硝烟中吹响的号角肖斯塔科维奇第七交响曲

硝烟中吹响的号角——肖斯塔科维奇《第七交响曲》学生所在系（院）音乐学系专业（方向）音乐学专业（音乐学理论方向）年级2014级姓名刘文雅学号201406100218指导教师姓名杨晓琴（教授）完成时间：2018年4月目 录摘 要 3关词 3引 言 4一 5二 6（）“战争” 8（）“回忆” 9（）“祖国的原野” 10（）“胜利” 11结 语 参文献 致 谢 摘要平经历对他创作造成的影响，以发掘这一作品中的爱国主义思想。关键词肖斯塔科维奇；交响曲；战争；爱国主义引言德米特里耶维奇·肖斯塔科维奇1906年9月25日生于彼得堡,1975年8月9日卒于莫斯科。他是二十世纪前苏联著名作曲家，他所创作的作品涉猎范围众多，其中有15部交响曲、6部协奏曲、15部弦乐四重奏以及众多舞剧、歌剧、大合唱作品。肖斯塔科维奇九岁学习钢琴，十一岁就开始作曲，十三岁进入列宁格勒音乐学院学习，1925年，19岁的肖斯塔科维奇以其毕业作品《第一交响曲》备受瞩目。他创作的作品虽多次受到前苏联政局的打压与质疑，但是，他凭借自身的坚持和执着勇敢追求艺术的精神，终于在1940年创作的《钢琴五重奏》荣获斯大林奖，再次向世人展现出他杰出的音乐创作才华，也就此奠定了肖斯塔科维奇作为二十世纪一流作曲家的地位。肖斯塔科维奇的交响曲创作传奇是从让他一举成名的《第一交响曲》开始的，“歌颂十月”的《第二交响曲》和“献给五一”的《第三交响曲》接踵而至，还有不被舆论所认可的《第四交响曲》。《第五交响曲》被广泛推崇为其成熟的标志。诞生于战争年代的“战争三部曲”《第六交响曲》、《第七交响曲》、《第八交响曲》以及《第九交响曲》均采用波澜壮阔的曲调描述苏联人民誓死抗击法西斯侵略的那一段艰苦卓绝的光辉岁月。其《第七交响曲》也成为了引领全世界和平爱好者反抗纳粹主义的精神向导。二战后，肖斯塔科维奇创作的《第十交响曲》反映了苏联敏感政治文化状况。《第十一交响曲》与《第十二交响曲》在俄国历史上两次重大革命的背景中孕育而生。最后，他创作了“声乐交响曲”《第十三交响曲》、《第十四交响曲》、《第十五交响曲》，并用《第十五交响曲》总结了他的音乐人生。《第七交响曲》作为肖斯塔科维奇在交响曲创作中的巅峰之作，有着极其深厚的政治意义和丰富的艺术价值，是一部伟大的交响史诗。它引起了广大音乐学者的重点关注。因此，其中体现的爱国主义思想与个人情感内涵。一、战争中诞生的《第七交响曲》1941年6月22日，德国突然向苏联大举进军，苏联也卷入二战之中。苏联这场反抗法西斯的战争被称之为卫国战争。在战争的威胁下，斯大林放松了对苏联文艺界的控制，将更多精力投入到了如何能将苏联各领域联合起来，发挥最大的作用，取得战争胜利的方面。这使得文艺界得到一次喘息之机，正为激发民众爱国热情，调动抗战积极性，斯大林允许并鼓励一切表现人们真实的感情尤其是爱国主义情感的作品的创作，为之加强同美英等西方盟友间的关系，宣传苏联在反法西斯战争中贡献的政治目的，他十分看重艺术在西方盟友中的宣传作用。肖斯塔科维奇是当时苏联少有的国际知名的艺术家之一，这在斯大林眼中有着更多的优势，因此在整个反法西斯阵营发表其作品成为可能的同时，肖斯塔科维奇也因此成为了战时苏联音乐界的代言人。每个经历过二战的苏联人都不会忘记这一天，帕斯捷尔纳克的堂兄奧尔加·弗赖登贝格回忆这次入侵时说：“这是非常意外的，几乎是不真实的，尽管它己经被肯定的预测。”