中国传世人物名画全集550幅(第三集)

中国传世人物名画全集55幅0（第三集）（全图）（局部）118《王羲之玩鹅图》宋马远绢本淡设色纵115厘.米9横52.厘4米台北故宫博物院藏马远,字遥父,号钦山。原籍河中（今山西永济附近），侨寓钱塘（今杭州）。南宋画院待诏。父世荣，伯父公显，兄逵，都是画院画家。初师李唐，却能独辟蹊径，自成一家。兼画人物、花鸟，作人物有轩昂闲雅之气。与同时的夏圭，号称“马夏”，他善作平视或仰视构图。东晋书法家王羲之性爱鹅，观鹅舞颈而妙悟书法之道，曾以写经与山阴道士换鹅。此图中王羲之倚松而坐，莲渚之中，两只白鹅正在水中嬉戏。《秋江渔隐图》宋马远绢本墨笔纵37厘米横29厘米台北故宫博物院藏马远的人物画存世作品不少，其艺术造诣甚高。在他的笔下，既有古代圣贤、文人雅士，也有农民、渔人等，题材面较广。马远人物画的鲜明特色是注重刻画人物的神态和心理活动。此图显示出马远的富有创造性的卓越构图技巧和特定的环境气氛与意境的表达，画面单纯，一老渔翁怀抱木桨，蜷伏在船头酣睡。120《孔子像》宋马远绢本淡设色纵27.厘7米横23.厘2米北京故宫博物院藏《孔子像》人物衣纹用笔为钉头鼠尾法，线长而劲利。孔子身着长袍,拱手而立,沉静肃穆，若有所思，神情十分生动。全图用秃笔写衣纹，简练概括，线条劲拔，寥寥数笔，形神毕现，设色浅淡，韵味高雅。121《竹涧焚香图》宋马远此图原载《四朝选藻册》（见《石渠宝笈续编》）。签题马远作。此幅虽是纨扇面上的小景，而远山近水，硬石疏竹，处处足以看出马远所特有的风格。人物有二：一焚香静坐，神气宁谧；一侍童立后，一手搔头，神态绝妙。《西园雅集图》宋马远绢本淡设色美国纳尔逊?艾京斯艺术博物馆藏宋代有很多绘画世家，其中最为出名的恐怕要属山西的马家。自北宋后期的马贲开始，马家先后有五代人在皇家画院供职。马氏家族形成了一个庞大的画室或作坊，在这个作坊内雇佣了助手、管理者或代理人，或许还有绘画材料的生产者及裱画匠。元佑元年（108年6），苏轼兄弟、黄庭坚、李公麟、米芾、蔡肇等十六位名士，于驸马王诜宅邸西园集会。马远据此所绘，长卷共分四段。此为其中一段，写米芾挥毫作书，诸文友或立或坐，凝神围观。123《憩寂图》宋佚名绢本墨笔纵22.厘8米横23.厘1米上海博物馆藏全图用笔简练，人物表情含蓄端庄，刻画生动传神。衣纹线条流利，粗重连续，设色富丽堂皇。绘一僧袒腹、结跏趺坐于松根之上，面前杂设纸笔，状似凝思。124《静听松风图》宋马麟绢本设色纵226厘.米6横110厘.米3辽宁省博物馆藏《静听松风图》是马麟流传至今的作品之一。绘有二树高松迎风，其树并不写顶、脚，构图有马远之风。枝干虬劲奇趣，枝叶飘洒，一老人悠然坐于松下，似听风冥想，有道骨仙风之气质，神气舒畅。其笔法虽类似其父马远，但却可看出他要比马远秀润一些，尤其以树枝、山石，最为明显，其树虽亦气势纵横，雄奇简劲，但却并非显得“瘦如屈铁”，其用水墨渲染之意更为浓重一些。125《夏禹王像》宋马麟绢本设色纵24厘9米横11厘3米台北故宫博物院藏马麟，祖籍河中（今山西永济县附近），侨寓杭州。为南宋画院祗候。出身于绘画世家，马远之子。工书善画，宗其父笔。长于山水、人物。兼画花鸟，笔力遒劲，轩昂洒落。夏禹，传说中古代夏部落的领袖，姒姓，名文命，亦称大禹。此图绘夏禹手持如意笏，头戴王冠，身披龙袍，端庄地立于画面的正中。