《声声慢》设计 精品获奖

《声声慢》教学设计教学目标：1．知人论世，结合背景理解诗文内容2．反复诵读，分析作者的思想情感和写作特色3．培养热爱古典诗词的思想感情，提高道德修养、审美情趣和文化品位教学重点及难点：分析《声声慢》抒情主人公形象和所运用的表现手法课时安排：1课时教学步骤：一、导入新课，了解作者她以平民之身，思公卿之责，念国家大事；以女人之身，求人格平等，爱情之尊。无论对待政事、学业还是爱情、婚姻，她决不随波，决不凑合，这就难免有了超越时空的孤独和无法解脱的悲哀。她背着沉重的十字架，集国难、家难、婚难和学业之难于一身，凡封建专制制度所造成的政治、文化、道德、婚姻、人格方面的冲突、磨难都折射在她那如黄花般瘦弱的身子上。一如她的名字所昭示的，“明月松前照，清泉石上流”。——梁衡《乱世中的美神》这段文字写的是宋代婉约派女词人李清照，本节课我们就一起来学习探讨她的代表作《声声慢》，一起走进这位“乱世中的美神”。二、课下请同学们搜集关于李清照的人生际遇，下面请同学把自己的成果展示一下：李清照的生活和创作以宋室南迁为界分为前后两期。前期：出身于书香门第之家，父亲李格非为当时著名学者，母亲知书达理、温婉贤惠。18岁嫁与金石考据专家赵明诚，夫妻共同致力于书画金石的搜集整理，诗词唱和，生活美满和谐。前期以抒发对爱情的追求和对自然的热爱为主,写得曲折,含蓄,韵味深长,形象鲜明.如<<如梦令>>二首,活泼秀丽,语句清新别致；<<醉花阴>>（莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦）则通过对相思之情的描写,表达了对丈夫的深厚感情。后期：金兵入侵，宋朝南迁，李清照逃往南方，不久，赵明诚染病身亡。她四处流亡，曾被人诬陷通敌。再后来，赵明诚生前搜集的金石古玩大部分丢失，她的境况也变得越来越艰难。后期的词和前期迥然不同,国破家亡使她精神痛苦,所以词风也充满凄凉低沉之音.主要是抒发伤感怀旧,悼亡之情。释:亡国之恨,丧夫之哀,孀居之苦,凝聚心头,无法排遣,李清照和着血泪写下了《声声慢》，让我们一起来品读这首千古绝唱：自由诵读，小组结合品读提示共同疏通词义。找同学带感情诵读听视频诵读齐读注意语速慢，语调低沉。三、研读诗文，探究问题1.古诗词十分重视字句的锤炼，有诗眼，词眼之说。请同学们思考，这首词的词眼是什么？——一愁2.综观全词，一字一泪，满是愁情。那这种愁情又是如何展现的呢？请找出文中直接抒情的句子？明确：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。这次第，怎一个愁字了得！直抒愁之重之多，是全词的主旨句。学生回答后由老师明确：本词的主旨句是“这次第，怎一个愁字了得！”在诗中有如下表现：①学生交流后回答：问:“寻寻觅觅”，你觉得作者在寻觅什么？作者的境遇怎样？当时的李清照国破家亡夫死，他可能在寻觅儿时欢笑的岁月，流亡前得太平富有生活，丈夫在世时的爱情，还可能是其他心爱之物，日暮下的溪亭，藕花中的鸥鹭，捎来锦书的大雁等等。冷冷清清诗人找到那些曾经失去的欢笑岁月了吗？不但没有寻回失去的东西，没有减轻内心的伤痛，反而在这冷清环境中更生一种凄凉，惨淡悲戚。处境的冷清更衬托出人心境清冷。凄凄惨惨戚戚寻觅的结果只有无尽的伤痛，这里写了诗人的心理感受沉痛，凄厉。这也为全词定下了悲苦愁绝的基调。补充：一个无忧无虑的贵妇人，如今沦为流落无依、形影相吊的寡妇，其凄惨之景象，令人目不忍睹，其悲伤之心情，在叠词的回环往复中传到读者心中。让我们再齐读这句来感受一下吧。3.为了传达出这种愁思，作者选取了哪些意象？请同学们按照提示选择一种意象来搜集有关的名言名句，以学习小组为单位，总结人们寄予这些传统意象的情感体悟，作者用这些意象勾勒出了一幅怎样的画面？将大家的结论写在黑板上并选择发言人陈述。用一些物象来表现“愁”之深之重：1.淡酒：为何李清照喝了三杯两盏白酒还觉得酒淡，莫非他是李白在世，酒仙第二？为什么必须是淡酒，而不能是美酒、浓酒、浊酒、或者茶呢？“淡酒／急风”：并非酒淡，而是愁浓，酒力压不住心愁；借酒浇愁，而大风砭骨，又让诗人意绪全无。