书法审美专题知识市公开课金奖市赛课一等奖课件

1、第八章 中国书法艺术与审美鉴赏教学目：重点内容：了解书法艺术在旅游中地位，掌握书体种类特征与书法艺术审美特征，进而掌握其审美价值与鉴赏方法。中国书体种类与审美特征；中国书法鉴赏方法。第1页书法是一个以汉字为表现对象，以线条造型为表现伎俩艺术。书法艺术 “笼天地于形内，措万物于笔端”，它以丰富文化内涵、独特艺术魅力和广泛实用性深受人民大众喜爱。我国许多风景名胜地有不少优异书法作品（如石刻、扁额、楹联等），它为旅游地大大增辉添色。书法艺术是一个主要旅游资源。第2页第一节 书法与旅游参观风景名胜地楹联、匾额、碑林、石刻等，能够观赏到古今许多优异书法艺术作品。以碑林而言，在我国，其数量相当浩大。最为驰

2、名有西安碑林（1400余方），山东曲阜孔庙碑林，江苏镇江焦山碑林与石刻，以及三峡地域“水下碑林”涪陵白鹤梁和奉节白帝城碑林、万州太白岩碑林、宜昌三游洞石刻等。在这些地方能够观赏到古今许多书法艺术珍品，另外在我国许多名山中，如泰山、华山、嵩山、衡山、黄山、武夷山等风景地摩崖石刻，数量也很多。书法艺术是一个主要旅游资源。第3页泰山摩崖石刻第4页书法旅游第5页第二节 中国书法艺术产生与发展一、主要书体艺术特征及其发展演变1、篆书大篆（甲骨文、金文、石鼓文） 大篆是我国最早书法，它们含有象形质素或象形精神，含有原始、质朴、象形、雄浑之美。第6页石鼓文第7页金文第8页小篆（秦篆） 篆书到达高峰是秦朝。秦

3、篆（小篆）书法艺术特点主要是考究圆笔曲线美，用笔工整峻拔，体态遒劲，字呈长形，格调朴茂自然，严谨肃穆。篆书只有三种笔法即“直”、“曲”、“点”，无撇无捺，笔法、结构以纵式为主。 秦篆第9页2、隶书（汉隶）隶书是篆书演变和简化。隶书主要特点是用笔多方折，考究方笔直线美，笔画多波磔。用笔平画如水，起笔和收笔多为藏锋，蚕头燕尾。结体与笔势左右分展，线条粗细改变较大，字呈方形或扁阔形，比篆书更强调结构平衡、对称、整齐一致。东汉是我国隶书发展高峰时期，汉隶书法艺术主要审美特点是格调古朴、含蓄柔美、雄浑厚重、工整精巧，于流畅之中显露方正之相。 汉隶 第10页3、楷书（真书或正书）楷书也叫 “真书” 或“正

4、书”，因其笔划平直、点画均称、形体方正，可作榜样而得名，它是由汉隶、章草演变而成一个书体。其最大特点是端庄工整，结构严谨，艺术性高，实用性强。第11页楷书发展分为两大致系，即前期魏碑体系和后期唐楷体系：魏碑魏碑是我国最早楷书或楷书雏形，在书法艺术发展上处于隶书向楷书过渡阶段，书法艺术格调上承汉隶遗韵，下启唐楷先河，它继承了隶书波画笔法，又有楷书雏形，结构古拙雄强、生动自然；笔势从容大方，格调粗犷豪放，别具风采。魏碑 第12页唐楷唐代是我国楷书艺术发展高峰。名家辈出，书法家灿若群星。如颜真卿、柳公权、欧阳询等是著名大书法家，他们书法艺术各有特点，如颜体以“雄”见长，柳体以“刚”取胜，欧体以“险”