作者充分地利用线条的造型的能力，生动地刻画了夏禹慈祥和蔼的形象和内在性格。126《八高僧故事》宋梁楷绢本设色每段纵26.厘6米横约64厘米上海博物馆藏此图绘古代名僧故事。一，达摩面壁；二，弘忍逢杖叟；三，白居易谒乌窠禅师；四，智间竹林拥帚；五，李源、圆泽遇汲水女子；六，灌溪索饮；七，船子拜参；八，孤蓬芦岸，僧倚钓车。数段有梁楷款字。画法不同于“减笔”，是比较精细工整的一种，人物生动传神，剪裁特妙，人物有的只有半身，以前的画中，从未见过。此图在题材内容上有风俗画的意义，描绘了朴素平凡的日常劳动。127《布袋和尚图》宋梁楷绢本设色纵31.厘3米横24.厘5米此画绘布袋和尚半身像，构图简明而有力，用笔简练粗放，尤其以布袋和尚的衣袍最为突出，寥寥数笔，神态活现，有如画山石一样雄浑有力，又不失衣袍的柔和随意，笔意十足，重墨渲染。如除去布袋和尚的上半身不看，其构图仿佛是一座雄健的远山，稳健而广阔，而绘布袋和尚的圆颅硕躯时，转而用工细流畅的笔法，以工笔绘眉眼唇齿，笑容可掬，其淡泊而又嘻笑于世的神态表现得淋漓尽致，虽有一股玩世的态度，却又显示出其宽厚、仁慈、悲天悯人的另一面，这也正是梁楷的处世态度的一种写照。128《泼墨仙人图》宋梁楷纸本水墨高48.厘7米宽27.厘7米台北故宫博物院藏梁楷既能依精妙严谨的图画,又擅用笔极简、洗练放逸的“减笔”画。这种“减笔”法,笔墨精练简约之至,似乎又是信手拈来之笔,却能捕捉住对象的主要特征,具有十分传神的效果。梁楷在技巧上的重要创造,开启了元明清画家写意人物画的先河。梁楷的人物画多以佛教禅宗人物或文人雅士为题材。《泼墨仙人图》与另一幅传为他所作《太白行

吟图》齐名。这幅作品,用酣畅的泼墨画法,绘出仙人步履蹒跚的醉态,用简括细笔夸张地画出形象奇怪生动,似有幽默感的沉醉神情,令人叫绝。（全图）（局部）129《六祖斫竹图》宋梁楷纸本墨笔纵73厘米横31.厘8米日本东京国立博物馆藏此两种笔法，工细与粗放，虽看似悬殊，但却被梁楷所协调而显得和谐别致，新奇又有神韵。此图描绘六祖慧能斫竹的故事。慧能，俗姓卢，世居范阳，曾为樵夫。为禅宗的开创者。图中的六祖在古树衬托下，一手拿刀，一手持竹竿，正砍伐枯竹。画面以寥寥数笔，就勾画出六祖的生动神态，充分表现了慧能有着丰富生活阅历的这一身世特征。130《三高游赏图》宋梁楷此图原载《宋人名流集藻册》。画上题云：御前图画梁楷笔。这幅画可以代表他的人物画的风格。人物面部表情很细致，而衣履则以寥寥数笔成之，更显得迅捷有力。后来的许多画家都从他这里得到了启发。《1《1李白行吟图》宋梁楷梁楷,东平（今属山东）人。嘉泰间画院待诏并赐金带，其不受，世号“梁疯子”，并嗜酒，善画人物、山水、道释、鬼神。他突破“院体”画派谨严的画风，自创“疏体”（即写意减笔）。其画风革简，笔意生动。梁楷继承了五代宋初画家石恪的画法，又自出新意，构图简明有力，用笔简练粗放。此《李白行吟图》即体现了梁楷的简笔风格。132《秋庭戏婴图》宋陈宗训此图原载《宋人名流集藻册》（见《石渠宝笈续编》）。签题陈宗训作。《图绘宝鉴》云：陈宗训，杭人。师苏汉臣，画道释人物仕女，描染未精，人呼为铁陈。绍定年（122—8123）3画院待诏。按此语未然。今观宗训《秋庭戏婴图》，人物花卉和山石，均甚精工。