只因作者愁太重，酒入愁肠愁更愁。一个“淡”字突出作者晚年的凄凉，心境的凄苦。补充：举杯消愁愁更愁——李白酒入愁肠，化作相思泪——范仲淹《苏幕遮》词人本想借酒御寒，殊料，非但不能抵御刺骨寒风，却又想起以前把酒言欢的情景，此刻只能自斟自饮，两相对照，愁情更重了。李清照在前期词作《如梦令•昨夜雨疏风骤》中也写到过为驱寒消愁曾饮酒之事，然而却是“浓睡不消残酒“。酒力显得那么大，让作者浓浓地睡了好长时间都没有消下去，这里的酒力之所以大，是因为作者此时没有什么切入肌骨的愁病，有的只是作为一个年青贵族女子的闲愁，闲愁不痛，所以才会有“浓睡不消残酒”之说。两相对比，一个“淡”字，表明作者晚年是何等的凄凉，心境是何等的凄苦2.为什么大雁飞过会让词人感觉是旧时相识，又为什么会勾起词人的伤心之情？（提示学生注意书下注释）——《一剪梅》有句词：云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。那雁，也许就是当年为他们传信的使者。甜言蜜语犹在耳边，斯人却已逝，千山暮雪，万里层云，天人相隔，睹物思人，情何以堪？大雁冬天南飞，春暖北归，词人自北方逃难至南方，早已国破家亡，有家不能回。新愁又添旧恨。旧时相识异乡相逢，更增添词人天涯沦落之感。大雁是古诗中常用来表现别后相思的意象。（板书意象雁）雁过也，正伤心，却是旧时相识。”本欲借酒浇愁，可谁想“举杯消愁愁更愁”，反而勾来了自己一阵阵的伤心，正当作者独自对酒伤心伤神之时，猛然间抬头看到南飞的大雁，再细看，那大雁不就是自己以前曾多次看到过的大雁吗？不就是曾为她和丈夫捎过信笺的大雁吗?而今大雁依旧，人却不是那两人了，也不会再有什么书信捎来了，真乃“物是人非事事休”。尤其是“雁过也”这句话，不仅写得有形，而且有声，渲染出了一种哀哀欲绝的凄苦氛围，让我们仿佛与作者一同听到了长空中那南飞雁一声声凄厉的哀鸣。这哀鸣，听来犹如杜鹃啼血，让人心痛，心酸，心碎！而作者的心情又何尝不是如此呢?3.黄花：可以引导学生思考“满地黄花堆积”是指黄花盛开还是黄花凋零，洒落满地呢？（1）指菊花，黄花堆积指菊花繁盛，千朵万朵压枝低，大好景象，本该夫妇携手共赏，丈夫摘取一朵为妻子戴上，万般柔情，千种疼爱，此刻的作者却已是形容枯槁，无心赏花，也无人再会怜惜她。这种感情与刘夷希《代悲白头翁》中一句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”中所抒发的感情是多么地相似啊！“满地黄花堆积，慌悴损，如今有谁堪摘。”这三句话由景入情，情景交融。作者是爱花的，在过去有丈夫为她摘花，但是在这残秋之季，作者所见、所感却是：菊花枯萎凋落，落瓣纷纷，堆积了一地，花都憔悴了。不忍看花落，可如今又有谁可以摘花送给自己呢?丈夫不在了，只能看着它一朵朵、一瓣瓣的枯萎凋落，多像自己孤苦飘零的晚境。到这里，作者的感情渐渐融入落花中，对花自怜，不由又黯然神伤。（2）“黄花”：诗人任凭黄花盛开，此时也无心攀摘，甚至让菊花在枝头堆积，直至凋落。在往年，她定能和丈夫一起来赏花，而今谁又有这兴趣呢？看到花的憔悴，想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，凄凉的心境与残秋败花融为一体，更是愁上加愁。4.梧桐这个意象在古诗中有什么特别的含义呢？来看这句诗梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。——温庭筠《更漏子》它传递出的是一种离愁别绪，一种强烈的思念之情。再看这一句：春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。——白居易《长恨歌》写出了杨贵妃去世之后唐玄宗心中的悲凉以及对佳人的苦苦思念。再看词中，作者也正是借梧桐表达内心的哀怨和凄凉，更何况，外面淅淅沥沥的缠绵细雨不时敲打这她的耳膜，扰乱她的心扉，梧桐加上细雨的点染，使词人的愁情浓得怎么也化不开。“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”主要写声音，以声衬情，尤其是“点点滴滴”一语，极富“顿挫凄绝”感。