汉字简史 - 行书课件

1、书法 执教人：兴和一中王永龙五.行书 行书是在隶书的基础上发展起源的，介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。“行”是“行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。 书写起源 一、据张怀瓘书断说：“行书者，乃后汉颍川刘德升所造，即正书之小讹，务从简易，故谓之行书。”由是说而知：“行书”是“正书”转变而成的字体。清宋曹云：“谓行者，即真书之少纵略。后简易 相间而行，如云行流水，秾纤间出，非真非草，离方遁圆，乃楷隶之捷也。 务须结字小疏，映带安雅，筋力老健

2、，风骨洒落。字虽不连气候相通，墨纵 有馀肥瘠相称。徐行缓步，令有规矩；左顾右盼，毋乖节目。运用不宜太迟， 迟则痴重而少神；亦不宜太速，速则窘步失势。” 二、据王僧虔古来能书人名云：“锺繇书有三体：一曰铭石之书，最妙者也；二曰章程书，传秘书，教小学者也；三曰行押书，相闻者也。河东卫凯子，采张芝法，以凯法参，更为草稿。草稿是相闻书也。”由是而知行书亦称行押书，起初当由画行签押发展而来。相闻者，系指笔札函牍之类。 行书出现的时间大约同八分楷法差不多，而其形式也和八分楷法及以后的正书非常接近。这相当于从隶书中变出（章）草书由“正体字”中派生出别支来。桓灵朝的“正体字”除了隶书以外，其次就是“八分楷法”

3、，所以人们又认为行书就是“八分楷法”的别支。其实它也是同其他书体一样最初的创始还是一般的群众书写者，只要把八分书写得同其他书法流走一些而去其隶体波势，就变成行书了，在汉末一般出土的简书中我们是可以随处看到的。在汉末，行书没有普遍地应用。直至晋朝王羲之的出现，才使之盛行起来。 行书到王羲之手中，将它的实用性和艺术性最完美地结合起来。从而创立了光照千古的南派行书艺术，成为书法史上影响最大的一宗。米芾行书书写特点： 用笔特点 行书是介于楷、草间的一种书体。写得比较放纵流动，近于草书的称行草；写得比较端正平稳，近于楷书的称行楷。 在书写过程中，笔毫的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的

4、运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，这就是丝连。 行书是楷书的快写，是楷书的流动。经过对几组楷书与行书个字的分析，发现楷书与行书书写时，点画的写法，用笔需遵循的准则，如中锋，铺毫，逆入平出，提按起主，藏锋等都是一致的，只是行书书写时比较舒展，流动。 行书的用笔有以下几个特点： 1点画以露锋入纸的写法居多； 2以欤侧代替平整； 3以简省的笔画代替繁复的点画； 4以勾、挑、牵丝来加强点与画的呼应； 5以圆转代替方折； 结构特点 1.大小相兼。就是每个字呈现大小不同，存在着一个字的笔与笔相连，字与字之间的连带，既有实连，也有意连，有断有连，顾盼呼应。 2.收放结合。一般是线

5、条短的为收，线条长的为放；回锋为收，侧锋为放；多数是左收右放，上收下放，但也可以互相转换，不排除左放右收，上放下收。 3. 疏密得体。一般是上密下疏，左密右疏，内密外疏。中宫紧结，凡是框进去的留白越小越好，划圈的笔画留白也是越小越好。布局上字距紧压，行距拉开，跌扑纵跃，苍劲多姿。 4.浓淡相融。行书书写应轻松、活泼、迅捷，掌握好疾与迟、动与静的结合。墨色安排上应首字为浓，末字为枯。线条长细短粗，轻重适宜，浓淡相间。和草书差不多，但没那么草。布局谋篇 1、错落大小由于“放纵体势”，行书单字的高矮、宽窄、面积不尽相同，甚至悬殊很大。因此行书采用“纵有行，横无列”的章法。由于一行字的字数不固定，便容

