舞蹈教学法课程心得体会（共3篇）

第13页共13页舞蹈教学法课程心得体会〔共3篇〕第1篇：体育舞蹈课程心得体会体育舞蹈课程心得体会这学期体育课选体育舞蹈，是因为喜欢，所以我一直抱着很大的激情在学习体育舞蹈，每一堂课都深深地溶入到舞蹈的世界里去了。一开场的时候，老师先交给我们华尔兹的根本步，对于我没有选过体育舞蹈的人来说，刚开场接触的时候感觉有点难。但重复跳一段时间之后，就渐渐找到感觉了。所以我知道了，要想学好舞蹈，最重要的就是不断地练习。体育舞蹈还有一个特色就是要和男伴一起跳，一开场两个人都不好意思，但通过渐渐彼此的配合，有了属于彼此的默契。所以两个人的配合对于体育舞蹈跳好是很重要的，即使一个人跳的再好，配合不好也是徒劳无功的。在华尔兹的学习过程中，老师又教了我们伦巴舞，这两种舞种的感觉和风格是完全不同的。华尔兹是4/3拍，圆润柔滑，需要上下缓慢起伏从而优美地翩翩起舞；而伦巴在舞的全程腿是直的，不要弯曲，有妖娆扭动地感觉。所以在课上，对两种舞风格切换的把握也是非常重要的。在刚开场学习体育舞蹈的时候，我只是照着老师的样子，机械地模拟，动作小气放不开，显木讷呆板、没有感染力。只是单纯地照着做而已；后来在一次次的练习中才逐渐领悟到舞蹈时不仅要注意动作的标准标准，还要在每个动作中融入对音乐风格的独特理解，甚至要有所创新地适当参加自己个性化的东西，要熔铸感情。这样才可以表达出舞之神韵。学习了一学期的体育舞蹈，我有很多收获。它让我的姿态变得优美，走路腰也挺直了，提升了我的气质，有一种自己被熏陶了的感觉。另外，舞蹈在给人美感的同时也给我带来了一份恬静的心情，一分自信，让我忘掉烦恼，每天都以微笑的充满朝气的脸庞面对身边的每个人，用快乐感染周围每个人。舞蹈的学习与平时课堂的学习也有很大联络，增强了我的节奏感。对于老师教学的评价，我觉得在整个教学的过程中，老师的授课是非常耐心和细致的，老师会一个个仔细纠正我们的动作，对于比拟难跳的舞步老师也会反复示范和教动作要领，老师跳地更是非常完美，把两种舞的神韵全部表达出来了。对于课程，我觉得老师可以在教华尔兹和伦巴之后，再教我们一些舞会上的交际舞，或者更多的华尔兹舞蹈，因为我非常喜欢华尔兹，这样，可以满足对要求更高的学生的要求。在现实生活中我们也会有很好地应用。学到更多的舞步。第2篇：教学法心得体会漯河市高效课堂教学研究工程材料汇编名称音乐教学心得体会及反思成员陈芳曹一凌郭苏焕所在单位漯河市汇区空冢郭乡初级中学日期2023年10月9日教学心得体会及反思音乐教学需要情感的投入，因此，必须营造宽松愉悦的气氛，而擅长为学生营造宽松、愉快的成长环境，甚至比学识是否渊博更为重要，因为老师与学生互相以心灵感受心灵，以感情赢得感情。下面，我就谈一谈自己在这方面的一点体会：一、客观全面审视学生在职业教育已提升到国家议事日程的今天，本地的职业教育仍受到人们意识观念的制约，所以，选择职校就读的学生一般都是人们印象中的“三流”学生：即中考落榜、学习纪律观念淡薄、家庭经济条件差。这些孩子之所以选择幼师专业,并非因为她们具备美术、音乐等方面的根底或特长，而是因为她们大多有着音乐、美术方面的兴趣爱好，怀着幼师班可以学弹琴、唱歌、跳舞、画画，不用学复杂的数理化的简单想法，通过她们从宣传资料,外表看到的专业介绍和她们对幼师专业粗浅的理解,而聚集到了幼师这个班……她们并不知道新形式下的幼师专业不仅要学习各项专业技能，还要学习相关的专业理论和先进的教育教学理念等的真正内涵。