当作者正在为落花惋惜、为自己忧苦之时，偏偏又下起了雨；雨点打在梧桐叶上，啪啪地响着，一直到黄昏都没停止。这里作者只写雨点打在梧桐叶上的情形，然而我们可以想像出，这雨点虽然是打在梧桐叶上，可在凄苦的作者听来却又像打在自己的心上，一滴滴，一声声，是那么强烈，它敲击着、震颤着作者的心扉，简直让作者不能自抑！“梧桐／细雨”：这些是惹人愁思的意象。窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，好不容易到黄昏，偏巧这时又下起了淅沥的小雨，滴滴答答的雨声，对于伤心的诗人来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在那颗破碎的心上。词人是词坛才女，也是一位丹青妙手，你看，她选择的是惨淡的黄昏，堆积的黄花、南飞的大雁，点滴的细雨，这样一些饱含愁情的事物，将它们别具匠心地组合在一起，反复地渲染，给我们营造了一种如怨如慕、如泣如诉的意境。下面让我们再一次齐读此词，让自己化身为词人，走进她为我们营造的凄美画境。四、结尾作者说“这次第，怎一个愁字了得”，此时此地，此情此景，已经不单单是一个“愁”所能概括得了得。尾句点“愁”，简单直白，反而更觉神妙，但此时的愁字有什么深刻的内涵呢？让我们突破诗词的显性层面进入到作者苦闷、复杂的心灵，看看作者为何而生愁？明确：亡国之苦、孀居之悲、沦落之苦五、结语“一般愁字别样情，半世漂泊感平生”，作为一个女子，李清照何其不幸；作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸”苦难不停的擦拭着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在他生命的弹簧上，但他们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞的越高。同学们，当我们身处逆境时，也要学会在困厄中超越，带着自信与乐观微笑。六、概括本词在表情达意时所运用的艺术手法学生回答后由老师明确：①运用叠词，开头连用了十四个叠字，用法大胆新奇，工整得体，写出了由于寻而未得所引起的无限的凄苦忧伤之情。②直抒胸臆：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”③借景抒情：“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”“淡酒”“急风”“雁”“黄花”“梧桐”“细雨”等意像来委婉地表达诗人的愁情。3．结合词句内容，鉴赏词中抒情主人公的形象。学生回答后由老师明确：一位孤独、寂寞而又愁绪满怀的漂泊者形象。七、合作探究法国诗人克洛岱将李清照的《声声慢》作了改写，标题也换成了《绝望》，阅读这首诗，比较两首诗在抒情的方式上的不同。呼唤!呼唤!乞求!乞求!等待!等待!梦!梦!梦!哭!哭!哭!痛苦!痛苦!我的心充满痛苦!仍然!仍然!永远!永远!永远!心!心!存在!存在!死!死!死!死!——克洛岱《绝望》学生回答后由老师明确：《绝望》直抒胸臆，感情直露，也未选取任何意象。《声声慢》较为含蓄,多避免直接抒情,多借事借景抒情,讲究言外之意,言外之旨，讲究意象的选择，含蓄蕴藉。八、小结李清照是因为那首著名的《声声慢》被人们所记住的。那是一种凄冷的美，特别是那句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，简直成了她个人的专有品牌，彪炳于文学史，空前绝后，没有任何人敢于企及。于是，她便被当作了愁的化身。当我们穿过历史的尘烟咀嚼她的愁情时，才发现在中国三千年的古代文学史中，特立独行，登峰造极的女性也就只有她一人。而对她的解读又“怎一个愁字了得”。——梁衡《乱世中的美神》）今天我们面对的是一位伟大的却又让人述说不尽的艺术女神，我们在对《声声慢》这首诗的学习中了解了她的痛苦和悲伤，也懂得了她的美丽与愁情！九、布置作业，拓展练习收集有关写“愁”的诗句，并体会这些诗句的不同之处