第10课充满魅力的书画和戏曲艺术(正式)

清代状元赵以炯殿试卷赵以炯，字仲莹，又字鹤林，清咸丰七年(1857年)二月生，贵阳青岩人。清光绪五年(1879年)中举人，光绪十二年(1886年)丙戌科中进士，殿试一甲第一名，中状元，大魁天下，成为云贵两省自科举以来"以状元及第而夺魁天下"的第一人。

“写字最容易泄露一个人的个性，所谓“字如其人”，大抵不诬。如果每个字都方方正正，其人大都拘谨。如果伸胳膊拉腿的，都逸出格外，其人必定豪放，字瘦如柴，其人必定排骨。字如墨猪，其人必定“五百斤油”。所以郑板桥的字就应该是那样倾斜古怪，才和他吃狗肉傲公卿的气概相称。颜鲁公的字就应该是端庄凝重，才和他临难不苟的品格相合，其间无丝毫勉强。”

——近代著名散文家梁实秋第10课充满魅力的书画和戏曲艺术一、文字与书法艺术1、汉字形成完整体系的时间、发展脉络、演变的总趋势？商朝时间：脉络：商甲骨文周金文秦小篆汉隶书晋楷书现代简体楷书甲骨文→金文→大篆→小篆→隶书→楷书总趋势：由繁到简一、文字与书法艺术1、汉字形成完整体系的时间、发展脉络、演变的总趋势？商朝时间：脉络：甲骨文→金文→大篆→小篆→隶书→楷书总趋势：由繁到简『思考』世界上很多最古老的文字都失传了，而中国汉字不仅是世界上最古老的文字，且一直具有旺盛的生命力，为什么？政治上：经济上：汉字本身：中央集权的统一国家，保证汉字使用的畅通无阻；不同民族、方言区的经济交往提供了发展空间；汉字的成熟与完美,为其保持旺盛的生命力打下了坚实基础。

在中国，书法乃艺中之艺，祖祖辈辈，它一直是一个民族的记忆，这种艺术表现形式在我们画与书极少融合的西方文化中尚鲜为人知，她既使人惊诧，更使人着迷。

——法国前总统希拉克小篆：字体略长,笔画圆匀,不露锋芒,富于图案美(秦)隶书：字体宽扁,左右舒展,平衡对称,整齐安定(秦)楷书：字体方正,笔画规矩严整(又称真书、正书)

(汉末)行书：介于楷、草之间，既工整清晰,又飞洒活泼(晋)草书：写意性发挥极致，变化丰富，奔放跃动(晋)甲骨文由于是刀刻的，所以其线条多方折，劲直为主，同时字体的结构，长短，大小都没有定势。大篆：西周后期，汉字发展演变为大篆。大篆的特点：一是线条化，早期粗细不匀的线条变得均匀柔和了，它们随实物画出的线条十分简练生动；二是规范化，字形结构趋向整齐，逐渐离开了图画的原形，奠定了方块字的基础。大篆小篆

小篆也叫秦篆，是秦统一六国后实行“书同文”政策，在全国推行的标准字体。小篆的主要特点是：笔画比大篆简化，以柔婉、圆转的线条构形；形体呈竖长方形，整齐、匀称；偏旁写法、部位安排有定。隶书隶书，亦称汉隶。隶书把大小篆的笔划由圆转改为方折，改变了篆书狭长的字体，结构上呈横长竖短，字形变得扁宽。楷书楷书诞生以后，汉字的字形字体就稳定下来了，确定了“横、竖、撇、点、捺、挑、钩、折”的基本比画，各个字的比画数和笔顺也固定起来。钟繇楷书书法“楷”是楷模的意思，“楷书”就是可以作为楷模的字体。楷书把扁形、方形的隶书变成竖长方形，并且把波折的笔法变为平直。写楷书时得一笔一笔、整整齐齐地写。欧阳询（初唐）颜真卿（中唐）柳公权（晚唐）秀雅精准豪迈雄壮挺拔瘦硬颜体在于点画厚重，结构端庄雄伟。柳体则是点画瘦劲，骨力遒劲，结构严谨。二人并称“颜柳”，有“颜筋柳骨”之誉.天下第一行书——王羲之的《兰亭序》（摹本）颜真卿《祭侄文稿》——天下第二行书

颜真卿《祭侄文稿》：是其为怀念在安史之乱中死于叛军之手的侄子所作，原不是作为书法作品来写的，但正因为无意作书，所以使此幅字写得神采飞动，笔势雄奇，姿态横生，得自然之妙。为后世誉为天下第二行书。藏于台北故宫博物院。苏轼《黄州寒食诗帖》——天下第三行书