6、许写得很长；由于横向有一定的伸展余地，便容许写得很宽。这样，行书在字型结构方面便有了一个相对自由的创作空间。 2、调整轻重“险中求平”是造型艺术美的一个重要因素，而要取得平衡，必须学会调整轻重。 3、左右挥洒汉字4有伸向左右的撇捺，他们向左右挥洒，不仅使字的神采得以展现，而且可以方便地进行行间的错落穿插，还能有效的调整轻重。因而“左右挥洒”成为行书布局的常用方式。 4、上下贯穿贯穿行气是行书布局谋篇的最重要的技巧。 5、力求和谐以上五点是行书布局谋篇的具体方法，“和谐”则是布局谋篇的整体要求。不论篇幅大小，字数多寡，都是一个统一体，和谐主要包括一下几点：笔触和谐统一、间白和谐统一、风格和谐统一

7、、字体和谐统一。天下第一行书 兰亭集序又名兰亭宴集序、兰亭序、临河序、禊序和禊贴。东晋穆帝永和九年（公元353年）三月三日，王羲之与谢安、孙绰等四十一位军政高官，在山阴（今浙江绍兴）兰亭“修禊”，会上各人做诗，王羲之为他们的诗写的序文手稿。兰亭序中记叙兰亭周围山水之美和聚会的欢乐之情，抒发作者对于生死无常的感慨。 创作背景 晋穆帝永和九年（353年）农历三月初三，“初渡浙江有终焉之志”的王羲之，曾在会稽山阴的兰亭（今绍兴城外的兰渚山下），与名流高士谢安、孙绰等四十一人举行风雅集会。与会者临流赋诗，各抒怀抱，抄录成集，大家公推此次聚会的召集人，德高望重的王羲之写一序文，记录这次雅集，即兰亭集序。

8、作者简介编辑 王羲之（303361年）汉族，字逸少，号澹斋，原籍琅琊临沂（今属山 王羲之 画像东临沂），后迁居山阴（今浙江绍兴），因王羲之曾任右将军，世称“王右军”、“王会稽”。王兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远，创造出“天质自然，丰神盖代”的行书，代表作品有：楷书乐毅论、黄庭经、草书十七帖、行书姨母帖快雪时晴帖、丧乱帖、行楷书兰亭集序等。是东晋的书法家，被后人尊为“书圣”，与儿子王献之合称“二王”。白话译文 永和九年，时在癸丑之年，三月上旬，我们会集在会稽郡山阴城的兰亭，为了做禊事。众多贤才都汇聚到这里，年龄大的小的

9、都聚集在这里。兰亭这个地方有高峻的山峰，茂盛的树林，高高的竹子。又有清澈湍急的溪流，辉映环绕在亭子的四周，我们引溪水作为流觞的曲水，排列坐在曲水旁边，虽然没有演奏音乐的盛况，但喝点酒，作点诗，也足够来畅快叙述幽深内藏的感情了。这一天，天气晴朗，空气清新，和风温暖，仰首观览到宇宙的浩大，俯看观察大地上众多的万物，用来舒展眼力，开阔胸怀，足够来极尽视听的欢娱，实在很快乐。 人与人相互交往，很快便度过一生。有的人在室内畅谈自己的胸怀抱负；有的人就着自己所爱好的事物，寄托情怀，放纵无羁地生活。虽然各有各的爱好，安静与躁动各不相同，但当他们对所接触的事物感到高兴时，一时感到自得。感到高兴和满足，竟然不知

10、道衰老将要到来。等到对得到或喜爱的东西已经厌倦，感情随着事物的变化而变化，感慨随之产生。过去所喜欢的东西，转瞬间，已经成为旧迹，尚且不能不因为它引发心中的感触，况且寿命长短，听凭造化，最后归结于消灭。古人说：“死生毕竟是件大事啊。”怎么能不让人悲痛呢？ 每当看到前人所发感慨的原因，其缘由像一张符契那样相和，总难免要在读前人文章时叹息哀伤，不能明白于心。本来知道把生死等同的说法是不真实的，把长寿和短命等同起来的说法是妄造的。后人看待今人，也就像今人看待前人，可悲呀。所以一个一个记下当时与会的人，录下他们所作的诗篇。纵使时代变了，事情不同了，但触发人们情怀的原因，他们的思想情趣是一样的。后世的读者

