浅谈谢赫的“六法论”及对当代中国绘画的教育意义

1、浅谈谢赫的“六法论及对当代中国绘画的教育意义浅谈谢赫的六法论及对当代中国绘画的教育意义谢赫，中国南北朝时期的画家、绘画理论家，在中国画的理论和理论方面造诣颇深，尤其在?古画品录?，现为我国历史最长远的绘画著作，中提出的中国绘画上的六法对后世画家，批评家影响深远。唐代美术理论家张彦远?历代名画记?记述：昔谢赫云：画有六法：一曰气韵生动，二曰骨法用笔，三曰应物象形，四曰随类赋彩，五曰经营位置，六曰传移模写。在对谢赫六法论的研究中，有的学者提出本文由论文联盟.Ll.搜集整理六法论，并不是谢赫首创，是在谢赫以前画论中就有的，早在东晋时期的著名画家顾恺之的?论画?中，已有六法的雏形，而谢赫的六法论只不过

2、是在前人的根底上做出对这艺术的存在的概括和陈述。但不管怎么说，谢赫的六法论对中国绘画的奉献是宏大的，我们有必要对它进展一次全面的梳理和研究。一、六法提出的社会背景和文化环境谢赫所处的时代是汉灭亡魏晋之交，儒家伦理思想日渐式微，以老庄思想为根底的清谈玄学渐趋流行，到了南北朝时期这一思想占据主导地位。谢赫所处的文化环境可用十二字谓之：尚清谈，崇老庄，亲自然，斥儒术。从绘画的风格来看，南朝得秀丽之雅，多填新意；北朝得拙实雄浑，大都刚健。谢赫属南朝人，又兼当时著名的画家及理论家，加之又有前人的绘画理论作为根底，所以六法的提出并不是偶尔，而是历史开展的必然。二、六法的内涵和内容六法作为品评中国绘画的六条

3、标准，它实际上向我们透露了两个最根本的原那么，一是指出了品评绘画的审美标准，即审美性；再是指出了进展艺术创作时应遵循的艺术方法和规律，即形式美。1，气韵生动为六法之首，作为六法中开宗明义的一句，其地位可见一斑。它既是我国绘画创作与批评的最高标准，也是历代画家所追求的最高境界。要对气韵生动有一个深化的理解，首先要在气韵上进展一番讲究。气韵作为中国绘画艺术的一个重要的概念范畴，是从魏晋时代对于人自身地位的认识，及对于美的自觉中孕育出来的。徐复观认为，神和气是辩证统一的，神即气，气即神，气统一于神中。所以，气韵也可以理解为神气和神韵。生动二字顾名思义即意态灵敏能感动人。所以气韵生动最主要是指艺术形象

4、能以形写神，可以描绘出所要表现对象内在的精神气质，到达天人合一，虽由人作宛自天开的艺术境界。2，骨法用笔指绘画创作中笔墨的运用，实际上讲的是详细的创作方法的问题。骨从字面上解释为人和脊椎动物体内支持身体、保护内脏的坚硬组织，亦称骨血。人无骨不立，画也是如此。画面的支撑靠的就是骨法，骨气，这样画面才能立祝不同的画家，不同的画面需要不同的骨法用笔，有的阳刚，有的阴柔，有的壮美，有的秀丽，有的奇险，有的平稳，有的泼辣，有的含蓄。所以用笔是否能表达画面所隐含的骨气，成为品评一幅作品好坏的一个至关重要的标准。3，应物象形，指的是画什么就应该像什么的问题，即所描绘的对象的准确性。这能检测一个画家根本功是否

5、扎实。值得注意的是，这里面所讲的像具有两层意思，画家在准确的，真实的，客观的表现艺术形象的同时，不仅要追求外表的相似，更重要的是能表达对象的特质与内在的精神，到达形神兼备的艺术效果。齐白石老先生的这句名言似者媚俗，不似者欺世，妙在似与不似之间。或许能高度的概括谢赫的这一理论思想。4，随类赋彩，即在绘画创作中强调色彩的运用，根据所画对象的不同，赋予不同的彩色，到达惟妙惟肖的艺术境界。谢赫的这一艺术理论在唐以前的绘画中得到较好的运用，唐以后随着文人画和水墨画的兴起，以及社会环境变化等种种原因，把随类赋彩常常理解为墨分五色指焦、浓、重、淡、清，在这一思想的影响下，笔墨成为中国绘画的一个终极的审美标准

6、。色彩的运用在创作中逐渐被边缘化，这是中国绘画在开展上的一个重大的缺失，导致我国传统绘画的相貌出现了单一化的开展形式，阻碍了绘画多样性的开展和创造。宗白华先生认为唐画重丹青，元人水墨淋漓，此是画法之进步，并非丹青淘汰。绘事需重丹青，然水墨自有其作用，非丹青可以替代。两者皆有足取，重此轻彼，皆非的论也。5，经营位置，指绘画创作中的章法、构图、布局。这在绘画创作中是非常关键的一个环节，对一幅画的成败起到至关重要的作用。在一幅画面中，所绘事物的大小，开合，藏露，上下，远近，都不是率性而为，都需要经过画家的苦心经营，以到达最正确最合理的画面布局。6，传移模写，指的是学习绘画创作的方法。它主要包括两个方

7、面的内容，一是画家通过临摹前人的作品，掌握一定的艺术规律，技巧技法，在此根底上产生对艺术创作的一些感悟。二是以大自然为师，在对景写生中开展提炼自身的艺术技巧和素养，并把这些运用到日后的艺术创作中。三、六法之间的内在联络谢赫提出的六法是相辅相成、辩证统一、不可分割的统一体。任何一法都不可能孤立存在，它们之间构成一个统一的整体。气韵生动是整个六法的纲领，是所要到达的最高目的。其他五法那么是围绕气韵生动所进展的详细的展开。骨法用笔，应物象形，随类赋彩，经营位置，传移模写，的最终目的都是为了实现气韵生动这一终极目的。同时这六法之间又有着密不可分的内在联络，笔墨的运用为的是表现详细的形象，到达以形写神。色彩的铺张，也只能在详细的位置，详细的形象上加以展开。对前人优秀作品的临摹和借鉴，为的是早日领会艺术创作的法那么，通过高超的作画技巧，尽可能到达气韵生动的艺术境界。四、六法的学术价值和历史意义谢赫的六法论提出了一个较为完备的绘画理论系统，从品评绘画的审美标准，到详细的创作方法，进展了一次从内而外的梳理。虽然聊聊数语，却是对艺术的审美和创作规律的高度提炼。包括对于在艺术中情感的表达，艺术的评价，以及用笔，构造，色彩，构图和摹写作品等各方面，都概括进去了