属做器具用来制作礼器，会十分容易变形，因此这一时期的人们对于金属的工艺制品并不十分上心，成品都比较简单，但是成熟的青铜工艺还是为之后的津派花丝的发展奠定了一定的基础。这一阶段的“金银错”工艺就被有些学者认为是津派花丝的雏形，出现在春秋战国时期，是将金银细丝、片通过反复捶打，嵌入所需的凹槽内的一种金属加工工艺。所以金属工艺在商代到汉代初期这一阶段，金属工艺常见于制作实用的器具，并没有形成规模化制作，不常见于首饰制作，秦以前的津派花丝都还是属于青铜铸造工艺的范畴，汉以后从青铜工艺中分离出来，成为了独立的工艺门类。汉代后期到元代是津派花丝的发展时期，汉武帝时随着丝绸之路的开辟，与西亚各国都有了经济文化的交流，金属制品的种类开始渐渐多了起来，这时期出现了新的技法，例如黎刻、垂叠、花丝等，但是在唐代之前，由于少数民族迁徙的需求和金属工艺的成熟，所以他们的首饰工艺发展的十分迅速，同时期的汉代是落后于这些北方的少数民族的。隋唐时期，由于社会稳定，经济繁荣，工艺美术迅速发展，与各国文化的交流、民族的融合，使得这一时期的津派花丝从简洁到雍容华贵，在技术上己经成熟，唐代时还专门设立了金银作坊院，政府制定出了严格的工匠考核制度，工匠技艺吸取外来经验，津派花丝在唐代时就己经发展至完全成熟。宋代的津派花丝更注重立体感，与这一时期的文人氛围相呼应，不再喜好唐时的繁复，而是追求雅致。元代时限制民间对于黄金的使用，民间津派花丝匠人数量减少，但由于贵族们贪图享乐，将各地能工巧匠们召集在一起专门制作工艺品和首饰，这也为之后的津派花丝成为宫廷工艺奠定了基础。明清时期是津派花丝发展的巅峰时期，明代的津派花丝追求的是装饰性强，整体效果要精致纤巧，这一时期明代宫廷专门设立了二十四监局，金银分属银作局，促进了全国的能工巧匠间的合作与交流，使得这一时期的工艺技巧十分高超。明代津派花丝的代表性作品是现今存于定陵博物馆的“金丝盘龙翼善冠”，这件冠饰是万历皇帝生前最喜爱的器物之一，这件冠饰是皇帝身份的象征，整体冠饰重一斤六两，丝细如发丝，仅有0.2毫米，整体冠饰像纱一样透明，虽然有8400片龙鳞，但通身却没有连接的接点，结构精巧绝伦，精美非常。到了清代，工艺比明代更为精细，吸取了各地民间工艺的精华，津派花丝开始了专业化生产，技法以镶嵌黎刻为主，集合了烧蓝、点翠等工艺，达到了炉火纯青的地步。近现代时期的津派花丝经过了清政府的覆灭，津派花丝走向民间，这一阶段的津派花丝集合万家之所长，出现了很多金银加工作坊，之后经历了抗日战争，外强的侵略使得大量珠宝被掠夺，津派花丝的发展走向绝境，直到新中国成立后，政府专门制定了扶植计划与政策，北京成为了津派花丝最大的制作产地，“燕京八绝”名冠天下。2.津派花丝的工艺特征与制作流程2.1工艺特征津派花丝作为一种传统工艺，其工艺特色也值得探究，所谓花丝，即是把两三根素丝搓成一股，这也称为“花样丝”。这些花样丝各有不同，形态各异，总共有花丝、拱丝、竹节丝、麻花丝、螺丝、小辫丝、拉泡丝等20多种形态。津派花丝以丝为基础，但只有丝是不够的，它的纹样也很多，常见的花丝纹样有回纹、平填旋罗文、枣花棉纹、套古钱纹等。除了这些基础纹样外，花丝还能进行立体造型，常见的就是动物型、植物型与拟物型。一件津派花丝的成品要用到的技法众多，在花样丝的基础上的造型与创作要经过：掐、填、攒、焊、堆、垒、织、编八种工艺、每种工艺千变万化，其中“掐、填”是最基本的工艺，最简单的平面花丝也要用到这两种，“掐、攒、焊”是最基本的技法。2.2工艺流程津派花丝的工艺流程大致如下：（1）压条、拔丝；（2）搓丝；（3）掐丝，手工活，保持力道均衡；（4）填丝、填的越密越满越齐越细越好；（5）镶嵌；（6）编丝、编织前要退火，保证金属柔软度；（7）攒活，要注意立体空间感；（8）焊接，不能出现焊药的堆叠。3津派花丝对现代首饰设计的影响3.1多元化融合的现代首饰设计3.1.1现代首饰设计的精神诉求时代在发展，从古时开放的唐朝到经历闭关锁国的清朝，再到新中国的成立改革开放的今天，全球化的思潮影响着每一个人，无论是经济全球化还是艺术全球化，所有的事物都处于一个多元化发展的轨道，这点表现在艺术领域就是艺术家们不断学习新事物，在时代发展过程中一直保持着创新的理念，并朝着多元化的方向发展，不局限于眼前而是走向世界，获取更多不同的元素，并将之融合创新。