11、，也将对这次集会的诗文有所感慨。作者传略 颜真卿（709年至785年），字清臣，生于京兆万年（今陕西西安），祖籍琅琊临沂（今山东临沂）。唐代著名书法家。一生曾任监察御史、殿中侍御史、平原太守、工部尚书、吏部尚书、御史大夫等职，封“鲁郡公”，为玄宗、肃宗、代宗、德宗四朝元老。向以义烈闻名官场，以至为唐王朝舍生取义，杀身成仁。家学渊博，工于尺牍，其正楷端庄雄伟，气势开张；行书遒劲郁勃，自成一格，人称“颜体”，颜体书对后世书法艺术的发展产生了深远影响。颜真卿不仅在书学史上树立起一座巍峨的丰碑，其高尚人品也为后世景仰。其人其书，皆为典范。颜真卿书法碑刻作品有多宝塔感应碑、东方朔画赞、 颜勤礼碑、 大唐

12、中兴颂、 麻姑仙坛记、 裴将军诗、争座位帖等。 墨迹作品有 祭侄文稿、刘中使帖、湖州帖 （传）、自书告身帖等。创作背景 祭侄文稿又称祭侄季明文，安史之乱时，颜真卿堂兄颜杲卿任常山郡太守，叛军进逼，颜季明，即颜杲卿第三子，颜真卿堂侄，在其父揭旗反正，与颜真卿共同声讨安禄山叛乱时，由他往返于常山、平原之间传递消息，使两郡联结，形成犄角之势，齐心效忠王室，抵抗叛军。但太原节度使拥兵不救，以至城破，颜杲卿与子颜季明先后罹难，所以文中说“贼臣不救，孤城围逼，父陷子死，巢倾卵覆”。 事后颜真卿派长侄泉明前往善后，仅得杲卿一足、季明头骨，乃有祭侄文稿之作。则鲁公在援笔作文之际，抚今追昔，萦纡忿激，血泪交进，

13、悲愤交加，情不能自禁。颜真卿此文，正义凛凛，有不忍卒读之感，故黄庭坚山谷题跋说：“鲁公祭侄季明文文章字法皆能动人。”6 评论书法作字、向有字如其人之说。鲁公一门忠烈，生平大节凛然，精神气节之反应于翰墨，祭侄文稿最为论书者所乐举。通篇使用一管微秃之笔，以圆健笔法，有若流转之篆籀，自首至尾，虽因墨枯再蘸墨，墨色因停顿起始，黑灰浓枯，多所变化，然前后一气呵成。 祭侄季明文稿既是起草文稿，其中删改涂抹，正可见鲁公为文构思，始末情怀起伏，胸臆了无掩饰，当是存世鲁公手书第一名墨迹。释文： 维乾元元年、岁次戊戌、九月庚午朔、三日壬申。第十三（“从父”涂去）叔银青光禄（脱“大”字）夫使持节蒲州诸军事、蒲州刺史

14、、上轻车都尉、丹杨县开国侯真卿。以清酌庶羞祭于亡侄赠赞善大夫季明之灵口： 惟尔挺生，夙标幼德。宗庙瑚琏，阶庭兰玉（“方凭积善”涂去），每慰人心。方期戬谷，何图逆贼间衅，称兵犯顺。尔父竭诚（“制”涂去，改“被迫”再涂去），常山作郡。余时受命，亦在平原。仁兄爱我（“恐”涂去），俾尔传言。尔既归止，爰开土门。土门既开，凶威大蹙（“贼臣拥众不救”涂去）。贼臣不（“拥”涂去）救，孤城围逼。父（“擒”涂去）陷子死，巢倾卵覆。天不悔祸，谁为荼毒？念尔遘残，百身何赎？呜乎哀哉！ 吾承天泽，移牧（“河东近”涂去）河关。泉明（“尔之”涂去）比者，再陷常山（“提”涂去）。携尔首榇，及兹同还（“亦自常山”涂去）。抚念

15、摧切，震悼心颜。方俟远日（“”涂去），卜（“”涂去）尔幽宅（“舍”涂去）。魂而有知，无嗟久客。呜呼哀哉尚飨！翻译 时在唐肃宗乾元元年（公元758年），农历是戊戌年。农历九月的朔日是为庚午日，初三日壬申， （颜季明的）第十三叔、佩带银印章和青绶带的光禄大夫。加使持节、蒲州诸军事之蒲州刺史。授勋上轻率都尉和晋爵为丹阳县开国候的颜真卿。现今用清酒和多种美食来祭扫赞善大夫颜季明侄儿的亡灵。词曰： 惟有你（季明）生下来就很出众，平素已表现出少年人少有的德行。你好像我宗庙中的重器，又好像生长于我们庭院中的香草和仙树，常使我们感到十分欣慰。正期望（季明）能够得到幸福和作个好官，谁想到逆贼（安禄山）乘机挑衅、

