戏曲知识小百科课件

戏曲知识小百科上海市侨光中学曹韩萍戏曲知识小百科上海市侨光中学曹韩萍一、中国古典戏剧概述

中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分，她以富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见。而且在世界剧坛上也占有独特的位置，她与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。中国古典戏曲在其漫长的发展过程中，曾先后出现了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代花部等四种基本形式。一、中国古典戏剧概述中国古典戏一、元杂剧杂剧是一种把歌曲、宾白、舞蹈表演等有机结合起来，具有独特民族风格的戏曲艺术形式，流行于宋元时期，分为“北曲”和“南戏”。

一、元杂剧杂剧是一种把歌曲、宾白、舞蹈表演等有机结合起来，具

“楔子”本意是插入木器的榫头中使之紧固的小木片，引申到杂剧中，是指对剧情起交代或连接作用的短小的开场戏或过场戏，是整部剧本中的有机部分。

1、剧本结构较固定，一般一本四折加一个楔子。

“楔子”本意是插入木器的榫头中使之紧固的小木片，引申到

元杂剧通常限定每一本由正旦或正末两类角色中的一类主唱；正旦所唱的本子为“旦本”，正末所唱的本子为“末本”。2、曲文戏曲中演唱是主要手段，所以唱词（曲文）是很重要的一部分。这些曲文是按照曲牌固定规律填写的，有一定格调，唱法、字数、句法、平仄等都有规定。元杂剧规定，一本戏必须有四个不同的宫调；一折中，用的曲子必须同一宫调。

元杂剧通常限定每一本由正旦或正末两2、曲文3、宾白元杂剧以唱为主，以说白为宾，所以说白称为“宾白”。其中又有散白与韵白之分，前者用当时的口语，后者用诗词或顺口溜式的韵文。宾白既可以插在各支曲子之间，也可以插在一支曲子之中（称为“带白”）。它不仅用于叙事，还用作除主角以外人物的抒情，对于表现剧情和人物性格有很重要的作用，所以有“曲白相生”的说法。

3、宾白4、科介简称“科”，在剧本中表示舞台效果和演员所要做的动作、表情等。介，就是什么什么的样子。

4、科介5、元杂剧的角色可分为旦、末、净、外、杂五大类，每大类下又分若干小类，以此把剧中各种人物分为若干类型，以便于带有程式化的表演。

5、元杂剧的角色末扮男角，有正末、外末、小末之分。旦扮女角，有正旦、外旦、小旦、老旦之分。（正末和正旦一般是剧中的男女主人公。外一般是中、老年人。小一般是年少之人，比儿童（徕）大一点。老旦一般是老婆婆。）净俗称“花脸”“花面”，大都扮演性格或像貌上有特异之点的男性人物。杂类中的名称，都是当时社会流行的俗称，如称老年人为孛老，称杀人贼为邦老，称老妇人为卜儿，称儿童为徕儿，称秀才为细酸，等等。他们并不是固定的角色名称，而是可以由其他角色扮演的，如可以由正末扮邦老。

末扮男角，有正末、外末、小末之分。

元曲四大家关汉卿《窦娥冤》郑光祖《倩女离魂》白朴《梧桐雨》马致远《汉宫秋》

元人四大爱情剧:

关汉卿的《拜月亭》、白朴《墙头马上》、王实甫的《西厢记》、郑光祖的《倩女离魂》元曲四大家元人四大爱情剧:中国十大古典悲剧：《窦娥冤》-元·关汉卿《赵氏孤儿》-元·纪君祥《精忠旗》-明·冯梦龙《清忠谱》-清·李玉《桃花扇》-清·孔尚任《汉宫秋》-元·马致远《琵琶记》-明·高则诚《娇红记》明·孟称舜《长生殿》清·洪昇《雷峰塔》清·方成培中国十大古典喜剧：《救风尘》-元·关汉卿《西厢记》-元·王实甫《看钱奴》-元·郑延玉《中山狼》-明·康海《墙头马上》-元·白朴《李逵负荆》-元·康进之《幽闺记》-元·施君美《绿牡丹》-明·吴濂《玉簪记》-明·高濂《风筝误》-清·李渔中国十大古典悲剧：中国十大古典喜剧：戏曲表演的角色类型生、旦、净、（末）、丑戏曲表演的角色类型生、旦、净、（末）、丑老生：指生行中的中年或老年形象，以戴胡须（即髯口）为其特点。小生：指生行中的年轻人形象。武生：指生行中身具武艺的男性形象，又有长靠武生（表现大将）和短打武生（表现绿林英雄）之分。红生：有时将其归入武生行，指勾红脸的身具武艺的男性形象，最典型的是关羽和赵匡胤。

