摄影课心得体会

摄影课心得领悟【篇一：摄影的心得领悟】摄影与园林景观的碰撞2015年6月19日生活中的美无处不在，摄影作为我们的另一个双眼睛，它的基本属性是记录时间和空间的历史，但在我看来，它更该是一门追求心灵沟通的艺术。生活中无时无刻都有震撼心灵的刹时，但是，却又经常被我们层出不穷的眼光忽略，更也许即使我们发现了美，我们也无法表达她。只可意会，不可以言传的感觉是多么痛惜，此时现在，摄影就显得那么的重要。随着时代的发展，摄影越来越成为我们每个人的所喜欢做的事，手机里的各样摄影软件应接不暇，美图软件也是花式百出。科学技术的发展，各样专业的摄影工具革故鼎新。我们喜欢用这些摄影工具拍摄各样各样的感人我们的心灵的事物，向人们传达内心的感情。我以为摄影就是这样一门美的艺术，自然的不用然是最美的。我在还没接触摄影前，曾一度以为自然就是最真实，最拥有感染力的，最美的。随着学习的深入，才认识到其实不是这样，艺术的存在就是追求超脱生活的更高层次的享受，生活需要更多优秀和不一样，就像同一道菜可以上不一样的调料，同样的食材使用不一样的烹调方法一般，同样的人物同样的景色同样的地址，不一样的镜头下却可以折射出不一样的色彩，感情，味道。这可能就是镜头隐射的感情吧！镜头的后边有一双怎样的眼睛，有着怎样的思虑大脑，有着怎样的技术，有着怎样的感情，就能隐射出一幅怎样的画面。由此可以看出，摄影者的个人内在涵养对摄影作品的利害的影响是最直接的。作为一名园林设计专业的学生，需要对优美景色的感知更矫捷，经过对眼睛和镜头的双重定格，不但能能丰富我们的园林素材，增强专业涵养，更是能激发我们的创作灵感。一张好的摄影作品的作用不但是给自己欣赏，更是重要的是，经过摄影，向人们的传达我们的设计妄图，要知道，没有任何文字语言能比得上图片的带给人们的说服力。摄影最基本的几个方面是，题材的选择，构图，光辉的利用，色彩的选择。用以下20张照片来详尽解析：一、拍摄地址：沙县小吃城拍摄说明：拍摄视角采用拥有震撼力的一点透视仰拍，这样的视角，能给人带来较强的视觉冲击力，吸引人的视线，留下较为深刻的印象。图片中，相对规整对称的的建筑形式，画面主要以黑灰色的瓦，白墙，棕黄的木构构造，红色的灯笼，黄色的彩旗点缀此间，顺拍的光辉光明，使得建筑看起来轻盈却不失隆重严肃。门洞后的背景相较于建筑的颜色、线条，显得更加清浅，两者产生的视觉比较，加大了空间的进深，增强了整个画面的空间层次。拍摄说明：这张照片和上图采用了相似的视角收效和颜色搭配，但这张照片不一样于第一张轻盈而庄严，这张照片的整体光的色温，色彩都偏低，显得建筑更加低沉，庄严。光影在地面和建筑上的投射和恰到好处的反光不但突出了中间的拍摄主体，勾勒出建筑的空间立体感，大大拉出了画面的空间深度，更是制造出了一种吸引人们往上走的心理表示。拍摄说明：这张照片的原场景是在一座位于斜坡上的建筑，为减弱斜坡的倾斜度过大对拍摄构图的影响，甚至利用这一缺点，选择近度侧拍的中景角度，透视收效表达出主体建筑物酒店门前道路上行的引导表示。画面中的主体建筑与周围的建筑的比率适中，出于画面尺度过大，造成画面平凡单一的考虑，诚然没有加大主体建筑的比率来突显主体建筑，视觉收效不够强烈，但是，画面中左右两边相似的建筑设计，突显了中间的主体建筑，巧妙的缓和了建筑比率的问题。清楚通透的视觉环境，使整个画面达到了一个酣畅友善的视觉平衡。