刍议书法作品的欣赏与品评

1、刍议书法作品的欣赏与品评内容摘要：赏评一幅书法作品，假如根据作品所给的印象直观地评说这幅作品好或不好，原因却无从阐述，这是不能称之为欣赏与品评的。文章就如何欣赏与品评书法艺术的问题作了初步阐述。关键词：书法作品内涵美创作欣赏书法是我国具有悠久历史、具有民族风格的传统艺术。欣赏与品评书法作品，可以获得高尚的精神享受和美的情操。赏析优秀书作，其用笔、结体、布白、神采、风格、行气、形质等精妙，不仅能开阔自己的视野，进步鉴赏才能、分析才能，还有利于创造。因为书法作品的欣赏与品评同书法创作是不能截然分割的，书法创作过程有欣赏的因素，欣赏过程中又有创作的因素。欣赏和品评实际上是两码事，但欣赏总要涉及到评论

2、，评论又有助于欣赏，二者之间有着内在的联络，不好割裂而谈。我们这里所论，是从欣赏者承受、反映、评价的过程而言。一幅好的书法作品，是内容和形式的统一。当然，有内容美而形式不美的，有形式美而内容不美的，有内容美形式也美的，也有内容形式都不美的。我们所追求的境界是内容美和形式美的和谐统一。当面对一幅书法作品百看不厌且值得回味时，就说明人的视觉已对客观事物有美的感受。书法有其客观的内容和主观的形式，赏评一幅书法作品，大多是根据作品所给的印象去直观地评说，假如只说这幅作品好或不好，原因却无从阐述，这也是不能称之为欣赏与品评的。那么，到底怎样欣赏品评一幅书法作品呢？欣赏与品评书法作品需要一个步骤，是对书法

3、作品由表及里、由浅入深的审美过程。欣赏与品评书法的内容很多，无外乎点画、用笔、构造、章法、布局、行气、形质、神采、意境、风格、墨法等方面。刚开场，欣赏者面对作品，要保持一定间隔 ，从宏观上得到关于作品的整体印象，这一最初印象是非常重要的。因为欣赏者并不都是书法专家，他们对书法的评价很可能会局限在直观上。这样看来，书法作品的外在形式是很重要的，要让人见到作品就能感到书法作品和谐的外在的形式美，得到愉悦和满足。这种最初的形象直观在很大程度上是能否进一步品评的基矗远看以后，欣赏者就要近间隔 仔细观察探究每一点画、用笔与结体，评价书法作品外在形式的细微之处，再从点画回到章法中。实际上，这种详细分析的进

4、一步深化是再一次地回到直观，而对于第一次的直观来说，是具备了理性分析的抽象直观。我们对美的欣赏和领略，并不是一次就完成的，欣赏与品评书法作品，也必须从多方面去领悟，并把其与自己的认识联络起来。假设欣赏者也是书法爱好者或书法工作者，从专业角度去窥视，采用隔段时间去欣赏品评一次的方法，那么会有新的感觉和收获，甚至会同作品显现出的人格化的物质内容进展交流，也可以说与作品的作者进展情感交流。书者意欲表现出来的内在意识，这时便会传给了欣赏者。这样，作品已不再是与欣赏者对立的东西，而进入了欣赏者的情感世界。转贴于论文联盟.ll.书法艺术在我国，在世界上都享有很崇高的声誉，要欣赏和评论古今书法佳作，必须对历

5、代书法艺术的开展有一个简要的认识。书法以汉字为创作素材，不同的历史时代产生了不同形态的汉字，众多的书法家又对这些文字进展了不同的艺术创作。这样，那么形成了各具风貌的书体和流派，书法作品也就因时代、作者的不同形成了各具生命力的百花争艳的书法大观园。如唐楷中欧阳询的险劲，柳公权的劲挺，颜真卿的雄健，虞世南的圆浑，褚遂良的娟秀，都是由于作者本人受不同时代的社会风气和精神的影响，生活经历、文化素养、性格倾向、美学意识、习书溯源等不同所形成的。换句话说，书法作品本身就表达了书写者的气质性格、精神风貌和时代特点。而欣赏者对书写者习书经历、所学碑帖、审美意趣、创作背景、意图以及社会风气等有所理解，那么能更深

6、化地把握其作品。当然，要可以真正地理解中国书法艺术，到达较高的欣赏才能和审美程度，并非易事。这里面，没有一个特定的形式和统一的标准，必须经过一段长时间的理论过程。众多的书法爱好者或书法工作者中，重技巧轻理论或重理论轻技巧者仍有很多。有的只会写而不会讲，有的只会讲而不会写。古人的“善书者不鉴，善鉴者不书之说擅长书写的人不一定是鉴赏行家，擅长鉴赏的人又不一定擅长书写似乎有一定道理。笔者看，二者都要兼顾，一个人要能真正地欣赏品评书法，不仅要多看，多分析玩味，还要更多地习书，与书法产生息息相关、脉脉相连的关系，才能对中国书法内在的美有更深的理解。当然，欣赏者欣赏程度的上下，理解才能的深浅，还往往取决于

7、他个人的学问及其各方面的素质状况，赏评程度也是随着这些方面的进步而进步的。在品评一幅书法作品时，由于书法本身的流派风格不同，欣赏者目光、观点、意识、立尝爱好的不同，对这幅书作的评价结论也就不同。在不同的时间、地点、环境欣赏书法作品，甚至同一件作品，欣赏结果也会不同，这里就不多列举了。而赏评界也有一些不良风气。在书法历史上，有勤一生之学而名不见经传者，有学后一经名人表彰而得书坛之誉者，也有一些人专门靠别人之吹捧而立足者，更有为压倒或诋毁别人而大加评论者。这无不和书法的品评有关。如今，书法赏评、书法争鸣、书法批评很多，但是有些人不看作品本身，先看书写者落款、钤印，视其是名人、有地位的人，与自己是一个“路的人，就阿谀奉承，否那么就诋毁轻视，实为庸俗的市侩作风。历史地看，每一位书家根本都是从传统入手，在前人的根底上大胆创新，承上启下，才焕发出强大的生命力。一个作者的书法作品，尽管存在着许多缺乏，但是经过书法理论和辛勤的劳动孕育出来的，饱含着作者的甘苦。因此对当今出现的富有新意的作品，我们在欣赏品评时不要轻易否认，应从保护的角度出发，尊重作者的劳动，体会其甘苦，本着科学的实事求是的态度，兼顾作者的年龄、地域、性别差异，进展观察、比照、研究，也就能分辨出优劣，给出切合实际的、较中肯的评价。这无论对于书法交流还是书法研究都是极为重要的。总之，欣赏与品评是书法艺术乃至其他