生行：指戏曲剧目中的男性形象。

老生：指生行中的中年或老年形象，以戴胡须（即髯口）为其特点。旦行：指戏曲中的女性形象。青衣：又叫“正旦”，多表现那些端庄稳重的中青年妇女，以唱功见长。花旦：多表现那些年轻活泼俏俐的小家碧玉或丫鬟，以做功和念白见长。武旦：表现那些身俱武艺的江湖女子或神怪精灵，多穿紧身衣服，表演上重翻打。刀马旦：表现那些女将或女元帅，一般要扎大靠，表演上重靠把工架。老旦：表现那些老年女性，用本嗓唱念，多重唱功。彩旦：有时将其归入丑行，主要表现那些滑稽或凶蛮的青年女子，动作和化妆都极尽其丑。

旦行：指戏曲中的女性形象。青衣：又叫“正旦”，多表现那些端净行，指那些面部勾画脸谱的男性形象。

正净：也称“大面”、“铜锤”或“黑头”，所表现的人物多为举止稳重者，以唱功见长。副净：也称“二面”或“架子花”，多表现性格豪爽者，如张飞、李逵等，或奸邪佞幸者，如曹操、赵高等。武净：也称“武花脸”，多表现身具武艺者，以武打翻跌见长。毛净：指戏曲舞台上钟馗、周仓、巨灵神等类人物，他们或为天神，或为身体畸形者，造型夸张，多需垫肩、凸臀，在表演上以工架见长。净行，指那些面部勾画脸谱的男性形象。正净：也称“大面”、“丑行，指那些滑稽幽默或相貌丑陋的人物，有男性也有女性。男性多在鼻眼间勾画豆腐块状脸谱，故又称“小花脸”。

文丑：指那些不具武艺的滑稽人物。武丑：指那些身具武艺的滑稽人物，又称“开口跳”。丑婆子：即女丑，饰演那些或滑稽或凶恶的老妇人。丑行，指那些滑稽幽默或相貌丑陋的人物，有男性也有女性。男性多戏曲表演的基本手段唱、念、做、打戏曲表演的基本手段唱、念、做、打戏曲表演的脸谱类型“公忠者雕以正貌，奸邪者刻以丑形”

脸谱的象征意义总体来说是“红忠白奸”，所以奸臣如曹操者多勾白脸，忠勇似关羽者多涂红色。此外，性情暴躁者多勾兰脸，刚正无私者多用黑脸，喜兴者勾笑脸，愁苦者勾哭脸。脸脸鲜明，人人生动，观众睹脸则知其人，这是戏曲简便的一面，也是它形象的一面。戏曲表演的脸谱类型“公忠者雕以正貌，奸邪者刻以丑形”红脸：表示忠勇耿直，有血性的勇烈人物。粉红脸：表示年迈气衰，德高望重的忠勇老将。紫脸：表示刚毅威武、稳重沉着的人物。黄脸：表示武将骁勇善战、残暴蓝脸：表示刚直勇猛、桀骜不驯的人物。绿脸：表示侠骨义肠、性格暴躁的人物。黑脸：表示忠耿正直、铁面无私，或粗率莽撞的人物。白脸：又分水白脸和油白脸。水白脸表示阴险奸诈、善用心计。油白脸多为刚愎自用的狂妄武夫。瓦灰色脸：表示老年枭雄。金银脸：一般用于神、佛、鬼怪，象征虚幻之感。也用于一些英勇无敌的将帅或番邦将帅。

