东方传统插花艺术-课件

第五章

东方传统插花艺术

第五章1第一节东方传统插花艺术的特点与风格第二节东方传统插花艺术的创作理念与法则第三节写景式插花的表现技法第四节东方传统插花的基本花型插作示例第五节中国古典插花的花型及意念第六节日本传统插花的主要花型及表现技法主要内容第一节东方传统插花艺术的特点与风格主要内容2一、东方式插花风格：插花艺术为人们的文化生活创造无穷的艺术魁力和生活乐趣，是社会生活的反映，代表着一个民族、一个地区、一个时代的精神面貌和经济状况，它的产生与发展也必受社会经济、民族意识、时代文化等诸多因素的影响。东方人性情稳重内向、委婉含蓄，艺术境界寓意隐含，受儒家思想影响较深，故在插花的创意与表现手法上，其特点与风格可以用真、善、美、圣这四个字来加以概括。一、东方式插花风格：3东方式插花崇尚自然，以自然美为最佳的艺术追求和表现。讲求“物随原境”，“形肖自然”，“虽由人作，宛自天开”。插花作品必须符合自然生长规律，不留过多人工痕迹。因而传统的东方式也称为“自然式”插花。袁宏道：使观者疑花丛生于碗底方妙。（一）自然之“真”

东方式插花崇尚自然，以自然美为最佳的艺术追求和表现。（一）4东方传统插花艺术-课件5东方传统插花艺术-课件6岁寒三友花中四君子岁寒三友花中四君子7（三）艺术之“美”

花材之形、色、香、德布局之疏密、虚实、主次、均符合“美学法则”整体艺术之与环境的统一。重花画结合，诗赏、茗赏。包括素材美、布局美、色彩美、造型美、构思美和整体艺术美素材美：善用木本花材，突出线条造型。布局美：讲求画理书法，如“画苑布置为妙”。色彩美：讲求创意追求统一和谐，艳而不俗、雅而不淡造型美：造型上不求规则化，任由发挥，以达明示主题为度整体艺术美：追求整体艺术美（三）艺术之“美”花材之形、色、香、德8东方传统插花艺术-课件9东方传统插花艺术-课件10（四）“圣”洁之尊

东方人认为花卉是神圣的，以一种崇敬的心情去对待她，以花悟道、修身养性，使插花也有一种神圣感。讲求“心正花正”，进而“花正心正”。以自然之美来正人之心态，来怡情娱趣，这是真正的艺术境界。日本人要跪着插花。“真善美圣”的特点，决定了东方人插花多采用写实、写意结合的手法。（四）“圣”洁之尊东方人认为花卉是神圣的，以一种崇敬的心情11东方传统插花艺术-课件12二、东方式插花特点1．用花量：使用鲜花不求繁多，几支便能“画龙点睛”，造型常运用青枝绿叶来勾线，衬托。常用花材：松柏、迎春、苏铁、银柳、火棘、十大功劳、八角金盘、棕榈、肾蕨2．形式：追求线条构图的完美和变化，崇尚自然，简洁清新，虽由人作，宛自天成。确定了三主枝构成不等边三角形的定位方法，高低横斜不拘成法。（在线条美的基础，结合点面的表现，形成点线、面的综合统一）二、东方式插花特点133．色彩：用色朴素，清雅绝俗。一般只有2-3种花色简洁明了。色彩处理，较多运用对比色，花卉利用花器的色调反衬，也有协调色，通常用枝叶衬托。4．风格：东方人性格内向稳重，喜欢含蓄。东方式插花以勾线表现的“线条式”意境无穷，但缺乏争妍斗丽，万紫千红的豪华。可与西方式插花形成混合方式，互相弥补，但易“不伦不类”。3．色彩：用色朴素，清雅绝俗。一般只有2-3种花色简洁明了。14第二节东方传统插花艺术的创作理念与法则艺术插花创作要做到有形、有色、有意境，就必须了解创作素材的特性，也必须掌握各种形式的创作要求与技巧，才能插出有特色的作品来，东方传统的插花以表现植物的自然形态美见长，故也称为自然式插法，创作时除了按照造型的基本原理以外，还应该遵循以下原则，使作品更加合理、新颖、别致。第二节东方传统插花艺术的创作理念与法则艺术插花创作要做到151.起把紧，上散下聚自然草木的发芽与生长，都是由一点向周边扩展的，所以插花时，各枝条的基部插口应集中靠拢，如一株生长着的植物，这样才能显示其自然生机。如松散交叉就像杂草丛生，既无生气也失美感。日本插花，也是从这个意念出发，强调“点”的插法。

一、符合植物自然生长规律1.起把紧，上散下聚一、符合植物自然生长规律16东方传统插花艺术-课件172.表现花材自然美：如竹子的美在于其挺拔刚劲的气势，若创作中倾斜使用，就丧失了她的内涵美。3.花型也符合植物自然形态。2.表现花材自然美：如竹子的美在于其挺拔刚劲的气势，若创作中18

