2022年湖南省株洲市普通高校对口单招艺术概论自考测试卷(含答案)

2022年湖南省株洲市普通高校对口单招艺术概论自考测试卷(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.对艺术的影响最直接、最深刻的意识形态是（）。A.政治B.哲学C.道德D.宗教

2.下列选项中，属于接受美学代表人物的是

A.罗兰·巴尔特B.尧斯C.苏珊·朗格D.海德格尔

3.诗剧《浮士德》是______的代表作。()

A.雨果B.歌德C.狄德罗D.席勒

4.建筑属于()

A.表现艺术B.实用艺术C.装饰D.造型

5.艺术品的中心是（）

A．物质媒介

B．审美意象

C．故事情节

D．思想情感

6.西班牙画家毕加索的油画《格尔尼卡》的创作风格属于()

A.达达主义B.抽象派C.立体主义D.野兽派

7.在当代艺术理论中，认为形象只关系到理性而与感性无关的思想是（）的观点。A.A.客观唯心主义B.主观唯心主义C.庸俗社会学D.马克思主义

8.诗剧《浮士德》是______的代表作。()A.A.雨果B.歌德C.狄德罗D.席勒

9.《自由女神领导着人民》表现了法国（）。A.古典主义B.浪漫主义C.现实主义D.印象主义

10.在艺术创作中，艺术家思想倾向、审美观念、创作手法相近或相似，从而形成（）。A.艺术思潮B.艺术意蕴C.艺术流派D.艺术风格

11.《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》是_____的代表作品。

A.欧里庇得斯

B.索福克勒斯

C.阿里斯托芬

D.埃斯库罗斯

12.《书谱》的作者是______。A.A.欧阳河B.孙过庭C.张怀瑾D.董其昌

13.《家》、《春》、《秋》被称为“__________三部曲”（）。A.生活B.农村C.时间D.激流

14.绘画艺术使用的媒介材料主要是（）。

A.形状、体积、木、石等B.画面、音响、蒙太奇等C.线条、色彩、块面、形状等D.旋律、和声、节奏、调式等

15.下图是中国古代著名画作（）

A．《洛神赋图》

B．《韩熙载夜宴图》

C．《簪花仕女图》

D．《女史箴图》

16.所谓表情艺术是__________。（）

A.音乐、舞蹈B.戏曲、戏剧C.电影、电视D.绘画、小说

17.《老人与海》是美国著名作家______20世纪50年代的重要作品。

A.海明威B.福克纳C.杰克.伦敦D.海勒

18.“当其贯日月，生死安足论”是__________的著名诗句。（）

A.文天祥B.杜甫C.陆游D.高适

19.文学的主要表现手段是_____。

A.情节B.故事C.语言D.结构

20.下列音乐作品中，由贝多芬创作的是（）

A.《第三交响曲(英雄)》B.《e小调第九交响曲(自新大陆)》C.《(威廉·退尔)序曲》D.《如歌的行板》

21.唐代是书法艺术的鼎盛时期，各种书体都有了承先启后的发展，其中达到高峰的是__________。（）

A.小篆B.隶书C.行书D.楷书

22.下列画家中，属于印象派画家的是（）。

A.达．芬奇B.莫奈C.苏里柯夫D.库尔贝

23.《等待戈多》、《秃头歌女》是______戏剧的代表作品。

A．表现主义

B．存在主义

C．象征主义

D．荒诞派

24.《最后的晚餐》《大卫》《西斯廷圣母》取材于()

A.圣经B.艺术C.希腊神话D.民俗

25.被鲁迅誉为“史家之绝唱，无韵之《离骚》”的作者是______。

A.杜甫B.屈原C.司马迁D.曹雪芹

26.最早提出“世界文学”概念的人是()

A.歌德B.莎士比亚C.托尔斯泰D.司汤达

27.在艺术创作过程中，人们创作的动力是()

A.感受B.想象C.情感D.联想

28.京剧艺术家梅兰芳先生所扮演的角色属于()