《黄州寒食诗帖》是苏轼行书的代表作。是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹。诗写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。此诗的书法也正是在这种心情和境况下有感而出的。被后世誉为“天下第三行书”。现藏于台北故宫博物院。文征明（1470～1559年）与唐伯虎、祝枝山、徐祯卿并称“江南四大才子”（也称吴门四才子）。诗、文、画无一不精。人称是“四绝”的全才。释文：忽肚痛不可堪/不知是冷热所/致欲服大黄汤/冷热俱有益。张旭

《肚痛帖》怀素《自叙帖》释文：戴公又云：驰毫骤墨列奔驷，满座失声看不及。草书是隶书快写而简便的结果“草”是潦草、快捷的意思。到唐朝以后的“狂草”，则更是难以辨认。“狂”就是漫无章法，随心所欲。这种几乎无法辨识的“狂草”实际上不再是一种实用的书写字体了，而只是一种艺术观赏形式罢了。魏晋以前自发阶段注重书法的实用功能，很少追求书法的审美功能(小篆——富于图案美;隶书——字型结构平衡对称)魏晋时期自觉阶段兼具审美功能与实用功能楷书魏晋--定鼎钟、王唐代--盛世欧、颜、柳草书东晋王、王唐朝张、怀行书笔画详备结构严整实用价值笔画简约线条流畅审美价值兼具楷书的规矩和草书的放纵晋王羲之、唐颜真卿、宋苏轼、元赵孟頫、明文征明一、文字与书法艺术自发——同“自觉”相对。指人们未认识﹑未掌握客观规律时的一种活动。自觉——指自己有所认识而主动去做。即内在自我发现、外在创新的自我解放意识。《富春山居图》分隔两岸最终完成合璧中新网2011年6月1日讯分藏两岸的《富春山居图·无用师卷》和《富春山居图·剩山图》经海峡两岸暨香港、澳门文化人十余年努力，终在时隔约360年后合璧。《富春山居图》被誉为中国十大传世名画之一，为元代画家黄公望的传世代表作。该画于清代顺治年间曾遭火焚，断为两段。前段《剩山图》在20世纪50年代后存于浙江博物馆，后段《无用师卷》在1948年底被运到台湾后，一直馆藏于台北“故宫博物院”。对于《富春山居图》在台合展，对推动两岸共同弘扬中华文化发挥了重要作用。二、笔墨丹青中国画时期特点代表人物及成就远古战国魏晋隋唐两宋元明清二、笔墨丹青中国画时期特点代表人物及成就远古战国魏晋隋唐两宋元明清中国绘画从萌芽到成熟《鹳鱼石斧图》中国绘画艺术的起源阶段《人物龙凤图》《人物驭龙图》总结出许多精辟的绘画理论；顾恺之提出“以形写神”，画人物要注重精神气质。《女史箴图》《洛神赋图》吸取印度、波斯等外来美术风格展子虔《游春图》阎立本《步辇图》吴道子《送子天王图》莫高窟的壁画宫廷画院最为活跃，画学兴起。风俗画是最大亮点。北宋张择端《清明上河图》文人画成就突出；最能反映文人画风貌的是写意画。元王冕《墨梅图》明徐渭《牡丹礁石图》清郑板桥《墨兰图》原始社会：陶画、壁画、地画鹳鱼石斧图壁画东巴舞•特点：生活气息浓郁，神秘叙事色彩•原因：生产力水平低，对自然的认识水平低战国：帛画、壁画战国楚墓帛画•特点：1.造型准确线条流畅色彩绚丽•总结：2.质朴、浪漫《人物驭龙图》《人物龙凤图》3.绘画艺术从萌芽走向成熟魏晋南北朝：绘画理论士大夫画兴起东晋顾恺之《洛神赋（第一卷）》（局部）东晋顾恺之︻女史箴图︼﹁局部﹂绘画理论：顾恺之提出“以形写神”，画人物要注重表现人的精神气质【文物现状】原作已佚，现存有唐代摹本，原有12段，因年代久远，现存《女史箴图》仅剩9段,为绢本，设色，纵24.8厘米、横348.2厘米。1860年“火烧圆明园”后被掠夺并流失海外，现藏于大英博物馆，由于英国方面知识欠缺，保管不善，将其拦腰截为两段，并出现了掉渣现象。隋唐：人物画、山水画、花鸟画、壁画阎立本《步辇图》吴道子《送子天王图》敦煌莫高窟壁画特点：1.题材丰富，全面繁荣2.吸取外来美术风格3.壁画盛极一时唐·吴道子《送子天王图》又名《释迦降生图》。佛教自印度传入中国，经汉末而至盛唐，渐渐与中国文化融合。现藏日本大阪市立美术馆。宋代：宫廷画院风俗画特点：1.两宋时期，宫廷画院进入最为活跃的阶段，画学兴起。