红脸：表示忠勇耿直，有血性的勇烈人物。脸谱色彩歌

红为忠勇、黑刚直；白表奸邪、蓝威猛；黄为阴狠、绿强悍；紫是耿介、金银仙。丑角道士僧脸奸脸神怪脸太监象形脸武将关羽曹操脸谱色彩歌丑角道士僧脸奸脸神怪脸太监象形脸武将关羽曹操戏曲知识小百科课件中华瑰宝，民族的，才是世界的。中华瑰宝，民族的，才是世界的。二、明清传奇二、明清传奇

明代传奇的前身是宋元时代的南戏（南戏是南曲戏文的简称，它是在宋代杂剧的基础上，与南方地区曲调结合而发展起来的一种新兴的戏剧形式。温州是它的发祥地）。南戏在体制上与北杂剧不同：它不受四折的限制，也不受一人唱到底的限制，有开场白的交代情节，多是大团圆的结局，风格上大都比较缠绵，不像北杂剧那样慷慨激昂，在形式上比较自由，更便于表现生活。

明代传奇的前身是宋元时代的南戏（南戏是南曲戏文的简

传奇不称“折”而称“出”，并加题目，出数不定，多是四五十出的长篇。传奇没有楔子，第一出是“家门”，又叫“开场”，由副末说明创作意图，介绍剧情概况，它不是剧情的组成部分。开场之后，第二出才是正戏。开场用的是词牌而不是曲牌。

传奇不称“折”而称“出”，并加题目，出数不定，

传奇和杂剧一样有唱、白、科，但不像杂剧那样通常由一个角色唱到底，而是各种角色都可以唱，可独唱、对唱、轮唱和合唱；传奇中不称“科”而称“介”重要人物上场时先唱引子，继以一段定场白，每出戏有下场诗。传奇和杂剧一样有唱、白、科，但不像杂剧那样通常由一个

杂剧和传奇在音乐上都采取曲牌联套的方式，不同的是：杂剧每折限一个宫调，一韵到底；传奇每曲不限一个宫调，可以换韵。杂剧演唱用北曲，传奇多用南曲，并吸收北曲，创造了“南北合套”的方法。例如《桃花扇》中的《哀江南》就是一套北曲。北曲豪迈雄壮，南曲婉转柔媚，因而传奇与杂剧的音乐风格各异。杂剧和传奇在音乐上都采取曲牌联套的方式，不同的是：杂

传奇的角色与杂剧大同小异，但角色增多，分工更细。杂剧的主角是末、旦，传奇的角色是生、旦。传奇也有末，但不是主角。

传奇的角色与杂剧大同小异，但角色增多，分工更细。明清四大传奇高明的《琵琶记》汤显祖的《牡丹亭》洪升的《长生殿》孔尚任的《桃花扇》

明清四大传奇

在众多的地方戏曲中，有一支以西皮和二黄为主要曲调的戏曲——皮黄，广泛地吸收了其他地方戏的优点，在北京一带盛行起来，这就是京戏。从清初起，地方戏曲日趋繁盛，出现了丰富的唱腔和多样的剧目。乾隆末年，四大徽班（指三庆、四喜、春台、和春）进京。经过安徽、湖北艺人的长期努力，又吸收其它许多剧种的优点，京戏形成了。在众多的地方戏曲中，有一支以西皮和二黄为主要曲调优伶：古代以乐舞戏谑为职业的艺人的统称。以表演乐舞为主的称“倡优”，以表演戏谑为主称“俳优”。宋元以来，把戏曲演员称作优伶、优人或伶人。

