论声乐艺术的情感特征

1、论声乐艺术的情感特征内容摘要：声乐艺术的情感，是歌唱家在自己心里唤起曾经体验的情感，并使这种情感通过歌声表达出来，同时使观众也体会到这种情感。艺术表现的目的就是传达思想、表达情感。无论哪一门艺术都是运用各种手段，来表现社会、时代和人的情感的。关键词：情感选择情感理解情感基调一、歌唱情感的心理特点情感是人类许多心理现象中不可缺少的一个方面，是根本的心理过程。?乐记?记载：“凡音之起，由人心生也。人心所动，物使之然也。这里的“心就是“感受，而这种感受又是受“物即外在事物的影响。情感是对客观世界内部感受的反映，人们在认识世界的过程中，随着各种各样的态度不断出现喜怒哀乐的体验，所有这一切构成人类丰富的

2、情感世界。歌唱艺术是歌唱家把情感呈现给观众，使情感转化为听得到、看得见的艺术形式，歌唱家是运用声音把比拟抽象的艺术情感转化为人们可感知的东西。1.歌唱情感与人们的日常生活有着亲密的关系歌唱情感来源于现实生活和社会理论，也就是说情感的产生受外部世界的影响。老一辈声乐教育家周小燕先生在谈到她演唱?长城谣?时说：“我们国家在日本侵略者的奴役下，人民遭受着苦难，这激发了我高度的爱国主义热情。这首原为电影?关山万里?的插曲，后因“八一三抗战爆发，影片停拍，但插曲却因为周小燕的演唱而流传至今。从以上我们不难看出，周小燕的演唱之所以质朴自然、感情真切，与她在生活中的体验是分不开的。所以我们在学习专业知识的同

3、时，尽量多体会人间的各种情感，多接触社会，丰富自己的阅历和知识面。拥有积极开朗的心胸，我们才能感受和品味到喜悦、悲伤、思念、离别、豪放等情绪。试想，一个对生活麻木不仁，对“美无动于衷的人，怎么能演唱好歌曲呢？正是人们对现实生活的理解，才能感受到一些优秀作品的真正内涵，并使歌唱情感与生活情感到达一致。2.歌唱情感和现实生活有较大的区别生活中的真情实感是艺术创造的源泉，但生活不等于艺术。创造“情感艺术时，必须对现实生活加以处理，去粗取精，去伪存真。艺术家在创作一首作品时，是基于对现实生活的体验，最终到达感性与理性的结合。因此，歌唱情感是对人的生活情感的浓缩和升华，是感性情感转化为理性情感。人们生活

4、的情感是对客观事物自然的反映，而歌唱艺术的情感是建立在对作品情感内涵体验的根底之上的，要求歌唱者不仅可以调动自己的情感体验，而且还要远远超出个人生活局限以获得更为广阔的情感体验。歌唱家之所以使歌唱的情感到达挥洒自如、变化有序的境界，是因为他把生活中的真情实感经过提炼、升华,并与歌中的情感内涵融为一体，产生了艺术化的情感。歌唱艺术情感虽源于生活，却高于生活。歌唱家对情感的表达和体会是敏锐的。二、歌唱情感的体验具有理解性与选择性1.歌唱情感的体验具有理解性。歌唱者通过对歌词的描写去体验情感，要准确深入地理解歌曲，主要是要掌握歌唱的思想本质，对此，歌唱者必需要做到以下几点：第一，准确把握情感基调：歌

5、唱者对歌曲情感的体验是通过对词曲的理解来进展的，能否准确深入地理解歌曲，最重要的是把握歌曲的情感基调。每首歌曲都有它的情感基调，是热情赞颂、悲伤哀怨还是喜悦冲动等，都要从歌曲的字里行间和曲调的旋律开展中去把握。只有把握好歌曲的情感基调，才能真正理解词曲作者的创作意图，才能使歌声情真意切。第二，情感处理应细腻有分寸：掌握歌曲的基调以后，围绕总的基调，对歌词和旋律逐字、逐句、逐段进展细致地分析，从而到达深入理解作品的全部内容。把歌曲中的喜、怒、哀、乐等情绪自然地融入到歌声中，无“斧凿痕迹。听完一首歌，让人感到主调明晰，感情丰富，色彩明显，具有诱人的魅力。掌握好情感的分寸，在歌唱中非常重要。有一句名

6、言：“当你在全身心歌唱时，要切记，留下一根神经控制自己。这句话恰到好处地说明了歌唱时运用情感要有分寸，歌唱时要有饱满的情绪，既要夸大又不能过火。要想使自己的演唱声情并茂，有良好的分寸感，就要在平时多观察生活，多琢磨，多观看老艺术家的表演，逐步使自己找到歌唱的分寸感。转贴于论文联盟.ll.2.歌曲情感的体验具有选择性。我们知道，不同的年龄、不同的性格、不同的兴趣和气质对情感的体验也是不同的。详细来说，演唱者对歌曲形象和角色是有选择性的，歌唱者对角色和艺术形象寄托了个人的情感色彩，从而使歌曲的艺术形象融入了个人的魅力和性格特色。老一辈歌唱家郭兰英演唱的民歌和才旦卓玛演唱的民歌，都有她们对曲目独特的

7、情感体验，歌曲的艺术形象寄托了个人的情感，从而使歌曲的艺术性表现出个人的性格和魅力。所以在我们的声乐教学中，要根据学生的年龄、性格、气质等特点去选择作品，切不可盲目。三、歌唱情感是历史性与时代性的结合任何一首声乐作品，都是历史时代的产物，必然具有其特定的风格。歌唱家力求从历史的角度把握作品的风格，使作品风格真实完美地加以再现。对歌曲历史风格的准确把握和再现，是对历史个性的尊重。然而，歌唱者所处的时代精神会影响到他们对历史作品的处理，他们会不自觉地站在自己的立场上，用当代的目光去审视作品，并且以新的时代精神和审美情趣加以丰富和补充。随着时代的开展，我们要对作品做出新的解释，从而使歌唱不断焕发出新的活力，让歌唱情感随着时代的开展而变化。我们生活的时代的共同美感和感情，我们现代人对歌唱艺术的共同的感受，可作为歌唱家的标准。一代人有一代人的美学真理，即使是同时代的人所寻求的美学真理也不一样，在歌唱情感的历史性与时代性的结合上，人们所持的观点也是不一样的。但有一点是我们必须坚持的，那就是历史性与时代性的结合。我们要在历史性和时代性之间寻求结合，歌唱情感和风格要有利于歌唱者个性特长的充分发挥。参考文献：1邹长海.声乐艺术心理学.北京：人民音乐出版社，2000.2张前.音乐表演艺术论