拍摄说明：这张照片最大的特点在于化腐败为奇异。这是一个小广场景观，亲水木平台和圆形水池层层环绕中心磨盘，在自然的消磨下在这个建筑上已经基本看不出原来设计者的设计理念。这张照片经过视角的选择、水中倒影中的利用，以及周围树木建筑的分派，整体画面的色彩饱和度，明度都偏低，平易的光辉，如镜的水面，创建出寂静的环境氛围，传达出人与自然达到的一种友善。合适人们在这里放松身心。拍摄说明：照片的拍摄主体是五根文化柱，以侧拍的的角度，让文化柱据有图面三分之一偏左的地址，将文化柱交融于周围的植物场景，不显得突兀，又不被削弱拍摄的主体地址。拍摄说明:利用阶梯的推进，达到聚焦人们视线的目的拍摄说明：这张图片的色彩相较于以上照片更加丰富，正面仰拍的角度，上倾的线条，明显增强了视觉冲击，增强了建筑的三维空间感。最大的特点在于莲花园酒家门前，左右两边的植物。诚然从专业的角度，它的植物放置、配植和植物的比率其实不合理，但从另个角度来看，这样的方式也确实达到了吸引人们注意的目的。拍摄说明：门中门的框景收效，画面的色彩中主若是蓝灰的砖墙，白色的门柱，黑灰的屋顶和主要为黄绿、深绿的植物，图中远处门后的植物背景和近景的植物背景相互响应，规整对称的屋、门柱相互响应，这种进深空间，合适采用正拍的角度，利用光辉增强修筑物的立体空间感和景深，增强视觉冲击力。拍摄说明：一点透视的构图，利用夜晚明度，色温较低的光辉，增强空间的深度。摄影前的画面构思，主要利用沿街的植物和建筑上方参差挂置的黄红色彩旗增强画面的进深空间，周围古色古香的建筑，形成相对闭合的半围合空间，创建出一种安全酣畅的感觉。【篇二：摄影学习总结】篇一：摄影学习心得摄影学习心得第一感谢杨老师带领我们走进摄影，听了杨老师的摄影课，我们感悟颇深，他让我们懂得：摄影是一门艺术，连接时空，记录史实。它给大众传达的是历史，是现实，是时间与空间。它让历史定格，包括它的气味随和氛；它让现实延伸，带着它的魅力和遗憾。摄影以它无阻挡的沟通，向大众传达的是一个完满的世界。这个世界既包括物质世界，也包括精神世界；既包括整表现实世界，也包括个体心灵世界，而且是这几个世界一致的总和。摄影为何？把美凝聚在画面中，经过凝聚的画面来表达思想。我以为，摄影最实质的东西不在摄影技术自己，而在于摄影之外的东西。“果欲学摄影，功夫在影外”。没有对生活的独到见解，没有对好多终极问题的积极追问，没有对人间实质的透彻理解，就不可以能拍出好的作品。这个摄影外的东西，才真实决定了你可否拍出一流的作品。换句话说，就是自己自己的素质，决定了你的作品的素质。你是个什么样的人，达到了什么样的境地，你的作品就是你的外化，也只能达到你达到的那个境地。热爱生活才能摄影。在大自然中，用镜头去翻阅清山绿水在春夏秋冬的变化中挥就的精良画卷，从白色的冬季看到五彩的春天，森林与山川的友善、沙漠与草原的旷达、大海与礁岩的碰撞、天际与大地的展现??这所有都让我感觉自己在扩展、心灵在延伸、血液在沸腾。地球这样广博、生命这样富饶，它使我们成长、升华，今后，大自然将成为一世的迷恋。在平凡的生活中，用镜头去领悟人性的真善美、去表达生命的执着与刚毅、去感想人生的冷暖。陪同着镜头的不停变化、生命历经一年又一年不一样的承载，心灵历经一场又一场不一样的收获，人生历经一次又一次不一样的感悟，突然发现，忘掉自己的最好方法，就是摄影，仿佛放生。