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文档简介

北京信用卡代还xyk[摘要]动画片是动态的时空艺术。在制作上,动画运用了电影叙事的表现方式和绘画的基本成像方式;在艺术构思上,其运用了电影语言的特性和艺术绘画的风格形式。与其他影视作品相比,动画具有高度的“假定性”,这就要求我们注重动画的空间构成。角色动作、场景、道具三种视觉元素更容易引起观众的视觉注意,创作时我们要深刻把握三者的特性,准确构筑动画空间,以完成空间与时间的对位衔接,呈现完美的动画时空世界。中国论文网[关键词]动画空间;角色动作;场景;道具动画是集合了绘画、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。它在时间的流逝中叙述故事、介绍角色、交代情节、展示画面、延续形象;又像空间艺术那样,在空间的呈现面上展开形象,传递造型的美,给予观众视觉上的冲击。而较之静态的绘画、雕塑和建筑等空间/造型艺术,动画片是动态的时空艺术。电影的空间“就银幕自身的物质属性而言,只具有平面上的宽和高两个向度。由影像的透视感、人或物在纵深向度上的运动和音响的复合,形成了幻觉与经验的复合体,银幕上就获得了宽、高、深的三度空间”①,动画是在每一个连续镜头“画框”中来表现三维“深度”的过程。在动画中如何来设计动画这个三维乃至多维的空间,实际上是一个综合性的问题。观众对动画电影的空间感知是多种元素的综合作用,其中角色动作、场景、道具三种视觉元素的设计作用较为突出。一、角色动作的设计与动画空间构成动画的空间世界是虚拟视觉对象的一部分,其活动形象要“运用逐格拍摄的方法把绘制的人物动作逐一拍摄下来,通过连续放映,而形成活动的影像”②。所以,对于动画角色的运动设计,既要以客观物体的运动规律为基础,又要符合动画的特点,以角色的动作拉动动画空间的呈现。(一)运用角色运动拉动空间维度的呈现动画的本质就是脱离原来静止的二维平面,而独自形成一个非真实的三维或多维空间。角色因运动而产生一个轨迹,这个轨迹就贯穿于一个或多个空间之间,所以角色动作能够拉动空间的呈现。但是这个空间不同于普通的绘画空间,它除了拥有运动轨迹之外,还拥有声音,是一个开放性空间,这个开放性空间实际上是因为角色的运动而体现出来的。美国经典动画片《猫和老鼠》,整个剧本设计上没有什么对白,完全是靠角色的跑位而发生戏剧冲突,产生故事情节。在整个影片中,多半是全景镜头,镜头随角色的移动而移动。我们知道,如果一部影片中角色发生一个方向长时间位移时,角色带动的是空间的左右或上下的延展,即平面二维空间的拓展。如果《猫和老鼠》中把角色只设计成按照上下左右的方向运动,那么观众在“画框”中会无法感受空间的纵深感,而感觉摄影机的机位单一,镜头画面单调。实际上,“猫和老鼠”等角色时常改变自己的运动路线,在画框中会因为运动轨迹深入镜头的设计而延展镜头的前后空间,形成观众所感知的三维空间关系。(二)角色动作的动态设计形成空间节奏感除此之外,在动作设计上,我们还要考虑角色动作在单位镜头“画框”中所占的面积和位置,即由角色的动作变化带来的景别和构图的动态变化。当我们设计的角色在镜头中因为动作的变化而活跃在镜头画框的不固定位置,并动态地放大或缩小于单位镜头画框中,这样就会形成一个独特的空间节奏感,这种节奏感是需要对角色进行周密设计的。如同电影中的长镜头,运用复杂的场面调度,使空间里的信息量变大,全面展示角色和环境间的变化关系,给观众一个更为准确的空间感。