挺拔刚劲横斜疏影挺拔刚劲横斜疏影19二、借鉴同类艺术创作的艺术手法

（一）重视线条的应用常用木本枝条作为主要花材，运用枝条的不同线条形态表现不同的外延美与内涵美，使作品更加生动活泼，更富于艺术表现力。常用的枝材有银芽柳、梅、玉兰、竹枝。二、借鉴同类艺术创作的艺术手法（一）重视线条的应用20线条是东方插花的主要造型手法，利用线条留出空间，虽然手法简练，但表现力丰富，用线条来表达构图的神韵。如：插花作品空谷幽兰空谷幽兰线条是东方插花的主要造型手法，利用线条留出空间，虽然手法简练21二月琴声悠扬二月琴声悠扬22线条风格1、曲线风格以焦点为中心，采用放射性插入法。花型有弯月型、瀑布型等2、直线风格组群设计，每一组内的花材相互平行，组间平行、水平、垂直、斜线或混合使用。3、复式线条风格该风格融合东方的线条和西方的块状花型。线条风格1、曲线风格23直线风格曲线风格复式线条风格直线风格曲线风格复24（二）高低错落，参差有致插花的位置安排不可太均匀对称、平齐成列，要高低俯仰，前后伸展，有所变化。（二）高低错落，参差有致251.疏密有致插花材料之间不可密不透风，也不要平均间隔．要上疏下密、上散下聚。（三）虚实结合，刚柔相济1.疏密有致（三）虚实结合，刚柔相济262.浓淡适宜花色太浓时宜用浅色小花使之淡化，材质太硬太重时，则宜加些轻柔的枝叶使之柔和。色彩不一定五彩缤纷，重在和谐。往往单色系更能吸引视线。如1985年世界杯花艺设计比赛时，荷兰选手就是以单色系的作品获得冠军。2.浓淡适宜色彩不一定五彩缤纷，重在和谐。往往单色系更能吸273.留空白如盆景式插花，一侧布置插花，另一侧大片留下空白，使人有观赏和想像的余地。空白出余韵。3.留空白28东方传统插花艺术-课件29（四）呼应关系注意花材的方向性，使材料在俯仰之间、顾盼之间互相联系，互相渗透，浑然融为一体，从而生机勃勃，开合自如。（四）呼应关系30东方传统插花艺术-课件31（五）对比关系通过对比，可以使素材之间互相比较，各自突出，或使作品的精华部分得以强调。有对比才能使构图显得生动活泼，不致平铺直叙。对比有高低、疏密、大小、虚实、色彩的对比等等。（五）对比关系32色彩的调和形态的调和色彩的调和形态的调和33材质的调和材34（六）宾主关系插花时要确立宾主关系，可使主题更为集中，避免因主次不明而造成散漫。主，是作品的中心内容。而宾则处于衬托的地位，无论从色彩、位置、大小等，都是把主摆在显要的地位为目的。（六）宾主关系35主次分明的作品主次分明的作品36三、讲求意境，寓意于花，更赋命题

（一）意境在有限的作品里表达无限而深远的内涵。注重花材所表达的内容美，即意境美。讲究借物寓意，以形传神，内涵丰富多彩，意境含蓄深远，耐人寻味和遐思，表现诗情画意，以秀丽多姿、清雅绝俗见长，这是西方插花乃至于其他插花中所没有的。三、讲求意境，寓意于花，更赋命题（一）意境37如作品花影吹笙，线条优美的紫藤、淡黄色的康乃馨，配以色彩沉稳的花器。花器采用方形的彩绘月饼盒，但由于花器是斜放的，同时盒盖也斜扣在一边，使很平常的花器变得很新颖独特，斜扣的盒盖在这种安静、平和的气氛中增加了神秘感，作品的主题突出，意境优美，充满了诗情画意。花影吹笙如作品花影吹笙，线条优美的紫藤、淡黄色的康乃馨，配以色彩沉稳38金色后代金色后代39（二）寓意于花人们赋予花木象征的含义，以借花言志或抒发情怀，寓教于花。故有所谓花意与花语。（二）寓意于花401.以花名的谐音定意百合——百年好合大丽花——大吉大利万寿菊——健康长寿万年青——青春常驻富贵竹——大富大贵1.以花名的谐音定意41

2.以花木的形象定意石榴——子孙满堂葫芦——百病入内竹子——谦逊虚心、高风亮节千日红——不朽悬铃花——张灯结彩2.以花木的形象定意423.以花木的生长习性定意梅花——毫无畏惧菊花——不畏严寒荷花——出淤泥而不染松柏——顽强3.以花木的生长习性定意43

4.按传说、时令定意虞美人4.按传说、时令定意虞美人44茉莉花意思就是为人处事，都把个人私利放在末尾茉莉花意思就是为人处事，都把个人私利放在末尾45一月梅花:是明代戏曲牡丹亭中柳梦梅，在梦中，他在梅花树下遇见为情而死的杜丽娘，其后杜丽娘还魂与柳梦相结合，成就一段曲折姻缘。

二月杏花:是杨玉环，安禄山之乱平息后，玄宗欲葬贵妃，但见马嵬坡下一林杏花，故后人以杨玉环为杏花花神。

三月桃花:一说是北宋杨家将之一的杨延昭，他守边二十年，屡破契丹军。可能是他抵御外寇就像桃木之能驱逐凶祸一样，故获封为桃花花神。一说为唐朝诗人崔芦，因为他曾写下“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”的名句。一月梅花:是明代戏曲牡丹亭中柳梦梅，在梦中，他在梅花树下遇46四月牡丹:据说为曾写下多首牡丹诗的唐代诗仙李白。

五月石榴:一说为从西域取回石榴的张骞。一说为钟馗，因石榴花开时正藉端午，每家多贴钟馗以辟邪，于是石榴花和钟馗拉上关系。六月荷花:据说为西施曾在苏州锦帆泾留下采莲的故迹。七月玉簪花:据说是汉武帝宠幸的李夫人，因为她平时常插一朵玉簪花于鬓旁。八月桂花:为西晋荆州史石崇的爱妻绿珠，她善吹笛而貌美。赵王司马伦的同党孙秀曾想夺绿珠为妻，致石崇为赵王所杀，绿珠堕楼殉情。人们以桂花之散落喻绿珠，并封她为桂花花神。四月牡丹:据说为曾写下多首牡丹诗的唐代诗仙李白。

47九月菊花:据说为陶渊明。这位东晋田园诗人以菊花为友，曾写下很多咏菊的诗句。以这位高节的隐士作为花之隐逸者的代表，最是恰当不过。

十月兰花:据说为战国时代楚国大诗人屈原，他在离骚中曾以兰蕙自喻。他深爱国家，但见朝政腐败而自己的政治理想又无法实现而投汨罗江自尽。

十一月水仙:据说指洛神。由于水仙花生于水边，其姿态飘逸清雅，有若凌波仙子，所以人们以洛神为水仙花神。

十二月腊梅:据说是宋代的苏东坡及黄庭坚。因为他们倡议将黄梅改称为腊梅。九月菊花:据说为陶渊明。这位东晋田园诗人以菊花为友，曾写下很48（三）作品的命名与意境的表达命名对插花作品的意境有着画龙点睛的作用，可引导欣赏者对作品的联想，与作者在情感上取得共鸣。命名方式有两种：

1.规定命题命名围绕主题进行构思、选材，同一主题有各种不同的表现形式。

（三）作品的命名与意境的表达49现今一些大型的插花比赛，往往采用这种方法，以评出作品的优劣。如在上海举办的全国插花艺术展览中，大会就规定10个项目，其中5个是规定命名（祖国颂.亚运之光.家乡.绿色赞歌.金秋）。家乡1家乡2现今一些大型的插花比赛，往往采用这种方法，以评出作品的优劣50家乡3家乡351家乡4家乡4522.自由命题命名创作完成之后，根据其表现的题材、主题及意境等内容再命名。2.自由命题命名53以花材的象征含义和特性来取名

