小学音乐教学方法

小学音乐教学方法应用到实际的音乐教学之中。依据不同的分类原则，主要有以下几种划分方式：以学生学习活动内容领域来划分，音乐教学方法可以分为：唱歌教学法、器乐教学法、律动教学法、欣赏教学法、创作教学法等。以音乐教育家创立的音乐教育体系和教学法命名来划分可分为：达尔克罗兹、奥尔夫、柯达伊等教学方法。方法、实践性音乐教学方法、语言性音乐教学方法、探究性音乐教学方法等。学方法、学生自主式教学方法。教师主导式教学方法教师主导式教学方法主要是由教师向学生传授教学内容的教学方法，它包括：讲授法、教师传授，学生承受。但在实际教学中是要求教师在充分激发、煽动起学生的学习兴趣后，才可以实施的教学方法。教师主导式教学方法主要特点是：①能够充分发挥教师音乐技能和语言力量方面的特长打算地进展学生承受学问和技能的力量能。〔１〕讲授法讲授法是教师通过口头语言向学生传递学问的教学方法实际教学过程中，讲授法又可分为表达、讲解、讲评三种形式。①表达。是指教师向学生对某个大事或某种事物以表达或描绘的方式进展教学，其强与描述。②讲解。是指教师对某个概念、原理加以说明、解释、论证等方法进展的教学，如讲解识谱学问、谱号、调号等，说明发声器官、乐器构造原理等。③讲评。是指教师针对某一事物或某一音乐现象所进展的评论和分析，如讲评音乐作品、课堂小结等。运用讲授法必要留意的问题是：①教师讲授的内容要条理清楚、层次清楚、重点突出，具有系统性和思想性，使学生形成较完整的学问构造。②讲授的语言要力求精练、概念准确、形象生动、富有感染力，切忌乱、散、晦涩、平淡、空洞，否则，便减弱了音乐教学的独特魅力。③要擅长调动学生的学习兴趣，关注学生的心情反映，启发学生开放想象，引起学生思维的共鸣。④讲授时应关心于其他的教学手段，如借助多媒体、板书、乐谱等，这样能使讲授的内容更加形象化、条理化，更能引起学生的留意。〔２〕演示法演示法也称为“示范教学法”，是教师在教学实践中通过实际音响、示范、直观教具等，段大致有三种：一是实际音响倾听，动作的观看，包括人声、乐器声的演唱、演奏〔唱片、录音、录像、电影〕等，其特点是能突破时空界限，使静态的乐谱变成动态的音响、图像，使抽象的概念、理论具体化。二是教师的示范，包括范唱、范奏、律动以及演唱、演奏等技教师指导下进展分析，有效地提高演唱演奏水平。运用演示法必要留意的问题是：①教师要有精湛的演唱、演奏技能及良好的示范技巧，演示的音乐或动作要清楚、准确，以最有利于学生乐观效仿的形式进展示范。②选择技能难点或最关键的过程进展演示。③对于学生已能够把握的音乐技能和方法，应尽量让学生自主地去学习，让学生做示范，这样有利于发扬学生的主体性和探究精神，而教师的反复示范反而会使学生感到厌烦。〔３〕呈示法的教学方法。在音乐教学中表现为图片、实物、模型等教具的呈示或听录音、观看录像、实地表演、观看音乐会等等。运用呈示法必要留意的问题是：①教师要依据教材内容细心选择呈示的教具，使之与讲授内容严密协作并适合于学生的年龄特点，而且应具有较高的审美价值。师生互动式教学方法培育。师生互动式教学方法应当在学生把握了肯定的根底学问并具备肯定的洞察范围。〔１〕对话法对话法又称为“答复法”进展智力的教学方法。导、评价等手段形成信息的双向沟通，有利于学生的主动参与和师生双方的沟通。运用对话法必要留意的问题是：①音乐教师要了解学生的学问构造、实际阅历、课堂纪律、寻常发言状况，讲究提问的方式和技巧，鼓舞学生大胆而乐观地发言，多用鼓舞性的评语。②教师必需生疏教材，有较高的音乐艺术学问，并擅长启发诱导学生的参与性，③所提出的问题要依据小学生的年龄特点难度适当、紧扣主题、立意明确，同时要具有启发性，但教师要预备好正确的答案，对话后要准时地加以评价和小结。〔２〕练习法占有重要地位，特别是在唱歌与器乐、识谱等教学中尤为重要，要到达肯定的演唱、演奏力量就必需通过大量的练习才能把握和娴熟。