鲍里斯·帕斯捷尔克纳：《日瓦格医生》，1957出版长篇小说。肖斯塔科维奇在列宁格勒音乐学院得知了这次战争爆发的消息，顿时激起了他的爱国热情，第一时间要求参加战斗，“在战争爆发前，我只知道在和平环境中从事创作，如今我随时准备拿起武器！”所罗门鲍里斯·帕斯捷尔克纳：《日瓦格医生》，1957出版长篇小说。所罗门·沃尔科夫：《见证—肖斯塔科维奇回忆录》，外文出版局《编译参考》编辑部。同年7月，窗外一片战火纷飞，纳粹敌机在苏联上空盘旋而过，空袭的警报声在耳边持续不断地回响着，肖斯塔科维奇却泰然自若地在家中的钢琴上创作新曲。某日清晨，肖斯塔科维奇不顾敌军的猛烈炮火，前往电台发表了一番激动人心的演讲：“一小时前，我完成了我的大型交响曲的第二乐章，如果我能够完成第三、第四乐章，那么我可以将它称为《第七交响曲》。苏联的音乐家们，我亲爱的手持武器的无数战友们，我的朋友们！请记住，巨大的危险在威胁着我们的艺术，我们要保卫我们的音乐，我们要诚实地、奋不顾身地工作，我以整个列宁格勒人和文艺工作者的名义向你们保证，我们是不可战胜的，我们永远屹立在自己的战斗岗位上。”钱仁平：音乐是最好的证词—从肖斯塔科维奇《第七交响曲》的音乐形象说到《见证》的真伪。西安音乐学院学报，1999年，第02期，18-22页。1941年9月，肖斯塔科维奇所在的城市陷入德军重重包围，终日饱受战火的摧残，与此同时生活物资极度匮乏，缺水断粮，肖斯塔科维奇不为所动，排除万难成功的举办了募捐音乐会。他一边亲自参与到卫国战争的战斗当中，同时还用音乐作为武器来抵抗法西斯的侵虐。他的音乐中体现了自己和同胞们在被围困时的感受以及对残酷战争的控诉。由于其创作灵感均来自于他亲身经历的这场战争之中，于是，《第七交响曲》的四个乐章于1941年12月27日完成，该作品又被称为《列宁格勒交响曲》。[1]钱仁平：音乐是最好的证词—从肖斯塔科维奇《第七交响曲》的音乐形象说到《见证》的真伪。西安音乐学院学报，1999年，第02期，18-22页。二、爱国主义思想在《第七交响曲》中的体现《第七交响曲》诞生于二战苏联抗击德国法西斯的峥嵘岁月之中，是一种向法西斯侵略者宣战的特殊方式。为了更好的阐述《第七交响曲》中所蕴含的爱国主义精神，体现其“为祖国而战”的核心价值观，该作品运用了巨大的篇幅进行描写。《第七交响曲》共计有四个乐章，每个乐章都有独立的标题，分别是“战争”、“回忆”、“祖国的原野”和“胜利”。因此，在分析《第七交响曲》中的爱国主义精神时，需从四个乐章分别进行研究与剖析，从而了解其中蕴藏的内涵。（一）第一乐章“战争”Allegretto（中庸的稍快板），建立在C大调上，奏鸣曲式。主部主题、副部主题与结束部主题生动形象地描绘了战前幸福宁静的生活和战争来临的悲惨可怕。乐曲一开始，由弦乐组率先奏出明亮的主部主题，以强烈的俄罗斯民歌旋律特征与四、五度跳进为主，勾画出坚毅、无畏、向往和平的普罗大众。谱例1：第二主题，主要调性是G大调，是由两个情绪一致的主题交替出现的三部五部曲式。第一小提奏出的柔美抒情旋律，使人容易想到美好的自然风光。这一主题主要表现了战前苏联人民幸福宁静的生活景象。其音乐情绪上与主题一有密切的联系，但是却没有强烈的对比。谱例2：插部是一个新的“侵虐主题”，采用11个变奏表现出法西斯侵略者的残忍暴戾。肖斯塔科维奇利用插部取代传统的展开部来与其第一、第二主题形成了鲜明的对比。