A.生行B.旦行C.净行D.丑行

29.在西方，首次较有系统地阐述艺术起源于模仿的理论家是（）A.A.苏格拉底B.亚里士多德C.贺拉斯D.康德

30.达利的油画《记忆的永恒》和布努艾尔导演电影《一条安达鲁狗》等是______流派的代表作品。A.A.表现主义B.存在主义C.超现实主义D.荒诞派

二、填空题(30题)31.艺术形象是_____与_____的统一，感性与理性的统一，思想和情感的统一。

32.艺术构思可以通过_____、_____和_____三种方式完成。

33.审美效应一般有三个阶段：_____、_____、_____。

34.造型艺术是一种再现性空间艺术，也是一种静态的__________。主要包括绘画、__________、摄影、书法艺术等。

35.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____．

36.法国18世纪评论家布封曾在他的《风格论》一书中提出_____的著名观点。

37.是戏剧的表征，_____是戏剧的基础，_____是戏剧的核心。

38.艺术传播的方式有____________________、__________、__________三种。

39.实用艺术最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

40.__________被称为“音乐的灵魂”。

41.工艺艺术的基本特征有_____、_____和_____三点。

42.艺术作品凝聚着艺术家的__________和__________，融汇入艺术家的知、情、意。

43.根据审美需要，建筑可以分为_____、_____等。

44.20世纪20年代，萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校_____。

45.艺术可以分为五大类别，即__________、__________、__________、__________、__________等。

46.王献之是我国_____时期的大书法家。

47.知觉的基本特征表现为整体性、___________、理解性和___________等。

48.艺术语言除了自身的_____价值之外，还有更重要的功能即_____。

49."诗中有画，画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代诗人_____诗画艺术特点的概括。

50.实用艺术作为表现性空间艺术，主要包括__________、园林艺术、__________等。

51.诗歌根据其性质，可分为_____和_____两类。

52.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一体的。

53.艺术鉴赏是一种以__________为对象、以受众为主体、力求获得多元审美价值的积极能动的欣赏和再创造活动。

54.形象思维具有突出的___________功能。

55.雕塑分为_____雕和_____雕。

56.审美效应主要有__________、__________和__________等几种。

57.电影的样式可以归纳为五大类，即故事片、__________、科教片、__________、音乐片等。

58.《清明上河图》是北宋画家——的著名风俗画。

59.我国三大石窟分别为_____、_____、_____．

60.艺术语言的两个最基本功能是__________、__________和审美的功能。

三、简答题(10题)61.雕塑作品：《思想者》

62.简述艺术发展中继承与创新的关系。

63.艺术家应具备怎样的修养?

64.什么是心理学批评模式?请举出其代表人物。

65.简述审美期待的内涵及其不同体现。

66.简述审美理解的内涵。

67.简述艺术和哲学的关系。

68.简述艺术鉴赏的主体性特征及其表现。

69.简述艺术活动中的共鸣现象。

70.什么是美育?美育与艺术教育有何关系?

四、主观题(10题)71.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

72.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

73.建筑赏析：《帕提农神庙》

74.简述工艺艺术的基本特征。

75.简述艺术创作中审美理解的内涵。

76.艺术传播有哪些要素?

77.举例说明综合艺术的种类。

78.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

五、论述题(10题)79.试论述艺术创作的主要心理因素。

80.结合实际论述艺术鉴赏的基本过程和审美效应。

81.为什么说艺术的起源是多因的，但归根结底是人类社会实践活动的必然产物?

82.结合实际论述艺术批评科学性与艺术性统一的特征。

83.结合艺术创作的实践论述形象思维的特点。

84.为什么说艺术是一种特殊的意识形态?

85.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

86.结合鲁迅作品中的阿Q谈一下你对艺术典型的个性和共性特征的认识。

87.试论述文学艺术与戏剧艺术二者的联系与区别。

88.联系实际，论述艺术创作主体与客体的关系。

六、(0题)89.美国1927年摄制的第一部有声影片______标志着电影史上一个新时代的开始。A.A.《相见恨晚》B.《红色的沙漠》C.《爵士歌王》D.《名利场》

参考答案

1.A

2.B

3.B

4.B

5.B

6.C油画《格尔尼卡》是立体主义的领导人毕加索作于20世纪30年代的一件具有重大影响及历史意义的杰作，描绘的是纳粹德国发动的惨无人道的格尔尼卡大屠杀，是表现战争题材且具有纪念意义的作品。