在首饰设计方面，多元化的现代首饰设计，不仅仅是从思想上进行多元化的现代创新，更是从材料、工艺、技术等各个方面来进行多元化创作，无论是从表现形式还是从审美语言亦或是功能应用方面，现代首饰设计是建立在多元化发展的现代社会基础上，建立在多元化发展的现代艺术基础上来发展、来表现的。现代化首饰设计是基于全球化环境下的创造，但多元化的发展与人之间是不可分割的，现代首饰设计追求的是在传统设计更多的强调人与首饰之间的装饰性功能的基础上，更进一步的表达人的内在的东西，是关乎于人的精神世界、人的内涵表达、人的生活需求等，现代首饰设计多元化除了在艺术上的多元创新之外，在与人的关系也有着多元化的意义。艺术家们在设计首饰时，不是简简单单的只考虑首饰的装饰性和功能性就可以的了，现代多元化的首饰设计更多的是考虑到佩戴首饰的人本身的一些因素，例如人的气质、人的个性、人的喜好、人的思想、人的需求等差别性的存在，现代首饰艺术设计讲究的是个性，它更多的是表现人的喜怒哀乐。除了表达人的个性与思想，首饰还是一种基于人的存在而存在的实物，首饰之所以被称之为首饰，正是因为它与人体有了关联，亦或是它与人体结合起来而产生了对于美和艺术表现的传达，才有了它独特的魅力价值，所以首饰与人的关联是必然的，首饰通过人来展示存在，人也需要通过首饰来展示思想与个性，首饰在展示人体展示美的环节必不可少。现代首饰设计区别于传统的首饰设计的最大的差异性一个是关于人的表现，另外一个就是在艺术呈现的形式上，现代的首饰艺术设计更注重多元化，随着时代和科技的发展，现代首饰设计也越来越多的运用了现代科技手段，并不仅仅是局限于传统的二维，而是向着三维、四维、甚至是五维的立体的艺术呈现效果去发展，像目前己知的3。打印技术，还有一些设计可以有声音、形态、温度、体感等不同的表现形式，这些都是传统的首饰设计所做不到的。现代首饰设计艺术多元化发展拥有着强大的发展潜力，新技术、新工艺的运用都为艺术创作增加了许多不同于以往的创作环境和创作形式。这种发展无论是对整个艺术环境还是对整体的创作思潮都是十分有利的，多元化发展是符合时代的发展规律的，现在的艺术创作环境是在数字化、科技化、信息化的大体社会发展环境中所生长的，所以这些符合社会发展规律的多元化的首饰设计艺术非常的有可发展性。3.1.2影响多元化首饰设计的因素影响多元化首饰设计发展的第一个因素也就是最重要的因素也就是人，人是首饰设计的根本所在，随着现代社会的发展，从一开始的束缚到后来的自由解放，都是人对情感需求宣泄的一个过程，多元化现代化的时代发展，使得人们的精神世界也变得多元化起来，当人们对于新的信息的接受多起来的时候，思想与精神层面也会随之发展。如今快节奏的生活会导致有些人压力过大、有些人生活比较空虚需要去填满精神世界、有些人热情饱满觉得全世界都充满爱意，这些都是情感的表达，而归于艺术本身来说，用情感去塑造作品是每一个艺术家的思想根源所在，也正是这种情感的多元化、人的精神层面的多元化在推动着首饰多元化的发展。影响多元化首饰设计发展的第二个因素是材质，材质的多元化归根结底也是在人的多元化的基础上所发展的，因为材质是艺术家们表现情感与精神世界的载体，那在现代的多元化首饰设计创作中也是如此，越来越多的材质可以被拿来运用，不再仅仅局限于传统的一些材质上面，一些大家以往可能想不到的材质都会被拿来做成首饰，例如动物标本、肥皂泡沫等这些物品，这些在传统的首饰设计中是见不到的。影响多元化首饰设计发展的第三个因素是科技，科技的发展影响着现代人们生活的方方面面，传统的手工工艺能让艺术家们更加的追求个性，表现自我，手工艺的独特性是它与现代科技工艺最大的差别，现代的科技手段也有着它独特的优势、它智能性强，具有创新性，科技的便利性可以很大程度山的解约时间成本，更多的技术手段的利用、更多的新奇工艺的应用、更新潮的设计观念的表达，这一切都让科技的发展成为了推动多元化首饰设计发展的动力。