5、称绝，均到达登峰造极境界，均被后人奉为学习书法榜样。唐楷中含有代表性作品有颜真卿多宝塔感应碑、勤礼碑，柳公权玄秘塔碑，欧阳询九成宫等。第13页柳体欧体颜体第14页4、草书草书是为了书写便捷而产生一个书体，始于汉初。东汉张芝是草书始祖。依据用笔、结体、气势等不一样特点，分为章草、今草、狂草三种类型： 章草是隶书草书，字字独立，排布整齐，结体平整，波磔分明，字型古怪，格调高雅。第15页当代章草 康生手迹第16页今草又称小草，是对章草革新。笔画连绵回绕，笔势多变，文字之间有联缀，书写简约方便。字大小相间，正斜相倚，意态活泼。为东晋王羲之所发扬完善。 狂草又称大草，用笔放纵，线条连绵，结体险绝。章法布

6、局不受任何约束，离散聚合，大起大落，跳荡飞跃，点线改变含有强烈节奏美感，追求通篇气势畅达豪放。王羲之小草十七帖第17页 著名代表性草书作品有皇象章草急就章、王羲之小草（行草）十七帖、张旭狂草（大草）古诗四帖、怀素狂草自叙帖等。怀素狂草张旭狂草第18页5.行书行书是介于楷书和草书之间一个书体或楷书流动写法，它吸收了楷书与草书二者优点，既易于识别，又书写简练，所以实用价值很高。行书有行楷和行草之分：在结构、笔势上偏重于楷书称为行楷，如王羲之兰亭序；偏重于草书称为行草，如颜真卿祭侄文稿。宋代是行书鼎盛时期，蔡襄、苏轼、黄庭坚、米芾是历史上享受盛誉行书大家（“宋四家”）。元代赵孟頫，清代郑燮等亦成就卓

7、著。第19页王羲之行书颜真卿行书第20页二、历代著名书法艺术 1、以二王为代表晋代书法艺术自然清丽、平和含蓄、崇尚风韵东晋书法家王羲之有“书圣”之称，其子王献之书法亦佳，世人合称为“二王”。王羲之兰亭序为历代书法家所敬仰，被誉作“天下第一行书”。他书法笔势飘若浮云，矫若惊龙，点画骨力遒劲，不论笔或结构都含有一个浑然天成美，含有“清水出芙蓉”之风韵。王羲之第21页2、以欧、颜、柳、张、释为代表唐代书法艺术刚健雄强、大气磅礴、考究法度欧阳询创造欧体，独具一格，其书法艺术特点主要是，楷书用笔精到，刚健有力；笔画方润，刀戟森严；结构紧密爽健，于平正中见险绝；字型较窄长，字大小随字异形，富有改变。第22

8、页颜真卿所创造颜体，最能代表唐代书法刚健有力、气势雄强特点，其楷书书法艺术主要特点是：肌体丰满，笔遒筋健（有“颜筋”之说），端庄雄伟，气势磅礴，堂堂正正，郁郁苍苍。详细讲，颜体有以下三个主要特点：在点画上，强调“藏头护尾”；在结体上，强调端庄平正，四平八稳；在笔画线条上，强调老辣凝重，考究横细竖粗。竖画多外凸，内有张力。他书法艺术对后世影响极大。柳公权也是唐代极富盛誉楷书大家，其创造“柳体”书法艺术主要特点是：字体棱角分明，骨力硬朗，刚劲有力，笔势精悍，法度森然。他书法用笔强调刚劲骨力，转折棱角突出，故有“柳字以骨力胜”（“柳骨”）之说。张旭是唐代极富盛誉草书大家，有“草圣”之称，尤其擅长“狂

