【舞蹈编导人才培养研究（论文9500字）】

舞蹈编导人才培养研究目录TOC\o"1-3"\h\u29007摘要 16279引言 417271一、舞蹈编导创新的重要性 428512（一）提升自己的编导能力 4184751、加强对舞蹈理论知识和编舞技法的学习 4164252、善于对生活的观察，积累生活中的情感和体会 5187523、增强乐感，从思维定式的束缚中摆脱出来 512861（二）关注舞蹈编导的教学 592601、关注创造力是舞蹈编导工作中的客观要求 5231922、关注创造力是深化教学目标的主动追求 66620二、提高实践创作能力 624296（一）学习和积累编导技法的知识 618411（二）运用理论知识进行编排和实践 625182三、舞蹈编导人才的培养模式 722720（一）启发式教学 745651、启发式教学观 724552、启发式教学本质及特点 8239874、启发式教学对舞蹈编导专业学生的影响 927518（二）实践性教学 12205651、实践性教学三种教学形式作用 1269372、情境情感实践性教学的应用 1289973、发现实践性教学的应用 1654754、示范与学导实践性教学的应用 175429结论 2028943参考文献 21引言随着社会经济和教育事业的不断进步和发展，社会对各行各业的人员专业能力也提出了新要求，舞蹈编导人员当然也不例外。“舞蹈编导”专业是一个以培养对现实生活和对美有自己独特见解的舞蹈创编者的专业。这个专业在1981年由北京舞蹈学院最先筹建，并于1982年举办了第一期舞蹈编导进修班。在舞蹈教育家们的不断实践和积累下，我国的舞蹈编导专业迅速有了自己的方法和教材。在我国，今天的“舞蹈编导”已经从一个专业，演变成了一个结构完整的学科体系。但随着社会经济和教育事业的不断进步和发展，在教育教学改革的不断深入中，我们却发现，舞蹈编导专业的教学问题日益突出。这些问题非常不利于舞蹈编导专业和未来从事舞蹈编导职业人员的各方面发展。因此，针对这些问题，让我开始对“教育”进行了反思，并对“教育”有了新的认识。教育最主要的意义在于，让学生的生命更好的绽放在未来的爱与善良之中，更好的为社会的进步与发展创造新的价值和意义赵雷.江苏高校舞蹈编导专业办学的现状分析与思考[D].江南大学，2017.赵雷.江苏高校舞蹈编导专业办学的现状分析与思考[D].江南大学，2017.为了更好的来解决舞蹈编导问题，本文运用文献分析法对适合舞蹈编导专业的启发式教学模式与实践性教学模式进行了研究分析，分析出适合舞蹈编导教学的三大核心“状态”、“创意”和“动作”。通过对舞蹈编导专业人才标准的研究分析与建议实行，从而系统而科学地建立适合舞蹈教学的启发式教学模式，然后不断在实践中检验理论、完善理论，进而培养满足时代需要的新型舞蹈编导人才。一、舞蹈编导创新的重要性（一）提升自己的编导能力1、加强对舞蹈理论知识和编舞技法的学习舞蹈的基础离不开舞蹈的理论知识和基本技法，只有学习和掌握了足够的理论知识和舞蹈表现技巧，才能真正领会到舞蹈的意境和文化价值。尤其是在当前社会快速发展的背景下，舞蹈艺术的形式开始多样化，各种五花八门的作品，很多甚至低俗而缺乏舞蹈技巧的掌握，这主要是因为缺乏专业的舞蹈编舞的相关知识和编舞技法。所以舞蹈编导要注重加强自身编舞理论知识和编舞技巧的学习，积极进行舞蹈编导的进修和再深造，不断更新舞蹈编舞知识，才能逐渐增强舞蹈编导能力。2、善于对生活的观察，积累生活中的情感和体会舞蹈动作的编舞素材很大一部分舞蹈动作都源于编导对生活中的具象人、事物的一种融合传达，这也是舞蹈能够在传达的过程中带给观众情感上共鸣的重要因素之一，所以舞蹈的创造离不开现实生活。以生活为题材创作舞蹈，要求编导必须深人到生活中，对事物进行细致的观察和感悟，提升对是非对错的辨别能力，并加强对物体外观的认知能力，对生活予以总结和体会，不断积累生活中的情感从而来提升舞蹈编导的创作能力。