给MAYA初学者的提示

1、11/11给MAYA初学者的提示2007-0112：36（1）先概述一下MAYA吧。MAY应该来说，是一个比较全面，功能强大的3D动画软件,他的特色就是灵活，你能够掌握动画的方方面面，控制每一步的流程，甚至通过MEL接触MA的底层-DG.如果要挑缺点的话，有两个,1，很难上手,2,默认渲染器与其他软件相比,较差。但是和他的灵活性比起来，又微不足道.MAA在美国,JP,加拿大，澳大利亚比较流行，我看过他们的一些图形杂志,MY都是大片广告,相反DMAX很少在中国刚好相反，AYA只找了一个代理：特新科技，意思一下在学习之前,最好先给自己定位,MAY是针对高端影视特效，动画如果志向是静帧，效果图,建议

2、学习3DAX，这里没有什么软件高低好坏之分，只是上手快慢,出成绩的问题。就以动画流程说说吧)先说一下各模块的大概吧.moelng-MAA的建摸工具基本够用，rs,Poyn，Subiv是三种基本的面,各有优势,用olygan的人较多,应为工具全，摸型布线方便，但是有个问题，就是很容易，造成面数过多,拖慢电脑,us刚好相反,几条线,就搞定一个面。谁都不能代替谁，老外一般的做法是先用urs作出大概形状,然后转成polygan,重新布线，最后再转Subiv做动画如果是电影,会用Ns做最终的摸.中国基本用Polygan跑完全程，除了慢一点，还没发现有啥坏处。以建人为例,制作之前，你要注意几点:做出来的模

3、型要象人,你肯定要清楚人体解剖，为什么有的人出来象一个吹气公仔，就是因为缺少真人的细节,比如骨点.这方面你可以买本艺用人体结构学看看,一定有收获还有一点,注意布线,如果布线不合理，模型根本不能用来做动画，布线的走向主要根据肌肉的走向和动画动作的要求，布线的拓扑学是一个很深的话题，以免跑题就到此为止。建议多找外国的线框图研究一下规律,还有，在C上，有一个叫我乱讲的”斑竹,是工业光魔的人,是建模高手中的高手大家可以看一下他的教程再多说一句,SimplMA的建模教程，不适用于表情动画，建议你不要照抄。（如果你不同意，就当我没说吧,呵呵）3）贴图模型建好后,。对于新手来说,开始以为，将一张图片贴到模型

4、上就大功告成，其实,在YA（D软件都是)，物体的外表表达有两个主要概念。质感(atra）和纹理(texture），质感的主要区别来自高光，比如白色的陶瓷和石膏，为什么能一眼就分辨出，这就是质感的所在,至于纹理，就不多说了。MYA在Materia方面的类型主要有lambrt,bli，phon,png，等等,具体可以了解相关书籍。纹理方面也有各种D和3D还有环境贴图,ler_teture的选择。2D纹理，你可以想象成礼物上面的包装纸，只在模型表面生成,3纹理生成的范围还包括物体的内部，你可以想象一下玉石的纹理，与3D纹理类似.环境贴图主要用来模拟物体对外界的反射，比如金属反射天空,我们可以将天空的

5、环境纹理贴在材质的环境色上laer_tetre并不是某种具体的纹理,你可以想象成是一个平台，可以将几种纹理用各种方式跌加在一起,类似PS的layer的概念还有一个要注意的,2D纹理里面有一个file节点，可以输入图片，贴在物体的表面，至于什么图片，随你选，数码相片,或者从互连网上下载的理解了atria和Teture的概念后,接着进入贴图的方法MAY贴图的方法根据片面的类型不同,而不同.首先你要理解UV，通俗来说,就是物体表面的X坐标，没有UV,MAYA就不知道怎样将图贴在物体上,Nurbs天生有规则U,所以不需要V，如果是单面Nubs，用orml的方法就可以了,累似用糨糊将纸贴上去一样，如果是

6、模型是多个面片组成,可以用投射方式,就好象电影院放投影一样。Ploygan比较复杂，需要V,分好了,才能贴上去在MYA的贴图工具里面,还有两类节点,1）程序节点2)图象节点通过连接节点和maeil，te，可以产生千变万化的逼真效果，我想,这就是3D软件的魅力所在吧.在写的过程中，我经常要克制自己再写详细点的冲动，因为,是对初初接触MAYA的人，如果要详细的分析,那对于我将是一项浩大的工作,也会让初学者难以消化,而且,更详细的,网上有大把的资料，所以,我还是不重复了.我的设想是,先通过MAA介绍3D动画的流程，对于初学者来说，可以先格式化，避免一开始就遇到太多的困难，如果已有使用经验的人,也可以