梨园：戏班、剧团。梨园原是唐玄宗时伶人学习演唱的处所，后世于是称演出处所为梨园，演剧行业称梨园行。戏曲界的一些别称优伶：古代以乐舞戏谑为职业的艺人的统称。以表演乐舞为主的称“梧桐雨梧桐雨窦娥冤窦娥冤汉宫秋汉宫秋西厢记西厢记桃花扇桃花扇包公包公老生武生老生武生红生红生小生小生青衣青衣花旦花旦刀马旦刀马旦武旦武旦老旦老旦彩旦彩旦副净副净正净正净毛净毛净武净武净丑婆子丑婆子文丑文丑武丑武丑唱念做打唱念做打红脸（关羽）粉红脸（廉颇）紫脸（樊哙）蓝脸（夏侯惇）黄脸（典韦）黑脸（包公）白脸（曹操）绿脸（程咬金）金银脸（二郎神）红脸（关羽）粉红脸（廉颇）紫脸（樊哙）蓝脸（夏侯惇）黄脸（读一本好书，就是和许多高尚的人谈话。---歌德书籍是人类知识的总结。书籍是全世界的营养品。---莎士比亚书籍是巨大的力量。---列宁好的书籍是最贵重的珍宝。---别林斯基任何时候我也不会满足，越是多读书，就越是深刻地感到不满足，越感到自己知识贫乏。---马克思书籍便是这种改造灵魂的工具。人类所需要的，是富有启发性的养料。而阅读，则正是这种养料。---雨果

喜欢读书，就等于把生活中寂寞的辰光换成巨大享受的时刻。---孟德斯鸠如果我阅读得和别人一样多，我就知道得和别人一样少。---霍伯斯[英国作家]读书有三种方法：一种是读而不懂，另一种是既读也懂，还有一种是读而懂得书上所没有的东西。---克尼雅日宁[俄国剧作家・诗人]要学会读书，必须首先读的非常慢，直到最后值得你精读的一本书，还是应该很慢地读。---法奇(法国科学家)了解一页书，胜于匆促地阅读一卷书。---麦考利[英国作家]读书而不回想，犹如食物而不消化。---伯克[美国想思家]读书而不能运用，则所读书等于废纸。---华盛顿(美国政治家)书籍使一些人博学多识，但也使一些食而不化的人疯疯颠颠。---彼特拉克[意大利诗人]生活在我们这个世界里，不读书就完全不可能了解人。---高尔基读书越多，越感到腹中空虚。---雪莱(英国诗人)读书是我唯一的娱乐。我不把时间浪费于酒店、赌博或任何一种恶劣的游戏；而我对于事业的勤劳，仍是按照必要，不倦不厌。---富兰克林书读的越多而不加思索，你就会觉得你知道得很多；但当你读书而思考越多的时候，你就会清楚地看到你知道得很少。---伏尔泰(法国哲学家、文学家)读书破万卷，下笔如有神。---杜甫读万卷书，行万里路。---顾炎武读书之法无他，惟是笃志虚心，反复详玩，为有功耳。---朱熹读书无嗜好，就能尽其多。不先泛览群书，则会无所适从或失之偏好，广然后深，博然后专。---鲁迅读书之法，在循序渐进，熟读而精思。---朱煮读书务在循序渐进；一书已熟，方读一书，勿得卤莽躐等，虽多无益。---胡居仁[明]读书是学习，摘抄是整理，写作是创造。---吴晗看书不能信仰而无思考，要大胆地提出问题，勤于摘录资料，分析资料，找出其中的相互关系，是做学问的一种方法。---顾颉刚书犹药也，善读之可以医愚。---刘向读书破万卷，胸中无适主，便如暴富儿，颇为用钱苦。---郑板桥知古不知今，谓之落沉。知今不知古，谓之盲瞽。---王充举一纲而万目张，解一卷而众篇明。---郑玄读一本好书，就是和许多高尚的人谈话。---歌德戏曲知识小百科上海市侨光中学曹韩萍戏曲知识小百科上海市侨光中学曹韩萍一、中国古典戏剧概述

中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分，她以富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见。而且在世界剧坛上也占有独特的位置，她与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。中国古典戏曲在其漫长的发展过程中，曾先后出现了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代花部等四种基本形式。一、中国古典戏剧概述中国古典戏一、元杂剧杂剧是一种把歌曲、宾白、舞蹈表演等有机结合起来，具有独特民族风格的戏曲艺术形式，流行于宋元时期，分为“北曲”和“南戏”。