7.C

8.B

9.B《自由女神领导着人民》为法国画家德拉克洛瓦最具有浪漫主义色彩的油画作品之一，现收藏于巴黎卢浮宫。作品展示了硝烟弥漫的巷战场面，以一个象征自由的女神形象为主体，她高擎三色旗，领导着革命者奋勇前进。画面气势磅礴，色调炽烈，用笔奔放，具有强烈的感染力。高举三色旗的象征自由神的妇女形象在这里突出地体现了浪漫主义特征。

10.C艺术流派是一定历史时期内，思想倾向、审美趣味、创作方法、艺术风格等大致相同或近似的某些艺术家自觉或不自觉地结合而成的统一体，或称艺术集团或派别。它在严格意义上指有共同的思想倾向、艺术观点，并有一定的组织形式和结社名称的艺术家团体或画家群体。

11.B

12.B

13.D

14.C绘画是一门使用一定的物质材料．运用线条、色彩和块面等元素，通过构图、造型和调色等媒介材料，在二度空间(平面)里创造出静态的视觉形象或情境的艺术。绘画在造型艺术中处于基础地位。

15.B

16.A

17.A

18.A

19.C

20.A

21.D

22.B法国画家莫奈是印象画派代表人物与创始人之一，代表作品有《印象·日出》、《卢昂大教堂》等。

23.D

24.A《最后的晚餐》《大卫》《西斯廷圣母》都取材于《圣经》的故事，是中世纪艺术及文艺复兴艺术创作的重要题材来源。

25.C

26.A

27.C

28.B我国京剧表演艺术大师梅兰芳以表演旦角闻名。旦角指戏剧中的女性形象。

29.B

30.C

31.个性共性

32.整合移情变形

33.共鸣净化领悟

34.视觉艺术雕塑

35.间接性广阔性情感性

36.风格即人

37.综合与多样演员行动矛盾冲突

38.现场传播展览性传播大众传播

39.实用价值审美价值

40.旋律

41.实用与审美物质与精神技能与创造

42.审美理想审美情趣

43.园林建筑纪念性建筑

44.国立音乐院

45.造型艺术实用艺术表情艺术文学艺术综合艺术

46.东晋

47.选择性恒常性

48.审美塑造艺术形象

49.苏轼王维

50.建筑艺术实用工艺

51.叙事诗抒情诗

52.诗乐舞

53.艺术作品(或艺术信息)

54.审美创造

55.圆浮

56.共鸣净化领悟

57.纪录片美术片

58.张择端

59.敦煌云冈龙门

60.塑造艺术形象传达艺术内容

61.法国雕塑作品青铜雕塑高198厘米法国雕塑家奥古斯迪?罗丹创作于1880至1900年。原为《地狱之门》组塑的一部分后翻铸成铜像。《地狱之门》取材于但丁的《神曲》思想者是罗丹用以象征但丁的形象一个强有力的巨人弯腰屈膝地坐着．右手托腮嘴咬着自己的手默默凝视着下面被洪水吞噬的苦难深重的人们。他爱人类难以对那些罪人作出最后判决他深怀同情陷入极大痛苦和永恒的沉思之中。作品中雕塑艺术已经成为—种强有力的语言人们在思想上所感受的内容要远远超过视觉感受。法国雕塑作品，青铜雕塑，高198厘米，法国雕塑家奥古斯迪?罗丹创作于1880至1900年。原为《地狱之门》组塑的一部分，后翻铸成铜像。《地狱之门》取材于但丁的《神曲》，思想者是罗丹用以象征但丁的形象，一个强有力的巨人弯腰屈膝地坐着．右手托腮，嘴咬着自己的手，默默凝视着下面被洪水吞噬的苦难深重的人们。他爱人类，难以对那些罪人作出最后判决，他深怀同情，陷入极大痛苦和永恒的沉思之中。作品中雕塑艺术已经成为—种强有力的语言，人们在思想上所感受的内容要远远超过视觉感受。

62.(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展具有其内在继承性的这种继承性反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳还在于对艺术的形式、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程为了创新就要坚持批判的原则对过去的文化遗产去其糟粕取其精华。同时又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展具有其内在继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，还在于对艺术的形式、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程，为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产去其糟粕，取其精华。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术