展开部表现的是战争的场面，它由代表法西斯侵略者的“侵虐主题”和代表苏联人民的“抵抗主题构成”。所罗门·沃尔科夫：《见证——肖斯塔科维奇回忆录》，外文出版局《编译参考》编辑部。所罗门·沃尔科夫：《见证——肖斯塔科维奇回忆录》，外文出版局《编译参考》编辑部。谱例3：（二）第二乐章“回忆”Allegretto—Moderato（稍快的中板），抒情性的诙谐曲，复三部曲式。肖斯塔科维奇在此采用了非指向性的手段，表现出抽离战争阴影进行的短暂回忆，回忆起战争前的美好生活。另外，这个诙谐曲乐章还包涵了抒情性，与过去亦活泼亦讽刺的固定表达手法所不同，以此抒发了作曲家对往日美好生活的追忆与向往。从表现形式上来看，该乐章的呈式部运用了带再现的单三部曲式，利用小提琴特有的清新音色描写其回忆内容，体现出对过去美好生活的怀念。谱例4：第2小节的级进及四度小跳的运用仿佛是对幸福过往的怀念，温馨而难以忘记。第3小节的音阶连续下行仿佛是儿时嬉戏的欢愉时光，凸显出其深刻的烙印，让人身临其境。4-5小节的旋律由辅助音和经过音构成，仿佛是在山间与飞鸟齐鸣，又似河间与鱼共游，令人身心愉悦。谱例主要体现出孩提时期的记忆，间接像我们传达了对祖国母亲的热爱，反映出希望祖国母亲重现往日色彩的思想情感。（三）第三乐章“祖国的原野”Adagio(慢板至最缓板)，复三部曲式。风格偏向抒情性的沉思，在这一乐章中，其主要体现出作曲者对人生价值的思考以及对美好事物的向往。但是，在该乐章中情绪依旧表现为被战争阴影笼罩的沉闷，与第二乐章的诙谐曲风格形成对比。第三乐章包括了三个主题，第一主题的调性为D大调，结合战争的宏伟和对宁静生活的向往，当中的圣咏风格加强了音乐中庄重肃穆的气氛。第二主题的调性为明朗的G大调，结合了圆舞曲的音型与欢快愉悦的音调，仿佛带人们回到了过去甜美宁静的美好生活。谱例5：6-7小节g1到g2的八度音阶，似那山间回荡的歌声，余音绕梁。9-10小节使用二度音阶的跳动，将我们带入风景宜人的大地深处，11-12小节旋律主要下行进行，仿佛将人带到众山之峦，领略脚下一片山川秀丽。第三主题其调性是由明朗的大调转入暗淡的升g小调，表现出庄严肃穆又极具冲击力的音乐氛围。同时，该乐段结构复杂，使用的配器众多。如使用圆号齐奏的方式进行主题奏乐，并采用小号和声进行支撑，使其弦乐音型紧紧相随，逐渐形成第一个高潮阶段；采用铜管乐器进行主题演奏，该音乐犹如万马奔腾，逐步形成第二阶段的高潮；当236-352小节主题音乐由小调转变为♯C大调时，小号声部则嘹亮的演奏出呈示部的主题，使其戏剧性逐步进入第三阶段的高潮。再现部与其他段落相比，其展示的性格特点也存在差异。首先，再现部的规模出现了缩水，其次，再现部的音色发生了变化，最为突出的变化是再现部的主题从呈现部的无忧无虑长笛音色改为深沉暗淡且悲伤孤独的中提琴音色，使该乐章的首尾段落情绪出现强烈对比，进而勾画出战争给人们带来的情感冲击以及其对事物的感情变化。此外，这也侧面体现出战争对祖国原野的破坏。谱例6：（四）第四乐章“胜利”Allegro-mediumplate（不太快的快板转中板），C大调，奏鸣曲式。第四个乐章是连接第三乐章之后具有丰富统一内容的乐章，与第一个乐章相互呼应，主题同样是表现战争的乐章。从曲式结构上来看，采用复三部曲式，整个乐章体现出极强的战斗性，气势宏伟壮阔。