133《小庭婴戏图》宋佚名此图不知原载何册，亦无作者姓氏。其作风甚类陈宗训，故列于宗训所作之后。13《4春游晚归图》宋佚名此图原载《纨扇画册》（见《石渠宝笈三编》）。无作者姓氏。画面甚见渺远，充溢了春天的气息。一老者策骑缓行，几个侍从各携椅、凳、食盒之属，可作一幅宋朝风俗画观。135《百子嬉春图》宋佚名此图原载《四朝选藻册》（见《石渠宝笈续编》）。签题苏汉臣作。按《图绘宝鉴》：苏汉臣，开封人。宣和画院待诏。师刘宗古，工画道释，人物臻妙，尤善婴儿。绍兴间（113—116）2复官。孝宗隆兴初（116），3画佛像称旨，补承信郎。世人凡见婴戏图，便题苏汉臣作。此图亦题汉臣作，不知何据。是陈宗训以来的作风，有动作而无表情。名手之笔，不当如是。故改题无名氏作。136《竹林拨阮图》宋佚名此图原载《四朝选藻册》（见《石渠宝笈续编》）。签题李唐作。按此图状人物甚工，但非李唐的作风。我们观李唐的《伯夷、叔齐采薇图》是那样的形象深刻，便显得此幅的纤弱了。故改题为无名氏作。137《松荫论道图》宋佚名此图亦作《三教论道图》，原载《历代名笔集胜册》第四册（见《虚斋名画录》）。签题刘松年作。按《图绘宝鉴》：刘松年为淳熙（117—4119）画院学生。绍熙年（119—0119）4待诏。师张敦礼。工画人物山水，神气精妙，名过于师。宁宗朝（119—5123）4进耕织图称旨，赐金带。宋画人作三教图者甚多。此图作风比较弱，当非出刘松年之笔，故改题无名氏作。138《观音像》宋法常绢本水墨法常画风略近梁楷,元人有人论他作画多用蔗渣、草秸作画,随笔点墨，意思简古，不费妆缀。也有人说他的画粗恶无古法,诚非雅观。考察现存法常作品,其所画猿、鹤、观音、罗汉等,形象颇为严谨,背景则较为纵逸,大体上是运用一种半工半写的画法。法常的作品流传到日本国较多,对该国的绘画影响很大。《观音猿猴图》是指《观音图》、《猿图》和《鹤图》三幅画。画中观音的衣服用兰叶描,略近梁楷画法,树木草石粗率简劲。13《9布袋和尚图》宋法常纸本水墨纵96.厘7米横41厘米僧法常,号牧溪,蜀（今四州）人,生卒年不详,其艺术活动主要约在13世纪60-年8代0之际。曾因抨击奸相贾似道而遭通缉,逃至浙江一丘姓人家中避难。法常善画龙、虎、猿、鹤、芦雁、山水、人物。布袋和尚为五代后梁时僧人，世传为弥勒菩萨化身。此图中的布袋和尚为半身像，双手捧腹，作开口大笑状。140《老子图》宋法常纸本水墨纵88.厘9米横33.厘5米日本冈山县立美术馆藏法常的用笔由梁楷的“简笔”变化而来，但较之稍为“文气”一些，收敛一些。图中的老子，因鼻毛外露，被称人“鼻毛老子”。此幅中，老子招风耳、秃头、张巨口，鼻毛直挂唇边，形貌奇特，有道是“奇人自有奇相”，真正仙风道骨，奇绝脱俗，状神写貌，尽得人物风流和神韵。141《天官图》宋佚名绢本设色纵125厘.米5横55.厘9米美国波士顿艺术博物馆藏天官、地官、水官是道教美术中司空见惯的题材。无题款和年号的《天官》、《地官》、《水官图》藏在美国波士顿艺术博物馆，从风格和技法来看，可推测为南宋画家所作。构图按传统的“主大从小”原则，主神占画面的三分之二，而且表现的是栩栩如生的侧面。有唐代道释画的遗风。142《地官图》宋佚名绢本设色纵125厘.米5横55.厘9米美国波士顿艺术博物馆藏《地官图》的画较《天官图》的画风富有一种社会现实性和生活色彩。