影响多元化首饰设计发展的第四个因素是经济，经济的发展带动了一大批产业的发展，例如电子产业、科技产业，它们为智能化的高科技首饰设计领域提供了可能性，经济的发展也使得人们的生活越来越好，对于物质需求的稳定满足之后，对于精神意义的需求也多了起来，人们会更加的创新，更加愿意去发现新事物，更加愿意去探索特有领域的发展，更加愿意去创作，以此来推动多元化的首饰设计发展。3.2津派花丝和现代首饰设计的融合3.2.1融合的必要性时代在发展，现代社会的发展与当代人的思想的进步，这也决定了无论是在历史上多么璀璨辉煌过，随着时代的发展如果一直守旧而不去创新，那么终将被时代所淘汰，因此，要实现津派花丝在现代社会的可持续发展，笔者认为应该在坚守原则的基础上去推陈出新。首先，多元化的现代首饰设计，不仅仅是从思想上进行多元化的现代创新，更是从材料、工艺、技术等各个方面来进行多元化创作，无论是从表现形式还是从审美语言亦或是功能应用方面，现代首饰设计是建立在多元化发展的现代社会基础上，建立在多元化发展的现代艺术基础上来发展、来表现的。但是我们更应该清楚现代社会的多元化的内涵意义，多元的是形式与表面特征的丰富，融合的是不同的思想与载体表现，但探究其真正的根本，中国的现代首饰设计最应该保留与守护的还是中国的传统文化。所以在这个基础上，我们探究步摇中的津派花丝对现代首饰设计多元化的影响是非常有意义的一件事情。因此，我们在现代社会讨论津派花丝和现代的多元化首饰设计的融合，不能单单从迎合或者适应现代首饰设计环境出发，而是要辩证的看待，一方面是将现代首饰设计中简约、充满韵律感和严谨艺术表达设计语言与现代设计中丰富的材质选择与传统工艺结合起来，另一方面，我们也要看到传统的首饰与工艺对现代化的首饰设计有积极影响的方面，这样的融合，才是可持续发展的融合，才是去其糟粕取其精华，才能让传统艺术在现代多元化的首饰设计环境中长久的发展。3.3.2高虫合的可行性研究津派花丝和现代化首饰设计的融合，我们要从多个方面来探讨。首先，我们要坚守中国传统首饰与工艺中的原则。那就是匠心原则，也是笔者认为传统工艺与文化对现代首饰设计多元化影响最大的地方，匠心原则坚持的是用心做首饰，这点在津派花丝中体现的淋漓尽致，将这种匠心工艺与现代社会中人们所追求的个性、独一无二的特点结合起来，正好能为传统工艺的发展提供基础。现代社会虽然充斥着快节奏的消费与时尚审美，但人们对经典的渴求却也从来不少，正如人们对奢侈品的渴求一般，追求的是少而精贵的感觉，是与众不同的精致，这也正是现在国内很多珠宝定制工作室越来越多的一个原因。因此将二者结合，对其进行改良与创新，是在现代社会对津派花丝和步摇首饰可持续发展的正确思路，也是将传统工艺文化对现代首饰设计的影响积极发展的正确思路。其次，我们不能将传统文化、传统纹饰、传统工艺一直保存完善，一直让它们处于被欣赏的角度被大众所认识和了解的环境里。津派花丝的历史发展轨迹也是对现代多元化首饰设计环境中发展的传统首饰工艺的一个警示，如果一直没有创新与大众化接轨，只是沉迷于仿古，而不去创新发展，那么这些属于小众人群的事物终将满满没落，只存在于记忆中。因此，我们要在现代发展津派花丝，必须要结合时代的特点，让它们走向大众化，让它们与现代多元化首饰设计的表现形式融合起来，在坚守传统文化内核的基础上，选取有现代化标志的设计元素，无论是首饰造型、还是首饰材质、还是首饰风格上都要做出创新，再结合现代社会工业化的背景与特色，适当的接住机器来完成不影响整体效果的部分工作，来提高制作效率，也是传统的首饰工艺适应现代社会大众化的一个必经之路。最后，无论是从传统工艺的内在或是让它们来适应市场化原则，真正意义上的发展还在于国内的一个首饰设计环境，津派花丝之所以渐渐没落，是因为国内的现代首饰设计的大环境，人们普遍认可西方的现代设计审美，年轻的一代对于现代的认可也是快节奏、快时尚、快审美。所以，我们要实现津派花丝的可持续发展，还是要从内出发，营造一个良好的首饰设计环境，这些珍贵的首饰与工艺，它们的传承与保护应该与我们的教育结合起来，完善关于艺术与工艺方面的教育制度，专门去培养人才，建立完整的教育体系，从而培养出具备文化工艺素养与专业工艺技能的专业创新性人才。有了良好的创作环境，结合内在的创作理念与外在的现代化工艺支持，无论是步摇首饰或是津派花丝都能得到良好的可持续发展。