西方古典音乐赏析

1、西方古典音乐赏析西方古典音乐赏析4/4西方古典音乐赏析西方古典音乐赏析西方古典音乐赏析：贝多芬的月光贝多芬的月光钢琴奏鸣曲写于1801年。那一年贝多芬在信中认同他对耳疾的恐忧。他在一封信中还写道：“我现在正过着一种稍微快乐的生活，这种改变是一个爱我，也为我所爱的可爱的，迷人的女孩带来的不幸的是，她不是我这个阶级的人，而且目前我还不能够结婚。信中所说的“可爱的，迷人的女孩”就是十七岁的朱丽叶塔，她是贝多芬的钢琴学生。她可能还是贝多芬作品第十八号之一弦乐四重奏中慢板乐章灵感的本源。这首奏鸣曲之因此被称为“月光曲”，是由于德国诗人路德维希.莱尔什塔勃将此曲第一乐章比作“好像在瑞士琉森湖月光闪烁的湖面

2、上摇荡的小舟一般”而来的。关于此曲还有一个动人的传说，当贝多芬给一对盲人兄妹演奏钢琴时，风将蜡烛吹灭了。当时月光静静地洒落在这个贫困的小屋里，洒在钢琴上和三个人的身上。有感此情此景，贝多芬即兴创作了“月光”奏鸣曲。无论如何，“月光”个名称使这首奏鸣曲成为无人不晓的名曲。西方古典音乐赏析：想象奏鸣曲月光原名升C小调钢琴奏鸣曲，又名想象奏鸣曲、想象朔拿大，创作于1801年，凑近于吴旺维创作的成熟期。这部作品有三个乐章：第一乐章，那支痛惜的主题融入了他的耳聋疾患，愁闷的思路。而第二乐章表现了那种回忆的甜梦，也像神往未来的宏图。第三乐章激动的急板。而这部作品最美丽的，即是第一乐章，让人想起月光。这首钢

3、琴曲之因此被称为月光，是由于德国诗人路德维希莱尔斯塔勃听了今后说：“听了这首作品的第一乐章，使我想起了瑞士的琉森湖，以及湖面上水波涟漪的洁白月光。”今后，出版商依照这段话，加上了月光的标题，关于作曲家在月光下即兴演奏的各样传说便流行起来。其实触动贝多芬创作的不是洁白如水的月光，而是贝多芬与朱丽叶圭查蒂(17841856)第一次恋爱失败后的悲伤心情。朱丽叶塔圭查蒂是伯爵的女儿，比贝多芬小14岁，两人诚挚相爱，因门第的鸿沟，又迫使两人分手。贝多芬在受到这一深重打击此后，把由封建等级制度造成的内心悲伤和强烈悲愤所有倾注在这首感情激切、火热的钢琴曲中。因此，这首曲子是献给她的。关于这个作品的讲解，也许

4、俄国艺术责怪家斯塔索夫(18241906)的见解是比较合理的。他在回忆了听李斯特在彼得堡的演奏后，认为这首奏鸣曲是一出完满的悲剧，第一乐章是暝想的柔情和有时充满昏暗预示的精神状态。他在听安东鲁宾斯坦的演奏时也有近似的印象：“从远处、远处，忧如从望不见的灵魂深处忽然升起静穆的声音。有一些声音是愁闷的，充满了无量的愁思;另一些是沉思的，纷至沓来的回忆，昏暗的预兆”绕着月光，有一段误传的逸事。上半世纪，一位德国音乐谈论家公布文章，说贝多芬的升C小调钢琴奏鸣曲使他联想起“瑞士琉森湖上水波涟漪的月光”。于是聪慧的初版商即以“月光曲”为标题杜撰了一个动人的“故事”：“一天夜晚，贝多芬在维也纳田野闲步，忽然