7、理清思路，交流经验。所以，即使你没有打开AYA，你也能读懂我的文字，也请原谅,我写的,都是皮毛，呵呵很多人都犹豫，3动画需要很强的美术基础，其实，真正需要的，就是贴图这个环节，他需要你扎实的绘图技术，通过PS等绘图工具绘制贴图，人的皮肤,物件的纹理等当然,你也可以利用数码照片或者已有的图库修改，得到你想要的txture。当然，其他环节,有美术基础就更好,但是，就贴图这一节来说，没有PS的功底,是特别吃力的。同时，他还要求你具备相应的理性思维(很多艺术家都缺少），因为,你还要掌握节点的连接,才能做出各种逼真的效果，其过程有点像在做数学题虽然贴图需要理性,也需要感性，但确是最容易上手的一节，所以，

8、不需要担心.-多数中国人的教程，数贴图这块最多,呵呵。如果是做动画，在制作贴图的时候，可以同时制作骨骼，到时直接将分好的V直接转到绑定好的模型就可以了，这样可以加快动画的制作速度.制作完贴图，就进入渲染，其实,在制作贴图的时候，我们也会经常运用渲染来看效果通常会采用R渲染，可以马上看到你修改的结果,但是如果你打开光线跟踪，就不能使用PR这里说一下光线跟踪,他是一种模拟光线的算法，优点是产生逼真的折射和反射，但是耗时长。先记住这点，还没说完，再插进来说一下阴影,在默认情况下，MYA是不产生阴影的,你看到黑色的背面，只是光线照不到的地方，电脑就将他填黑，这是一种”死黑。而打开阴影的开关,在灯光的属

9、性面板.MAYA有两种阴影,深度贴图和光线跟踪，深度贴图的好处,就是渲染时间快，而且，如果贴图技术熟练,可以制作出和光线跟踪相同的阴影,所以，很多人都喜欢用深度贴图那在什么时候使用光线跟踪呢,请记住,多数在有透明物体需要渲染的时候,需要计算反射和折射的时候，才用光线跟踪.光线跟踪的开关,很多人都说有两个,一个是渲染全局的总开关,一个是灯光阴影的yrcing开关,两个要同时打开,光线跟踪才生效。这是没错的。如果你还能理解，再告诉你，渲染全局的开关主控折射,灯光的Rtrace主控折射就是说，即使只打开渲染全局的开关,取消灯光的开关，光线跟踪仍然有部分作用生效，就是折射.当设置好各种参数后，直接渲染

10、出图很多人都会（各种参数我就不罗索了,很多教程有讲），我要说的是渲动画.首先，再渲染全局里面,设置你想保存的文件格式，初学者建议选AVI，然后设定渲染帧数,从第几帧到第几帧。然后，到Renderng面板，选择eder/BtcRender选Batchrend就可以了,至于其他选项,只是问你要用到几个CP而已,如果个,就输入2灯光!可以想象,很多人都不重视灯光，但是,我见过很多例子是因为灯光设置不对，而导致作品的失败，无论你在模型或贴图上面花了多少功夫！设置得好得灯光，可以将作者的意图非常准确地传送给观众，比如，你要设计一个阴险的人物角色，只要加强从下部照向额头的灯光，就可以把这个形象很完美地表现

11、出来。而且,如果打灯打得好（行业术语:打灯,就是设置灯光),很方便就可以将观众的视觉，引向你向要的地方。打灯主要分以下几种：灯光的数目和位置-灯的数目并不是越多越好,场景中每盏都有他的特定目的,如果你不知道灯为什么放在这里，那你千万不要增加灯的数目。由你的创作意图，决定打灯的位置，然后数目最经典的布光方案是三点光源-很多布光方案都是由三点光源延伸而来的,顾名思义，三点光,就是三盏灯,第一盏，主光源，负责照亮物体的大部分，表现物体的颜色，质感,形态,还有整副图的基本色彩倾向，第二盏,辅光,多数对主光相对，负责照亮主光照不到的地方,平衡物体的受光面,展现物体更多的细节，强度大概是主光的4060%。