63.艺术家的修养应当包括:(1)先进的世界观和审美观。先进的世界观和审美观决定了艺术家正确的创作动机，影响着作品的品位。(2)广博的知识。艺术家应具有自然、社会、艺术等多方面的知识储备和合理的知识结构。(3)深邃的思想。伟大的艺术家也是思想家，对客体世界有着独特深刻的理解。(4)丰富的情感和独立的人格。艺术家对客体世界产生的情感体验比常人更加敏感和丰富，同时也能够用特立独行的人格力量坚持自我。

64.心理学批评从创作主体——艺术家的精神世界人手来评价艺术。它既可以从艺术家的创作动机、创作中的心理活动来理解艺术作品。也可以从艺术作品折射出的心理因素出发来反观艺术家的心理状态。如20世纪奥地利心理学家弗洛伊德运用精神分析方法来研究艺术现象和艺术作品。

65.审美期待是艺术鉴赏的准备阶段，指的是接受主体在欣赏之前或欣赏过程中形成并希冀获得满足的一种审美需求。因为个人的和社会的、文化的原因，接受者的心里往往有一个既成的结构图式，正是这一图式促成了接受者审美需求的产生。

审美期待体现为文体期待、意象期待和意蕴期待。文体期待即指艺术鉴赏者由于艺术作品的类型或形式特征而引发的期待指向。意象期待即指接受者由于作品中特定的意象或形象而引发的期待指向。意蕴期待即指接受者由于作品呈现的深层的审美意蕴、人生哲理和情感境界而引发的期待指向。

66.（1）审美理解是人在审美过程中对主体与审美对象的相互联系、内容与形式的审美特性及其规律的认识、领悟或把握；

（2）审美理解是和感知、情感、想像等心理因素交织在一起的、领悟式的理解；体现出积淀在感生中的理性，是审美判断和逻辑推理的结果；

（3）审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想像和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

67.哲学主要研究自然界、人类社会和人的思维等领域中带有普遍性的根本规律，哲学主要通过美学这一中介对艺术产生影响。艺术也可以通过审美创造对哲学家的思维及其思想产生启迪，从而在一定程度上影响哲学。

68.(1)在艺术鉴赏中，主体的主动参与使鉴赏活动完全以主体为轴心展开，使鉴赏结果打上强烈的个人印记，表现出强烈的主体性特征。

(2)艺术鉴赏的主体性集中表现在以下四方面：

首先，有品味的艺术作品，往往以其新颖的形式，强烈的艺术冲击力和感染力、鲜明生动的意象和深刻丰富的内涵，来吸引鉴赏主体的审美注意，引起其情感上的激动，使之在精神上感到赏心悦目、轻松舒畅、自由逍遥快乐。从而获得对艺术作品审美娱乐属性的享用。

其次，鉴赏主体通过对艺术作品中典型形象和典型事件的品评、体味、于想象中再度体验艺术家曾经体验的生活，从中体悟到当时社会生活的本质与人的本质、从而升华出生活的本质和规律，形成自己对作品审美认识属性的认知。

第三，鉴赏主体总是根据自己的社会阅历、趣味标准、审美经验和审美理想去判断艺术作品的价值，因而对艺术作品文化价值的阐释就不可避免地带有浓重的个人色彩。

最后，受到作品中的生动形象、如画情境或深邃意境的刺激，鉴赏主体的情感异常活跃，思维机器被启动，记忆宝库中的生活阅历、艺术知识和审美经验、审美理想，通过想象和联想，被注入到艺术作品原有的形象、情境或意境中，使艺术形象更加生动、艺术情境更加丰富，艺术意境更加深邃，从而完成对艺术作品形象、情境或意境的再创造。

69.(1)共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。(2)不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可以称作共鸣。

70.美育即审美教育是指运用审美的方式实施教育旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣以促进其人格的完善以及全民族整体素质的提升。艺术教育是美育的核心也是实施美育的主要途径。艺术教育主要通过指导人们进行艺术创作、艺术鉴赏等活动实现美育的最终目标。狭义的艺术教育是指培养专业艺术创作者的特定教育；美育即审美教育，是指运用审美的方式实施教育，旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣，以促进其人格的完善以及全民族整体素质的提升。艺术教育是美育的核心，也是实施美育的主要途径。艺术教育主要通过指导人们进行艺术创作、艺术鉴赏等活动，实现美育的最终目标。狭义的艺术教育是指培养专业艺术创作者的特定教育；