5、听到琴声，而且是他的作品。他寻声走到一幢旧房窗前，发现是一位盲姑娘在演奏。他进屋后才知道她特别喜欢贝多芬的音乐。作曲家特别动人，在月色辉映下，他写下了这首月光曲”。这个故事纯属虚假。其实贝多芬写作这部作品时，正当1801年，当时他的耳聋疾患日渐严重，失恋的创痛还没有平复，在悲伤的心境中，他写出了这首钢琴奏鸣曲。几乎没有一首名曲像这首奏鸣曲相同，因“月光”这一俗称而名满天下、无人不晓。月光这一名的由来谈论纷繁，但最多的是源于德国诗人路德维希雷尔施塔布(1799-1860)形容这首乐曲的第一乐章为“如在瑞士琉森湖那月光闪耀的湖面上一只摇荡的小舟相同”。这部作品，贝多芬自己称为“忧如一首想象曲相同的

6、”(QuasiunaFantasia)。古典音乐赏析赏析开始部分可是表达一件事，同时表现贝多芬悠闲的心情，读起来语气平和;此后边部分，写的则是一种优美的境地和兄妹俩的想像，其情况由静而动，语气、语速自然随之发生很大变化。用详尽句子来说，“一阵风把蜡烛吹灭了，月光照进窗子来，草屋里的所有忧如披上了银纱，显得格外清静。贝多芬望了望站在他身旁的穷兄妹俩，借着清静的月光，按起琴键来。皮鞋匠静静的听着。他忧如面对大海，月亮正从水天相接的地方升起来。微波涟漪的海面上，刹时间洒满了月光。月亮越升越高，穿过一缕一缕轻纱似的微云。”这几句话，表现的是那种模糊的美，再想像一下当时人物的心情应该很平和，读起来，声音

7、轻柔，语速稍慢，语气变化不大。读到“忽然，海面上刮起了暴风，卷起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花，一个连一个朝着岸边涌过来”忽然加速，语调起伏变化很大，突出海面上波涛汹涌的样子，而至“她忧如也看到了，看到了她从没看到过的情况，在月光照耀下的波涛汹涌大海。”语速又再次减慢，特别注意在“月光照耀下的”后边要逗留，“波涛汹涌的大海”速度更慢，但每个字都极其有力，以表现出兄妹俩陶醉在乐曲中的心情。直到现在，仍有好多人把上面这个优美动人的传说与事实自己等同起来，实质上，据音乐史学家研究，贝多芬从未有此经历。他的#c小调第十四钢琴奏鸣曲之因此被冠以“月光”的标题，是由于音乐谈论家莱尔施塔伯认为，此曲的开头让人

8、想起琉森湖面上的月光。聪慧的初版商即以“月光曲”为标题杜撰了一个动人的“故事”。其实贝多芬写作这部作品时，正当1801年，当时他的耳聋疾患日渐严重，失恋的创痛还没有平复，在悲伤的心境中，他写出了这首钢琴奏鸣曲。因此，在第一乐章中，那支痛惜的主题融人了他的愁闷的思路。有人曾借助想象力讲解了这个乐章说：“第一乐章好像月之初升，充满希望，但被浮云所掩，万影俱逝，令人悲从中来”。第二乐章是个小快板。作为过渡性乐章，音乐情绪趋于轻柔温馨，像是回忆往日的甜梦，也像神往未来的宏图。乐章中的两个音乐主题忧如是宽慰着创伤的心灵。舒缓的过渡乐章会令人产生宁静的月夜之感觉。但是，这皓月般的寂静但是是贝多芬汹涌的心海中的短暂的憩息。第三乐章如潮涌来，猛狮般的贝多芬又跃现在急驰奔突的黑白琴键之上。若是说，第二乐章正如李斯特评沦的那样：“它是两座绝壁中的一朵小花”，那么，终曲乐章就是从万丈绝壁上狂泻直下的洪水。激动的快板速度使音符势如暴风暴雨，融进了愤懑、申诉与抗争。曲折的际遇赐予贝多芬的，不是痛惜和折服，而是搏击与争斗。这个乐章有两个比较性主题，前者由十六分音符的分解和弦构成向;上冲击的乐句，显示了刚毅的力;后者旋律优美