把自己融化在大自然中，用另一种方式传达自己对生命的感觉和捕捉。于是，我写下了关于摄影与感悟的一句座右铭：在一刹时捕捉人生的风迹，在一瞬间顿悟生命的云影。学会捕捉生活中的刹时姿态，领会人间百态！生活中时时刻刻都有着可以让我们心灵震撼的刹时，痛惜的是我们成天为理想不停的前行而忽略了周围本可以感人心灵的美好。我们要学会怎样用自己的眼睛去搜寻它们，怎样用眼睛发现。摄影恰巧给我们供应了这样一个机遇.镜头后的我们是什么感情，镜头下的那些画面正好是这些感情的折射。摄影有好多时候都墙角了作者某些意念，也许只有这样才能让读者透过图片更好的认识和读懂作者。境由心生。摄影，不但记录了当时的景色，也记录了当时的心情。大自然的风光摄影，可以让你寄情于山川间，陶冶情操，表达心声，追求生活中闲情逸致的一面。暇时阅读唐诗宋词古典文学，亦能让你的摄影作品增添一份风采与境地。久之，摄影人会拥有一双发现美的眼睛，专心灵去感觉大自然的美好！摄影是一种心情的修练。若是你情绪不好，遇事激动，可能的话，你学学摄影，若是你能学下去，那你的性情可以获得一种改变，这就是修练。出家人坐禅是一种修练，书法、美术和音乐也是修练，自然摄影也必然是一种修练。每次随着朋友们去照相，我不知道你们可否有这种感觉，我是特其他快乐、畅亮。会把生活上的好多浮躁的东西，在摄影的过程里，把它忘掉，最少可以获得当时的平易和宁静。自然这种修练必然是“润物细无声”不知不觉的，不会是“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”。总之，一个人有一个人的世界，一个人有一个人的生活方式，一个人有一个人的审美情味。每个人不一样，就有着不一样的艺术鉴赏方式。但美也有着大众的规律，但你不如石破天惊，来一次旷世骇俗的创作，这样你的作品也许会剑走偏锋，获得不测的惊喜，成为传世之作，但这样的事情不多，但这个世界就没有不可以能的事。一个感情丰富的人若是专心感觉生活的每一个角落，会发现值得记录和沉迷的东西好多。因为生活中有好多丰富而优秀东西，优秀的生活还要人去感觉。而是要用眼睛去发现，用感情去思想，专心灵去构图，塑造人间的善与恶，美与丑。摄影，真的不应该可是记录，它应该是摄影着感情的表达，是摄影着某个见解的表现，它融入我们的审雅观与价值观。一张照片有这样的元素，才会引起读者的共鸣，才会耐看。篇二：摄影培训心得领悟摄影培训心得领悟经过此次学习让我受益非浅，基本认识了照相机的基本构造和基本知识、以及在今后摄影中需要注意的小的细节。在周忠华老师的精心指导下，使我对摄影有了深入的认识，同时也逐渐的提高了自己的审盛意识，并让我意识到要想拍出好相片，拥有一部好的相机其实不是要点之处，更重要的是利用好自己手中的相机，提高自己摄影能力，自然提高个人的审盛意识也是学好摄影的要点之一。对摄影有了深入的认识，并深深的领悟到了摄影带给我的乐趣。以下是我学习的心得领悟：一、理论联系实践学摄影是一门需要理论和实践相结合的过程，经过学习我们知道了怎样能拍出一张好照片，我们要把所学的理论知识进行实践操作，让我们学以致用，以便加深映像，这样更有助于我们的学习。二、多拍多看摄影艺术是源于生活而高于生活，好多优秀的画面都是从生活中提拿出来的。我们平时尽量多看一些好的作品，多去解析、总结其作品的独到之处，从中获得一些启示。