运用练习法必要留意的问题是：①练习目标要明确，练习重点要突出，要有教学评价的依据，否则学生就会偏离教学目标而影响教学质量。②要有肯定的方法和步骤。音乐教师首先要提出练习要点，作必要的示范；其次是让学生进展集体或个别的练习，教师加以指导；再次是师生共同对练习状况进展分析、小结，并提出改进方法及要求；最终再练习以到达完善。③练习方法要多样化，始终保持学生练习的颖感，开头练习时必需有正确的观念、方法，尽可能避开盲目、机械地练习。④教师要乐观主动、全面认真地加以检查或按学生的共性差异进展辅导，准时订正学生练习过程中所消灭的问题和错误。⑤充分发挥学生间相互合作、相互启发的作用，形成一个乐观的音乐学习气氛。〔３〕参观法参观法是教师依据教学目标采集乡土音乐等等。运用参观法必要留意的问题是：①要依据教学要求和实际条件有目的、有打算、有组织地进展，如到实地参观必需取得有关方面的支持与帮助，做好参观前的预备工作，加强纪律教育。②学生要依据教师提出的要求或问题进展参观。教师在参观中要提示学生悉心倾听、观看、适当记录、搜集资料等，要留意培育学生独立的欣赏力量。③参观后要准时地进展总结，组织现场争辩，教师作必要的讲解和指导，从而引导学生把获得的感性生疏上升为理性生疏。〔４〕情境法“情”即感情、心情、状况、情景等，“境”是环境、场景、意境等。情境法是教师依据教学习兴趣并引发学生相应的情感态度来促进音乐学习的教学方法最为普遍的。运用情境法必要留意的问题是：①力求形式上的异性。创设的情境肯定要颖、多变，充分引发学生的颖感，尤其是现代教学技术为音乐教师供给了极大的教学制造空间。②力求内容上的有用性。运用情境法所创设的情境应与音乐课题和音乐目标相全都，要合情合理、恰如其分。这样，学习的音乐课题才会变得生动好玩，更有意义，学生也会更乐观地投入。③力求方法上的启发性。要通过情境开启和打动学生的心灵，丰富感受，激发想象，地为音乐学问与技能、音乐制造、音乐情感等教学目标效劳。〔５〕律动教学法律动教学法是在教师指导和参与下和学生一起随着音乐做各种有规律的协调的动作体各局部动作与音乐形成和谐的统一用。运用律动教学法必要留意的问题是：①教学的重点要放在对音乐要素的感知和表现上，动作不必追求整齐划一。在鼓舞对音乐有准确的反响并有制造力的同时，允许容纳较为粗糙的初始的反响。②在教学过程中要结合音乐的不同心情和表现内容作到动静结合，活而不乱，否则就会造成学生的留意力不集中，影响教学质量。③选用的音乐可以是教材的歌曲，也可让学生或教师即兴演奏，充分发挥学生的制造性，以培育学生对音乐的感悟和表现力。〔６〕玩耍教学法玩耍教学法是将音乐学问和技能的学习融入到玩耍当中乐教学内容之一，它包括能随音乐的不同心情、节奏、节拍的变化，有表情地进展律动、仿照动作和即兴动作；学做音乐玩耍，学习或自编动作进展歌表演、集体舞等等。运用玩耍教学法必要留意的问题是：①教师选择玩耍或制造玩耍时要考虑与音乐学问点的严密结合。〔音乐原则。③分角色表演时，要让学生学会懂得相互间的协作，逐步培育合作意识。④玩耍时要选择好适当的形式，尽可能让学生全体参与，或以小组的方式分别进展玩耍表演。学生自主式教学方法“自主”的学习也是相对的，是比较自主的学习。这种学习方进展的需要，使其不断地获得学问。形成。留意的不是学生外表上的活泼，而是学习强度和效率的提高，是学生独立、能动、富有制造性的解决问题而使音乐学习活动更富有实效。相关连接：实施学生自主式教学方法要考虑的问题①教学时间或单元的哪一局部课题适用于自主型学习？时间够不够？学生是否具备了自主学习该课题的学问和力量？应当预备哪些学习手段？教科书中已具备哪些学习手段？需要哪些其他的学习手段？学生可以在多大程度上自主学习？可利用哪些学习材料？如何确定课题？如何引发出其他活动〔再生性活动、生产性活动、实践活动、个人活动、集体活动等？