论中国古典袖舞文化之意境美x

1、A基础理论O B应用研究O C调查报告O D其他论中国古典袖舞文化之意境美二级学院：音乐学院专业：舞蹈学年级：学号：作者姓名：指导教师： 完成日期：201徉口月口日目录 TOC o 1-5 h z 一、意境的两个主要审美特征1（一）意境之情景交融 3（二）意境之虚实相生3（三）意境之我见4二、袖舞的美学思想4（一）古典袖舞与中国传统文化之圆 4（二）流动的线条造型 5（三）刚柔并济、动静结合之美 5三、水袖技巧在意境中的作用6四、结语7论中国古典袖舞文化之意境美作者王亚奇指导老师朱晓峰 湛江师范学院音乐学院 湛江 摘要：本文论述了中国古典袖舞文化之意境美，中国古典袖舞深受中国传统文化的影响，是

2、中国古典意境与审美的内在统一。本文主要通过对中国传统美学思想圆的韵律、流动之美以及袖的运用来阐述袖舞意境之美。让我们对袖舞的意境美有更深入的了解。关键词：古典舞；水袖；意境美On the mood of Chinese classical dance and cultural beauty of the sleeveThe author Wang Yaqi Guiding teacher Music School,ZhanjisngNormalUniversity,Zhanjiang,ChinaAbstract: This article discusses the conception of

3、 classical Chinese sleeve dance culture of the United States. Chinese sleeve dance influenced by classical Chinese traditional culture. Chinese classical conception is inherent unity and aesthetic. This paper mainly through the Chinese traditional aesthetics to illustrate the beauty of artistic conc

4、eption sleeve dance. Let the beauty of artistic conception of the sleeve dance a deeper understanding of.Key words: Classical dance; sleeves; Artistic beauty;前言中国古典文化艺术源远流长，袖舞是中国具有悠久历史文化传统的舞蹈形式 之一，深受中国传统哲学理论的影响，是中国古典意境与审美的内在统一。“长袖善舞”是古人对于具有此舞蹈意识形态的一种概括描述， 本文旨在通过对袖舞 文化的起源和一些内涵的描写、叙述和分析，介绍中国古典意境的两个主要审

5、美 特征，并结合其文化内涵及其和中国传统文化的联系来说明中国古典袖舞意境之 美。意境是舞蹈作品的灵魂所在，评论一个舞蹈作品的成败、欣赏价值的多少与 意境要素的高低有着重要的关系。是作者对于自身的生活体验的描绘以及内心情 感的释放，是表演者内心真挚的情感抒发，是寓情于景、情景交融、虚实相交的 一种艺术境界，这种意与境、情与景的内涵与外在的有机统一使欣赏者与作品产 生内在的共鸣与交流。一部优秀的舞蹈作品，仅仅具有高难度的技巧动作、音乐的渲染、绚丽华贵 的服饰等是远远不够的，还必须具备意境这一重要的因素。 对作品的主题起到了 深化的作用，并能够带动起观众对作品的联想、想象力，正如“一千个人心中有 一

6、千个哈姆雷特” 一样，观众发挥自身的主观能动性以及想象力细心去感悟，有一种身临其境的感觉，体会其独特意境，为作品添加了灵气，塑造出一个个栩栩 如生的人物形象。现代著名美学家苏珊朗格说过：“艺术家表现的决不是仅仅他自己的真实 情感，而是整个人类的感情”。舞蹈作品一个扭秧歌的人中，讲述了舞者对 于秧歌艺术的浓厚感情，舞蹈之所以出彩是在于它已经突破了普通秧歌艺术的限 制，不是喜庆的民间艺术舞蹈，而是升华到了一种生命的延续和对艺术传承的高 度，以一个民间老艺人的艺术形象向我们讲述了他将秧歌视为自己的生命，舞动到生命的最后一刻也不罢休的独特人生体验，塑造了一个以艺术为生命的既平凡 又伟大的民间艺人形象。

7、一、意境的两个主要审美特征意境：借助形象传达出的意蕴和境界，指文艺作品中或自然景象中所表现出 来的情调和境界。舞蹈的意境之美是在情景相溶、虚实相交之间所产生，并通过舞者的动作语 言与形象来表达作品的思想与意境，成功的舞蹈作品，观众能够享受到其中编者 在题材、内容、形式的新意所创作出的意境美，这对于编导来说也是一种很大的 挑战，好的作品能够与观众产生交流与共鸣，并给人以耳目一新的感觉。（一）意境之情景交融水袖有百种以上的程式，表演中，把它组合起来加以运用，就能表示各种不 同的情感，情景交融是意境的基础特征之一，情景交融中的“景”指的是舞蹈作 品中生活现象与场景的再现与提炼加工，“情”指的是编导对