一、元杂剧杂剧是一种把歌曲、宾白、舞蹈表演等有机结合起来，具

“楔子”本意是插入木器的榫头中使之紧固的小木片，引申到杂剧中，是指对剧情起交代或连接作用的短小的开场戏或过场戏，是整部剧本中的有机部分。

1、剧本结构较固定，一般一本四折加一个楔子。

“楔子”本意是插入木器的榫头中使之紧固的小木片，引申到

元杂剧通常限定每一本由正旦或正末两类角色中的一类主唱；正旦所唱的本子为“旦本”，正末所唱的本子为“末本”。2、曲文戏曲中演唱是主要手段，所以唱词（曲文）是很重要的一部分。这些曲文是按照曲牌固定规律填写的，有一定格调，唱法、字数、句法、平仄等都有规定。元杂剧规定，一本戏必须有四个不同的宫调；一折中，用的曲子必须同一宫调。

元杂剧通常限定每一本由正旦或正末两2、曲文3、宾白元杂剧以唱为主，以说白为宾，所以说白称为“宾白”。其中又有散白与韵白之分，前者用当时的口语，后者用诗词或顺口溜式的韵文。宾白既可以插在各支曲子之间，也可以插在一支曲子之中（称为“带白”）。它不仅用于叙事，还用作除主角以外人物的抒情，对于表现剧情和人物性格有很重要的作用，所以有“曲白相生”的说法。

3、宾白4、科介简称“科”，在剧本中表示舞台效果和演员所要做的动作、表情等。介，就是什么什么的样子。

4、科介5、元杂剧的角色可分为旦、末、净、外、杂五大类，每大类下又分若干小类，以此把剧中各种人物分为若干类型，以便于带有程式化的表演。

5、元杂剧的角色末扮男角，有正末、外末、小末之分。旦扮女角，有正旦、外旦、小旦、老旦之分。（正末和正旦一般是剧中的男女主人公。外一般是中、老年人。小一般是年少之人，比儿童（徕）大一点。老旦一般是老婆婆。）净俗称“花脸”“花面”，大都扮演性格或像貌上有特异之点的男性人物。杂类中的名称，都是当时社会流行的俗称，如称老年人为孛老，称杀人贼为邦老，称老妇人为卜儿，称儿童为徕儿，称秀才为细酸，等等。他们并不是固定的角色名称，而是可以由其他角色扮演的，如可以由正末扮邦老。

末扮男角，有正末、外末、小末之分。

元曲四大家关汉卿《窦娥冤》郑光祖《倩女离魂》白朴《梧桐雨》马致远《汉宫秋》

元人四大爱情剧:

关汉卿的《拜月亭》、白朴《墙头马上》、王实甫的《西厢记》、郑光祖的《倩女离魂》元曲四大家元人四大爱情剧:中国十大古典悲剧：《窦娥冤》-元·关汉卿《赵氏孤儿》-元·纪君祥《精忠旗》-明·冯梦龙《清忠谱》-清·李玉《桃花扇》-清·孔尚任《汉宫秋》-元·马致远《琵琶记》-明·高则诚《娇红记》明·孟称舜《长生殿》清·洪昇《雷峰塔》清·方成培中国十大古典喜剧：《救风尘》-元·关汉卿《西厢记》-元·王实甫《看钱奴》-元·郑延玉《中山狼》-明·康海《墙头马上》-元·白朴《李逵负荆》-元·康进之《幽闺记》-元·施君美《绿牡丹》-明·吴濂《玉簪记》-明·高濂《风筝误》-清·李渔中国十大古典悲剧：中国十大古典喜剧：戏曲表演的角色类型生、旦、净、（末）、丑戏曲表演的角色类型生、旦、净、（末）、丑老生：指生行中的中年或老年形象，以戴胡须（即髯口）为其特点。小生：指生行中的年轻人形象。武生：指生行中身具武艺的男性形象，又有长靠武生（表现大将）和短打武生（表现绿林英雄）之分。红生：有时将其归入武生行，指勾红脸的身具武艺的男性形象，最典型的是关羽和赵匡胤。