如何安排课题？是全班一起学习还是分组学习不同的课题？设想在学习过程中将会遇到什么困难？要给学生哪些帮助〔如书籍、资料、作业步骤、周详的作业打算、同学之间互助互学〕？能否正确引出结论并抓住本质的东西？如何评价所得出的结论？如何作事后处置？〔１〕欣赏法欣赏法是学生通过有目的、有选择地倾听、感知、体验、比较等为主的活动，来提高学生对音乐的分析、综合和表现力量的教学方法，是音乐教师在教学过程中创设肯定的情境，乐教学中占有重要地位。运用欣赏法必要留意的问题是：①要有目的地欣赏。教师要提出明确的目标和任务，让学生有针对性、有重点地进展作品的演唱〔奏〕情感反响。②要留意欣赏音乐实践活动中学生共性、学问、力量等方面的差异。教师可帮助有困难的学生依据各种学习要求进展个别指导。③认真组织与运用倾听、联想、想象、仿照、分析、比较等方式指导学生参与体验、欲望。〔２〕觉察法觉察法〔或探究法〕运用觉察法必要留意的问题是：①要依据学生的实际水平和年龄特点创设出有利于学生进展探究的问题情境，使学生②音乐教师要将学生需要解决、争辩的问题分成假设干个“问题组”，安排给各个学习小题的假设，缺乏的局部可让其他小组来补充。③教师还要对学生不能解决的问题和学习的障碍供给必要的帮助，通过补充、修改直到形成合理的、正确的结果。所以对学生的某些观点，要允许学生保存自己的意见，允许有各自的表现特点和独创性。三是对假设与答案进展验证，不同观点的争辩、争辩；四是对结论修改、补充、总结。音的物理属性、人声与乐器的分类、音乐作品的曲式构造等，都可运用这种教学方法。〔３〕争辩法鼓励，使学生自由地、自主地活动，提出自己的疑问，发表见解，这样生动活泼的教学对话广益，相互启发，取长补短，加深对学习内容的理解；还可以激发学生的学习兴趣，培育学生钻研问题、独立思考的力量。运用争辩法必要留意的问题是：①事先要作好充分的预备，布置争辩题目和阅读材料，指导学生搜集有关的资料。争辩题目要紧扣音乐学问目标，难易适当，有打算地加以深入。②教师要擅长鼓舞学生大胆乐观地发表自己的想法，对争辩过程中消灭的问题应予以准时的引导，机敏把握。③对于争辩的结果，学生的某些观点也应当和觉察法一样，是多元的、不确定的。〔４〕实践法这里我们学习的实践法也可称为“试误”学习中含有“试误”成分，“试误”学生的思维力量和探究精神。运用实践法必要留意的问题是：①设置一个与教学内容严密相连的颖、独特的教学情境，吸引学生的留意力，产生学习的兴趣和学习动机，如一段音乐，一段录像或教师即兴演奏的音乐等。②学生实践时，教师不要指出学习的难点，可以让学生先尝试练习，也可以练习某个局部，到了肯定的时候难点自然就会显现出来。③要让学生在实践中带着问题来查找解决问题的方法，也可通过争辩获得的实践方法，寻求适宜的方法来解决问题。给学生充分的主动探究、争辩和解决问题的时间和过程，不要轻易下结论。④依据学生带有普遍性的问题，教师要供给必要的讲解，还可以针对个别学生消灭的问题进展细致、急躁的指导和帮助。〔５〕创作法造性思维、制造精神和制造力量为目的的教学方法。它包括：即兴创作〔如声音仿照、节奏问答、身体运动、曲调问答、盘旋玩耍、节奏即兴伴奏、固定音型伴奏、器乐曲调问答、即兴合奏、音乐造型等〕、音乐制造〔如节奏创作、旋律创作、歌曲、乐曲创作等〕、创作表演〔如音乐戏剧化表演、将学生生疏的歌曲、音乐或宠爱的剧目配上学生自己创作的唱歌、乐器演奏和动作进展表演〕。运用创作法必要留意的问题是：①要从学生实际学问水平动身，留意音乐制造性培育的阶段性，不要急于求成。②要将创作的内容和所把握的音乐学问与技能严密地联系在一起。③针对学生的不同创作方法和形式，教师要进一步地加以指导和评价。④鼓舞学生的创作热忱，提高学生合作学习意识，避开个别学生消极创作。