人间生活 外国部分

第二单元第四课人间生活（外国部分）真正表现人间生活的美术作品在我国是出现在隋唐时期在西方则是文艺复兴时期。艺术题材从神到人的转变大约经过了两个时期：14-16世纪的过渡时期

17世纪以后的成熟时期。

原因：人文主义思想的兴起，艺术家开始更多的关注人生活的本身达·芬奇《最后的晚餐》（约1495-1498），湿壁画，460×880厘米，米兰圣玛利亚修道院餐厅英文原名：MichelangelodiLodovicoBuonarrotiSimoni

中文翻译：米开朗基罗·迪·路德维科·博那罗蒂·西莫内在世时间：1475年3月6日－1564年2月18日

国籍：意大利。

1475年3月6日生于佛罗伦萨附近的卡普莱斯，父亲是当地的一名法官，脾气爆烈。母亲在米开朗基罗六岁的时候就死了。他13岁进入佛罗伦萨画家基尔兰达约的工作室，主要以自学为主。后转入圣马可修道院的美第奇学院作学徒，在那儿他接触到了古风艺术的经典作品和一大批哲人学者，并产生了崇古思想。【基本信息】米开朗基罗代表了欧洲文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰，他创作的人物雕像雄伟健壮，气魄宏大，充满了无穷的力量。他的大量作品显示了写实基础上非同寻常的理想加工，成为整个时代的典型象征。他的艺术创作受到很深的人文主义思想和宗教改革运动的影响，常常以现实主义的手法和浪漫主义的幻想，表现当时市民阶层的爱国主义和为自由而斗争的精神面貌。米开朗基罗的艺术不同于达·芬奇的充满科学的精神和哲理的思考，而是在艺术作品中倾注了自己满腔悲剧性的激情。这种悲剧性是以宏伟壮丽的形式表现出来的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反应。这些都使他的艺术创作成为西方美术史上一座难以逾越的高峰。【文艺复兴的最高峰】西斯廷教堂《最后的审判》

米开朗基罗

1541年10月

《最后的审判》终于完成，十二月正式举行开幕典礼，当时法、德、意大利等国家及城市都派有特使专程来祝贺，轰动一时。《圣经》上说，世界末日来临时，基督要做一次最后的审判，以惩恶扬善。在这幅画面中间，基督举起右手即将发出最后的判决。他的左边是一群为信仰而殉难的圣徒，他们各自拿着受害时的刑具向基督诉说着。这里没有慈悲和饶恕，有的只是铁面无情的善恶报应。圣母和耶稣米开朗基罗将自画像画在圣巴托罗谬抓着的臭皮囊上

拉斐尔（1438-1520）意大利人《自画像》（1506），板上油画，45×33厘米，佛罗伦萨乌菲兹宫美术馆（1483年——1520年）是意大利杰出的画家，和达·芬奇、

米开朗琪罗并称文艺复兴三杰，也是三杰中最年轻的一位。拉斐尔谢世时年仅37岁，但由于他勤勉的创作，给世人留下了300多幅珍贵的艺术作品。达·芬奇的艺术犹如大海，博大精深，米开朗基罗的艺术犹如高山，雄浑壮丽，那么拉斐尔的艺术则犹如山间清溪，秀美，宁静，清纯。

拉斐尔26岁时《雅典学院》（1509），湿壁画，底部宽770厘米，梵蒂冈签字厅雅典学院拉斐尔柏拉图亚里土多德

欧几里得

数学家毕达哥拉斯拉斐尔《圣母玛利亚的订婚》（1504）板上油画，170×117厘米，米兰布雷拉美术馆拉斐尔《草地上的圣母》（1505），板上油画，113×87厘米，维也纳艺术史博物馆拉斐尔《椅中圣母》1514板上油画，直径71厘米，佛罗伦萨彼帝宫美术馆《西斯廷圣母》为拉斐尔“圣母像”中的代表作，它以甜美、悠然的抒情风格而闻名遐迩。这幅画中的圣母被世人认为是圣母画中的绝品，画中的圣母一扫中世纪以来的圣母像中那种冰冷、僵硬、不可亲近的模样，将圣母描绘成一个美丽、温柔、充满母性的意大利平民妇女，她的脸上洋溢着坦然的骄傲；为自己手中怀抱着的基督，她的脸上又洋溢着深厚的带有牺牲精神的母爱，因为她将要把心爱的儿子奉献给人世。《披纱巾的少女》

据传是拉斐尔为意中人画的肖像。可能是由于有真实的对象为基础，这件作品刻画理想化女性的成分减少了，去掉了神秘的色彩，更增强了形象的真实感。画家运用了极为丰富的绘画语言，充分发挥色彩表现力，他塑造了一位平凡而又极具审美的女性形象。名称:倒牛奶的女仆

时期:1658－1660年

创作者:约翰内斯·维米尔荷兰

规格:45.5cm×41cm

材料:布油彩

存藏处:阿姆斯特丹国家美术馆藏

洛可可风格油画洛可可艺术(Rococoart)是法国十八世纪的艺术样式，发端于路易十四（1643～1715）时代晚期，流行于路易十五（1715～1774）时代，风格纤巧、精美、浮华、繁琐。它以上流社会男女的享乐生活为对象。路易十五的情妇蓬巴杜夫人、杜巴丽夫人的趣味左右这宫廷，致使美化妇女成为压倒一切的艺术风尚。《乘船去西特尔岛》《戴安娜亨特》《蓬巴杜侯爵夫人的肖像

》

《荡秋千》《被盗的吻》《心灵向她的姐妹们展示从爱神丘比特那得来的礼物》

弗朗索瓦•布歇

《梳妆的维纳斯》

1751年，

油画，108.3×85.1厘米，

纽约大都会博物馆

《静物与死雉和狩猎袋》1760布上油画，72×58厘米监督博物馆，柏林弗朗索瓦•布歇，《沙发中的布隆德•奥达丽斯戈》1752年，油画，59×73厘米，慕尼黑老绘画馆

弗朗索瓦•布歇，《蓬巴杜夫人》1756年，油画，201×157厘米，慕尼黑老绘画馆

弗拉戈纳尔《读书的少女》1776年，油画，81.1×64.8厘米，华盛顿国家美术馆弗拉戈纳尔，《闩》约1777年，油画，73×93厘米，巴黎卢浮宫

《肥皂泡》布上油画，c.173961×63厘米）曼哈顿大都会艺术博物馆，弗朗索瓦•布歇《涉水》油画，59×73厘米，圣彼得堡艾尔米塔什博物日本浮世绘日本浮世绘是江户时代（1603~1868）以幕府所在地江户为制作中心所发展出的版画艺术