生行：指戏曲剧目中的男性形象。

老生：指生行中的中年或老年形象，以戴胡须（即髯口）为其特点。旦行：指戏曲中的女性形象。青衣：又叫“正旦”，多表现那些端庄稳重的中青年妇女，以唱功见长。花旦：多表现那些年轻活泼俏俐的小家碧玉或丫鬟，以做功和念白见长。武旦：表现那些身俱武艺的江湖女子或神怪精灵，多穿紧身衣服，表演上重翻打。刀马旦：表现那些女将或女元帅，一般要扎大靠，表演上重靠把工架。老旦：表现那些老年女性，用本嗓唱念，多重唱功。彩旦：有时将其归入丑行，主要表现那些滑稽或凶蛮的青年女子，动作和化妆都极尽其丑。

旦行：指戏曲中的女性形象。青衣：又叫“正旦”，多表现那些端净行，指那些面部勾画脸谱的男性形象。

正净：也称“大面”、“铜锤”或“黑头”，所表现的人物多为举止稳重者，以唱功见长。副净：也称“二面”或“架子花”，多表现性格豪爽者，如张飞、李逵等，或奸邪佞幸者，如曹操、赵高等。武净：也称“武花脸”，多表现身具武艺者，以武打翻跌见长。毛净：指戏曲舞台上钟馗、周仓、巨灵神等类人物，他们或为天神，或为身体畸形者，造型夸张，多需垫肩、凸臀，在表演上以工架见长。净行，指那些面部勾画脸谱的男性形象。正净：也称“大面”、“丑行，指那些滑稽幽默或相貌丑陋的人物，有男性也有女性。男性多在鼻眼间勾画豆腐块状脸谱，故又称“小花脸”。

文丑：指那些不具武艺的滑稽人物。武丑：指那些身具武艺的滑稽人物，又称“开口跳”。丑婆子：即女丑，饰演那些或滑稽或凶恶的老妇人。丑行，指那些滑稽幽默或相貌丑陋的人物，有男性也有女性。男性多戏曲表演的基本手段唱、念、做、打戏曲表演的基本手段唱、念、做、打戏曲表演的脸谱类型“公忠者雕以正貌，奸邪者刻以丑形”

脸谱的象征意义总体来说是“红忠白奸”，所以奸臣如曹操者多勾白脸，忠勇似关羽者多涂红色。此外，性情暴躁者多勾兰脸，刚正无私者多用黑脸，喜兴者勾笑脸，愁苦者勾哭脸。脸脸鲜明，人人生动，观众睹脸则知其人，这是戏曲简便的一面，也是它形象的一面。戏曲表演的脸谱类型“公忠者雕以正貌，奸邪者刻以丑形”红脸：表示忠勇耿直，有血性的勇烈人物。粉红脸：表示年迈气衰，德高望重的忠勇老将。紫脸：表示刚毅威武、稳重沉着的人物。黄脸：表示武将骁勇善战、残暴蓝脸：表示刚直勇猛、桀骜不驯的人物。绿脸：表示侠骨义肠、性格暴躁的人物。黑脸：表示忠耿正直、铁面无私，或粗率莽撞的人物。白脸：又分水白脸和油白脸。水白脸表示阴险奸诈、善用心计。油白脸多为刚愎自用的狂妄武夫。瓦灰色脸：表示老年枭雄。金银脸：一般用于神、佛、鬼怪，象征虚幻之感。也用于一些英勇无敌的将帅或番邦将帅。

红脸：表示忠勇耿直，有血性的勇烈人物。脸谱色彩歌

红为忠勇、黑刚直；白表奸邪、蓝威猛；黄为阴狠、绿强悍；紫是耿介、金银仙。丑角道士僧脸奸脸神怪脸太监象形脸武将关羽曹操脸谱色彩歌丑角道士僧脸奸脸神怪脸太监象形脸武将关羽曹操戏曲知识小百科课件中华瑰宝，民族的，才是世界的。中华瑰宝，民族的，才是世界的。二、明清传奇二、明清传奇