从以上小学音乐教学方法的分类中我们可以看到各种丰富的音乐教学方法到不同教学方法的不同特点和运用过程中必要留意的问题所在加以运用，总结出一套适合自己的、完整的音乐教学方法。相关链接１：按学习刺激的类型分类呈现法：学习过程的假设：根本无意识地学习，不需要学生特别努力，大脑是容器，学问来自外部。教师作用：选择并用适当挨次呈现学习刺激。学生作用：消极。运用的特定方法：讲授，图片，校外考察，示范等。实践法：学习过程的假设：学生逐步到达预期目的，逐步完成学习任务，需要实践。教师作用：确定学习题目和组织实践活动。学生作用：乐观。运用的特定方法：朗读，训练，笔记本作业，仿照等。觉察法：学习过程的假设：学习通过努力突然觉察预期学习成果和学问来自内部。教师作用：组织和参与学生觉察的活动。学生作用：乐观。运用的特定方法：苏格拉底法，争辩，试验等。强化法：学习过程的假设：学生表现出对学习结果的特定行为后，赐予嘉奖或强化。教师作用：供给系统的强化。学生作用：乐观。运用的特定方法：行为矫正，程序教学等。2：格兰顿提出的分类系统教师中心的方法①讲授：学生是被动的，对低水平学习和大班有效。②提问：检查学生学习，鼓舞学生参与学习，可能引起焦虑。③论证：学生是被动的，能说明概念和技能的应用。相互作用的方法①全班争辩：班组应小一些，鼓舞学生参与学习，可能铺张时间。②小组争辩：班级应小些，学生参与学习活动，对高水平学习有效。③同伴教学：须认真打算和指导，可利用学生优点，鼓舞学生参与学习活动。④小组设计：须认真打算，对高水平学习有效，鼓舞学生参与学习活动。共性化的方法①程序教学：对低水平学习最有效，构造严谨，有反响信息，学生可按自己的速度学习。②单元教学：总打算机敏，学生可按自己的速度学习，可能铺张时间。③独立设计：最适宜较高水平的学习，学生是主动的，可能铺张时间。实践的方法①现场和临床教学：学习活动在现场进展，学生乐观参与学习，治理和评价较困难。②试验室学习：学生乐观参与学习，需要认真打算和评价。“安全”阅历。④模拟和玩耍：可供给特别技能的实践，学生是乐观的，一些学生可能会产生焦虑。相关链接３：现当代主要音乐教学体系的教学方法争辩〔一〕达尔克罗兹音乐教育体系的教学方法体态律动。体态律动是达尔克罗兹教学法中最有名、影响最大的组成局部，它集中下教学方法：①音乐学习开头阶段对学生的训练和学习根本动作。刚进入体态律动时，孩子们只会拍手、摇摆、蹦跳、跺脚、仿照等简洁的根本动作。在教学过程中教师就要把这些简洁动作根本节奏和速度的练习。②身体各局部动作的和谐结合。达尔克罗兹的体态律动教学方法是把学生身体的各个将各部位和谐地结合起来，获得一种整体的感受。③大脑与身体间的协作。这是体态律动训练中最有价值的局部之一，也是记忆与抑制有关心理把握的练习。这种练习必需要求学生充分地留意倾听音乐，需要智力〔发出命令〕与身体〔执行命令〕的亲热协作。视唱练耳。达尔克罗兹认为，学习视唱练耳的目的是帮助学生进展听音和记忆力量，进展内心听觉。他承受固定“do”名法，努力培育确定音感。视唱练耳的训练过程分为四个阶段：第一阶段是听；其次阶段是体验；第三阶段是理解；第四阶段是应用〔即创作〕。其教学方法主要有：①在教学中运用唱歌的方法。这种方法是教学中最常见的视唱教学。在现代的音乐教唱完整的乐谱，也可选择歌曲中的一段进展视唱教学。②运用诗词或日常生活的语言节奏，帮助学生感觉和积存音乐节奏的阅历。③将各种节奏有机地结合在一起，并要符合乐器的声音和效果。④创作训练。学生用即兴创作将所学的学问加以实践和应用。即兴演奏。达尔克罗兹教学法即兴教学的目的是以一种想象的、自发的和共性表现的方式，将所把握的音乐学问技能〔节奏、音色、强弱、音阶、旋律等〕在音乐实践中的应用。即兴演奏可在钢琴上，也可以用其他乐器代替，让学生即兴演奏旋律或其中的片段。〔二〕柯达伊音乐教学育体系的教学方法使用首调唱名法。