71.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

72.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

73.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

74.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

75.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

76.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

77.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

78.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

79.(1)审美感知。审美感觉和知觉通常是交织在一起、共同发挥作用的。(2)审美想像。①审美想像是在记忆表象的基础上经过有目的的组织和改造创造新的艺术形象或情境的过程同时是逻辑推理潜在作用的结果。审美想像是艺术家从事创造活动以及获得审美经验的过程中最重要的因素之一。想像又分为再造性想像(知觉想像)和创造性想像艺术家的创造活动主要依靠创造性想像。②想像的特征：审美想像离不开表象记忆；审美想像是积极的、能动的和创造性的；审美想像要符合生活的逻辑和情感的逻辑。③审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想(1)审美感知。审美感觉和知觉通常是交织在一起、共同发挥作用的。(2)审美想像。①审美想像是在记忆表象的基础上，经过有目的的组织和改造，创造新的艺术形象或情境的过程，同时是逻辑推理潜在作用的结果。审美想像是艺术家从事创造活动以及获得审美经验的过程中最重要的因素之一。想像又分为再造性想像(知觉想像)和创造性想像，艺术家的创造活动主要依靠创造性想像。②想像的特征：审美想像离不开表象记忆；审美想像是积极的、能动的和创造性的；审美想像要符合生活的逻辑和情感的逻辑。③审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想

80.(1)基本过程：①直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意及其意义的初步感受。②体验与想像。在鉴赏过程中主体以自身审美经验为基础潜入作品情境之中进行审美体验不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想像和联想的展开鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话洞察其深层意蕴并逐渐生成审美愉悦。③理解与创造。理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的结果是接受者再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充与完善正是审美再创造的结晶。(2)审美效应：①共鸣。共鸣是指在鉴赏过程中鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动从而形成的一种强烈的心灵感应状态。而不同时代、阶级、民族的鉴赏者在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受也可以称作共鸣。②净化。净化是指接受者通过对于艺术作品的鉴赏和共鸣的产生使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。③领悟。领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华这是一种更高层次的审美效应。(1)基本过程：①直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的，它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意及其意义的初步感受。②体验与想像。在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品情境之中进行审美体验，不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想像和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话，洞察其深层意蕴，并逐渐生成审美愉悦。③理解与创造。理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知，也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的结果是接受者再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充与完善，正是审美再创造的结晶。(2)审美效应：①共鸣。共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。而不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可以称作共鸣。②净化。净化是指接受者通过对于艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。③领悟。领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时，对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华，这是一种更高层次的审美效应。

81.(1)摹仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说等都从不同的角度解释了艺术起源问题具有一定的合理性但都没有全面揭示艺术产生的根源。(2)事实上艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程艺术的起源很可能是多因的而不是单因的但艺术产生的原因归根结底是人类的社会实践活动。(1)摹仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说等都从不同的角度解释了艺术起源问题，具有一定的合理性，但都没有全面揭示艺术产生的根源。(2)事实上，艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程，艺术的起源很可能是多因的，而不是单因的，但艺术产生的原因，归根结底是人类的社会实践活动。

82.艺术批评具有二重性的特点，即科学性与艺术性的统一。

(1)艺术批评具有科学性。艺术批评家需要在艺术鉴赏的基础上，运用一定的哲学、美学和艺术学理论，对艺术作品和艺术进行分析与研究，并且作出判断与评价，为人们提供具有理论性和系统性的知识。由于艺术批评是一种偏重于理性分析的科学活动，它同艺术鉴赏既有联系，又有区别。一般来讲，艺术鉴赏偏重于感性，艺术批评则偏重于理性；艺术鉴赏更多带有个人主观性的特点，艺术批评则需要符合客观规律性。因此，“鉴赏可以不含有批评的意味，但批评却必然是经历过鉴赏这个阶段。一个艺术爱好者，绝不应该止于鉴赏，应该做进一步的批评，因为只有批评，才能认识艺术的真面目，才能对于艺术有正确的批评。”艺术批评的这种科学性特点，使得它必然要从社会科学和自然科学的各学科中吸取观点、理论和方法，呈现出多元化和综合化的趋势。尤其是20世纪以来，随着现代科学的不断发展，艺术批评从心理学、语言学、社会学、文化人类学、民俗学等许多学科中吸取了不少研究成果，形成了多种多样的批评方法和流派。其中影响较大的包括心理批评、原型批评、英国新批评学派、社会批评、语义学派、结构主义、现象学批评、分解主义、阐释学等等。形形色色的批评方法与流派，使艺术批评成为一门独立的学科。