如以竹、松、兰、菊、桂花等花材创作的“君子之尊”罗宁作引自赖尔聪主编《昆明世博会插花大赛获奖作品集2》以花材的象征含义和特性来取名54如“凌波仙境”因水仙有凌波仙子的雅号而命名。凌波仙境如“凌波仙境”因水仙有凌波仙子的雅号而命名。凌波仙境55借助植物的季相景观变化来命名

《春夏秋冬》《秋》借助植物的季相景观变化来命名《春夏秋冬》《秋》56以插花作品的造型命名

如作品“腾飞”引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》

以插花作品的造型命名57丝路古堡丝路古堡58以自然界山水风光来命名

《荷塘月夜》《漓江春色》以自然界山水风光来命名《荷塘月夜》《漓江春色》59寒江独钓寒60借鉴古诗词曲赋来给作品命名

蝶恋花

——欧阳修庭院深深深几许。杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。雨横风狂三月暮。门掩黄昏，无计留春处。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。《庭院深深》借鉴古诗词曲赋来给作品命名61小荷才露尖尖角小荷才露尖尖角62已是悬崖百丈冰这首诗词是毛主席读陆游咏梅词，反其义而用之。

卜算子《咏梅》

一九六一年十二月毛泽东

读陆游咏梅词，反其义而用之。

风雨送春归，

飞雪迎春到，

已是悬崖百丈冰，

犹有花枝俏。

俏也不争春，

只把春来报。

待到山花烂漫时，

她在丛中笑

这首诗词是毛主席读陆游咏梅词，反其义而用之。已这首诗词是毛主席读陆游咏梅词，反其义而用之。

卜算子《咏63作品以一种情愫和情感来命名

如“永结同心”引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》作品以一种情愫和情感来命名64忘忧忘忧65以抽象的手法来表现，命名的自由度更大

如右图，有如蜻蜓点水，让人联想“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”的意境。引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》以抽象的手法来表现，命名的自由度更大66写景式插花即是现代插花中的盆景式插花。写景式插花源于唐代的“春盘”，是作者基于自然、感受自然、描写自然、表现自然真实景观为主的传统的中国式艺术插花。以盘作大地，以自然生长的草木为创作素材，来歌颂大自然之美。写景式插花即是现代插花中的盆景式插花。写景式插花源于唐代的“67自然式插花和写景式插花区别：在于自然式插花是表现单株植物的自然生长形态，因而有不同的趋势和型式。写景式插花则主要表现若干种植物的自然群落景观，或特定区域的自然风光，既可用单株草木来表达，有时又需要借助多株群生来加以表现，并常常辅以其他配件加以衬托。自然式插花和写景式插花区别：68一、布局的要求写景式插花的布局手法常常采用盆景创作中的“三远”布局手法，写景式插花讲求远景、中景、近景的安排。运用透视的角度用“远近法”来布置景物。多株布景时要分组处理，四株要三株密集，一株分开，五株时按三株二株分组，三株也按二株一株分开。高矮各异，不可平齐，也不排列于同一直线上，且姿态变化，相互呼应，生动有趣。一、布局的要求写景式插花的布局手法常常采用盆景创作中的“三远69东方传统插花艺术-课件70漓江春色漓江春色71写实景基本忠实于自然景象，用景中之花材；写意景则用高度概括的手法来表现湖光山色、雪雨风霜等自然景象。选材广泛，可用山花野草配以清奇枝杈，或选用有代表性的植物来表现大自然的无穷变化。萧瑟秋风今又是荷塘月夜二、花材的选配写实景基本忠实于自然景象，用景中之花材；写意景则用高度概括的72写景式插花使用的容器多是深度较浅而宽大的广口浅盆。写景时往往选用一些恰当的配件来烘托气氛、渲染景观。配件：山石、人物、小船等。三、容器和配件的陪衬写景式插花使用的容器多是深度较浅而宽大的广口浅盆。写景时往往73配件涟漪配件涟漪74第四节东方传统插花的基本花型插作示例东方式插花通常指以中国和日本为代表的插花，其用花量不大，且讲求枝叶的巧妙配合，追求自然造型的艺术美感，轻描淡写，清雅绝俗。基本花型的制作主要掌握枝条的长度比例关系和插枝的位置，并且要熟悉各种花型的创作要求。浅盆插花可用剑山作固定工具，而剑山一般应放在容器的边角位置，也可以使用花泥，但欲使作品清雅、插脚洁净，则还是用剑山为妙。高瓶插花，则采用瓶口做架等各种固定技巧。第四节东方传统插花的基本花型插作示例东方式插花通常指以中75（一）基本花型的布局要求东方式基本花型一般都由三个主枝构成骨架，然后再在各主枝的周围，插些长度不同的辅助枝条以填补空间，使花型丰满并有层次感。（一）基本花型的布局要求东方式基本花型一般都由三个主枝构成骨76第一主枝长L1=（花器高H+花器宽W）×1.5~2第二主枝长L2=L1×1/2~2/3~3/4第三主枝长L3=L2×2/3~1/2~3/4不等边三角形轮廓三主枝不必在同一平面，以求变化第一主枝长L1=（花器高H+花器宽W）×1.5~277第一主枝决定花型的基本形态，如直立、倾斜或下垂，其长度取花器单位的2倍左右。第二主枝一般与第一主枝使用同一种花材，以弥补第一主枝之不足，向前倾斜的空间伸展，使花型具有一定的宽度和深度，呈现立体感。其长度应为第一主枝的1／2或3／4。第三主枝可与第一、第二主枝取同一花材，也可另取其他花材，若第一、第二主枝用了木本花材时，则第三主枝可选草本花材，以求形体和色彩有所变化，它的长度应是第二主枝的1／2或3／4。第一主枝决定花型的基本形态，如直立、倾斜或下垂，其长度取花器78从枝是陪衬和烘托各主枝的枝条，其长度应比它所陪衬的枝条短，辅助于各个主枝的周围，数量根据需要而定，能达效果即可。一般选用与主枝相同的花材，若三主枝都选择了木本的花材，则辅助枝应选草本花材。从枝是陪衬和烘托各主枝的枝条，其长度应比它所陪衬的枝条短，辅79（二）东方式传统插花常见基本花型1.直立型第一主枝直立向上插入容器中，表现刚劲挺拔或亭亭玉立的姿态，给人以端庄稳重的艺术美。宜平视观赏。0°15°左前45°右前75°（二）东方式传统插花常见基本花型1.直立型0°15°左前80