威武神圣的地官，被表现出一种不可一世的出巡官员的派头，侍从前呼后涌，场面宏大而热烈，背景则采用宋代郭熙、李成的山水画法，更为恰当地烘托了场面的气氛。《五百罗汉?布施贫饥》宋周季常林庭珪纵111厘.米5横53.厘1米美国波士顿艺术博物馆藏周季常、林庭珪，生卒年不详，约活动于117至8118年8，南宋颇有盛名的佛画家。此画绘五百罗汉中布施贫饥的场面，画面描绘工细，用线富有变化。144《五百罗汉?洞中入定》宋周季常林庭绢本设色纵111厘.米5横53.厘1米美国波士顿艺术博物馆藏此图绘五百罗汉在洞中入定场面。图中画罗汉闭目入定，似乎进入一种参禅的高妙之境。尽管身旁是汹涌的波涛，身后有张开巨口的大蟒也无暇顾及。144《牧牛图》宋牟益纸本墨笔纵26.厘2米横73厘米北京故宫博物院藏牟益,吴郡昆山人,南宋孝宗乾道年间（11—61517为3画）院待诏,工画花竹翎毛,尤擅渲染,兼擅书画,《图绘宝鉴》云其“画入能品”。《画史会要》载:晚年喜篆书,深究古文,尝取诅楚、石鼓、钟鼎等文为辨证一编,以纠释文之误。他的代表作品《牧牛图》与被收入《石渠宝笈续编?宁寿宫》的《捣衣图》一样,很有艺术特色。此图绘烟柳平丘,牧童跨于牛背上,一手拿小木杆,一手拿昆虫在逗趣。其后一牛犊紧随前面的大牛,画面生动活泼。画中的牛造型准确,形象生动,笔法简率。146《番骑猎归图》147《初平牧羊图》宋佚名此图不知原载何册，也没有作者姓氏。但画法甚为高超，人物尤精。在描绘人物动态和神情方面，画家具有高超的技艺。黄初平，亦名皇初平，传说为晋丹溪人，15岁时家使牧羊于野，遇道士携至金华山石室中，四十余年。后其兄寻至山中，问羊安在？初平哎叱成羊。此图不知原载何册，也没有作者姓氏。但画法甚为高超，人物尤精。在描绘人物动态和神情方面，画家具有高超的技艺。黄初平，亦名皇初平，传说为晋丹溪人，15岁时家使牧羊于野，遇道士携至金华山石室中，四十余年。后其兄寻至山中，问羊安在？初平哎叱成羊。148《十六罗汉?降龙》宋陆信忠绢本设色纵96.厘4米横50.厘9米日本相国寺藏陆信忠，生卒年不详。南宋宁波民间佛像画家，作品多数流往日本。此图中降龙罗汉的形象十分特殊和有趣，图下方有两条飞舞的龙，围绕一宝珠张牙舞爪，罗汉紧张地攀于岩石旁的树上，两眼圆瞪，惊恐万状，具有院体风格，情景交融，独具特色。149《地藏十王图》宋陆信忠绢本设色纵53.厘7米横37厘米日本永源寺藏此《地藏十王图》共十一幅，即十殿阎罗各一幅，地藏菩萨一幅。应是以地藏图为中心，左右对称布置。此画大肆宣扬恶人在阴间所受的惩罚，带有很强的戒恶扬善性质。这里所选的是“秦广王蒋”、“宋帝王余”、“五官王吕”、“阎罗天子包”四殿阎罗像。在表现人物时，画家笔法工细，设色妍丽，有装饰效果。150《虎溪三笑图》宋佚名绢本设色纵26.厘4米横47.厘6米台北故宫博物院藏此图绘参天的古树下,虎溪蜿蜒奔流,水花飞溅,雾蔼沉沉,三位气宇轩昂的老者面对淙淙的虎溪仰天长笑,几个童子或肩负包袱,或牵驴等候,样子朴实天真。图中远山用淡墨勾染,浓墨点小树,古树用细笔勾勒,山石则用墨线勾勒轮廓,进而用淡青色皴染,使画面富有立体感。