在众多的栏目包装中,栏目片头动画会出现很多几何或非几何的形体交错运动于镜头空间,镜头也会随角色/物体的运动而不停地改变景深,拓展出一个无形的抽象空间,这种抽象空间节奏的形成,必然会引起观众情绪的节奏变化,加强主题对观众的感染力。(三)通过角色动作隐喻假定空间在中国传统动画当中,常会借用中国戏曲或舞台剧的一些传统文化表演形式来设计一些动作。例如,中国戏曲中表演日行百里时,不可能在舞台这个有限空间内搭建百里道路做背景,那戏曲是怎么表现这百里的空间呢?这要靠对角色运动的设计来实现??角色不停挥动手中的马鞭,在舞台上或原地奔跑或左右转弯等盘旋曲折的动作来表现日行百里的感觉,那这里的百里空间实际上是一个假定性的隐形空间,是依托于艺术形式之上而被观众感知到的无限空间。但是对这类动作设计的应用应建立在文化背景相同的前提下,并且要受动画风格的限定。二、场景设计与动画空间构成动作是空间构成中的运动元素,作用于动态空间;而空间还具有静态的一面,这就是动画的场景。场景是展开剧情单元场次的特定空间环境,包括动画角色生活、工作等活动场所和想象中的非现实环境,是构成动画空间的重要元素。所以场景的设计与影片空间的展现与表达有着密切关系,空间的客观性再现与主观性表现都对场景设计提出要求。(一)场景设计对空间的客观性再现在动画片中,为体现动画“真实”感,引导观众进入符合剧情的时代与地域当中,镜头以模仿再现性电影镜头为主,动画场景多半以真实世界为原型,再现真实世界的为主要目的。所以,通常情况下,我们对空间中景物的设计必须遵循电影镜头语言和绘画透视原理,用三维化的图像制造真实的视觉基础。在需要准确地表达物象的自然属性时,立体的三维表象提供了客观的依据。场景设计包括天然景观和人为景观设计,在动画片中天然景观和人为景观便构成了我们片中的空间环境。在进行场景设计时,要求我们必须遵循符合动画剧情、有特定的艺术意图和鲜明的形象特点为设计原则,通过对空间环境的纵深广度对比,明暗对比,色彩对比中来获得“真实”的立体空间感。动画《埃及王子》中的场景设计可以说是非常精细的,一方面来源于设计师对当时的埃及建筑进行了细致的考察,另一方面是在数百位历史及宗教学者为本片担任顾问的基础上,设计师结合剧本对当时埃及的气候环境以及自然风貌作出了准确的推断,这样才使我们在看到片子时能够很容易进入剧情,进入当时埃及的时空中。在《动画世界杂志》网站专访中,《飞屋环游记》的导演彼特?道格特说:“我认为掌握本片的关键之处则是现实和幻想之间的那个平衡点……所以关键在于,怎样呈现给观众一个他们从未游览过的地方,同时又不会让观众觉得实在太假了,一定要让观众觉得是现实里也会存在的。从这点来说,对我们的场景设计就提出了更大的挑战。”《飞屋环游记》中为了展现老卡尔和妻子艾莉的梦想之地,南美委内瑞拉境内的独特地貌??大峡谷上的仙境瀑布,皮克斯的动画师们在来到实地采风之后,结合高超的计算机成像技术,景色极其壮丽的仙境瀑布生动地呈现在我们眼前。事实证明,动画师们对场景设计的重视和不懈追求,再现了本片令人赞叹的梦幻空间,也实现了《飞屋环游记》取得第82届奥斯卡最佳动画长片奖的成就。(二)场景设计对空间的主观性表现动画空间的场景设计不但要考虑客观地再现剧情制定的时空,也要突出其动画本质所追求的艺术特征,这种艺术特征会受到动画风格的影响。由于动画的原理是不同的单张绘画连续播放后而产生的视觉效果,所以动画风格在某种程度上讲就是其画面表现出的绘画风格。动画空间的构造传承了绘画空间构图的美学原理,在一些镜头中我们也会看到类似于人像绘画的近景或特写。