“和顺团圆”王莲英作引自王莲英、秦魁杰主编《中国古典插花名著名品赏析》

81东方传统插花艺术-课件82直立式插花构图直立式直上式直立式插花构图直立式直上式832.倾斜型将主要花枝向外倾斜插入容器中，利用一些自然弯曲或倾斜生长的枝条，表现其生动活泼、富有动态的美感。宜平视观赏。总体轮廓应呈倾斜的长方形，即横向尺寸大于高度，才能显示出倾斜之美。0°15°左前45°右前75°2.倾斜型0°15°左前45°右前75°84倾斜式插花模式图倾斜式插花模式图85东方传统插花艺术-课件86东方传统插花艺术-课件873.平展型平展型是将主要花枝横向斜伸或平伸于容器中，着重表现其横斜的线条美或横向展开的色带美，第一主枝下斜成80o-90o左右，基本上与花器成水平状造型。

“醉世第一娇”王莲英作引自王莲英、秦魁杰主编《中国传统插花艺术》3.平展型88东方传统插花艺术-课件89东方传统插花艺术-课件904.下垂型将主要花枝向下悬垂插入容器中，多利用蔓性、半蔓性以及花枝柔韧易弯曲的植物，表现其修长飘逸、弯曲流畅的线条美，画面生动而富装饰性。右图引自黎佩霞著《实用插花要领与实例》4.下垂型91下垂式插花模式图下垂式插花模式图925.合并花型（组景式插花）合并花型是将两种相同或不同的花型组合为一体，形成一个整体的造型作品。

“春”谢晓荣作引自赖尔聪主编《昆明世博会插花大赛获奖作品集1》5.合并花型（组景式插花）936.写景式插花写景式插花是在盆内的方寸之间表现自然景色的一种插花形式，可参照自然景色中的湖光山色、树木花草的姿态，运用缩龙成寸、咫尺千里的手法，将大自然的美丽景色夸张地表现出来，这种把大自然景象融于插花艺术中的表现形式，最能表现自然，引人入胜。荷塘月色6.写景式插花荷塘月色94第五节中国古典插花的花形及意念我国从先秦的秉花、佩花、花束开始，到紧随之后的用容器以水养花的插花形式，有着悠久的历史，至唐宋年间，瓶（盆）插花逐渐成型，其花型可从哲理与意境方面分类，主要花型有以下几种：理念花、心象花、自由花、写景花、篮花第五节中国古典插花的花形及意念我国从先秦的秉花、佩95一、理念花花型宋代“理学”兴起，提出了“天人合一”的哲理思想，人们将花人格化，以花的品格寓意人伦教化成风尚，故有“理念花”的花型。“理念花”内容重于形式，插花作品是作为社会伦理道德教育的工具。花型以瓶插花为主，多选些屈曲苍劲而扶疏向上的木本枝条为主体，下部配以草花和叶，花材多以松、柏、竹、桂、山茶等名贵素雅并象征吉祥、真正具有君子风范的花材，影射人格、哲理。如用十种花则称十全。花型结构严谨、隆盛典丽，多见于宫廷或贵族的厅堂摆设，以显其权势威严和富有。一、理念花花型96理念花“十全图”

引自王莲英、秦魁杰主编《中国传统插花艺术》

理念花“十全图”97

二、心象花心象花盛行于元代，战乱年代的文人插花有禅悟之意。心象花与理念花决然不同，不以品格理念为内容，亦不是寓教于花，而是借花明志、借花消愁或表达内心的祈望，颇具抽象之艺术美。花材随意性颇大，诸如竹、桂、莲、佛手、灵芝等等富有象征性或具神韵者皆可入选。造型不固定，但多以直立或瓶插为主，以简洁、线条活泼居多，创作浪漫，不受拘束。二、心象花98仿元代心象花作品“福寿双全，平安连年”

引自王莲英、秦魁杰主编《中国传统插花艺术》

仿元代心象花作品“福寿双全，平安连年”99三、自由花自由花乃典型的文人插花，如果说心象花具有禅意，则自由花更能表现文人的个性。中国传统文化中，文人的艺术创作起着重要的作用，古代文人墨客多为时势所迫而放荡江湖，寄情于山水花草之间，从大自然中触发自己的创作灵感。历代著名的文人无不善于赋诗作画或挥毫书法，同时也对花草寄以深情，不少对插花都极有研究，并将画理与书法的架构布局的要领运用于插花中。自由花花型虽无定型，自由发挥但布局却讲求章法，合符比例，注重俯仰高下，疏密斜正，不繁不瘦，有如画苑布置，追求自然神韵，起把紧密，以显生机。三、自由花100

清代文人插花

引自王莲英、秦魁杰主编《中国传统插花艺术》

101四、写景花

写景花源自盆景栽植。以写实的手法重现大自然的景色，花材除棕榈、竹、荷等自然草木外，还常衬以奇石或小景物。造型多为浅盆插作，盛行于清代，花型多为直立或并列。四、写景花102清代写景插花引自王莲英、秦魁杰主编《中国传统插花艺术》

清代写景插花103五、篮花

用编织的篮子作容器来插花称为篮花，在中国古代十分流行，篮花造型自由、花型多变，很有特色，深受人们的喜爱。五、篮花104宋代篮花引自王莲英、秦魁杰主编《中国传统插花艺术》

宋代篮花105总体来说，中国古典插花虽然源远流长，但花型并没有固定的型式，插法更非程式化，多为个人有感而发，以木本枝条为主，注重花材本身的天然神韵，或直或斜全依花材而定，不做过多人工矫饰，因而难于推广学习，险于失传，更谈不上成为一门职业；而日本人从中国学到插花后即把花型固定，令其程式化，这样就便于教学和推广，更因此而衍生为一门营生的行业。总体来说，中国古典插花虽然源远流长，但花型并没有固定的型式，106第六节日本传统插花的主要花型及表现技法日本传统插花的主要花型有立华与生花、投人、盛花与自由花等，立华与生花都是日本插花的传统花型，是由日本最古老的流派池坊流所创，其中亦蕴涵着中国传统的儒家哲理和中国书画的表现技法。承袭中国插花的特点，日本的花道是以儒家的伦理为其哲学基础，以禅宗佛教为指导，其基本理论认为万象是一个整体，一条线是象征性的，两条线是和谐的，三条线可以表达完美，在此基础上确立了日本花道中统一和谐的艺术原理和三大主技构图的原则。对三主枝的相对长度的严格规定和利用三主枝的高低仰俯、曲折变化所形成的不等边三角形的各种构图，形成了不同流派、不同花型的差别。第六节日本传统插花的主要花型及表现技法日本传统插花的107立华是由佛前供花演变而来的，意为竖立着的花，具有超凡脱俗、严肃华贵的气质和造型。她以一种抽象性的意念，模仿自然山水，通过枝条的空间伸展，充分展示大自然的韵律美。一、立华立华是由佛前供花演变而来的，意为竖立着的花，具有超凡脱俗、严108立华