8、于这些生活现象的 深刻感受，情景交融，既是编导的切身感受、生活体验与作品的生动结合。如著 名国画画家李可染在漫谈山水画中谈到在山水画的创作中意境的重要性时说“不管是作画还是各类艺术，最重要的就是意境“，意境是一切艺术之灵魂。”“什么是意境？” “我认为意境就是情与景的结合；写景就是写情。山水画不是 地理、自然环境的说明和解图，不用说，它当然要求包括自然地理的准确性，见景生情，情与景的结合舞蹈作品中的意境，应该是把生活场景得以加工提炼与内心的思想感情相结 合而形成的一种高层次境界。没有情感的舞蹈，即使有再绚丽高难度的技巧也显 得苍白无力，不能够吸引人，只有情真意浓，使观众发挥主观想象亲身体验参与

9、 其中。才能够体会作品中的内在意韵和外在形式有机统一之美。托物寄情一一化物景为情思，就是通过描写事物来寄托作者的思想感情， 这 种情感孕育在作者的内心，表达在对事物的描写之中。（二）意境之虚实相生就舞蹈意境而言，是虚境是实像的统一，离开了能够在作品中直接接触的实 境，就不可能产生出那么令人陶醉向往的虚像之意境，如若缺少了虚像之境，实像也就失去了独特的魅力变得索然无味，虚像的存在不是要阻挡实像鲜明性的存 在，也不是故意要在实像之上渲染一层神秘的色彩，而是要在形象的、鲜明的艺术主体之上添加更为丰富的意蕴，需要观众用个人经历以及人生感悟去丰富它， 用想象、联想去补充它，寻找作品最深处耐人寻味的意境之

10、美， 达到更高层次的 艺术效果。虚境之美，是由实境所引出的想象空间，在实景的基础上延伸、扩大的“象 外象”，是人们对于实境产生交流后的感触和领悟，不能够独立而存在，所以虚 像之美，也是一种对实像的提升作用，升华、增强了一部作品的艺术品位和欣赏 价值。提琴协奏曲梁祝讲述了一个家喻户晓凄美的爱情故事， 依照剧情发展精 心构思布局，以“草桥结拜”、“英台抗蜡”、“坟前化蝶”为主要内容。在最后又 回想起那让我们难忘、熟悉的旋律时，演奏家面朝大海默默远眺，两只蝴蝶相依 相伴缓缓的飞向远方。这蝴蝶正是由“坟前化蝶”而引申而来，面对大海之上的 这对蝴蝶引起了我们无限的遐想，我们仿佛看到了这对甜蜜的恋人化身为

11、蝴蝶， 在比翼双飞，一起飞向那美好未来。这正是典型的运用虚静之美，由两只蝴蝶， 进而外延出蝴蝶之外的梁祝，由梁祝凄美的爱情，可以遐想对美好爱情的向往及 追求。再结合演奏家拉出的旋律，这样一幅感人的爱情故事就在脑海中浮现， 栩 栩如生。（三）意境之我见3意境不是一个虚无缥缈的东西，反而在我们的艺术生活之中处处存在， 任何 一个艺术形象都是具有其独特的审美情趣、艺术气氛，只不过是意境的“雅与俗” 之区别，只是需要我们能够有一双发现美、 欣赏美的眼睛。作品中特定的艺术形 象之意境一般情况下都是暗藏的、静伏的，只有在作者与观众与其产生思考、交 流时，意境才会在我们的脑海里慢慢浮现出来。 如齐白石擅长画

12、虾，他手下画出 的虾往往都是活灵活现、神韵充盈，但画出的虾是形象，也还不算是意境，如果 我们深入探究，就会发现虾与虾之间所表现出的那种灵动活泼、 生机盎然的艺术 情趣，以及所触发的丰富联想却正是齐白石画虾的目的以及意境之美所在。在唐代著名大曲霓裳羽衣舞中，水袖成为必不可少的主要道具，塑造出 了长袖飘飘如诗、如花的画面，著名诗人白居易在霓裳羽衣歌中写到：“烟娥敛略不胜态，风袖低昂如有情。上元点鬟招萼绿，王母挥袂别飞琼”。恰恰证明 了这一点，它将传统舞姿的含蓄、典雅，与西域舞姿的绚丽、热情相结合，形成 了全新的“中西合并”的舞蹈风格，让人感受到那如同“活”过来一般的水袖， 充满丝丝情意的一抛、一甩