16、起兵造反。你的父亲（颜杲卿）竭诚尽力，在常山担任太守。我（颜真卿）那时接受朝廷任命，也在平原都担任太守之职。仁兄（杲卿）出于对我的爱护，让你给我传话（即担任联络）。你既已回到常山，于是土门被夺回。土门打开以后，凶逆（安禄山）的威风大受挫折。贼臣（王承业）拥兵不救，致使（常山）孤城被围攻陷氏父亲（颜杲卿）和儿子（颜季明以及家族人等）先后被杀。好像一个鸟巢被从树上打落鸟卵自然也都会摔碎，那里还会有完卵存在！天啊！面对这样的惨祸，难道你不感到悔恨！是谁制造了这场灾难？念及你（季明）遭遇这样的残害（被杀后只留头部，身体遗失）就是一百个躯体哪能赎回你的真身？呜呼哀哉！ 我承受是上的恩泽，派往河关（蒲州）

17、为牧。亲人泉明，再至常山，带开盛装你首级的棺木，一同回来。抚恤、思念之情摧绝切迫，巨大的悲痛使心灵震颤，容颜变色。 请等待一个遥远的日子，选择一块好的墓地。你的灵魂如果有知的话，请不要埋怨在这里长久作客。呜呼哀哉！请享用这些祭品吧！ 作品赏析 1.章法节奏变化 颜真卿著名的行书作品还有“三稿”祭侄文稿、争座位稿（按：亦称争座位帖）、告伯父稿（按：亦称告伯父文稿）。其中，告伯父稿为刻本，书、刻皆不足以称善。祭侄文稿与争座位稿实为绝妙之品。草稿因其性质，书法尤为率意，但率意显真情，无刻意之迹。祭侄文稿运笔迅疾，情绪激动，与其悲愤之情有关。其书法最妙处， 一，在其字的点画密聚，草成一个块面之处。 二

18、，在其枯笔连擦写数字之处。 这两种现象交相映衬，造成虚实、轻重、黑白之间的节奏变化，再加上草稿特有的率意所造成的用笔“不拘小节”，和结体的偏于松散，形成了颜体稿书风格。争座位稿也有这样的特点，只不过因是刻本，这些特征不似祭侄文稿那么真切而已。此外，草稿的涂改、添加之处更增添了率意感，这本是因草稿而自然形成的，如果有着意仿者，将古人的诗文拿来再行涂改一番以追求率意之趣，不免东施效颦，流于浅薄庸俗。11 2.线质沉实挺劲 颜真卿的行书信札、草稿，如祭侄文稿等。因其用途和行书书体的形式特点，使其点画用笔中舍弃了对起笔、收笔和转折、勾趯等处的刻意求工，但却保留了沉实挺劲而浑厚的线质，结体则变严谨端庄而

19、为宽松多态，章法又随势产生紧松、疏密的变化，这正体显出颜真卿书法的艺术创造力和高层次的书美意趣。 颜真卿的真书严谨至极，而其行书却能放任随意，不拘绳墨，轻松空灵，富有情韵。研究颜体行书，所依据的是他的信札草稿，而这些作品都是在平时的非郑重的实用用途中产生的，由于是随意所为，无意于佳，所以能表现出真情实意。点画厚重，用笔圆浑，结体宽博，这是其真书和行书都具备的基本特征。但由于行书多用于非郑重用途的随意书写，使其艺术天才、灵感性情随兴得以充分喷发，故其书法点画飞动，多连笔之势，体态就势变异，奇妙无穷，焕发出浓郁的书卷气息。12 3.线条节奏运动 祭侄文稿线条节奏随着作品的展开而不断改变。开始时线条