9、草”。书法艺术特点是：雄强有力、奇伟飞动，笔走龙蛇，似惊雷激电。其代表作有古诗四帖等。第23页释怀素为唐代继张旭之后草书造诣颇深著名书法家。他草书笔势狂放，如激电奔流，似惊蛇入草，书写时尽情挥洒，龙飞凤舞，有“排山倒海”、“挥扫千军”之气势。其代表作有自叙帖、食鱼帖等。 怀素在行笔流畅飞扬和气势开阔宏伟方面有超出张旭地方，被称为是与“颠张”齐名“狂素”。第24页3、以蔡、苏、黄、米为代表宋代书法 艺术自由洒脱、奇秀隽永、追求意境蔡襄书法功底深厚，字体端庄从容、隽永秀丽、温淳和美，含有较高鉴赏价值。蔡襄行书第25页蔡京，宋代书法家。官至太师，他虽是遭世人憎恨奸相，然书法颇妙。博采诸家众长，自成一

10、体。其书笔法姿媚，字势豪健，痛快从容，独具格调，为历代书家所崇尚。 蔡京行书第26页苏轼书法最大特点是丰润、从容、劲媚、豪放，并含有天真烂漫之趣和婀娜多姿独特格调，字形媚中带骨、外柔内刚，在隽永中透露出端庄淳厚真情。 苏轼书法第27页黄庭坚行书 黄庭坚书法特点是在用笔和结构上比苏轼愈加自由豪放，而且从容和有节制。他行书主要特点在于结体， 含有 “中宫收敛、 四面辐射” 特点，撇长而舒展，中腰横长而波折，笔法瘦劲婉通，使人有险峻而新奇感觉。第28页米芾书法比苏轼、黄庭坚更显得自由、潇洒、豪放，很能表现宋代文人那种洒脱不拘风度。他书法运笔翻腾起倒，八面出锋、酣畅淋漓、雄强险峻，有“风樯阵马，从容痛

11、快”之誉评。字结构隽永奇变，非同普通。字形多倾斜。章法布局上常以下字重心追随上字重心，摇曳生姿，饶有情趣。米芾行书第29页另外，南宋赵佶（宋徽宗创瘦金体）、陆游、范成大、朱熹等书家也较有影响。宋徽宗瘦金体第30页 4、元、明、清书法艺术元代尚古，明代尚态，清代尚质，但创新发展不足自宋代以后，中国社会、经济与文化发展由盛转衰。元、明、清三代书法艺术也没有什么大创造与发展，基本上是晋代（自然清丽、和平含蓄）、唐代（刚健雄强、大气磅礴）、宋代（自由豪放、隽永奇秀）三种格调延续。元代书法特征是“尚古尊帖”，宗法晋、唐而少创新；明代书法以“态”求胜，“一字万同”、“台阁体”风靡神州，工稳小楷到达至高境界

12、；清代书法艺术总体倾向是“尚质”，大多格调古拙质朴，金石考据之学一时盛行，学碑者趋之若骛，成为当初书坛主流。第31页这一时期也有一些书法家较有成就和个人特色。比如：元代赵孟頫在楷书和行书上都造诣颇深，楷书中兼有行法画意，字体潇洒、温润、闲雅、秀媚，对后世影响较大。明代文征明、董其昌，清代郑板桥等人书法也颇有特色，含有较高审美鉴赏价值。总来讲，这一时期著名书法家即使不少，但多数比较保守和复古，作品缺乏气韵和生机，对后世影响不很大。 赵孟頫楷书 第32页 赵孟頫行书 文征明书法郑板桥书法第33页 近当代书法艺术空前繁荣，书法家灿若群星，富有影响有毛泽东、林散之、沈尹默、郭沫若、启功、舒同、刘秉森、

13、欧阳中石、沈鹏、周慧珺、高惠敏、杨再春等。 硬笔书法家更是层出不穷，不胜枚举，较有影响邓散木（硬笔书法先驱）、何幼慕、田英章、庞中华、司马彦等人。当前，许多年轻书法家很重视开拓创新，但过分否定传统、远离传统，书法功底欠扎实，致使书法界一些“狂、怪、野、媚（媚世）、俗（低俗）”之作应运而生，这已成为妨碍和危及中国书法艺术健康发展最大问题。第34页第35页第36页第37页第38页第39页第40页周慧珺书法有三大特点：一是用笔明快，二是笔力感强，三是章法奇妙。她作书不太考究笔笔中锋，但“要妙于起倒，到达八面灵动、八面出锋境界”。所以她用笔如同风樯阵马，淋漓痛快，笔画爽洁、刚健，很有米芾“刷字”味道。