（二）关注舞蹈编导的教学创新能力在舞蹈编导中融入，能够有效地提升舞蹈审美高度，增加舞蹈自身的魅力。针对舞蹈编导创造力的重要性以及舞蹈编导创造力培养存在的问题，笔者认为要解决这一问题，要从根源改起。根源也就是舞蹈编导的教学，关注舞蹈编导教学，从而分析出舞蹈编导教学创造力培养的策略，以便于更有效地提升学生舞蹈编导能力。1、关注创造力是舞蹈编导工作中的客观要求舞蹈编导工作是一项专业性极强且复杂的工作，与专业舞蹈工作有着千丝万缕的联系。舞蹈编导不需要与专业舞蹈演员一样，对肢体以及动作有多么规范的要求。但是，舞蹈编导更加重视舞蹈中舞蹈环节的创新。舞蹈编导必须在舞蹈的各个环节以及流程中，融入创新的元素，使得舞蹈更加充满生命力与创造力。有创造力、创新精神的舞蹈编导环节，能够给观众带来感官的震撼，提升舞蹈本身的价值李羡.国际旅游岛背景下海南省舞蹈编导人才培养思考[J].黄河之声，2016(08)：118-120.李羡.国际旅游岛背景下海南省舞蹈编导人才培养思考[J].黄河之声，2016(08)：118-120.2、关注创造力是深化教学目标的主动追求教学工作不断深入地开展，为舞蹈编导教学工作带来新的要求。素质教育的脚步不断前进，要求舞蹈编导教学工作积极摒弃原有的教学观念，从知识教育的道路上转移到素质教育的道路上来刘秋彤.浅议综合类高校应用型舞蹈编导人才的课程建设[J].戏剧之家，2017(16)：135-137.刘秋彤.浅议综合类高校应用型舞蹈编导人才的课程建设[J].戏剧之家，2017(16)：135-137.二、提高实践创作能力（一）学习和积累编导技法的知识一些从舞台上退下的演员和从未编过舞的人仅靠零星的舞蹈经验进行创作，往往会陷入编不下去或编出的舞蹈没有章法、粗制滥造的局面，这其中最根本的原因就是没有系统掌握编舞理论和技法。编舞的技法多种多样，不是独立存在，它们是相互联系，可以灵活使用的。如动作元素编舞法，造型贯彻法，动律与律动的连接法，动作、动势编舞法，动作部位限制法，交响编舞法，本体元素法，音乐编舞法，即兴编舞法，独舞编舞技法，双人舞编舞技法，三人舞编舞技法，群舞编舞技法等。我们不仅要在排练厅实践编舞技法，还要学习相关的舞蹈理论知识，唯有理论指导实践，理论与实践相结合，才能有助于编舞的实践活动。如果没有条件到专业的舞蹈院校进行学习，也可以找些相关的教材和书籍，结合大量观摩现场、观摩光盘，从模仿开始，并尝试编排一些节目，逐步摸索经验，使自己成为一名有个性的编导。

（二）运用理论知识进行编排和实践舞蹈基训课从本质而言属于一门实践性的课程。在学生学习的过程中不仅需要将基本的舞蹈理论知识运用到实践课程的学习中，还需要在实践课程中不断实现自我发展。在舞蹈基训课程实施的过程中，教师如何才能够高效率的开展教学，对学生学习效果的获得具有重要影响。由于传统幼师舞蹈创编教学仅仅在较短的时间内完成，其在整体课时安排中所占比例较少，导致学生无法将舞蹈理论知识与实践创编相结合，制约了学生编曲能力的提升。当前，大部分学生所编曲目仅能将其称作简单、重复舞蹈动作的叠加与组合，采取的主要方式是通过对已成型的舞蹈动作进行模仿、小部分改编，大多缺乏新颖性与表现性。一般而言，一个成功的舞蹈床边不仅需要结合编曲者自身的舞蹈知识积累，同时还需从文学、美学及音乐艺术等层面去综合考究，对整体布景、道具进行灵活编排。舞蹈创编是一个将舞蹈理论知识运用于实践的过程，是突破知识积累感性层面的重要方式陈若菡.从2015年“青年舞蹈人才培育计划”看当代舞蹈编导人才培养的“破”与“立”[J].北京舞蹈学院学报，2015(06)：101-104.。在舞蹈编导教学中，老师需要引导学生从舞蹈对象的方向去考虑，具体了解观众的心理特征与生理状况，编排出能够被人陈若菡.