大河之舞音乐案例研修分析分析方案

1、大河之舞音乐教案案例研修分析报告创新勤思业精宁夏教育厅教研室汪芳1 / 9大河之舞音乐教案案例研修分析报告创新勤思业精宁夏教育厅教研室汪芳有幸参加全国中小学音乐现场观摩学习，证实了新一轮课程改革的强大生命力，也展示了音乐现场教案的成功，展示了新课程改革的成果。现将李老师的一节大河之舞的研修学习谈谈自己的看法。音乐是一门极富创造性的艺术。在音乐教案中，处处都有发挥学生创造性的机会。教师应将创造力的培养贯穿于各个教案领域，要启发学生创造性地进行艺术表现，不要用“标准答案”去束缚学生。同一个练习，可能有多种答案；同一首歌曲，可能有不同的唱法。创造是发挥学生想像力和思维潜能的音乐学习领域，是学生积累音

2、乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。把创造渗透到教案的各个环节，循序渐进开展创作活动，中小学音乐教案中的“创造”是发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘思维能力的过程和手段。一、课例说明大河之舞小学五年级）一）设计思路：大河之舞是一部反映爱尔兰悠久历史的大型舞剧，也是风靡全球的踢踏舞经典之作。教材里涉及的是其中的一段，意在让学生感受和了解世界的多元文化，丰富学生的音乐体验。教师根据五年级学生的年龄特点和知识水平，把踢踏的节奏作为主脉贯穿整个课堂。2 / 9在整首舞曲中，同样的旋律在不断地重复着，但每一次旋律出

3、现的时候，舞蹈演员都会采用不同的踏击方式，舞步越来越快，节奏变化越来越丰富，这也让欣赏者的情绪随之越来越兴奋、越来越激动。在整个教案中，教师设计了从感受节奏表现节奏创造节奏成果展示这一层层递进的过程。在这个过程中，舞曲的旋律总在学生的耳边不断回响，同时也达到了记住舞曲主旋律的目的。本节课教师选用了小提琴作为课堂教案乐器，既尊重了原曲本身就是有弦乐演奏的，也因为教师操作灵活的特点，便于师生之间进行更加密切地交流。教师力求让学生通过本节课的学习，能够真正地喜欢踢踏舞这一艺术形式，为课后进一步欣赏、探究这部大型的艺术盛宴做好一个入门的引子。二）教案目标1、感受踢踏舞的热烈情绪，在欣赏旋律的同时，体会

4、节奏带来的快感。2、能够积极主动地表现、创造音乐节奏。三）教案重点1、听辨舞步的节奏变化。2、跟随音乐即兴敲击节奏。 整体感受播放大河之舞学生思考并谈论，这段爱尔兰踢踏带来的感受，以及与美式踢踏的区别。4 / 9(2 感受旋律a老师用小提琴演奏主旋律；b学生跟随琴声哼唱旋律；课堂上，学生只要能够跟随教师的琴声把这段旋律用1a 模唱下来就可以了，不需要演唱乐谱。选用小提琴作为课堂乐器，是处于两点考虑：一、这段旋律本身就是弦乐演奏的；二、小提琴很便捷，可以走到学生中间演奏，更加激发学生的学习兴趣。c听音乐，找出主旋律在舞曲中一共出现了几次?(6 次 2表现踢踏舞的节奏(1 旋律在不断地重复着，但每

5、一次音乐的出现，舞蹈演员都采用了不同的步伐，因此也让我们产生了不同的感受。听辨旋律出现的前四次，舞蹈演员分别踏出了哪些节奏。 课件中的图谱很形象地展示了旋律出现的前四次舞步的变化，通过图谱可以很直观地看出，节奏越来越丰富，速度越来越快。(2按照旋律的节奏用接龙的方式敲击第五次和第六次出现的主旋律。第五次：每小组敲击两个小节，四个小组循环一次；第六次：每小组敲击一个小节，四个小组循环两次。教师一边拉小提琴，一边引导学生敲击旋律的节奏。3即兴创造节奏听音乐，学生即兴敲击，全班形成多声部节奏的演奏。 鼓励学生大胆创编，并及时给予鼓励，给学生一种成就感。4成品展示跟随大河之舞视频，全班共同表演。(拍手