14、且长画每每一波三折，具山谷意态。此是其一。她书法富有笔力，可谓如屋漏痕，力透纸背。此是其二。周慧珺作书强调“知白守黑”。她说：“字是点画组成，空白处也是字组成部分，虚实相生、相守，才成艺术品。”所以，她在谋篇布白上尤其注意章法布局，力争“知白守黑”、“虚实相生”，大与小、粗与细、正与侧、长与短组合在一起，在强烈对比中产生气势和力量，又从黑白错落分割中组成气韵生动画面。此是其三。第41页沈鹏草书第42页沈鹏书法“大作不让明贤，至所欣佩”。 赵朴初沈鹏先生“所作行草，无一旧时窠臼，艺贵创新，先生得之”。 启功自作诗词、强烈抒情色彩、个性化书法语汇和高质量线条为沈鹏草书四大基本特征。 韩书茂沈鹏草书

15、含有鲜明时代格调和个性特征。沈草之线条是其意味根本载体。沈草之真味表达在所创造势上。沈草是以韵取胜。 包献珍、付振华沈鹏书法如行云流水，形神飘逸。至简线条吟唱着如歌行板，跌宕起伏，抑扬顿挫，收放自如。他作品气韵流动，“诗中有书”，“书中有诗”。 第43页第44页第45页何幼慕硬笔书法邓散木硬笔书法第46页高惠敏硬笔书法第47页依据我国书法历史演变，有学者对各历史时期书法艺术特点作出这么归纳总结：商周尚象、秦汉尚势、晋代尚韵、南北朝尚神、唐代尚法、宋代尚意、元代尚古、明代尚态、清代尚质、当代尚新。第48页第三节 中国书法艺术审美表达 中国书法艺术美，主要表达在以下五个方面： 一、线条美书法给人美

16、感，首先来自线条美。中国书法线条极其丰富，不一样线条能够表现不一样美。如平行线条能够表现一个平静之感，垂直线条含有一个庄重、高贵与向往之感，扭曲线条能够表示激动和愤恨之情，弯曲线条被认为含有柔和、优美特质，粗线含有丰满、风韵之气，细线则有苗条、潇洒之姿，渴笔线条能够表现刚劲、骨气，湿笔线条则能够表现秀丽、痛快等等。这种笔画力量感、韵味感、苍劲感、俊秀感、柔和感正是书法线条美学特征（如沈鹏书法以线条美取胜）。书法线条美主要表现在圆厚立体感，笔力力量感，起伏节奏感等方面。这都需要我们在观赏时仔细把握。第49页“寒藤挂古松”之美感第50页 二、结体与布局美字结体也叫间架结构，即一字笔画间疏密关系和百

17、分比大小。中国书法十分考究结体，每个字大小、长短、宽窄、疏密都要精密地考虑。要做到意随心到，笔随势生，使之富有情趣。在字结体上，不一样书体要写出不一样格调，如楷书结体应端庄、严谨、峻整；行书要流畅、生动、清秀，运笔要有节奏，有动势；草书笔墨要酣畅、潇洒，如行云流水，似龙飞凤舞；篆书和隶书、魏碑则应古拙、质朴、苍劲。书法结体美主要表现在友好自然之美、流转改变之美等方面。中国书法除注意结体以外，还很考究章法布局，谋篇布白。布局妙处于于富有改变。行草书字与字之间、行与行之间都要有所改变，不能死板，字身大小要鳞羽参差，疏密相间，错落有致。自觉地把疏密、仰俯、伸缩、向背、迎让等技法利用到字里行间中去，使