12、第三盏，轮廓光,由物体的后面照向物体，强度约为主光的204%，作用是将物体的轮廓显露出来,将物体与背景区分开,更加突出物体。以上是三点光的基本常识,由此扩散出来的布光方案多不胜数,但是按照最基本的思路，你也可以创造出适合自己的方案确定了灯的数量和位置，接下来，就是灯光的强度和颜色，比如室外和室内，光的强度和颜色就不一样（你还要学习色温的概念)，自己慢慢体会吧.在3D灯光里面，还有两种现实不可能实现的用法:灯光连接-可以将某盏灯单独指定照射某一物体,从而起到只增加某物体的照射亮度，而不影响周围其他的物体。负灯光将灯光的强度设为负数,起到”吸光的作用,通常由于制作阴影的深浅,比如一辆在阳光下的车,

13、车轮产生的阴影通常比车盖产生的要深,所以我们通常在车轮下面增加四盏负灯（四个轮子)你在贴图的时候一定要注意：先打灯,再贴图因为，同样的材质,在不同的灯光下,表现出的效果是差别很大的，如果贴完图再打灯,你会发现贴图的效果不是你想要的,接下来你只能再去修改贴图，再打灯,你的工作将会无穷无尽，所以，切记:先打灯，再贴图在MA里面，灯光的参数非常多,还有很多辉光和灯光雾等效果,这些大家可以找相关的教程，还有各种布光方案,也可以参考传统的摄影教材,我就不多讲了，再这个聊天系列结束的时候，我会介绍一些个人认为比较经典的参考书，大家可以留意首先，有个重要的修改,关于光线跟踪一节，我打错了.原文：渲染全局的开

14、关主控折射，灯光的Raytae主控折射。就是说,即使只打开渲染全局的开关,取消灯光的开关，光线跟踪仍然有部分作用生效,就是折射。更改：渲染全局的开关主控反射,灯光的Rayrce主控折射.就是说，即使只打开渲染全局的开关，取消灯光的开关，光线跟踪仍然有部分作用生效,就是反射.简单点,反射控制权，在渲染全局，折射控制权,除在渲染全局,还要加上灯光开关.先聊一下整个动画的基本思路吧,没有AYA在身边,也能看懂，呵呵继续吧，本来像聊一下渲染器,但是，中国的制作效果图的技术实在很强，相关的资料很容易找到，我就尽快结束贴图渲染,进入下一个环节吧-动画.动画比较难讲,如果从软件入手,很多新人会跟不上,如果从

15、传统理论，哪更是催眠曲,我考虑再三,不如绕回去模型,从建模入手吧（太多废话,来吧!)再忍受多一段废话（呵呵），在三维世界里面，组成模型的最基本元素是-点，然后，由点组成面，再由面组成你设计出来的模型所以,从最根本来说,点控制着面.我们需要让模型动起来，只需让点动起来,模型就跟点一起运动.请牢记,这是一个最基本的原理,贯穿于MYA动画的整个流程。但是,MYA在你一进入动画设计的时候，他就尽力地掩盖这个真相。他让很多初学者对动画的理解，只是去到面,所以产生”骨骼”这个概念：你制作的模型是一层皮肤,通过设置骨骼，与皮肤绑定，从而通过操作骨骼，让模型动起来.但实际上是，骨骼控制的，不是面(皮肤），而是

16、皮肤上面的点。所以,这里引入权重的问题，如果理解到点，你就会在建模的时候,注意布线（布点)，从而让你刷权重的时候，非常顺利，角色可以产生你想要的动作，对于权重的概念,就是控制器（骨骼）对于点的控制能力，范围从1-，代表完全控制到不控制,那你的手指动起来的时候，腋窝就不会跟着一起动.同时，理解到点，接下来MAA各种各样的变形器你就很好理解了-其实，也可以将骨骼看成是一种变型器，那总体上来说，就是变型器，控制点，模型活动。骨骼是一种层级结构,比如说，肩部是肘部的父级，肘部是腕部的父级,腕部是手指的父级,控制权由上往下递减-移动肩部的时候，肘部，腕部，手指同时跟着移动，单活动手指的时候,不影响肩部。

17、这,就是骨骼的正向动力学-FK既然有正向动力学,就有反向动力学-IK，他通常用在一些经常受外界影响，容易受动的关节，比如四肢，可以想象一下，你接住一个高速飞过来的篮球，你的手是怎样运动的？起始状态是挺直的,然后接球的时候，手部后退，肘部弯曲,抵消冲力,这种由手部来驱动臂部的效果,有IK-反向动力学来实现.产生动画的方法，除了骨骼,变形器,还有以下方法.Key帧-物体多数属性，包括位移，旋转,都可以设置关键帧.路径动画让物体在某一形状的线上,根据线的形态移动约束-两个物体以某种规则联系起来,主物体产生变化的时候,辅物体按某种规律,同时变化比如目标约束，将眼睛约束在一个美女的身上,她走到哪，你就看