其实不只是摄影，对待我们工作的任何一件事情，都是同样，只有多做多总结才能把事情做好。三、侧重细节俗话说细节决定成败，摄影也是这样。经常一副好的摄影作品是来自于各样细节的掌握。在自己拍摄的时候平时会忽略一些小的细节，以致画面的不圆满。所以我们在学习摄影阶段，也要多侧重对细节的掌握。比方在人像拍摄的时候，我们要多去观察被摄者的妆面可否到位，衣饰可否平展，整体环境可否搭调，拍摄过程中被摄者的姿态、表情等等等等，都会影响到你整个画面的完满性。总之要拍好摄影作品，我们必然要从小的细节抓起，谨慎构图，合理布光，力求使画面达到圆满状态，使事物永远停留在最美的一刹时。以上即是我对此次学习的一个总结。我特别感谢周忠华老师给我们供应的此次学习机遇，给了大家一个很好的一个沟通平台，经过此次学习使我更加热爱自己的生活，我要用手中的相机去留住生活中最美的时刻。平时注意培养广泛的兴趣爱好，要不停的提高自己的人文涵养和艺术涵养，要做一个生活有意人。篇三：摄影学习心得摄影学习心得素来以来，我对摄影都有一种向往，因为这些绘声绘色的图片可以记录我们生活的点点滴滴，我知道摄影能把美好的记忆留下，使我对摄影有着一份特其他感情。于是，这学期我选修了杨亦隆老师的摄影课。以前对摄影的认识也很少，可是感觉就是简单的摄影而已，以为只要一按下快门，可以任意拍出一张相片，也就是摄影的所有内容了。经过一个学期的学习，我提高了我原来低浅的摄影水平，学到了好多合用有效得摄影技巧，提高了对摄影作品的鉴赏能力。在这里，我特别感谢我的授课老师杨亦隆，他真真实正地在每一个方面都为了我们着想而提高我们的学习兴趣和满足我们的学习要求，时时刻刻关注着学生的学习情况，让我们受益匪浅。摄影，不可是是摄影，记录下场景，更是一种陈说，一种灵魂的陈说。摄影也是门艺术，它是使用某种摄影技术来表达自己的审美理念和审美追求。这就是我对摄影的定义，我想也许略显稚嫩，但这是我的理解——对给我带来快乐的摄影的理解。摄影是一种无声的语言，可是一个凝固了的刹时，一个静止不动的画面，便使我们读懂了它所要表达的意思，甚至意会出照片所隐含的更深层的含义，这就是摄影的魅力所在。摄影是一个刹时即可完成的过程，但同是一刹时，有的人获得的可是一般的、看后即忘的照片，而有的人却拥有了最为精典、最为传神的永远记录，这就是功夫所在。一般人看摄影的人，也许是最为悠闲、轻松的职业了，一部相机，东跑西颠，游山玩水。但是从那些优秀的照片中，我们不难看出，一部好的作品出现是要经历多么困难的磨练。摄影看似简单，可是对客观事物的刹时再现，但却饱含了一个摄影者的主观妄图、精神提炼和对社会、人类的思虑。好照片不是随任意便就能拍出的，回想当年有时有相机时，拍些简单的花花草草，画面上毫没心义却斑斓的色彩表现都能让我有勇气拿出来和朋友们分享，获得快乐！而现在，也许技术和感觉都已进入到了另一个阶段，但眼光挑剔了，喜欢思虑，要懂自己拍的内容，懂了内容下一步又该怎样去表达你的内容，此后其他的所有手段都是因为有内容才变得有意义。我之前也曾在业余时间试图自学过摄影，但是高妙的原理与复杂的技术让我越学越糊涂。在这个学期的每周四夜晚的摄影技术课，我随着老师的解说实实在在地从头开始学起，照相机的种类、构图、曝光问题、用光问题、快门、风光人像、胶卷知识、暗房技术??。在课堂上老师经常给我们放映好多优秀摄影作品，构图奇特，别出心裁。