引自蔡俊清编著《插花技艺》立华109立花第五届上海国际插花艺术展

立花第五届上海国际插花艺术展110生花意即生长着的花，花型固定于三角形的构成，强调弯曲的技巧，以天、地、人三主枝来表现，称为副、体、真。三主枝的长短关系，取七、五、三的比例关系。真代表人，位居一瓶之中心，充实上部空间。副代表天，在真的腰顶处稍低的部位开始缓慢地向真的左后方伸出，是构图中段的枝条，来充实立体空间，表现草木的趣味与风情。体表示地，插在副的相对一侧，充实下段，二、生花生花意即生长着的花，花型固定于三角形的构成，强调弯曲的技巧，111

生花

引自蔡仲娟主编《中外现代花艺——花之韵作品精选》

112生花生花113盛花意即盆里盛着花，受中国盆景的影响并吸收了西洋花艺的色彩，日本小原流创立了盛花的型式，把立华和生花那种点的插法改为面的插法，更贴近自然景色，简化了许多固定的程式，使插花便于推广普及。三、盛花盛花意即盆里盛着花，受中国盆景的影响并吸收了西洋花艺的色彩，114盛花引自广州插花艺术研究会编著《艺术插花》盛花115盛花盛花116受西方文化的影响，日本插花后起之秀草月流大胆摈弃了传统的插花程式和规范，要创造特异的花型，甚至使用非植物材料，尝试各种插法，于是创立了自由花，意即不受传统花型的位置和角度约束，可根据作者对花材的感悟灵机而作。四、自由花受西方文化的影响，日本插花后起之秀草月流大胆摈弃了传统的插花117自由花“波涛”草月流作品引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》第五届上海国际插花艺术展

自由花第五届上海国际插花艺术展118造型灵活、既有自然形、又有意象形、抽象形，是主张个性张扬的风格。造型灵活、既有自然形、又有意象形、抽象形，是主张个性张扬的风1191、中国古典插花有那些花型？日本插花有那些花型？2、命名的方法有哪些？3、写景式插花与自然式插花有何区别？课后思考与作业1、中国古典插花有那些花型？日本插花有那些花型？课后思考与120东方传统插花艺术-课件121第五章

东方传统插花艺术

第五章122第一节东方传统插花艺术的特点与风格第二节东方传统插花艺术的创作理念与法则第三节写景式插花的表现技法第四节东方传统插花的基本花型插作示例第五节中国古典插花的花型及意念第六节日本传统插花的主要花型及表现技法主要内容第一节东方传统插花艺术的特点与风格主要内容123一、东方式插花风格：插花艺术为人们的文化生活创造无穷的艺术魁力和生活乐趣，是社会生活的反映，代表着一个民族、一个地区、一个时代的精神面貌和经济状况，它的产生与发展也必受社会经济、民族意识、时代文化等诸多因素的影响。东方人性情稳重内向、委婉含蓄，艺术境界寓意隐含，受儒家思想影响较深，故在插花的创意与表现手法上，其特点与风格可以用真、善、美、圣这四个字来加以概括。一、东方式插花风格：124东方式插花崇尚自然，以自然美为最佳的艺术追求和表现。讲求“物随原境”，“形肖自然”，“虽由人作，宛自天开”。插花作品必须符合自然生长规律，不留过多人工痕迹。因而传统的东方式也称为“自然式”插花。袁宏道：使观者疑花丛生于碗底方妙。（一）自然之“真”

东方式插花崇尚自然，以自然美为最佳的艺术追求和表现。（一）125东方传统插花艺术-课件126东方传统插花艺术-课件127岁寒三友花中四君子岁寒三友花中四君子128（三）艺术之“美”

花材之形、色、香、德布局之疏密、虚实、主次、均符合“美学法则”整体艺术之与环境的统一。重花画结合，诗赏、茗赏。包括素材美、布局美、色彩美、造型美、构思美和整体艺术美素材美：善用木本花材，突出线条造型。布局美：讲求画理书法，如“画苑布置为妙”。色彩美：讲求创意追求统一和谐，艳而不俗、雅而不淡造型美：造型上不求规则化，任由发挥，以达明示主题为度整体艺术美：追求整体艺术美（三）艺术之“美”花材之形、色、香、德129东方传统插花艺术-课件130东方传统插花艺术-课件131（四）“圣”洁之尊

东方人认为花卉是神圣的，以一种崇敬的心情去对待她，以花悟道、修身养性，使插花也有一种神圣感。讲求“心正花正”，进而“花正心正”。以自然之美来正人之心态，来怡情娱趣，这是真正的艺术境界。日本人要跪着插花。“真善美圣”的特点，决定了东方人插花多采用写实、写意结合的手法。（四）“圣”洁之尊东方人认为花卉是神圣的，以一种崇敬的心情132东方传统插花艺术-课件133二、东方式插花特点1．用花量：使用鲜花不求繁多，几支便能“画龙点睛”，造型常运用青枝绿叶来勾线，衬托。常用花材：松柏、迎春、苏铁、银柳、火棘、十大功劳、八角金盘、棕榈、肾蕨2．形式：追求线条构图的完美和变化，崇尚自然，简洁清新，虽由人作，宛自天成。确定了三主枝构成不等边三角形的定位方法，高低横斜不拘成法。（在线条美的基础，结合点面的表现，形成点线、面的综合统一）二、东方式插花特点1343．色彩：用色朴素，清雅绝俗。一般只有2-3种花色简洁明了。色彩处理，较多运用对比色，花卉利用花器的色调反衬，也有协调色，通常用枝叶衬托。4．风格：东方人性格内向稳重，喜欢含蓄。东方式插花以勾线表现的“线条式”意境无穷，但缺乏争妍斗丽，万紫千红的豪华。可与西方式插花形成混合方式，互相弥补，但易“不伦不类”。3．色彩：用色朴素，清雅绝俗。一般只有2-3种花色简洁明了。135第二节东方传统插花艺术的创作理念与法则艺术插花创作要做到有形、有色、有意境，就必须了解创作素材的特性，也必须掌握各种形式的创作要求与技巧，才能插出有特色的作品来，东方传统的插花以表现植物的自然形态美见长，故也称为自然式插法，创作时除了按照造型的基本原理以外，还应该遵循以下原则，使作品更加合理、新颖、别致。第二节东方传统插花艺术的创作理念与法则艺术插花创作要做到1361.起把紧，上散下聚自然草木的发芽与生长，都是由一点向周边扩展的，所以插花时，各枝条的基部插口应集中靠拢，如一株生长着的植物，这样才能显示其自然生机。如松散交叉就像杂草丛生，既无生气也失美感。日本插花，也是从这个意念出发，强调“点”的插法。