6、一跺脚一跳简单舞步拍桌子 拍手一跺脚一跳简单舞步一拍桌子这一连串越来越激烈的表达方式，使学生体会到观众的情绪随着踢踏节奏的变化，越来越兴奋，越来越激动。向学生介绍这部大型舞剧还融合了许多其他的艺术元素，例如歌剧、音乐、弗拉门戈5 / 9舞、芭蕾以及现代舞的精华，鼓励学生课后到网上下载完整的视频进行观看。六、拓展播放西藏踢踏舞扎西德勒。学生一边谈感受，一边随音乐拍击节奏。 一段藏族踢踏舞不单单让学生产生一种民族自豪感，更是让他们知道有关踢踏舞还有许许多多的知识等待着我们去探究。七、小结今天，我们共同感受了踢踏舞带给我们的热情与快乐。为学生提供“踏破铁鞋”网站网址：网址的提供，使学生在课后可以继续

7、浏览观看有关踢踏舞的更多的知识和最新的发展动态，有效地将课堂内容延伸至课堂以外。学生踏着踢踏舞的节奏走出教室。二、成功于创新创新是作为活动主体的人所从事的可以产生新思想和新事物的活动，是一切文化活动和精神产品最可贵的品质。其根本特征是变革、进步和超越。创新既是新一轮课改的灵魂，也是音乐教育事业长盛不衰、兴旺发达的动力。1、教师选材新大河之舞是“风靡全球的踢踏舞经典之作”，形式新颖，音乐独特，符合小学五年级学生的审美追求。2、教师对教材挖掘视角新作为大型舞剧的大河之舞是一门综合了音乐、诗歌、戏剧、绘画、杂技等艺术在内的表演艺术。其中舞蹈包含有舞蹈表演、舞蹈节奏和舞蹈构图三个基本要素。大河之舞这节

8、课“已6 / 9踢踏舞的节奏作为主脉贯穿于整个课堂”，而将诸如踢踏舞的起源发展、舞蹈的风格特点及有关“大河”与大河之舞的相关介绍等，或一带而过或点到即可。节奏是舞蹈动作的时间因素，节奏的变化是舞者表情变化构图的空间因素，节奏的“力度”、“速度”均是舞者情感思想及造型性表情变化的依据。节奏是音乐的骨骼，是舞蹈音乐欣赏教案的纽带。大河之舞这杰克的教案抓住了节奏，就等于抓住了教案成功的命门，起到了重要的作用。3、理念新“互动形式新”还应归根于“理念新”。如教师的设问指向性强，当学生讨论答案不同或有误时，教师能等待，能引导学生在音乐的听辨中，在舞蹈的观察中自己寻求答案。又如，将踢踏舞跺脚动作简化为分组

9、完成以手击掌、击物的动作。学生通过视频图像及四组节奏合成，表达了兴奋、激烈、炽热的感情，达到了视觉、听觉以至精神上的满足。这是真正尊重学生的最好体现。4、教师对教案活动设计思路新教案从听辨感受节奏入手以从简单到复杂、从单声部到多声部的方式分层学习控制与表现节奏，进而在旋律的不断重复中变化节奏，即兴创造节奏直至完成大河之舞歌、五、乐三位一体的成品合成展示。在整个层层递进的学习过程中，将感受、参与、体验、创造、生成融合为一体，达到了知、情、意统一的境界。5、教案互动形式新大河之舞的旋律由教师用小提琴奏出，这不仅是为了打破7 / 9普遍使用钢琴作为课堂乐器的惯例；更重要的是教师考虑到小提琴演奏旋律极

10、富歌唱性，且与原作品本来就是由弦乐声部演奏相吻合，便于学生模唱，便于学生从总体上把握音乐的有效性；还由于小提琴演奏便携，利于教师同时用形体动作、眼神、语言与学生及时交流，真可谓“一举三得”。6、教案媒体整合新图形谱设计、板书设计、视频设计等都十分精致适度，起到了直观形象地展示越来越紧凑密集的节奏变化、越来越丰富多样的舞步变化的作用。纵观这一节课的创新价值，它集中体现在如何把新一轮课改理念落实到课堂教案上。实际上许多好的现场公开课都起到了这种作用，凡不能令人满意的课，大多由于缺乏创新意识，在炒冷饭、嚼剩馍。当然再优秀的教师也难以做到每节课都有创新，但对于一节多方帮助、几经试讲、层层筛选的全国现场公开课，要求要有新意绝不过分。三、始于勤思、业精于勤。这位教师在反复学习中找到了答案。“成于容易却艰辛“，在文章分析中加引号的文字大多来自于执教者本人，她的每个活动设计、没想选择确定都源自她的思考，其中恐