18、之富有笔墨情趣。章法布局之美追求阴阳调和、气血贯通，计白当黑、虚实相生。中国书法布局普通有两种形式：纵有行、横有列（多为楷书作品）；有纵行、无横行（多为行书、草书作品）。第51页 三、形与神美形神兼备，是中国书法与绘画最高境界。书法形美，主要是指字态形象美和布局章法美。书法神美，主要是指书法家用点、线表现出来一个内在美（或者说气质、内涵、品格美）。这两种有机融合，即神、形统一，是书法家追求最高境界。只有到达这种神形兼备艺术境界书法才能算是精品佳作。 四、墨法美中国书法从来考究笔墨情趣或墨韵。用墨要燥润相间，浓淡相成，有层次，有改变，有节奏，有韵律。追求“挥毫落纸如云烟”美感。第52页 五、意境

19、美书法意境，主要是指一整幅书法作品所表达出来一个艺术境界。不一样书体产生不一样形式美，所表达意境也不尽相同。如王羲之书法平和、自然、清丽，表达出一个“芙蓉出水”意境；怀素草书奇伟飞动，改变多端，气势磅礴，表达出一个“排山倒海”、“横扫千军”艺术境界。书法家要很好表达书法意境美，光靠字写得好还不行，还要具备多方面知识涵养，如文学涵养、艺术涵养、美学涵养、品德涵养等。历史上许多书法家中，不少还是诗人、画家、文学家，因为他们各方面涵养都比较深厚，所以他们书法作品能表达出深刻艺术境界。生辉是作品，内涵却是本人涵养。作者大气，作品就大气；作者学问好，作品就有书卷味；作者阅历丰富，作品就有沧桑感；作者雅静

20、，作品也就雅静；作者淡泊名利、心胸旷达，作品就有闲云野鹤之风采，作品综合气质自然也会好。可谓字如其人，读字如识人。第53页 六、情美科学是用事实、数据来说服人，而艺术则是用情感来打感人。书法是一门艺术，须表达书法家思想情感，并以此来感染观赏者。书法在表现思想情感方面同其它艺术（如音乐，绘画，雕塑等）相比，有较大不足，它只能表现一个概括、抽象情绪。它主要是经过点画、线条长短粗细改变，字体大小肥瘦改变，墨色枯润浓淡改变来表现。若利用得当，颇能表现出书法家喜怒哀乐等思想情感。如王羲之兰亭序（平和舒畅）、颜真卿祭侄文稿（悲愤激情）、毛泽东满江红（天马行空、气势磅礴）等都是很能表达情感美书法佳作。好书法

21、艺术作品都是情感流露。第54页第四节 中国书法艺术鉴赏要领一、法度1、字法字法又叫结构法，它是指字结构不但要考究重心平稳、疏密匀称，在书写过程中，要围绕中心穿插避让，而且关键点画呼应，斜正相揖，考究辩证法。笔势、字势顺乎自然。2、笔法 笔法，一是要中锋运笔；二是考究笔势，强调笔画动感和力量感；三是注意矛盾律，圆笔与方笔、连笔与断笔互用，纵与收、疾与徐、轻与重、刚与柔等都要辨证对待，追求“中和”之美。中国人创造毛笔在铺毫抽锋时候极富弹性，书写起来巨细收放，改变无穷。毛笔极大提升了书法艺术创造力。老外文字没有形成书法，用笔不一样是一个主要原因。第55页3、墨法 墨法就是考究笔墨情趣，注意墨色干、湿、浓、淡、清改变。书法大师林散之先生尤善用墨，整幅字中干湿浓淡、满纸云烟，富有笔墨情趣或墨韵之美。第56页4、章法章法，即整体布局，所以，观赏章法也就是寻求整幅作品总感觉。在布局上要注意计当黑白、虚实相生，追求左顾右盼、疏密有致、血脉贯通。5、气度气度，即内涵、神采、耐看。马治权先生认为：“书法衡量标准主要有一个，不论这幅作品是否漂亮，