一、符合植物自然生长规律1.起把紧，上散下聚一、符合植物自然生长规律137东方传统插花艺术-课件1382.表现花材自然美：如竹子的美在于其挺拔刚劲的气势，若创作中倾斜使用，就丧失了她的内涵美。3.花型也符合植物自然形态。2.表现花材自然美：如竹子的美在于其挺拔刚劲的气势，若创作中139

挺拔刚劲横斜疏影挺拔刚劲横斜疏影140二、借鉴同类艺术创作的艺术手法

（一）重视线条的应用常用木本枝条作为主要花材，运用枝条的不同线条形态表现不同的外延美与内涵美，使作品更加生动活泼，更富于艺术表现力。常用的枝材有银芽柳、梅、玉兰、竹枝。二、借鉴同类艺术创作的艺术手法（一）重视线条的应用141线条是东方插花的主要造型手法，利用线条留出空间，虽然手法简练，但表现力丰富，用线条来表达构图的神韵。如：插花作品空谷幽兰空谷幽兰线条是东方插花的主要造型手法，利用线条留出空间，虽然手法简练142二月琴声悠扬二月琴声悠扬143线条风格1、曲线风格以焦点为中心，采用放射性插入法。花型有弯月型、瀑布型等2、直线风格组群设计，每一组内的花材相互平行，组间平行、水平、垂直、斜线或混合使用。3、复式线条风格该风格融合东方的线条和西方的块状花型。线条风格1、曲线风格144直线风格曲线风格复式线条风格直线风格曲线风格复145（二）高低错落，参差有致插花的位置安排不可太均匀对称、平齐成列，要高低俯仰，前后伸展，有所变化。（二）高低错落，参差有致1461.疏密有致插花材料之间不可密不透风，也不要平均间隔．要上疏下密、上散下聚。（三）虚实结合，刚柔相济1.疏密有致（三）虚实结合，刚柔相济1472.浓淡适宜花色太浓时宜用浅色小花使之淡化，材质太硬太重时，则宜加些轻柔的枝叶使之柔和。色彩不一定五彩缤纷，重在和谐。往往单色系更能吸引视线。如1985年世界杯花艺设计比赛时，荷兰选手就是以单色系的作品获得冠军。2.浓淡适宜色彩不一定五彩缤纷，重在和谐。往往单色系更能吸1483.留空白如盆景式插花，一侧布置插花，另一侧大片留下空白，使人有观赏和想像的余地。空白出余韵。3.留空白149东方传统插花艺术-课件150（四）呼应关系注意花材的方向性，使材料在俯仰之间、顾盼之间互相联系，互相渗透，浑然融为一体，从而生机勃勃，开合自如。（四）呼应关系151东方传统插花艺术-课件152（五）对比关系通过对比，可以使素材之间互相比较，各自突出，或使作品的精华部分得以强调。有对比才能使构图显得生动活泼，不致平铺直叙。对比有高低、疏密、大小、虚实、色彩的对比等等。（五）对比关系153色彩的调和形态的调和色彩的调和形态的调和154材质的调和材155（六）宾主关系插花时要确立宾主关系，可使主题更为集中，避免因主次不明而造成散漫。主，是作品的中心内容。而宾则处于衬托的地位，无论从色彩、位置、大小等，都是把主摆在显要的地位为目的。（六）宾主关系156主次分明的作品主次分明的作品157三、讲求意境，寓意于花，更赋命题

（一）意境在有限的作品里表达无限而深远的内涵。注重花材所表达的内容美，即意境美。讲究借物寓意，以形传神，内涵丰富多彩，意境含蓄深远，耐人寻味和遐思，表现诗情画意，以秀丽多姿、清雅绝俗见长，这是西方插花乃至于其他插花中所没有的。三、讲求意境，寓意于花，更赋命题（一）意境158如作品花影吹笙，线条优美的紫藤、淡黄色的康乃馨，配以色彩沉稳的花器。花器采用方形的彩绘月饼盒，但由于花器是斜放的，同时盒盖也斜扣在一边，使很平常的花器变得很新颖独特，斜扣的盒盖在这种安静、平和的气氛中增加了神秘感，作品的主题突出，意境优美，充满了诗情画意。花影吹笙如作品花影吹笙，线条优美的紫藤、淡黄色的康乃馨，配以色彩沉稳159金色后代金色后代160（二）寓意于花人们赋予花木象征的含义，以借花言志或抒发情怀，寓教于花。故有所谓花意与花语。（二）寓意于花1611.以花名的谐音定意百合——百年好合大丽花——大吉大利万寿菊——健康长寿万年青——青春常驻富贵竹——大富大贵1.以花名的谐音定意162

2.以花木的形象定意石榴——子孙满堂葫芦——百病入内竹子——谦逊虚心、高风亮节千日红——不朽悬铃花——张灯结彩2.以花木的形象定意1633.以花木的生长习性定意梅花——毫无畏惧菊花——不畏严寒荷花——出淤泥而不染松柏——顽强3.以花木的生长习性定意164

4.按传说、时令定意虞美人4.按传说、时令定意虞美人165茉莉花意思就是为人处事，都把个人私利放在末尾茉莉花意思就是为人处事，都把个人私利放在末尾166一月梅花:是明代戏曲牡丹亭中柳梦梅，在梦中，他在梅花树下遇见为情而死的杜丽娘，其后杜丽娘还魂与柳梦相结合，成就一段曲折姻缘。