呈式部由c小调过度到C大调，音程间的跨度体现出的紧张感，象征着苏联人民被残酷的战争拖离出宁静的美梦；中间部采用古老的萨拉班德的舞曲进行改写，成为了一个葬礼进行曲，音域以小二度的步伐从f小调进入♯f小调，最后进入g小调，音乐悲壮而沉重。表达了作曲者对战争中牺牲的英雄们的缅怀和悼念之情。再现部由c小调进入气势滂沱的C大调，加上运用了丰富的配器组合使交响曲达到了全曲高潮。突出了“伟大的反法西斯联盟是不可战胜的”这一中心思想。谱例6：通过谱例6可以看出，该主题主要使用跳进、级进，音区跳跃幅度大，第1-3小节连续跳进的使用体现出战争取得胜利后军民们的雀跃，好似在放声高歌，载歌载舞，举杯畅饮，描绘了一幅举国欢庆的痛快场面。第四小节运用连续下行的跳进，好似庆功宴上的舞蹈演员跳出婀娜多姿的舞蹈，优美动人。第五小节是第四小节的低八度重复，更加强调了旋律，突出了舞蹈演员的舞艺超群第6-7小节在节奏和音高一致的情况下，上二度的连续进行生动形象的刻画出人们在庆典中越渐高涨的情绪。第8-9小节连续的两个四分音符和一个休止符的音型好似音乐的间奏，似乎在告诉人们接下来还有更为精彩的剧情，战斗功臣们获得了代表荣耀的军功章，令人敬佩；因战争四下离散的亲人们得以团聚，令人动容。该乐段主要描写了从在前线英勇抗敌的战士到在后方提供资源的平民，共同庆祝反法西斯战争取得胜利，祖国最终恢复统一的喜悦之情结语全曲四个乐章通过对调式调性、节奏分配、配器使用以及速度等音乐手法的运用描绘了丰富多彩的音乐形象，这些音乐形象与当时的政治格局、战争走向、民众思想环环相扣，再现了那一幕幕惊心动魄的战争场景，体现了苏联人民众志成城坚决捍卫祖国完整抵御法西斯侵虐的爱国主义思想。通过以上分析《第七交响曲》的四个乐章中所蕴含的爱国主义思想，可以直观看到肖斯塔科维奇细腻的内心与敏感的触觉。作曲家利用主题的变化发展和对音乐形象的塑造，呈现出人民对和平生活的美好向往以及对战争胜利的迫切渴望。爱国主义因素共同构成了这部作品，强烈的爱国主义之情不言而喻。肖斯塔科维奇通过音乐，不仅对德国法西斯暴政发起了强烈的控诉，更重要的是，他对被战争迫害下的人民感到深切同情。可以说，这部作品的思想内涵已超脱了政治的局限，上升到更高的广度：该作品一经面世，立刻激起了全世界的强烈反映，激起了一拨以爱国主义为主题的作品创作浪潮。对于整个音乐史来说，这无疑是一部伟大的作品。致谢本论文是在导师杨晓琴教授的指导下完成的，自选择导师后，杨老师就给予我许多专业上的帮助。从专业知识的教学，到论文选题、设计框架乃至最终定稿，杨老师一直不断监督指导我，我心怀感激。不仅如此，导师对学术严谨的态度，也值得我学习下去。在此，我再次衷心感谢我的大学导师杨晓琴老师。同时我也感谢在大学生活中一起生活以及帮助过我的同学们，当然，还有支持我完成学业的家人，感谢。参考文献：钱仁平：音乐是最好的证词——从肖斯塔科维奇《第七交响曲》的音乐形象说到《见证》的真伪，西安音乐学院学报1999年第2期，第18-19页；伊晓军：浅析肖斯塔科维奇《第七交响曲——列宁格勒》，丽水学院学报，2004年第6期，第70-71页；张文龙：《肖斯塔科维奇“战争交响曲”主题旋律分析》，硕士学位论文；上海音乐学院学报；田云：《肖斯塔科维奇：艺术与政治——以其四部交响曲为例》，硕士学位论文；陈鹏伟：肖斯塔科维奇《第七交响曲》分析研究，硕士学位论文；张文焕：《苏联战争文学的三次浪潮》，载《俄罗斯文艺》，2003年第6期；刘水：自由与正义的战歌——肖斯塔科维