动画片《埃及王子》中,许多近景和特写的背景空间,实际上就是针对人像色彩的一个补色填充。片中埃及古代建筑除了在纹饰上沿袭埃及壁画中的纹样颜色之外,为了能表达出古代埃及那种炙热空灵的环境气氛,在金黄色建筑暗部采用紫色系,利用了绘画颜色之间的对比、互补关系给予片子空间表现上的高度的艺术性;战争场景中利用色彩的视觉残像原理,巧妙的黄色和红色的组合穿插,使空间中的色彩产生连续对比的视觉效果,艺术化地创造空间。随着CGI(计算机生成图像)技术的产生和不断发展应用,在银幕上创造一个现实中根本不存在的虚拟时空成为电影艺术另一个新的发展方向。动画影片所展示的空间不再局限于对物质现实的客观性再现,故事有可能发生在太空甚至是未知空间等任何一个我们可以想象的地方,而这些空间大多是一种构成的空间。当空间的创造成为动画的表现重点时,对场景的设计就提出了更高的要求,要充分发挥人的想象力,实现场景设计对空间的主观性表现。卡梅隆在《阿凡达》中运用先进的动画技术向世界观众展示了艺术化的虚拟世界??潘多拉星球。概念设计师对场景、人物(生物)以及外太空等对象进行概念设计与描绘:高达900英尺的参天巨树、星罗棋布地飘浮在空中的群山、色彩斑斓充满奇特植物的茂密雨林、晚上各种动植物还会发出光,如同梦中的奇幻花园,近3米高的蓝色纳美人、哈利路亚山、灵魂树、迅雷翼兽、雷兽斑牛、六脚马……潘多拉星球的生活场景真切地展现在观众面前,影片里角色和环境的契合度几乎达到无缝的程度,让观众体会到了真正的“身临其境”,场景设计的表现功能发挥到极致,一举夺得奥斯卡最佳视觉效果奖,也又一次实现了卡梅隆的票房神话。三、道具设计与动画空间构成道具是连接角色动作和场景的重要媒介,由于其种类繁多,所以在空间构成上也发挥着多种多样的功能。首饰、兵器等能辅助动作表演;电话亭、花盆、家具等能辅助构成场景空间;角色佩戴的饰物等道具还能够协调空间的构图比例和色彩关系;而场景道具的巧妙安置可以拉强空间的纵深感,增加空间的层次,丰富场景的变化。道具除了能交代角色身份、刻画角色性格和烘托角色情绪,其还有塑造心理空间的作用,而反作用于角色。在动画片《美丽城三重奏》当中,道具自行车成为故事当中的一条隐形线索,故事中的小孩从小时候喜欢自己的儿童自行车,到长大参加自行车比赛,再到因为自行车比赛落入赌城,成为别人进行黑市自行车游戏赌博的筹码,这一切故事都是与自行车有关。影片的空间变化和各种“自行车”场景紧密联系在一起。这时道具成为影片的隐形角色,暗藏故事情节的线索,成为动画片的空间的必要和重要参与者。四、结语动画中的角色动作、场景和道具在动画空间构成中,与其他元素共同作用于动画片的空间呈现,而这三者更容易引起观众视觉注意,能动作用更为突出。我们对这三者的分析是为了明确动画空间设计存在的意义,为动画创作者提供一个自检的思路。对动画空间的设计不单单是对剧情和场面的仿造,而是凝聚着多门学科知识的一个综合把握和运用的过程,也是动画有别于电影而能独立存在的支撑点之一。所以我们只有深刻掌握动画空间构成元素的特性,才能让我们的动画从空间上更好地服务于时间,完成时间与空间的对位衔接,构建完美的动画时空世界。注释:①②许南明:《电影艺术词典》,中国电影出版社,1986年版,第419页,第578页。[参考文献][1]许南明.电影艺术词典[M].北京:中国电影出版社,1986.[2][美]大卫?波德维尔,克里斯汀?汤普森.电影艺术??形式与风格[M].曾伟祯,译.北京:世界图书出版公司,2

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