2.风俗画是当时画坛最大的亮点北宋张择端︻清明上河园︼﹁局部﹂法国著名的史学家、评论家丹纳说：“要了解一件艺术品，一个艺术家，一群艺术家，必须正确地设想他们所属时代的精神和风俗概况。这是艺术品的最后的解释，也是决定一切的基本原因。”唐朝：国家统一，经济繁荣，国势强盛，统治者政策开明，民族关系融合，对外交流活跃，唐朝绘画题材广泛，兼容并蓄，达到中国古代绘画艺术的高峰。

宋朝：“重文轻武”，崇尚文治；商品经济繁荣，城镇经济发达，市民队伍壮大；科举制度推动教育事业的发展，同时理学注重向内心求索，反躬自省，文人注重心性情趣的修养和哲理思考；以写实为能、写真为尚，表现宫廷和民间生活的宫廷画和风俗画盛行的同时，注重意境，注重寄托和宣泄作者内心被“天理”所压抑的“人欲”、崇尚写意的文人画也开始兴起。吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。

不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。梅花，开放在万花凋零的严寒季节，她傲冰斗雪既有清肌玉骨的仙姿，又能先于众花报春，寒气愈重，其清香愈加芬芳。因此古人常把她作为坚强品格和高贵气节的象征。《墨梅》这首诗不仅反映了他所画的梅花的风格，也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟，鲜明地表明了他不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。王冕《墨梅图》元明清：文人画文人画特点：集文学、书法、绘画及篆刻艺术为一体；强调表现个性，讲究借物抒情，追求神韵意趣；最能反映文人画风貌的是写意画；徐渭《牡丹蕉石图》意大利米开朗基罗《西斯廷天顶画》（局部）中国古代绘画的基本特点（1）魏晋以后，一方面盛行注重写实的宫廷和民间绘画；另一方面出现了非功利、主写意的文人画。（2）文人画自魏晋开始占据中国书画主导地位，融诗、书、画、印为一体。强调表现个性，讲究借物抒情，追求神韵意趣。（3）中国画注重写意传神，追求“得意忘形”，表现手法灵活、自由，在启迪民族自信心和自尊心、独立自主等方面起了潜移默化的作用。2016里约奥运继续场地自行车的争夺。拥有钟天使和宫金杰两位强将的中国队相继刷新奥运和世界纪录，最后以32.107秒的成绩强势摘金，值得振奋的是她们把京剧脸谱带到里约，向世界展示了国粹。三、京剧的出现归纳落实：1、简述我国戏曲发展过程。2、我国京剧出现、发展过程是怎样的？形成：

a、乾隆末年，徽剧进京，风行一时b、道光年间，“徽汉合流”

c、融合兼收，形成新剧种——京剧发展：

a、同治、光绪年间，走向成熟，出现“同光十三绝”

b、清末民初，成为全国流行剧种c、民国以来，走向世界原始歌舞春秋战国优伶元杂剧（戏曲艺术成熟）明朝—昆曲形成清朝—京剧三、京剧的出现元杂剧创造繁荣的原因在儒家思想占统治地位的封建社会中，诗文被认为是正统的艺术，而戏曲则被视为旁门左道。故元代以前的戏曲类艺术多为优伶、艺妓等下层人物为之，不受文人们重视，因此也很难产生高品位的作品。到元代这种情况发生了变化，涌现出许多著名的剧作家和高品位的戏曲作品。使元曲成为与唐诗、宋词并称的我国文学史上三大瑰宝之一。

为什么许多元代的文人纷纷将一腔才情宣泄在戏曲创作之中？【总结】元代知识分子的地位很低，蒙古灭金后，停止科举考试将近80年，文人入仕的机会相对地说要少多了，九儒十丐，他们的地位仅高于乞丐，被打入了社会的底层，使他们有机会接触下层社会的群众，有机会了解底层群众的生活和情感，体会底层人民的痛苦和愿望。