从2015年“青年舞蹈人才培育计划”看当代舞蹈编导人才培养的“破”与“立”[J].北京舞蹈学院学报，2015(06)：101-104.三、舞蹈编导人才的培养模式（一）启发式教学“启发式”教学。从本质上讲，启发式教学是完成舞蹈编导教学任务的根本方法，是运用各种具体教学方法的指导思想。1、启发式教学观启发式教学是由“启发”二字所引起的。所以，它的教学观主要表现在非理性观和理性观两个方面：一是非理性观。“启”指打开、开导；“发”指发现、发明和发觉，“启发”指阐明事例，使对方因联想而领悟。所以，因“启发”与联想、灵感、知觉顿悟等非理性因素具有相似性；二是理性观。从唯物主义和认识论的角度看，“学习就是心灵对先天早已具有的后天遗忘了的理念的回忆，教学就是理性思考的过程。思考是发现道德的前提和基础”。这种唯物主义理性观教育突出了理性知识和能力的培养层面，却忽视了人的情感等非理性层面王志刚.探究综合性大学舞蹈编导人才培养的新模式——以广州大学音乐舞蹈学院为例[J].戏剧之家，2015(23)：168-169.王志刚.探究综合性大学舞蹈编导人才培养的新模式——以广州大学音乐舞蹈学院为例[J].戏剧之家，2015(23)：168-169.由此可见，非理性观的教学观点是在感情经验的基础上而建立的，却忽视了理性的认识；理性观的教学观点主要通过对直觉的认识，去培养学生创造性思维，但是忽视了逻辑的理性的认识刘淑清.启发、想象在校外舞蹈教学中的体现[J].青海教育,2004(06):32.刘淑清.启发、想象在校外舞蹈教学中的体现[J].青海教育,2004(06):32.2、启发式教学本质及特点启发式教学的本质就是以人作为活动的主体，这也是启发式教学主体性人本观特质的体现。它要求教师在进行教学的过程中注意激发、引导和保护学生的自主、创造等能动性，并促进学生主体性不断地由受动性、依存性和模仿性向自主、创造等能动性方向的转化。它具有主动解决和分析客体的自主能动性、独立性和创造性的功能。它的具体特点如下：（1）启发式教学的目的启发式教学的口的在于发展学生个人的主体性，发展学生的知、情、意、真、善、美的完满人格，并使学生通过启发式的舞蹈编导教学，增加他们对编舞的兴趣，使他们达到自主学习、理解运用和继承发展。（2）启发式教学的过程启发式教学过程的基本规律是，它体现了舞蹈编排教学中认知与非认知、师生、教与学、教与不确定性的结合与统一，教师与学生在教学过程中的统一。（3）启发式教学模式启发式教学模式主要表现为“启情诱思—发问尝解—释疑激创”这一过程，在教学的过程中可以用语言进行启发，还可以运用其他非语言方法使教学方法更加综合和感性，从而使师生关系和课堂气氛达到“和易一思”。3、启发式教学对舞蹈编导专业学生的影响随着舞蹈编导专业的不断发展，“启发”在舞蹈编导专业的教学和培养过程中是一个非常重要的环节。教师应根据学生在学习编舞的不同阶段所遇到的问题进行“启发”。这样学生就能更好的创作出有自己艺术理念的舞蹈作品。（1）启发式教学对学生舞蹈创作行为中的影响在学生学习舞蹈创作的过程中，都会经历从不懂到懂得的过程。在这个过程中，就要求教师在教学时尽量避免传统的教学方法，也就是“注入式”教学，不能只重学，不重思，只重灌输，不重学习兴趣和自觉性的调动与激发。所以，“启发式”教学的良好运用对学生的舞蹈创作是有很大影响的。这个过程大致分以下两个阶段：一是启发式教学对学生运动创造阶段的影响。在这一阶段，教师的第一步是解决动作素材的创作。我们首先使用一个或多个建模动作或变化，并使用连接动作以有序或无序的方式连接每个形状，或使用即兴的方法使学生展开运动。在这一阶段的教学中，教师应注重对不同学生的“启发和引导”，以学生为教学主体，了解每个学生不同的心理状态和兴趣，从学生的角度出发。