首调唱名法是柯达伊教学体系中最重要的教学手段及方法，是贯的。现在的首调音级字母使用的是：d、r、m、f、s、l、t，完整的写法是：Do、Re、Mi、Fa、Sol、La、Ti。使用临时升降记号时必要转变元音的发音，上升半音Fa变成Fi，降低半Ti变成Ta，最一般的临时变化音就是这两个音级，其他变化音级也同此规律。柯尔文手势法。柯达伊教学方法中使用英国人约翰·柯尔文手势，并作稍加改动，形便，并使其得到进一步的稳固和加强，广泛地应用在音乐教学之中。在我们教学实践中，学生运用柯尔文手势一般只用单手表示，而教师必需学会用双手表示，尤其是在合唱训练时，和短小的、即兴的卡农式的练习，提高学生的音乐力量。节奏唱名法。这种教学方法的运用有助于学生建立良好的节奏感觉以及更好地准确好玩，让学生能够在玩耍、开心的学习气氛中加深对节奏的感觉与理解。字母记谱法。柯达伊教学法中使用的是字母简谱，方法是将每一个唱名的第一个字母〔即辅音字头〕作为整个音节的标记，即音阶的第一个音do记作d，其次音re记作r，第三音mim，其余依次为f、s、l、t等。假设遇到低八度的音，在字母的右下方加“、”，高八度的音则在字母的右上方加“′”。字母谱主要用于关心五线谱学习，对音程练习、多声部视唱、和弦分析也有使用的意义。固定音名唱法。柯达伊教学法中同样重视固定音名唱法的学习，在实际教学中，利生疏和把握，这是一个重要的教学环节。如：通过唱歌实践，当学生知道了Sol-La是全音时到这样一种相邻关系的音响效果都是“全音”，从而更好地帮助学生明确音阶中的全音构成。〔三〕奥尔夫音乐教育体系的教学方法节奏的训练。奥尔夫教学特别强调从节奏入手的音乐教学，通常应用以下几种教学方法：①节奏朗读。结合朗读活动进展语言节奏的体验，把语言作为儿童音乐进展的根底。〔元素〕，从这里入手进展最初的节奏训练。②声势活动。这是奥尔夫教学体系中独特的学习方式，是一种用简洁而原始的身体动作发出各种有节奏声音的活动，即用捻指、拍手、拍腿、跺脚等进展节奏训练，又把这种活忆力量以及对学生进展音乐制造性力量的培育是一个格外重要的训练方法之一。根本动作教学。奥尔夫教学体系的动作分为律动、舞蹈、戏剧表演、指挥等方面。作教学包括：①反响训练，是指用动作对听觉及视觉的感受作出反响。②动作训练，奥尔夫教学对动作的训练虽不要求精巧，但须作技术训练。通过教学，学生能够更加细腻、更加丰富地体验听力及视力的感觉。训练内容有走、跑、跳“跑马”等动作训练。会，进展音乐感和形式感的练习。④动作玩耍，在音乐中培育学生的制造力和想象力。器乐教学。乐器教学在奥尔夫教学法中占有重要的地位，但这并非是以乐器取代歌唱教学，而是用来帮助和加强唱歌的表现的，通常为唱歌、律动、朗读、声势和即兴演奏伴在实际教学中通常用这些不同声响的敲击乐器进展训练来增加学生学习音乐的兴趣节奏的感知体验以及节奏感的培育。〔四〕美国综合音乐素养教育的教学方法自由探究。在教学中教师要擅长提出学生感兴趣的问题，引发学生的思考或引导学生主动地去觉察问题，并应用以学学问自觉地探究问题、解决问题。如：音乐课《鼓的文化总结鼓所发出的各种声音。引导探究。这个环节就是从已学学问向未知领域扩展的过程，以至获得更广、更深鼓的演奏方法和演奏技巧上探究鼓的声音变化。即兴创作。即兴创作的形式是极为机敏自由的，不受任何程式的限制。在实际音乐教学中要充分发挥学生们的自由创力量，显现学生的思维机敏性和丰富的想象力。有打算的即兴创作。这一环节是在自由即兴创作的根底上进展规律的归纳和艺术的提高，使学生的制造力提高到更高的层次。稳固概念。在教学中教师要把学生的觉察、创作、表演等过程随时作好记录并录音，准时给学生们听，组织学生进展分析、归纳和总结，增加学生的审美力量，以稳固概念。〔五〕卡巴列夫斯基的音乐教学大纲的教学方法使学生对音乐发生兴趣。在教学中要充分生疏音乐教育的审美作用，用机敏多样