《燃灯佛授记释迦》宋佚名绢本设色纵26.厘2米横38.厘2米辽宁省博物馆藏此图以工笔重彩描金的手法,绘端庄肃穆的燃灯佛在众弟子、菩萨、力士、供养人的簇拥下,授释迦文的场面。画面结构严谨概括,主次分明,人物造型健硕匀称,神态脱俗,描绘技法娴熟,色线遒劲,应是少有的壁画祖本。（全图）（局部）52《田醉归图》宋佚名绢本设色纵21.厘7米横75.厘8米北京故宫博物长衣,留着短须,骑牛缓步而行。旁边一人步行相扶,前面有一童子,一手牵牛一手拿水壶饮水。图中田官体态古朴,醉意刻画入微,衣纹流畅。全图用笔严谨,设色妍美,虬松、翠竹、树石等景观,安排得当。画面无款印,引首有王尹宝书“田醉归图”五字。（全图）院藏此图画苍松掩映下一田官,斗戴簪花方帽,身着院藏此图画苍松掩映下一田官,斗戴簪花方帽,身着（局部）153《东丹王出行图》宋李赞华绢本设色纵27.厘8米横125厘.米1美国波士顿艺术博物馆藏李赞华（89—893）6，契丹人，辽代开国皇帝耶律阿保机长子，封东丹王，投后唐明宗，赐姓名李赞华（原契丹名为耶律倍），后被明宗养子遣人杀害。通阴阳，知音律，工辽、汉文章，擅画契丹人物。辽东丹王李赞华自投后唐明宗后，长期居住中原，其画风对后世影响很大。从文献著录来看，此卷是李赞华所画的一幅人物画精品。人物形象似胡人，各具姿态，衣冠、服饰、佩带亦各有不同；马匹矫健、丰肥；东丹王神情忧郁，若有所思，正合其弃辽投唐后的处境。154《猴侍水星神图》宋张思恭绢本设色纵121厘.米4横55.厘9米美国波士顿艺术博物馆藏张思恭，生卒不详，南宋佛画家。此画绘一娇柔美女（水星神）斜卧榻上，右手执笔，左手握纸，一副沉思之状。水星神右边的猴子奋力举着石砚，供水星神着墨。图中人物以勾描填彩绘出，造型准确，线条师法吴道子，流畅自如，有意动韵飞之感。155《十六罗汉?第二尊者》宋赵琼绢本设色纵85.厘6米横47.厘5米美国波士顿艺术博物馆藏赵琼，生卒年不详。南宋宁波佛像画家。作品多流往日本。十六罗汉第二尊者为迦诺伐蹉尊者，据说为古印度的一位雄辩家，是亲耳聆听过佛祖言教的声闻弟子。图中尊者趺坐石上，作辩论状。全图用笔工细，人物生动，衣纹流畅，大气而疏放。（全图）（局部）（局部）156《明妃出塞图》（一）（局部）（局部）156《明妃出塞图》（二）宋宫素然纸本水墨纵30.厘2米横160厘.米2日本大阪市立美术馆藏此图取材于西汉元帝时王昭君出塞的历史故事。图绘昭君出使匈奴，跋涉塞外的情景。画面没有任何背景，主要通过人物情态来表现出塞景象。画面塑造的人物也各具情态，王昭君神态自若，汉官员持重端肃，匈奴武士粗犷强悍。辽朝157《骑射图》宋李赞华绢本设色纵27.厘1米横49.厘5米台北故宫博物院藏此图在艺术技巧方面，显示出典型的宋代风貌。流畅劲挺的线条，准确洗练的造型，淡雅明快的设色，无疑是承继了李公麟以来的人物画传统，并达到了相当的水平。画中武夫腰弓持箭，立于马前，正在校正箭杆，似在做出猎前的准备。人马刻画最见功夫，活灵活现，血肉俱足。158《采药图》辽佚名纸本设色纵54厘米横34.厘6米山西省雁北地区文物工作站藏此画中对神农的刻画可谓匠心独运，线条流畅而具有轻重、缓急之别，很能传达人物的年龄特征。对于衣纹的处理很老到，简洁、明确而毫不拖泥带水，一撇一勾都交代得十分清楚。此图绘神农山中采药满载而归的情景。神农头梳高髻，长脸高鼻；肩披兽皮，腰围叶裳，右手擎紫芝，左手携药锄，背负药篓。（全图）（局部）159《维摩演教图》金马云卿纸本墨笔纵34.