(2)艺术批评又应当具有艺术性。艺术批评作为一门特殊的科学，与其他的科学不同，它既需要冷静的头脑，也需要强烈的感情，既离不开理性的分析，更离不开艺术的感受。艺术批评必须以艺术鉴赏中的具体感受为出发点，因而优秀的批评家往往具有敏锐的感知力、丰富的想象力和强烈的情感体验，才能真正认识和把握作品的成败得失。尤其是艺术批评文章也应当具有艺术的感染力，才能真正打动读者，说服读者，真正发挥批评的作用。从某种意义上讲，艺术批评是一门科学，也是一种文艺体裁。优秀的艺术批评文章不仅应当逻辑清晰、论证严谨，而且应当文字优美、生动感人，给人们一种特殊的美感享受。事实上，不少优秀的艺术批评文章，本身就是一篇优秀的散文，如西晋陆机的《文赋》就是一篇用赋体形式写成的文论，其中的“观古今于须臾，抚四海于一瞬”等名句，流传千古，至今不衰。鲁迅为柔石、殷夫的作品所写的序文，都是具有强烈艺术感染力的优秀散文，给人以美的感受。

艺术批评的二重性特点，决定了艺术批评既带有强烈的个人色彩，又具有客观的共同标准。因此，艺术批评的标准应当是思想性和艺术性的完美统一。思想性是指艺术作品具有的思想意义和所达到的思想水平，它是艺术作品内在的灵魂。艺术性是指艺术作品在艺术构思、艺术语言、艺术表现手法等方面所达到的水平，特别是从整体上达到完美的艺术境界，具有独创的艺术风格。当然，凡是优秀的艺术作品，总是达到了思想与艺术、内容与形式的完美统一，艺术批评也应当从这种统一的角度去评价艺术作品。

艺术批评作为艺术鉴赏的深化和发展，在艺术生产中发挥着重要的作用。

83.(1)形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活到进行艺术构思、形成艺术意象并将其物态化为艺术形象或艺术情境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式。形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。它始终以具体可感的事象或物象作为思维的材料；思维过程中渗透着强烈的审美感情色彩；具有突出的审美创造功能。(2)形象思维与抽象思维可以在艺术家的创造活动中相互交叉和转化。(3)形象思维与灵感具有交互作用灵感是形象思维的深度表现。灵感是指艺术家在创造过程中的某一时间内突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。(1)形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物态化为艺术形象或艺术情境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式。形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。它始终以具体可感的事象或物象作为思维的材料；思维过程中渗透着强烈的审美感情色彩；具有突出的审美创造功能。(2)形象思维与抽象思维可以在艺术家的创造活动中相互交叉和转化。(3)形象思维与灵感具有交互作用，灵感是形象思维的深度表现。灵感是指艺术家在创造过程中的某一时间内，突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象，呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力，艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。

84.(1)从社会本质上说艺术是一种社会意识形态。艺术不属于物质的社会关系而是一种社会意识形态；艺术不属于社会的经济基础而属于上层建筑是建立在一定的经济基础上的庞大的上层建筑的一个部门。(2)艺术不同于其他意识形态的基本特征是它以具体的形象反映客观世界而不是像其他意识形态那样以抽象的概念和推理来反映客观世界。艺术的本质在于它是一种具有内在意蕴的感情世界、意象世界艺术的本体是意象。(3)艺术作为一种特殊的社会意识形态的特征还表现在与经济基础之间的特殊距离方面。它是一种审美的意识形态是人类审美情趣、审(1)从社会本质上说，艺术是一种社会意识形态。艺术不属于物质的社会关系，而是一种社会意识形态；艺术不属于社会的经济基础而属于上层建筑，是建立在一定的