明代传奇的前身是宋元时代的南戏（南戏是南曲戏文的简称，它是在宋代杂剧的基础上，与南方地区曲调结合而发展起来的一种新兴的戏剧形式。温州是它的发祥地）。南戏在体制上与北杂剧不同：它不受四折的限制，也不受一人唱到底的限制，有开场白的交代情节，多是大团圆的结局，风格上大都比较缠绵，不像北杂剧那样慷慨激昂，在形式上比较自由，更便于表现生活。

明代传奇的前身是宋元时代的南戏（南戏是南曲戏文的简

传奇不称“折”而称“出”，并加题目，出数不定，多是四五十出的长篇。传奇没有楔子，第一出是“家门”，又叫“开场”，由副末说明创作意图，介绍剧情概况，它不是剧情的组成部分。开场之后，第二出才是正戏。开场用的是词牌而不是曲牌。

传奇不称“折”而称“出”，并加题目，出数不定，

传奇和杂剧一样有唱、白、科，但不像杂剧那样通常由一个角色唱到底，而是各种角色都可以唱，可独唱、对唱、轮唱和合唱；传奇中不称“科”而称“介”重要人物上场时先唱引子，继以一段定场白，每出戏有下场诗。传奇和杂剧一样有唱、白、科，但不像杂剧那样通常由一个

杂剧和传奇在音乐上都采取曲牌联套的方式，不同的是：杂剧每折限一个宫调，一韵到底；传奇每曲不限一个宫调，可以换韵。杂剧演唱用北曲，传奇多用南曲，并吸收北曲，创造了“南北合套”的方法。例如《桃花扇》中的《哀江南》就是一套北曲。北曲豪迈雄壮，南曲婉转柔媚，因而传奇与杂剧的音乐风格各异。杂剧和传奇在音乐上都采取曲牌联套的方式，不同的是：杂

传奇的角色与杂剧大同小异，但角色增多，分工更细。杂剧的主角是末、旦，传奇的角色是生、旦。传奇也有末，但不是主角。

传奇的角色与杂剧大同小异，但角色增多，分工更细。明清四大传奇高明的《琵琶记》汤显祖的《牡丹亭》洪升的《长生殿》孔尚任的《桃花扇》

明清四大传奇

在众多的地方戏曲中，有一支以西皮和二黄为主要曲调的戏曲——皮黄，广泛地吸收了其他地方戏的优点，在北京一带盛行起来，这就是京戏。从清初起，地方戏曲日趋繁盛，出现了丰富的唱腔和多样的剧目。乾隆末年，四大徽班（指三庆、四喜、春台、和春）进京。经过安徽、湖北艺人的长期努力，又吸收其它许多剧种的优点，京戏形成了。在众多的地方戏曲中，有一支以西皮和二黄为主要曲调优伶：古代以乐舞戏谑为职业的艺人的统称。以表演乐舞为主的称“倡优”，以表演戏谑为主称“俳优”。宋元以来，把戏曲演员称作优伶、优人或伶人。

梨园：戏班、剧团。梨园原是唐玄宗时伶人学习演唱的处所，后世于是称演出处所为梨园，演剧行业称梨园行。戏曲界的一些别称优伶：古代以乐舞戏谑为职业的艺人的统称。以表演乐舞为主的称“梧桐雨梧桐雨窦娥冤窦娥冤汉宫秋汉宫秋西厢记西厢记桃花扇桃花扇包公包公老生武生老生武生红生红生小生小生青衣青衣花旦花旦刀马旦刀马旦武旦武旦老旦老旦彩旦彩旦副净副净正净正净毛净毛净武净武净丑婆子丑婆子文丑文丑武丑武丑唱念做打唱念做打红脸（关羽）粉红脸（廉颇）紫脸（樊哙）蓝脸（夏侯惇）黄脸（典韦）黑脸（包公）白脸（曹操）绿脸（程咬金）金银脸（二郎神）红