20、沉稳、含蓄、笔画断开，随着连笔增加，速度加快，但一些连续性极强的线条之间，总有些点画断开的字作为隔离带，以至使作品在总体节奏不断趋向奔放、疾速的同时，隐含着抑扬的交替。当然，每一次循环都把整体节奏推向更激越的一个层次，作品最后在线条无法遏止的推移中结束。作品线条的外部运动和内部运动都包含了丰富的层次和极为细微的变化。它展示一种连续的完整的过程，展示了一种运动在某种精神背景支持下演变、推移，以至达到另一种无法预想的节奏状态的过程。从作品的起端无法推想它的结尾，更无法推想它在延续中的一切变化。这是手稿、信札类作品与写本类作品在节奏上的区别。 祭侄文稿等作品中的线结构与运动节奏取得了很好的呼应。点画

21、断开的单字使字间空间与行间空间融成一片，成为一些相对稳定的字内空间的背景，但是当线条连续性增加时，字间空间时而与字内空间融合，如“都尉”、“何图”、“无嗟”等，从而转入另一种空间态势，使线条所牢笼的空间与背景处于更紧张的冲突中，以至最终插入行间空间，在各种空间无法调和的冲撞中奏出结束的音符；行轴线也与运动节奏相呼应，平直动荡恢复清晰的轴线，每一次这样的反复都使轴线远离作品开始时的基调，而在作品结束时产生最强烈的震荡这也是从起端无法预想的尾声。 作品“时空”节奏这种复杂的变化，不可能是作者刻意追求的结果，否则总会在某些细节上露出着意刻画或是摆布的痕迹在他的楷书作品中多少含有此种因素，但没有在祭侄

22、稿中发现过任何蛛丝马迹。这就是说，左右这件作品复杂节奏的因素，不处于形式构成层面，也不处于作者对形式构成的意识中，而潜藏在作者精神生活深处。祭侄稿的文辞透露了有关信息。颜真卿的侄儿季明在安史之乱中牺牲，这件作品是颜真卿所撰祭文的草稿。可以想见作者行文时的沉重心情，但铺辞行文，总还得对情绪有所克制，然而随着文章的展开，作者逐渐陷于抑制不住的悲痛中，不能自已，直到文章结束，还可以感到作者无法平复的心境。情绪的波动成为控制这件作品节奏的支点。这当然不是说情绪和线条节奏之间存在精确的对应关系，而是说在决定作品构成的极为复杂的深层原因中，可以找到这样一个层面：在这个层面上，作者的情绪活动涵盖了一切；同时

23、这一层面与形式构成层面之间影响自动进行，不受意识的干预。这便是书法创作中的“忘情”。144.文字与书法表达 陈振濂在文字在书法中的载体地位一章（书法美学第三章）中，以元代陈绎曾的跋语为线索对作品进行分析：祭侄帖（祭侄季明文稿）是颜真卿悼念死于安史叛军之手的侄子的文章，身遭家国之痛，他不会不无动于衷。顺着陈绎曾的提示去按察颜真卿的感情起伏：“前十二行甚遒婉”，这十二行的文字是：“维乾元元年岁次戊戌九月庚午朔三日壬申，第十三叔银青光禄大夫使持节蒲州诸军事蒲州刺史上轻车都尉丹阳县开国侯真卿，以清酌庶羞，祭于亡侄赠赞善大夫季明之灵：惟尔挺生，风（按：应为“夙”字）标幼德，宗庙瑚琏，阶庭兰玉，每慰人心，

24、方期戬谷，何图逆贼间衅，称兵犯顺，尔父竭诚，常山作郡，余时受命，亦在平原，仁兄爱我，俾尔传言。” 这一段除自述官职之外，对季明的出身幼行作了概括的描述，以及点出时代背景，但尚未及本事。而且“仁兄爱我，俾尔传言”，是一种绵绵的回忆。尚未达到感情最高潮、冲突最激烈的阶段，有这样文字背景，其书法亦较平稳当然是激越中的平稳。陈绎曾评其“遒婉”，可称的论。 “自尔既至天泽逾五行殊郁怒，真屋漏迹矣。自移牧乃改”。这六行的文字是：天下第三行书 寒食帖又名黄州寒食诗帖或黄州寒食帖。是苏轼撰诗并书，墨迹素笺本，横34.2厘米，纵18.9厘米，行书十七行，129字，现藏台北故宫博物院，那时苏轼因宋朝最大的文字狱，