二、正确理解、深化分析^p教材《音乐》是幼师专业班必修的专业课程之一。在新生班的教学中，问起她们对音乐课的理解时，她们的答案几乎一致是“学唱歌”。这种情况、这种答案的出现并非偶尔，因为之前她们所承受的教育是九年制义务教育，并没有系统专业地学习过《音乐》，所以她们就把音乐课概括为单一的唱歌教学，作为专业课的任课老师就应该正确理解、深化分析^p教材，引导学生正确学习。目前，我校的教材以声乐教学为主线，将乐理、视唱练耳、声乐、欣赏等教学科目有机地编排在一起，全书各单元根据教学科目的教学内容设计、编排。乐理局部的难度相对较低，包含了幼儿乐理及训练；视唱练耳局部的难度也不大，重点训练高、低音谱表二升二降的视唱曲目；声乐局部不仅有时代气息较强的美声、民族、通俗三种唱法的教学歌曲，还选编了幼儿园的歌曲；欣赏局部以“音乐之旅”板块呈现教学内容，以中外儿童音乐欣赏为主，同时还有中外经典音乐作品欣赏。通过老师正确的分析^p，让学生清楚地知道中职幼师专业的音乐课程不象她们想象中的那么单一，它包括：乐理、简谱视唱、五线谱视唱、声乐、练耳、音乐欣赏等；音乐课在整个专业课的学习中有着举足轻重的地位和作用，它给键盘乐器的学习提供了有力的理论保障，给舞蹈的学习奠定了良好的节奏根底，给今后的幼儿园活动教程创设了灵敏多样的教学方法。三、反“循序渐进”传统教学常规、反教材顺序而行之中国古代儒家提倡循序渐进的教学规律，指的是教学既要按照内容的深浅程度由易到难，又要按照学生的年龄特征由浅入深；当代的教育学同样提倡要遵循“循序渐进”的规律，因为循序渐进中的“序”包括教材内容的逻辑顺序、学生认识才能开展的顺序和认识的顺序，是三种顺序的有机结合；只有循序渐进，才能使学生有效地掌握系统的知识，开展严密的思维才能……由此看来，“循序渐进”这一教学规律是古今中外都必须遵循的教学规律之一。但在我看来，在高科技时代，瓜果蔬菜可以改变其生长规律反季节生长，为什么教学就不能一反常规进展呢？所以在我的幼师班音乐课教学中，我常常反“循序渐进”其道而行之。先“收获”后努力，让学生先体会成功的喜悦:常言道“没有付出何来收获”。我却常常让学生在还没有付出汗水前便让她们先体会到“收获”的喜悦，以增强她们学习的信心和激发她们学习的兴趣。1,在一般人看来，假如没有一定的理论根底就开场学习键盘乐器是无从下手的，更何况幼师专业的《音乐》、《键盘》教材都是针对有音乐根底的学生编写的。可我并不这样认为，因为我知道我们学校幼师班的学生大多都来自乡镇，她们的家庭经济情况承受不起让她们从小就系统地学习音乐、键盘乐器。刚进校的她们在音乐方面就象是一张白纸，而老师就是一支画笔，画笔在白纸上画出什么白纸上就留下什么。所以在给每届幼师新生上第一节课时我便结合学生的实际从她们会、她们懂的地方入手。一般我都会问学生：“从幼儿园到如今，你印象最深的歌曲是哪首歌？”随着学生的答复我便在键盘乐器上把她们所答复的歌曲弹奏出来，然后还让学生合着老师的伴奏集体拍手齐唱歌词；我还结合当前流行的通俗歌曲把学生喜欢唱的歌曲合着她们的歌声，她们唱一句我弹奏一句……如此一来，学生的注意力便高度集中到了教学当中，因为她们的“老师，这些歌你是怎么弹出来的呀？”“老师，钢琴中哪里是do呀？”“老师，你的手是怎么知道该按哪个地方的？”等等足以说明她们正在因为感兴趣而认真听讲、因为不懂而问。