我又发现了构图上的优秀，在我进行拍摄作业时，也不停地试一试新的角度，新的构图。有一句话说“美来自内心”讲得很有道理，看到那一组组风光旖旎的照片，我感觉在具备专业知识的背后，更是用心在创作，快门之下的灵机闪现，表达得这样淋漓尽致。每个人都有创作的欲望，照片不但是简单的景色静物写实，而且是一个人思想一想法最绘声绘色地传达。自然，摄影的时候也会遇到好多不确定的因素，但终究自己学好并专心创作，好的作品仿佛囊中取物，召之即来，正所谓以不变应万变。这是浸透想法和表现创意的一门学问、一种美学。“学以致用”，真的，越拍越幽默！在不停地拍摄中发现更多的问题，此后获得更多的拍摄经验；在不停地拍摄中发现世界上更多的美，而且把那些美存留在照片中。我所领悟到的就是这种乐趣。我会把摄影看作自己生活工作中的一种爱好，我仍旧会追求视觉上的冲击力,仍旧搜寻属于自己的风格,仍旧努力立足于这个社会,仍旧用我手中的相机去留住生活中最美好的时刻，在简单里凝聚内在的风范。我相信，经过本学期对《摄影技术》的学习，是创作的一个起步，今后要不停运用这门知识，去提高自己的创作水平。在此，特别感谢杨老师在本学期恩赐我的指导！【篇三：摄影心得领悟】——摄影心得领悟第一感谢曹老师带领我们走进摄影，听了曹老师的摄影课，我们感悟颇深，他让我们懂得：摄影是一门艺术，连接时空，记录史实。它给大众传达的是历史，是现实，是时间与空间。它让历史定格，包括它的气味随和氛；它让现实延伸，带着它的魅力和遗憾。摄影以它无阻挡的沟通，向大众传达的是一个完满的世界。这个世界既包括物质世界，也包括精神世界；既包括整表现实世界，也包括个体心灵世界，而且是这几个世界一致的总和。说实话，一开始没有接触到单反相机的时候，所有都可是理论上的东西，对一些作品都没有实质性的见解，可是是认识它的构图和立意。但是当我第一次接触单反的时候，我就深深的爱上了这个奇异的工具，经过单反，我看到了一个不同样的世界，经过单反我注意到了愈多平时没有注意到的小东西，简单又不失美感。在解决了感光，快门等问题后，就可以开始构思画面了，在拍摄前观察好细节，找准焦点，选好构图方式，找准角度，按下快门记录好自己心中最好的画面。此后为它想一个吻合画面的标题。整个摄影的构思可以分为三个阶段，先期构思、即时构思、和后期构思。先期构思就是在拍摄以前，观察事物，思虑怎样运用拍摄手段达到心中所想。而即时构思在我以为则是在事物运作的刹时去拍摄的一种方法。后期构思则简单了好多，即通过后期电脑的更正删减，调色等手段达到心中所想的画面。一张照片看似可是按一下快门，但经常需要思虑好多东西，经过不停的更正才能达到预计的目标。在课上欣赏各大师的作品，一边认识作品里的精妙之处，一边模拟学习。在解决了曝光、清楚度等问题后，这个时候，构思更多的不可是限于技术层面，更多的是境地的表达。摄影构思分为三个阶段：先期构思、即时构思和后期构思。先期构思是在拍摄摄影作品前，构思观察，思虑怎样运用摄影语言及其表现手段来表现作品的境地，如使用什么光辉、什么色彩，怎样定标题、怎样构图等；即时构思是在拍摄一幅作品的之时即运用摄影语言及表现手法来表现摄影作品境地的整个思想过程。摄影艺术的刹时性决定了即时构思成为摄影构思中的一个极其重要环节；此后期构思则是在拍摄后的暗室后期进行制作完成，并经过电脑进行修复，也是摄影构思的最后环节。一张照片看似