二月杏花:是杨玉环，安禄山之乱平息后，玄宗欲葬贵妃，但见马嵬坡下一林杏花，故后人以杨玉环为杏花花神。

三月桃花:一说是北宋杨家将之一的杨延昭，他守边二十年，屡破契丹军。可能是他抵御外寇就像桃木之能驱逐凶祸一样，故获封为桃花花神。一说为唐朝诗人崔芦，因为他曾写下“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”的名句。一月梅花:是明代戏曲牡丹亭中柳梦梅，在梦中，他在梅花树下遇167四月牡丹:据说为曾写下多首牡丹诗的唐代诗仙李白。

五月石榴:一说为从西域取回石榴的张骞。一说为钟馗，因石榴花开时正藉端午，每家多贴钟馗以辟邪，于是石榴花和钟馗拉上关系。六月荷花:据说为西施曾在苏州锦帆泾留下采莲的故迹。七月玉簪花:据说是汉武帝宠幸的李夫人，因为她平时常插一朵玉簪花于鬓旁。八月桂花:为西晋荆州史石崇的爱妻绿珠，她善吹笛而貌美。赵王司马伦的同党孙秀曾想夺绿珠为妻，致石崇为赵王所杀，绿珠堕楼殉情。人们以桂花之散落喻绿珠，并封她为桂花花神。四月牡丹:据说为曾写下多首牡丹诗的唐代诗仙李白。

168九月菊花:据说为陶渊明。这位东晋田园诗人以菊花为友，曾写下很多咏菊的诗句。以这位高节的隐士作为花之隐逸者的代表，最是恰当不过。

十月兰花:据说为战国时代楚国大诗人屈原，他在离骚中曾以兰蕙自喻。他深爱国家，但见朝政腐败而自己的政治理想又无法实现而投汨罗江自尽。

十一月水仙:据说指洛神。由于水仙花生于水边，其姿态飘逸清雅，有若凌波仙子，所以人们以洛神为水仙花神。

十二月腊梅:据说是宋代的苏东坡及黄庭坚。因为他们倡议将黄梅改称为腊梅。九月菊花:据说为陶渊明。这位东晋田园诗人以菊花为友，曾写下很169（三）作品的命名与意境的表达命名对插花作品的意境有着画龙点睛的作用，可引导欣赏者对作品的联想，与作者在情感上取得共鸣。命名方式有两种：

1.规定命题命名围绕主题进行构思、选材，同一主题有各种不同的表现形式。

（三）作品的命名与意境的表达170现今一些大型的插花比赛，往往采用这种方法，以评出作品的优劣。如在上海举办的全国插花艺术展览中，大会就规定10个项目，其中5个是规定命名（祖国颂.亚运之光.家乡.绿色赞歌.金秋）。家乡1家乡2现今一些大型的插花比赛，往往采用这种方法，以评出作品的优劣171家乡3家乡3172家乡4家乡41732.自由命题命名创作完成之后，根据其表现的题材、主题及意境等内容再命名。2.自由命题命名174以花材的象征含义和特性来取名

如以竹、松、兰、菊、桂花等花材创作的“君子之尊”罗宁作引自赖尔聪主编《昆明世博会插花大赛获奖作品集2》以花材的象征含义和特性来取名175如“凌波仙境”因水仙有凌波仙子的雅号而命名。凌波仙境如“凌波仙境”因水仙有凌波仙子的雅号而命名。凌波仙境176借助植物的季相景观变化来命名

《春夏秋冬》《秋》借助植物的季相景观变化来命名《春夏秋冬》《秋》177以插花作品的造型命名

如作品“腾飞”引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》

以插花作品的造型命名178丝路古堡丝路古堡179以自然界山水风光来命名

《荷塘月夜》《漓江春色》以自然界山水风光来命名《荷塘月夜》《漓江春色》180寒江独钓寒181借鉴古诗词曲赋来给作品命名

蝶恋花

——欧阳修庭院深深深几许。杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。雨横风狂三月暮。门掩黄昏，无计留春处。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。《庭院深深》借鉴古诗词曲赋来给作品命名182小荷才露尖尖角小荷才露尖尖角183已是悬崖百丈冰这首诗词是毛主席读陆游咏梅词，反其义而用之。

卜算子《咏梅》

一九六一年十二月毛泽东

读陆游咏梅词，反其义而用之。

风雨送春归，

飞雪迎春到，

已是悬崖百丈冰，

犹有花枝俏。

俏也不争春，

只把春来报。

待到山花烂漫时，

她在丛中笑

这首诗词是毛主席读陆游咏梅词，反其义而用之。已这首诗词是毛主席读陆游咏梅词，反其义而用之。

卜算子《咏184作品以一种情愫和情感来命名

如“永结同心”引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》作品以一种情愫和情感来命名185忘忧忘忧186以抽象的手法来表现，命名的自由度更大