始终控制学生对舞蹈创作的兴趣，使学生能够更加积极主动地反复完成工作。二是启发式教学对学生情绪和动作表达阶段的影响。在完成动作的创造和拓展之后，学生必须在纯粹的动作中渗透出一种内在的情感。它不再是一个没有内容、没有情感的纯行为。在这个时候，教师要训练学生表达自己的情绪和行为，让他们找到一种方法，把生活中的情绪或动作加入到已有的单纯的动作中去。对于刚刚接触这一阶段的学生来说，情感的表达和把握是不成熟的，因此，教师必须根据学生当时的心理状态和每个人的认知差异来引导和调整，从而使学生在编写和表演舞蹈作品时能更好地把握人物情感。（2）启发式教学对学生舞蹈创作心理的影响在进行舞蹈编导的教学过程中，要从主体人的尺度出发，强调教学内容的组织要符合学生认知发展的心理逻辑。只有考虑到学生心理的发展状况，才能更加有效的使学生吸收所学到的知识，从而更好的进行舞蹈创作。其影响主要体现在以下几个方面：一是启发式教学对学生创造性思维发展的影响。在“启发式”思想指导下的编舞教学，贯穿编舞教学过程，注重激发学生学习编舞的动机。让学生注重观察和思考，理论联系实际。根据舞蹈知识的内在联系，引导学生积极主动地学习编舞。二是启发式教学对学生创造性行为的影响。在编导教学“启发式”思想的指导下，在编排的整个教学过程中，教师必须始终把充分发挥学生的主观能动性在教学过程中，而且，在整个教学过程中，教师还应注重激发学生对知识的强烈渴望，激发学生积极有效地学习编舞，充分发挥学生的舞蹈创作潜力。三是启发式教学对学生个人创作意愿发展的影响。在“启发式”舞蹈教学活动的整个过程中，既要重视了解学生，又要注意分析教学内容，然后再针对每个学生的实际情况选择恰当的启发式方法进行教学。（二）实践性教学舞蹈编导专业的实践性教学总体上以三大训练体系为核心，即“状态、创意、动作”。在启发式教学的理论与形式基础上，实践性教学分别总结出情境情感实践性教学、发现实践性教学和示范与学导实践性教学三种教学形式。1、实践性教学三种教学形式作用（1）情境情感实践性教学形式—状态情境性情感实践教学形式是指学生在教学过程中产生的联想和对某种情感状态的投入，教师有意识地引入或创造具有某种情感色彩的生动具体的情景，以形象为主体。情境情感实践性教学形式的核心在于对学生情感状态的把握和投入。因此，情境情感的实践性教学形式已经成为如何培养学生“状态”输入的一种必然的教学形式，而这一环节的实施也将为舞蹈编导的教学打下良好的基础林琳，李伟.舞蹈形象的产生——浅谈舞蹈编导、舞蹈演员与观赏者三者之间的关系[J].北京舞蹈学院学报，2007(02)：107-109.林琳，李伟.舞蹈形象的产生——浅谈舞蹈编导、舞蹈演员与观赏者三者之间的关系[J].北京舞蹈学院学报，2007(02)：107-109.（2）观察体验与发现创造实践性教学形式—创意观察体验与发现创造实践教学的形式是指学生在教师的指导下，能够在学习过程中独立观察体验和发现创造，并通过对课堂教学内容和生活体验的观察进行发现和创造等行为，其教学目的是为了使学生在自主研究和探索的过程中发现问题，获取知识，从而产生“想法”，我们创造者称之为“想法”。（3）示范与学导启发教学形式—动作示范指导教学形式是指教师在教学过程中，通过规范化的示范，激发学生学习的积极性，对学生进行随机引导的一种舞蹈编导技术教学形式。通过教师的示范，向学生展示舞蹈编排技巧教学中的一些实例，引导学生学习相关的编排技巧，使学生充分利用学生的创造性思维。这种教学形式可以使教师在随机教学过程中观察学生个人动作的方向和特点，帮助学生了解其个人动作的创作风格，更好地使学生解放天性，实现动作，个性提取。2、情境情感实践性教学的应用（1）状态—情境情感实践性教学的应用运用情境情感实践性教学形式，首先需严格遵守启发式教学原则，以为了学生全面发展”的观念，全面的提升教学任务，而后优选教学方案，教学任务、班级特点及教师本人素质，选择创设情境激发情感的途径。