18、到哪。动画的生成，就这些，然后接下来就是编辑动画曲线，让你的角色生动,圆滑起来,或者非线性动画,连接,编辑你的动画:一个人先是走路，然后上楼梯,两个动作,要有一个顺滑的连接。以上，是肢体的动画,到角色除了走路,跑步,接篮球,他还应该有喜怒哀乐，还要会说话，这才是一个完整的角色,所以接下来就是给角色加上表情，这里,回用到MAA的blhape，将角色的喜怒哀乐的表情全部做出来,通常有到40个,然后全部加到角色的脸上(通过bledhape)，每个表情都有权重，通过调节权重,脸上就会出现各种表情.然后,变化跟上说话的内容,角色就会说话了，就是这么简单，当然，如果是第一次做，会遇到很多问题,但是别紧张,

19、很多动画师的第一次和你都是一样的，多做几次就熟了嘻嘻.动画，实际上是一门需要长期修炼的艺术，即使你完全学懂了软件，如果不学习动画原理，你跟本做不出好的动画，没有变形,没有跟随,时间等等传统动画的知识,是做不好动画的，而这些，是在软件以外不过,不用担心,结束的时候,我会给大家介绍一些经典的书,其中就包括传统动画。上一节聊了MA在软件上对动画的支持，还说了，动画需要的，更多是软件以外的东西，-传统2维动画的理论。如果大家看过外国的D动画(废话,肯定看过啦）,比如超人特工,玩具总动员等,你会发现，人物的刻画相当逼真,这种栩栩如生的形象是如何创造出来的呢？主要运用了以下传统的维动画原理：1.跟随-基本

20、上，活动的物体都是柔软的,多关节的,所以，要制作出这样的效果，跟随必不可少。比如说人走路的时候甩手，如果手腕和肩部同时转动,会形成一种机械的效果,这是一种刻意做出来的走路姿势，比如说军人走步，但是如果常人也这样,就会很怪,所以,通常都会将手腕的运动拉后几帧，让手腕跟随肩部运动,手臂做出一种柔软的效果，这更加符合现实的情况。更明显的的跟随,比如说小狗摇头的时候,耳朵甩来甩去。大家可以想象一下,或者在MAY上操作一下.将物体根关节以下的子关节的关键帧，依次移后几帧,比如说,第一层,帧,第二层，帧，第三层,帧。.。.。使用这种方法，即使不用流体力学，同样能做出柔软的效果。弧线运动-现实中，物体的运动

21、很少是直线的,比如手的摆动;比如人头的转动,从1转到3，在2的时候，位置会比1和3要略低；这些,都要在动画当中略略夸张.淡入淡出-当开始一个动作的时候，动作速度通常不会从零马上进入设定的动作速度,通常都会在前几帧有一个动作的的加速过程，同样,在结束动作的时候，也有一个减速过程，这些不需要做得很明显，感觉到了,就可以.拉伸，挤压通常运用在卡通味很浓的动画，在维动画很常见，比如,主角跳起来的时候，身体是拉长的，落在地上的时候,就会压扁。还有就是跑到悬崖外面，身体掉下去了，头还拉在上面.这些在现实生活中可以说几乎没有:谁的手可以自动伸长？呵呵,这可不是在打。但是在动画里面运用,就能非常出滑稽的效果，

22、所以3维动画想卡通味浓一点,也可以运用，但是要注意一点,拉长的时候，要同时变瘦，压扁的时候，要变胖，有点类似一个装满水的气球预备动作-因为动画的速度比现实要快,某些动作如果太快，很难在观众脑海留下印象，,如果还没读懂或者理解的基础上，就马上进入下一个动作,观众就完全不理解你想要表达什么？从而影响下面一连串的表达.所以,通常都在一些比较快,时间较短的动作发生前，加上一些预备动作，增加观众的印象，比如说,要弯腰搬石头的时候，通常都会向后仰几帧再弯腰,这样，整个动作就合理多了。overhoot-其实和预备动作原理一样，就是在动作结束的时候,加多几帧,故意把动作做过一点，比如说,用力将手指向前方,手臂