厘6米横207厘.米5北京故宫博物院藏维摩诘，亦简作“维摩”，其演教故事见于《维摩诘经》记载。维摩诘与佛祖释迦牟尼同时，是毗耶离城一位居士，信奉大乘教，学识渊博，德行高尚，长于辩才。一次他称病在家，释迦牟尼派文殊师利等弟子去看望他。当宾主坐定，维摩身边的天女即把花撒向空中，当花落到来客中舍利弗身上时，他慌忙用手去掸花，维摩即指出其心中有物，凡心来退，并乘机说法，使文殊诸人深为叹服，大乘佛教遂得以布扬。画面描绘的正是这一情景，场面壮观，人物塑造栩栩如生，床榻、器皿刻画精细入微。然与美国大都会博物馆收藏的一幅元代王振鹏《维摩不二图卷》联系起来分析，此图作者极可能是金代马云卿。因为王氏一图的布局、情节和人物形象、线条画法均与《维摩演教图》一致，唯个别地方有出入。本幅王振鹏自题曰：“臣王振鹏特奉仁宗皇帝潜邸，圣旨临金马云卿画维摩不二图本。”此图可谓笔简意赅，情景交融。（全图）（局部）160《文姬归汉图》金张瑀绢本设色纵29厘米横12厘9米吉林省博物馆藏此图画东汉末年文学家蔡邕之女文姬归汉的故事。虽然在中国古代表现此题材的作品很多,但大多以蔡文姬所作《胡十八拍》的诗意为本,分段描绘这个故事,此图却将故事集中为一幅,大胆取舍,选取文姬归汉途中的情景来表现。重点突出归汉场面,不加配景,人骑疏密有致,互相呼应,真切描绘出长途跋涉的气氛和朔风凛冽的塞外环境。笔墨遒劲简练,富于变化设色浅淡丰富,典雅和谐。161《西夏王妃供养图》金佚名壁画尺寸不详甘肃敦煌莫高窟40窟9此图画法脱胎于吴道子，将“莼菜条”变化为兰叶描与马蝗苗，线条飞动流利而细秀潇洒。而且勾、皴、点、染并用，浓、淡、干、湿相间，笔墨融和又多变化。西夏时，党项族统治者与回鹘人同信佛教，交往频繁。这副壁画中所绘的两个回鹘贵族妇女，体态丰韵，头顶高冠，手持瑞花，有唐朝风韵。162《回鹘王子供养像》金佚名壁画尺寸不详甘肃敦煌莫高窟40窟9画上字迹模糊，很难断定其身份。但从服饰具有典型的回鹘风格来推断，此为回鹘王子供养像。画面线条虽多已退蚀剥落，其色彩仍清晰耀目。尤其白描衣纹线条流畅遒劲，飘举飞动，水平极高。元代163《归庄图》元何澄纸本水墨纵41厘米横723厘.米8吉林省博物馆藏何澄（122—3？），燕（今河北省）人。元世祖时被召待诏内庭。后因献界图而被超擢为昭文馆大学士，中奉大夫，是一官职品级很高的宫廷画家。善画人物、故实、界画、鞍马等。山水人物画有南宋院体遗规，鞍马师法北宋李公麟。《归庄图》取材晋?陶渊明《归去来兮》辞，此画以山水为背景，人物穿插其间，在全景式构图中，主题人物连续出现，逐段反映陶渊明辞官归故里的主要情节，与传称为晋?顾恺之《洛神赋图》同一手法。人物线描多用方折笔，山石树木用枯笔焦墨，间以淡墨晕染，劲健中含秀润，苍率中蕴清逸。画风虽有南宋院体遗规，亦开元代逸笔先路。164《消夏图》元刘贯道绢本设色纵30.厘5米横71.厘7米美国堪萨斯纳尔逊画廊藏刘贯道，字仲贤，中山（今河北省定州市）人。生卒不详，约活动于13世纪。至元十六年（127），9画真金太子像，得元世祖忽必烈的赏识，补御衣使，遂为宫廷画家。刘贯道善画人物、道释、山水、花竹、鸟兽，道释人物师法晋唐，刘贯道作画用笔凝练坚实，造型准确，形象生动传神，有宋院画遗规。《清夏图》一画写文人闲适生活，作品以重屏为背景，蕉荫竹影之下，一人独卧榻上，意态舒畅洒脱，笔法坚实流畅，人物造型准确，非常接近宋代院体人物画风貌，代表此一时期人物画的发展水平。画上款小书“贯道”一字于芭蕉竹枝空隙处，前人从未看出。高江村《书画月》误称其为刘松年作。