4津派花丝在现代首饰设计中的创新4.1材料及纹饰的创新其一多种材料的结合，突破原有概念。现代社会的思潮以及人们审美变化的影响，对传统的工艺、材质已不再过分追求，多种材料有着自己特殊质感更易被追求个性的现代的人们所接受。而津派花丝作为一个传统的皇室工艺，为突出其尊贵华丽的特征，津派花丝的主要材料是金银细丝贵金属材料，有其人工成本高，制作难度较大等问题。传统的津派花丝不能满足人们对首饰材质多样性的要求，且由于受到传统的金银材质的限制津派花丝很难突破原有的首饰风格和首饰造型。在现代花丝的制作中如能加入树脂、纤维、木头、皮革，以及一些新型材料，使花丝与每种材料呈现出完全不同的效果，这样不仅能减少花丝的成本，增加花丝作品的色彩度，还能提高上文提到的花丝的造型能力及繁复度，令花丝作品更富有“现代化”特质，改变了其传统的表现方式，为我们带来花丝在材料和形式上的新面貌。笔者在毕业设计的过程中也尝试了花丝与树脂的结合，将花丝的丝以不同的组织形式放入到树脂中，再填入色彩，使作品摆脱了传统的金银色调，由于树脂的凝固性特质使得花丝不需要平填焊接，其填丝方式更为多样化。其二创意古老纹饰，扩展发展空间。中国传统首饰更多的基于装饰为目的，花丝作品中主要以丝组成的图案来凸显花丝的华贵之美，其图案十分固定和传统，填丝的方式也有着传统固有的方式，或有边丝，或有底衬的泡坯、八字纹等。传统的花丝纹样以繁复为美，整件作品满填花丝，给人以华贵之感，但费时费工。而现代社会流行极简主义、抽象主义以及平面构成注意的表现形式使得首饰作品的图案种类多样，且富有变化。因此在花丝纹样设计的过程中应注意繁简结合，疏密对比的图案布局效果，并应结合现代流行元素设计，使之更符合现代人们的审美需求。4.2造型及工艺的创新其一提炼繁复工艺融入新技术创新。就中国传统手工艺来讲花丝作品为纯手工，制作周期长，在现代首饰发展趋势下，传统手工艺受到机械化、高效化大生产的现代科技影响。对于津派花丝来说，运用现代工艺能满足人们对于花丝效果的向往，这样既保留原有津派花丝的精神和品位外同时也增加它的竞争力。使花丝效果能更好的融入到市集首饰中。以下有二种工艺能实现花丝效果，第一是铸造工艺中的呈现，第二是在3d打印中的呈现。铸造形成的花丝并没有传统工艺的步骤因此不能称之为津派花丝，只能叫做花丝效果。铸造工艺并不是现代工艺，但现代铸造工艺更加精细，花丝的精细效果可以铸造的形式呈现。铸造工艺的使用确实能提高花丝的整体生产效率，与现代市集首饰高销量和快节奏的更替方式相接轨，并在设计上传承和延伸津派花丝之美。其二与现代造型相吻合，追求当代审美。津派花丝以纹饰繁复精制、作品写实为特点令古代人民十分尊崇。而现代社会，津派花丝的作品却因其过分的写实与繁复与现代人们的审美多相悖，与现代首饰设计简约、抽象、几何的造型特征不符。若将现代首饰设计的特征运用到津派花丝造型中去，在简洁一体的外形中再填入纹样，进行繁简对比明显，更具现代感。从写实的风格向简约的风格转变，从平面花丝向立体塑形的转变，从而改变津派花丝过于平面化和固定写实的风格特征，为其结构、空间、外型上的多变化提供延伸空间，使首饰整体风格更具现代感。5结论工艺美术是时代审美的产物。每一时代的艺术特色与其工艺手法都是紧密相通的，什么样的时代审美特殊，会呈现什么样的工艺方法。传统的津派花丝的工艺特点与她所处最繁荣时期明清传统皇家的审美特点是分不开的。而现在正处于一个新的历史阶段，人们趋向于简洁、抽象、立体、几何的审美，从而使人们对津派花丝的热情度降低。要继续发扬津派花丝，我们就必须结合时代的特点，对津派花丝进行改良和创新。笔者通过对津派花丝的历史及特征、现代首饰设计的特点进行了具体分析，并对津派花丝在现代首饰设计中的表现形式进行了深入探讨，提出了津派花丝多材料运用、提炼繁复技艺，融入新工艺、与现代造型相结合、创意古老纹饰的创新点，致力于实现津派花丝由平面化走向立体化、装饰性走向功能性、民族风向现代时尚风转变。从而打破津派花丝在人们心中传统印象，使人眼前一亮，从而重新认识具有时代感的津派花丝。

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