如右图，有如蜻蜓点水，让人联想“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”的意境。引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》以抽象的手法来表现，命名的自由度更大187写景式插花即是现代插花中的盆景式插花。写景式插花源于唐代的“春盘”，是作者基于自然、感受自然、描写自然、表现自然真实景观为主的传统的中国式艺术插花。以盘作大地，以自然生长的草木为创作素材，来歌颂大自然之美。写景式插花即是现代插花中的盆景式插花。写景式插花源于唐代的“188自然式插花和写景式插花区别：在于自然式插花是表现单株植物的自然生长形态，因而有不同的趋势和型式。写景式插花则主要表现若干种植物的自然群落景观，或特定区域的自然风光，既可用单株草木来表达，有时又需要借助多株群生来加以表现，并常常辅以其他配件加以衬托。自然式插花和写景式插花区别：189一、布局的要求写景式插花的布局手法常常采用盆景创作中的“三远”布局手法，写景式插花讲求远景、中景、近景的安排。运用透视的角度用“远近法”来布置景物。多株布景时要分组处理，四株要三株密集，一株分开，五株时按三株二株分组，三株也按二株一株分开。高矮各异，不可平齐，也不排列于同一直线上，且姿态变化，相互呼应，生动有趣。一、布局的要求写景式插花的布局手法常常采用盆景创作中的“三远190东方传统插花艺术-课件191漓江春色漓江春色192写实景基本忠实于自然景象，用景中之花材；写意景则用高度概括的手法来表现湖光山色、雪雨风霜等自然景象。选材广泛，可用山花野草配以清奇枝杈，或选用有代表性的植物来表现大自然的无穷变化。萧瑟秋风今又是荷塘月夜二、花材的选配写实景基本忠实于自然景象，用景中之花材；写意景则用高度概括的193写景式插花使用的容器多是深度较浅而宽大的广口浅盆。写景时往往选用一些恰当的配件来烘托气氛、渲染景观。配件：山石、人物、小船等。三、容器和配件的陪衬写景式插花使用的容器多是深度较浅而宽大的广口浅盆。写景时往往194配件涟漪配件涟漪195第四节东方传统插花的基本花型插作示例东方式插花通常指以中国和日本为代表的插花，其用花量不大，且讲求枝叶的巧妙配合，追求自然造型的艺术美感，轻描淡写，清雅绝俗。基本花型的制作主要掌握枝条的长度比例关系和插枝的位置，并且要熟悉各种花型的创作要求。浅盆插花可用剑山作固定工具，而剑山一般应放在容器的边角位置，也可以使用花泥，但欲使作品清雅、插脚洁净，则还是用剑山为妙。高瓶插花，则采用瓶口做架等各种固定技巧。第四节东方传统插花的基本花型插作示例东方式插花通常指以中196（一）基本花型的布局要求东方式基本花型一般都由三个主枝构成骨架，然后再在各主枝的周围，插些长度不同的辅助枝条以填补空间，使花型丰满并有层次感。（一）基本花型的布局要求东方式基本花型一般都由三个主枝构成骨197第一主枝长L1=（花器高H+花器宽W）×1.5~2第二主枝长L2=L1×1/2~2/3~3/4第三主枝长L3=L2×2/3~1/2~3/4不等边三角形轮廓三主枝不必在同一平面，以求变化第一主枝长L1=（花器高H+花器宽W）×1.5~2198第一主枝决定花型的基本形态，如直立、倾斜或下垂，其长度取花器单位的2倍左右。第二主枝一般与第一主枝使用同一种花材，以弥补第一主枝之不足，向前倾斜的空间伸展，使花型具有一定的宽度和深度，呈现立体感。其长度应为第一主枝的1／2或3／4。第三主枝可与第一、第二主枝取同一花材，也可另取其他花材，若第一、第二主枝用了木本花材时，则第三主枝可选草本花材，以求形体和色彩有所变化，它的长度应是第二主枝的1／2或3／4。第一主枝决定花型的基本形态，如直立、倾斜或下垂，其长度取花器199从枝是陪衬和烘托各主枝的枝条，其长度应比它所陪衬的枝条短，辅助于各个主枝的周围，数量根据需要而定，能达效果即可。一般选用与主枝相同的花材，若三主枝都选择了木本的花材，则辅助枝应选草本花材。从枝是陪衬和烘托各主枝的枝条，其长度应比它所陪衬的枝条短，辅200（二）东方式传统插花常见基本花型1.直立型第一主枝直立向上插入容器中，表现刚劲挺拔或亭亭玉立的姿态，给人以端庄稳重的艺术美。宜平视观赏。0°15°左前45°右前75°（二）东方式传统插花常见基本花型1.直立型0°15°左前201

“和顺团圆”王莲英作引自王莲英、秦魁杰主编《中国古典插花名著名品赏析》

202东方传统插花艺术-课件203直立式插花构图直立式直上式直立式插花构图直立式直上式2042.倾斜型将主要花枝向外倾斜插入容器中，利用一些自然弯曲或倾斜生长的枝条，表现其生动活泼、富有动态的美感。宜平视观赏。总体轮廓应呈倾斜的长方形，即横向尺寸大于高度，才能显示出倾斜之美。0°15°左前45°右前75°2.倾斜型0°15°左前45°右前75°205倾斜式插花模式图倾斜式插花模式图206东方传统插花艺术-课件207东方传统插花艺术-课件2083.平展型平展型是将主要花枝横向斜伸或平伸于容器中，着重表现其横斜的线条美或横向展开的色带美，第一主枝下斜成80o-90o左右，基本上与花器成水平状造型。

“醉世第一娇”王莲英作引自王莲英、秦魁杰主编《中国传统插花艺术》3.平展型209东方传统插花艺术-课件210东方传统插花艺术-课件2114.下垂型将主要花枝向下悬垂插入容器中，多利用蔓性、半蔓性以及花枝柔韧易弯曲的植物，表现其修长飘逸、弯曲流畅的线条美，画面生动而富装饰性。右图引自黎佩霞著《实用插花要领与实例》4.下垂型212下垂式插花模式图下垂式插花模式图2135.合并花型（组景式插花）合并花型是将两种相同或不同的花型组合为一体，形成一个整体的造型作品。

“春”谢晓荣作引自赖尔聪主编《昆明世博会插花大赛获奖作品集1》5.合并花型（组景式插花）2146.写景式插花写景式插花是在盆内的方寸之间表现自然景色的一种插花形式，可参照自然景色中的湖光山色、树木花草的姿态，运用缩龙成寸、咫尺千里的手法，将大自然的美丽景色夸张地表现出来，这种把大自然景象融于插花艺术中的表现形式，最能表现自然，引人入胜。荷塘月色6.写景式插花荷塘月色215第五节中国古典插花的花形及意念我国从先秦的秉花、佩花、花束开始，到紧随之后的用容器以水养花的插花形式，有着悠久的历史，至唐宋年间，瓶（盆）插花逐渐成型，其花型可从哲理与意境方面分类，主要花型有以下几种：理念花、心象花、自由花、写景花、篮花第五节中国古典插花的花形及意念我国从先秦的秉花、佩216一、理念花花型宋代“理学”兴起，提出了“天人合一”的哲理思想，人们将花人格化，以花的品格寓意人伦教化成风尚，故有“理念花”的花型。“理念花”内容重于形式，插花作品是作为社会伦理道德教育的工具。花型以瓶插花为主，多选些屈曲苍劲而扶疏向上的木本枝条为主体，下部配以草花和叶，花材多以松、柏、竹、桂、山茶等名贵素雅并象征吉祥、真正具有君子风范的花材，影射人格、哲理。如用十种花则称十全。花型结构严谨、隆盛典丽，多见于宫廷或贵族的厅堂摆设，以显其权势威严和富有。一、理念花花型217理念花“十全图”

引自王莲英、秦魁杰主编《中国传统插花艺术》

理念花“十全图”218

二、心象花心象花盛行于元代，战乱年代的文人插花有禅悟之意。心象花与理念花决然不同，不以品格理念为内容，亦不是寓教于花，而是借花明志、借花消愁或表达内心的祈望