23、完全伸直后，(完全伸直就是ovshoot，现实中有谁会完全绷紧手臂的?呵呵），在后退几帧，恢复正常状态.第二动作-这并不是说做完第一个动作后,接下来再做另外一个动作.依附在主要动作上的附属动作，比如说,小孩子坐在一张高凳子上吃苹果,通常都是两只脚晃来晃去的，那，吃苹果，是我们想要表达的内容,是主要的动作，晃脚是一个第二动作,他让角色更加逼真可信。保持不断的动作千万不要让角色在屏幕上傻站着,即使他在听别人讲话，或者在等人，也要让他变换着姿势,要不，角色会很不真实。动能的理解-要让角色更可信,还要表现出重量感，比如肥胖的人，行动会比较慢,而且都是脚先移动，然后身体在跟随,如果是瘦小的话,行动就会相

24、对敏捷，全身一起运动。如果是角色突然停止的话，也不要全身上下同时停下来，身体各部分停止的时刻都是不同的，要根据他们的位置和重量而定。比如,跳远运动的停止,最后停下来的，通常是手可能理论太多比较闷，但是,动画不是一门理论,它必须动手操作过后，在回过头来查找理论,这样会更快提高技术.懂得理论后,还有一个更好玩的游戏，就是逐帧研究外国的3D动画,理解别人运用了什么样的原理，那些大片都是非常好的教程哦我感觉,这样对提高技术是非常有帮助的,外国人的东西也不再这么神秘了，而且能看到别人都不会留意的细节,这样旧能更好地理解电影，获得比别人更大的乐趣，我想,这就是学习动画的好处之一吧。介绍一下如何寻找学习AA

25、的资源，是不是很兴奋啊？那就来吧!(只限于我碰到过的资料)1)MAYA教程下载源：gerTon这是我见过Gno资料最全的FTP2.基本最新的设计软件，都能在上面找到破戒版，比如说MAY7.0,在国内他是最快的，赞！其余的网站也有部分，但是，上面2个都够你忙的了,赶快卖DVD刻录机吧.国内教程推荐如果你需要提高MAYA技术，那,国内大部份都不值得推荐，如果入门的话,有几本还可以。之所以口气感这么大，因为，市面流通的教程，我大部分都买了（幸好国内不象国外这么多书，呵呵）,在经历重复投资,浪费时间等惨痛教训后，几本要买,几本别买(如果怀疑我卖广告,可以看我是不是偏帮某个作者或出版社呵呵）1)首先，王

26、琦的MAY造型风暴，MAY质感风暴一定要收，虽然已经好几年前的东西,还是MYA的版本,但是图文并茂，讲的并不是很深的知识,都是MAYA最基本的入门教学，到今天仍有参考作用,对于新手来说，绝对应该推荐.2)韩涌MAYA创世界,MAYA后期合成,特效，动力学的优秀入门教学，甚至王琦都给他写序!3)韩涌，对灯光,材质说得比较通俗易懂，理解,上手快，适合初级人士.4）第四本MA5材质与渲染的艺术,秦向阳，在参数和应用方面说得比较细。)IDMTT的,MAYArendrig,由IDMT的老师犏制,最好的地方就是每一个节点都有例子解释,囊括一般材质的制作方法，眼睛，双面材质，光等等,比较全面6）王澄宇，MA

27、YA节点,专门介绍MAA渲染模块里面的节点使用,原理，虽然大部分参考MAYA的帮助,但是作为一本快速的查找手册,不失为一个好的选择。7）动画方面比较详细的，是IDT的教程动画卷）工具书方面建议手收中青的，不要买风云手册太乱了。基本上，看完以上，入门是完全没有问题的，其他书如果有钱的话，就买吧。提高方面，主要看外国的教材:1)先到learningMA的网站,这都是经典的教材啊，如果你在网上看到电子版,务必要收藏:建模和材质类: YERIK ” 角色动画： HYERLINK ” 灯光渲染HYPERLNK mel编程 HYPERLINK 电影制作手册 YPEIN ）先不用流口水,其中有部分是在中国有翻译引进的。（括号是对应的英文版本）1。MAYA角色创建大师技巧（的主讲人JeffNy.三维纹理与贴图创作艺术-中青出版（DIGTAEXURANDPITING）介绍3软件中,纹理的绘制思路,纯粹思路介绍，超越超越某种软件的使用的局限,有志于贴图,材质发展的朋友，一定要看.数字绘图中的光照与渲染(Dtalgngenrng)，对于数字化灯光的效果的特性，做了详细的介绍.4)数字制片和编导技术,清华大学出版社,(Dgacinmatoraphyanddiectng）介绍在3D软件中的制片技术。其实，以上三本,(，,4)，是外国比