《梦蝶图》宋刘贯道绢本水墨设色纵30厘米横65厘米刘贯道，道释人物师法晋唐，山水师法北宋郭熙，花竹、鸟兽亦能集古人之长，为一时高手。《图绘宝鉴》称其画“一一师古，集诸家长，尤高出时辈”。此图取材于“庄周梦蝶”的典故，将此场景置于炎夏树荫。童子抵树根而眠，庄周袒胸仰卧，鼾声醉人，其上一对蝶翩然而乐，点明画题。（全图）鼾声醉人，其上一对蝶翩然而乐，点明画题。（全图）（局部）166《中山出游图》宋龚开纸本水墨纵32.厘8米横169厘.米5美国弗利尔美术馆藏龚开（122—2约130），4字圣与，一作圣予，号翠岩，淮阴（今属江苏）人。南宋理宗景定（126—0126）间任两淮制置司监职。擅画人物，用笔雄健，喜作钟馗像。此图画钟馗与妹率众小鬼出游。此图主要描绘兄妹急需解决途中的酒食问题。钟馗圆睁双目，回望小妹，小妹则有点矜持，体形相当健美。大鬼面目狰狞，小鬼用没骨法绘出，更加体现出一种可怜相。167《浴马图》元赵孟^绢本设色纵厘米横厘米北京故宫博物院藏在绘画理论上，赵孟^提倡复古，主张“画贵有古意”、“若无古意,虽工无益”,崇尚唐人,反对南宋“院体”画中柔媚纤巧之风。强调书法与绘画的关系，将书法用笔入画加强其艺术表现力。《浴马图》画一湾池水，岸上梧桐垂柳，绿荫成趣，岸树溪流有奚官9人洗刷群马，亦有数马散卧溪边。画中人与马动作相互呼应，生动有致。画风师法唐人，古雅中兼有逸趣，为元代“文人画”特色。168《人马图》元赵孟^纸本设色纵厘米横厘米赵孟^,号松雪,又号水精宫道人,吴兴（今浙江省湖州市）人。宋太祖十一世孙,秦王赵德芳之后。早年以父荫补官,任真州司参军。宋亡,回家闲居,“益自力于学”,声闻乡里。至元二十三年（12因8行6台）御使程钜夫引荐被召进京,历任同知济南总管府事、江浙行省儒学提举、翰林侍读学士。《人马图》画一匹肥硕的白马，一个手执缰绳的奚官。马的轮廓线条画得相当简洁、流畅，表现了马儿的膘肥体壮。这种用线的方法源于唐人的游丝描。画上自识：“元贞二年正月十日作人马图，以奉飞卿廉访清玩。吴兴赵孟^题。”169《红衣罗汉图》元赵孟^纸本设色高厘米长厘米辽宁省博物馆藏《红衣罗汉图》作仿古工笔重彩,画一红衣罗汉于大树下杂石上,盘膝侧坐,平伸左掌。人物神态自若,风格静穆古朴。此画多保持唐人风范,法度严谨。画卷后题：“余尝见卢棱伽罗汉像,最得西域人情态,故此入圣域。盖唐时京师多西域人,耳目所接,语言相通故也。至五代王齐翰辈,虽善画,要与汉僧何异。余仕京师久,颇尝与天竺僧游,故与罗汉像,自为有得。此卷余十七年前所作,粗有古意,未观者以为如何也。庚申岁四月一日,孟书。”170《秋郊饮马图》元赵孟^绢本设色高厘米长厘米北京故宫博物院藏赵孟在元代历受元世祖和元仁宗的宠遇,尤其是仁宗十分敬重他的才华,将其与李白和苏轼相比。他博学多才,工古文诗词,通音韵,精鉴赏。《秋郊饮马图》为赵孟^人物鞍马画代表作。画秋郊平原水泽一红衣奚官驱策骝马,近处双马似嘶如闹,远处双马追逐腾跃,余者皆入泽饮水。人物马匹形态生动。岸上林木稀疏,树叶错落。全画浑厚,设色浓丽,具有浓郁的情致