情境情感实践性教学的步骤如下图所示：（2）“创设情境”的主要途径与应用第一，创设生活行为情境。把学生带进社会，带进自然，从生活中选取一个典型的场景，作为学生观察的对象，并结合对教师语言的描述，生动地展现在学生面前。这种情景的创造一般可以在教师的能力和素质范围内进行，因为社会中的事物不能在瞬间的情景中得到清晰的表达，自然中的风景也不能完全被人类所认知。第二，创设实物演示行为情境。在进行创设实物演示情境时，应考虑到相应的背景，可选择从心理暗示出发，把教学环境布置好，这样有利于激发学生情感。例如：把舞蹈练功房布置成舞台的效果，在进行创设情境和激发情感的教学过程中，适当的结合音乐和灯光等舞台效果，这样的课堂氛围比空旷的舞蹈练功房更有利于学生情绪状态的把握与投入。通过这些，都可激起学生广泛的想象力，并起到激发学生情感的重要作用。第三，创建一个言语描述情景。语言情境，顾名思义，就是由语言构成的情境。然而，不能说只要有语言，就能形成言语情境。情境必须包含情境的特点，如情感等，并结合言语描述。（3）“激发情感”主要途径与应用第一，他人的情绪激发式。当一个人感知到另一个人的情感体验时，也会引起相应的反应。相反，可以通过他人的情感体验来刺激一个人的情感状态。这涉及心理社会层面的情绪发生机制——人际情绪感染。情绪感染在现代社会中变得越来越复杂，导致情绪感染。自己表情激发式。表情不仅能使一个人的情绪外显，发挥情感的信号功能，而且与生理反应相比，表情给主观反馈赋予更多的可能性，甚至在一定情况下，表情还可以单独激发一个人自身情绪。第三，表达方式。首先，在舞蹈编舞教学中情绪状态的快速表达，对于学生的情绪刺激是不连续的。因此，学生应该具有一定的情感记忆能力。一些学生有更多的内在情感，他的情感记忆会更长。当学生没有情感记忆时，教师需要用主要的创造情境的方式来重新激发学生的情感。其次，舞蹈编舞教学中情感的一致表达，教师不能让学生在舞蹈表演中打破情感，应该在舞蹈表演中贯穿整个舞蹈，不能半途而废。它应该随着动作和呼吸的起伏而变化，这样随着音乐和动作的连贯，情感的表达才会有连贯性。最后，从情感升华到情感刺激，是指情感刺激的间断性。因此，学生必须在多次表演和表演中升华情感的表达，从而提高情感记忆。有能力的话，你会觉得再跳那支舞很舒服。这就是我们所说的浅层的“输入”到“领域”白宁.试分析主编创启发教学法在儿童舞蹈中的应用研究[J].亚太教育,2015(04):18.白宁.试分析主编创启发教学法在儿童舞蹈中的应用研究[J].亚太教育,2015(04):18.（4）运用情境情感实践性教学形式的要求及注意事项第一，激发的新异性。教学中所创设的情境情感一定要让学生感到新鲜和生动，这样才能吸引学生的注意力，使之产生兴趣，激发起观察、描绘情境情感的热情。第二，方法上的启发性。情境情感的设置不宜过于直接和庸俗，但也不能过于隐晦，应以能对学生起到一定启发作用为标准。第三，情境情感要为教学目的服务。情境情感教学本身只是一种教学形式和具体的实施手段，而不是目的。因此，是否需要设置情境情感，设置何种情境情感，以何种途径来设置情境情感等，都必须服从“状态”的教学目的，并要适应相关教学内容的要求，切不可追求形式，或仅仅为激发学生兴趣而设置张栗娜.儿童舞蹈自主编创启发教学方法的探索[J].戏剧之家,2014(12):166.张栗娜.儿童舞蹈自主编创启发教学方法的探索[J].戏剧之家,2014(12):166.3、发现实践性教学的应用运用观察体验与发现创造实践性教学形式是不可能严格遵循固定的步骤的，一切都要根据舞蹈编导教学内容、教学特点、学生实际情况和观察体验和发现创造活动的行为来决定。