我从来不认为学生提出各种各样的问题是学生的无知，相反，我觉得这恰恰是学生学习的兴趣所在。我从不轻易放过她们的任何一个问题，我会围绕她们的问题通过一段时间来帮她们解决，这里所指的“帮”不是老师全权代理，而是指老师处于主导的地位引导学生通过她们自己的努力去解决这些问题。2,比方她们所提到的“这是怎么弹的”，我会通过一首她们都很熟悉、很简单的幼儿歌曲〔《两之老虎》、《数星星》、《上学歌》、《粉刷匠》《小红帽》等〕先让她们唱词〔反常规一：教学不先结合教材，唱歌先唱词。因为这是每个学生都会唱的，她们会唱得很整齐〕、唱简谱〔反常规二：没有先认识音符就先唱谱。因为她们已经熟悉歌词的旋律、音高、音准、音值，这时唱谱她们不会觉得有难度〕的顺序告诉她们：弹琴之前要先知道这首歌的旋律是由哪些音符组成的；之后便教给她们认识简谱记谱法中的音符、休止符、小节、小节线、终止线、连音线〔反常规三：教学没有按照教材编写的顺序而是结合学生的实际〕等相关的乐理知识。如此一来，她们在很短的时间里便掌握了该掌握的知识，并且通过她们的认真劲我知道她们正沉浸在成功、收获的喜悦中。在职校幼师班的教学中，我还运用了“先应用后探究、先社会理论后课堂学习”等与通常教学规律相反的方法进展教学。教学调查及教学效果显示，假如一开场就按照教材编排的顺序让这些只知道1、2、3、4、5、6、7〔do、re、mi、fa、sol、la、si〕、只会唱一些流行歌曲的新生马上学习五线谱、半音与全音等的知识，她们肯定会被这些“小豆芽”“小蝌蚪”弄得晕头转向；假如在她们刚接触键盘乐器时就指着键盘告诉她们音的分组，结果可能会让她们患上“恐琴症”、“厌琴症”……反季节的瓜果蔬菜在农民悉心的种植下能让人们享受另一番丰收的喜悦，反常规的教学方法在园丁的潜心研究下同样也能培育出别样红的满园桃李。教育心得体会2早就听说了“奥尔夫音乐”，可对它却很生疏，这一次，我有幸参加了首届石嘴山市幼儿老师奥尔夫音乐教学法的培训，有时机与幼教的姐妹们一起学习、感受“奥尔夫音乐”。虽然，培训的时间很短暂，但形式多样，有理论学习、有教学观摩、有亲身体验，使我对“奥尔夫音乐”有了新的认识、新的感悟。通过这次培训使我简单理解了奥尔夫音乐教育的内涵与方法，但是一种好的教学理念要真正在孩子们身上表达那就需要我们长期不断地探究与理论，因此这次学习不但给了我科学、先进的理念，也给了我无形的压力，因为在今后的教学中要把这种好的东西给孩子们，这需要更大精力去付出，是一个在不断的探究中前进的过程。在学习过程中我认识到奥尔夫音乐的教学方法是非常贴近幼儿的，它与传统的注入式教学不同，是一种群众式、体艺式的教训方法，集舞、音、美、语于一体用音乐这一主线来贯穿，孩子们通过肢体动作的模拟和创造来想象音乐，表现音乐，即兴创作是该教学的核心和精华。音乐、语言和舞蹈是人类最本来的表达。每一个人，包括幼儿、少年、成人的身上都存在着艺术地表达自我的才能和愿望。奥尔夫音乐强调互动教学活动，通过亲身感受、体验，去领悟、感悟奥尔夫音乐，体验奥尔夫教学带来的无穷乐趣。培训中，郝谢妮老师带着着我们一起做互动练习，通过语言的节奏练习、分声部朗读，到乐器演奏、乐器的分声部演奏，由易到难，逐层递进，活动气氛活泼，效果相当的自然、和谐。而市幼儿园的王老师、姜老师展示的奥尔夫教学活动让我印象深化，感受颇丰。