25、被贬黄州第三年的寒食节作了二首五言诗： 一、 “自我来黄州，已过三寒食。年年欲惜春，春去不容惜。今年又苦雨，两月秋萧瑟。卧闻海棠花，泥污燕支雪。暗中偷负去，夜半真有力，何殊病少年，病起头已白。” 二、 “春江欲入户，雨势来不已。小屋如渔舟，蒙蒙水云里。空庖煮寒菜，破灶烧湿苇。那知是寒食，但见乌衔纸。君门深九重，坟墓在万里。也拟哭途穷，死灰吹不起。” 此帖是苏轼行书的代表作。这是一首遣兴的诗作，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的 人生之叹。诗写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。此诗的书法也正是在这种心情和境况下，有感 而出的。通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔。寒食诗帖在

26、书法史上影响很大， 被称为“天下第三行书”，也是苏轼书法作品中的上乘。正如黄庭坚在此诗后所跋：“此书兼颜鲁公，杨少师， 李西台笔意，试使东坡复为之，未必及此。苏轼之寒食帖作者简介 苏轼画像 苏轼（1037-1101）字子瞻，号东坡居士，四川眉山人，苏洵长子。北宋嘉佑二年（1057）进士。神宗时曾任祠部员外郎，知密州、徐州、湖州，因反对王安石新法，以作诗谤讪朝廷罪谪黄州，哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颖州，官至礼部尚书，后又谪贬惠州、儋州（海南岛），最后北还，病死常州，追谥文忠，与父洵弟辙合称三苏，其文汪洋恣肆，明白畅达，与唐代的韩愈、柳宗元、宋代的欧阳修、苏洵、苏辙、王安石、曾巩合称唐宋八大家

27、；其诗清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格，少数诗能反映民间疾苦，指责统治者的奢侈骄纵；词开豪放一派，与黄庭坚号称苏黄；擅长行书、楷书，取法李邕、徐浩、颜真卿，而能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称宋四大家。书法鉴赏 历代鉴赏家均对寒食帖推崇备至，称道这是一篇旷世神品。南宋初年，张浩的侄孙张演在诗稿后另纸题跋中说：“老仙（指苏轼）文笔高妙，灿若霄汉、云霞之丽，山谷（指黄庭坚）又发扬蹈历之，可谓绝代之珍矣”。自此，黄州寒食二首诗稿被称之为“帖”。明代大书画家董其昌则在帖后题曰：“余生平见东坡先生真迹不下三十余卷，必以此为甲观”。清代将寒食帖收回内府，并列入

28、三希堂帖。乾隆十三年（1748年）四月初八日，乾隆帝亲自题跋于帖后“东坡书豪宕秀逸，为颜、杨后一人。此卷乃谪黄州日所书，后有山谷跋，倾倒至极，所谓无意于佳乃佳”为彰往事，又特书“雪堂余韵”四字于卷首。 苏轼对黄庭坚书法的评语，认为其结字过於狭长，外观犹如”树梢挂蛇”。不过，东坡也在自己书法中加入此种结字，以增加章法的跌宕变化。黄庭坚以”石压虾蟆”来形容苏轼书写时，经常出现的横扁结字。根据黄庭坚的说法，东坡不善悬腕，故书写时的活动范围较局促，单字的右侧不易开展，如戈笔就容易成为病笔，形成”左秀右枯”的状况。然此现象就如”西施捧心而颦”，虽然是缺点却也是其书作之特色。”衔纸”二字悬针笔法，极其生动，可知苏轼并非不能悬腕。作品用笔的厚重来自颜真卿的影响，”水”字的捺笔动作可见一斑。 黄州寒食诗帖彰显动势，洋溢着起伏的情绪。诗写得苍凉惆怅，书法也正是在这种心情和境况下，有感而出的。通篇起伏跌宕，迅疾而稳健，痛快淋漓，一气呵成。苏轼将诗句心境情感的变化，寓于点画线条的变化中，或正锋，或侧锋，转换多变，顺手断联，浑然天成。其结字亦奇，或大或小，或疏或密，有轻有重，有宽有窄，参差错落，恣肆奇崛，变化万千。 因为有诸家的称赏赞誉，世人遂将寒食帖与东晋王羲之兰亭序、唐代颜真卿祭侄稿合称为“天下三大行书”，或单称寒食帖为“天下第三行书。”还有