（1）应用观察体验与发现创造实践性教学形式的步骤观察体验与发现创造实践性教学形式主要以观察体验与发现创造两个方面组成，并互相依赖，它的具体教学步骤如下图所示：（2）“观察体验”与“发现创造”的应用在舞蹈的世界里，观察和体验是很重要的。如何培养学生“观察和体验”的能力，让题目通过观察体验来发现和创造创意，激发创造性的思维是我们要考虑的一个问题，笔者通过研究认为，培养学生的“观察体验”和“发现创造”可以从下面几点入手。第一，通过表演、音频和视频材料产生的创造力。在舞蹈编导的教学过程中，教师应鼓励和创造有利条件，让学生积极观看一些现场表演和影视资料，如：舞剧、舞蹈比赛、音乐剧等。这些日子的积累对于学习舞蹈编排的学生来说是非常重要的。他们让学生了解在现实生活中没有看到和经历的事情，并从他们得到意想不到的结果。第二，通过文学和写作产生的创造力。在观察和体验训练的过程中，舞蹈教师也应该让学生读诗、写散文或写日记，记录每天最美好的时光，追根溯源。让学生通过一定的情感，一些最简单的事情，甚至是瞬间反射的光，结合他们记忆库中的想象，找到一些奇怪的“想法”。第三，通过音乐创造想法。舞蹈教师也可以通过音乐培养学生的“创造力”。通过这种方式，要求学生观察音乐的旋律、节奏、风格、情绪、色彩，为我们需要阐述的语言找到每一个不同的音符和旋律。该训练也为舞蹈编舞中的即兴编舞奠定了基础。4、示范实践性教学的应用在舞蹈编舞教学中，“示范”是指教师在教学过程中为激发学生灵感而进行的一系列典型动作，使学生能够利用教师的示范动作来发挥学生自身的动作创造和想象。在使用示范教学指导的教学形式上，要遵循以学生自学为主、教师示范指导为辅的教学形式，使学生成为课堂教学过程中发现和创新的思考者、探索者和创新者。（1）示范与学导实践性教学形式的步骤示范与学导启发教学形式中主要以编舞练习讲解和教学示范指导两个方面组成，并互相依赖，它的具体教学步骤如下图所示：（2）运用示范与学导实践性教学形式的要求注意事项在舞蹈编导教学过程中，对教师在教授过程中的语言表达、练习的准确示范和回课过程中的指导，都有着不同的要求，具体内容如下：第一，事前准备和语言表达。在舞蹈编导的教学过程中，教师应提前准备好每节课的教学内容。上课前应该提前准备好教学中要阐述的内容，并在教学过程中准确表达教学内容。因为在舞蹈编导的教学过程中，学生与教师的语言交际有着直接的关系。总的来说，学生的学习进度在很长一段时间内无法提高。原因是教师在第一次讲解相关知识时，语言表达不准确。因此，通过教师讲解过程中准确的语言表达，教师才能完成教学进度，提高学生的学习质量。第二，思想和情绪。在舞蹈课堂教学中，除了运用生动的语言外，教师还需要保持一种平和的心态，注意自己的情绪，不要把生活的情感带到课堂上。在课堂上，教师的形象不容易太严厉，语言也不容易太生硬，要把握好教师的个人形象和语言表达，在教学过程中要有足够的耐心，这样有利于培养良好的师生关系。第三，保持教师的专业技能。舞蹈编导教师在进行示范教学时，应严格要求自己。作为舞蹈教师，要在日常生活中锻炼基本功，保持良好的体型和体力，保持身体的协调性。这是为教师在课堂上更好地为学生展示，并进一步发展为长期巩固的行动。教师还应不断完善自身的文化艺术理论修养，以便更好地进行舞蹈编导教学，培养出适合未来多样化舞蹈人才需求的舞蹈编导人才。结论通过对“启发式”教学与“实践性”教学在舞蹈编导专业教学中的应用研究，我们可以得出以下结论：第一，改善了舞蹈编导学科专业现状。通过“启发式”教学在舞蹈编导专业教学中的应用，可以有效的改善舞蹈编导学科专业中教学观念、方法等现状问题。第二，增强了学生主动的学习意识。通过“启发式”教学的应用，可以进一步让学生更加自信的去创作，有他们自己独特风格特点的舞蹈作品，从而使学生的创造力不断开发和实践，使学生对编舞更加感兴趣，达到培养和增强学生主动学习主