它使我深深地认识到奥尔夫音乐与我们一般的音乐教学活动的不同，奥尔夫音乐教学活动注重交流与放松，通过多种形式的学习让幼儿关注音乐，在不断的娱乐中学习新技巧和内容，活动宽松、自然、丰富、有意义。活动时间虽然长，但整个活动可以由执教老师根据儿童的实际自由调控，并不用一样画葫芦，深受孩子们的喜欢。在学习过程中我还认识到，奥尔夫音乐的开放性对培养幼儿的创造才能也是很有效的一种途径。即兴是培养创造力与反响的才能，即兴创作与创造力是合为一体的，让幼儿更深化地观察、猜想、任意想象与表现。这次参加培训虽然只有短短的一周时间，但涵括了奥尔夫音乐的理论学习、教法中音乐与舞蹈、语言和节奏等方面的内容。假如仅仅依靠这一周的学习来实现自己对音乐教学活动的提升是不可能的。这还需要在今后的音乐教学理论中进展不断的消化和内化所学，逐渐从培训中提炼出合适本园本班幼儿实际的内容或教学方法，更好地让幼儿发现参与音乐活动的快乐，能在音乐活动中富有个性的表现自己、表达自己对音乐的独特理解。这是我们努力的方向，奥尔夫音乐不是程序、不是形式，而是一种理念，带着这种理念，做到不盲目运用，有效提炼，使自己的音乐教学更加有效、更加有益。另外，通过看教材上小中大班奥尔夫音乐活动课例，让我感触很深，在我们的教学中，活动的设计比拟注重的是，对孩子一对一的传授知识，为的是让孩子一定要学会什么。而奥尔夫音乐教学注重的是学的过程，让每个孩子都去动脑筋，去考虑。把这个学知识的主动权，教给了孩子。而且老师组织教学轻松自然。每个活动设计中都有节奏练习、创编、演奏，而将这些环节联络起来的纽带是游戏，通过游戏让幼儿在不知不觉中承受音高、节奏、听辨、协调统一等等综合音乐才能的训练。到达了让幼儿在玩中学，在学中玩的目的，调动了幼儿的积极性，激发了幼儿的学习兴趣。通过这一次的学习，我对奥尔夫教学法产生了极大的兴趣，又认识到了其突出的特点。我相信在课堂教学的应用过程中，会使课堂教学生动活泼。更重要的是使幼儿对音乐产生极大的兴趣。第3篇：教学法心得体会教学法心得体会姓名：赵苇学号：08130142046在当前全面施行素质教育的过程中，音乐教育对促进中小学生的全面开展，起着非常重要的作用。对于正处在青少年成长时期的中小学生来说，完善的音乐教育将直接影响着他们的智能、心理、品质以及行为才能等方面的开展，抓好根底音乐教育是施行素质教育不可缺少的一个环节。通过教学法的学习，我理解到，音乐是一门艺术课，技艺性、理论性很强，不同于其他课程。音乐教学的内容包括歌唱、乐器、欣赏、指挥、和音乐根底知识和根本技能，音乐教学目的和教学内容决定了音乐教学方法的特殊性，现代音乐教学法的特征主要表现为重视音乐审美才能的培养和开展；发挥学生音乐学习的主动性和创造性，注重培养学生学习音乐的兴趣和爱好，强调多种教学方法的综合运用以及采用现代化的教学手段。通过教学法的课堂试讲，我发现要做到综合运用教学方法和现代化教学对于我们还没毕业地在校大学生来说有一定的难度，在试讲过程中出现了很多问题，课堂气氛沉闷，语言不流畅，话语连接不严密，教唱地音乐与音乐本身要表达地情感不相符，不能随机应变而且还有很多环节的疏漏等等。这些就预示我们要汲取经历，弥补缺乏，需要我们进一步改良完善。目前的音乐教学大多沿用“循规蹈矩式”教学法：如先教音准、节奏，再教感情和表现手法，这种教法把认知同感情因素，技能同审美因素分割开来，无视了“表情在音乐教育中占着中心位置，音乐教育应当从表情开场”的原那么。要知道音