13、，犹如进入仙境一般。在大量的外来舞蹈文化进入中 原时，传统袖舞仍能占有一席之地，并成为经典流传今日，可见袖舞文化之生命 力之旺盛、与其独特魅力所在。二、袖舞的美学思想（一）古典袖舞与中国传统文化之圆中国古典舞的动态机构，不管从动作的起始到过渡、从动态到静态的起止还 是从流动的线条到静态造型，都表现着一种从内至外的画圆形态，始终贯穿在 中 国古典舞的动态造型之中，体现出“终点回归起点、万物相生，循环往复”的中 国哲学思想意境的运动轨迹。而中国古典袖舞文化作为中国古典舞文化海洋中一 颗绚丽的明珠，必定有着相同的审美观点，无论是在“绕袖、翻袖、片袖”之中 无不体现袖韵之中圆的韵律。袖是对身体的一种延

14、展，是肢体的部分，不仅是袖技能够体现出自身的画圆 动律，身体在舞动的同时也无时无刻都在体现这圆的动律， 这是画圆动律在袖舞 中身体和水袖上的双重体现。如：我们在原地旋转时，水袖也会跟随自动舞动起 来，这时身体就如同一个立圆，而水袖则在舞动的同时形成了一个平圆， 共同体 现着圆动律独特的圆润、和谐的美感。一个优秀的舞蹈作品不仅在动作方面体现圆的运动规律， 在舞台的队形调度、 移动路线、舞蹈画面等方面也充分体现圆的韵律，经典袖舞作品袖舞踹跄无 一不体现出浓厚的戏曲韵味，又突破了戏曲程式化动作的局限性， 从始至终贯穿 了中国古典舞“圆”的韵律，给人以耳目一新的感觉，作品的起始动作是以两个 圆的造型向

15、外扩散为基础的队形调度， 结束动作也以点翻身的立圆、卧鱼的平圆 与整体队形调度的圆作为结尾，再次点题，首尾交相呼应，体现了圆的韵律与中 国传统文化的紧密结合，也再次展现出“圆”的韵律对于中国古典袖舞的重要性。（二）流动的线条造型“舞蹈是流动的造型”，作为袖舞来讲更是如此，水袖在挥舞过程中，在空 间画出的一道道曲线，或回旋、或飞扬、或垂落、或徐缓 ，一道道水袖所画出 的流畅曲线，将观赏者带入了一个虚幻、飘渺的意境之中，他的造型在与水袖抛 出的那一瞬间所形成，所以他的造型是一直建立在流动的舞姿之上。 如：舞者在 舞袖时，甩出水袖的一瞬间，他的水袖线条画出了自身的运动轨迹， 形成了独特 的流动之美，

16、如同高山流水一般顺畅，他的美如同溪流一般的连绵不断， 如同湖 面一般平和静美，完全符合中国古典文化之审美特征、中华民族以和谐为美的社 会意识形态，将袖舞之线条的流动造型之美发挥到了极致。（三）刚柔并济、动静结合之美我们常常讲到刚中带柔，柔中带刚，运用在舞蹈之中就是指表现出来的舞蹈 在柔美动人的外边之下，内部其实隐藏着巨大的力量，一条软软的水袖通过舞者 腰部发力、手部带动随之传送到水袖之上的“劲”力，就会产生意想不到的艺术 效果，符合古典舞身韵“形、神、劲、律劲”的特征，那些动势的高、低起 伏变化，力度的刚、柔配合，空间的上下浮动，水袖线条的相互交错，节奏的强、 弱变换等等，动态之中不断变化的造

17、型与水袖收放瞬间所爆发的冲击力，形成了水袖的一种强烈对比的跨越之美，给予人们视觉上的享受。章子怡在十面埋伏之中的一段精彩缤纷的水袖舞蹈，用近三米多长的水 袖给我们展现出了女性的柔美，同时伴随水袖敲击在鼓上爆发出巨大的力量打出 激昂的鼓点，这就是“刚柔并济”的完美结合体现，它反映了一种中国文化对于 内在美的追求。使人感受到内在力量的爆发与气势， 外在舞蹈动作却依旧是舒缓 柔美，动静结合、收放自如，给人们一种视觉反差的冲击力。三、水袖技巧在意境中的作用水袖的形式多样，变化无穷，通常由甩、弹、拨、勾 、挑等多种袖技的基 本功组成。水袖靠着这些众多的基本功的相互拼接、 串联，可以组合出体现各种 丰富情

18、感的多种手法，来塑造各种风格的人物形象。这些多种基本功既可以单独 使用，又可以相互配合，不但能够塑造出鲜明的艺术形象，同时还通过水袖有力 的表达出了舞蹈的情感。在古典舞踏歌之中，以踏地为节拍边歌边舞的形式的民间自娱舞蹈，少 女在一甩袖、一回眸之中，尽显青春的美好、婀娜，恰到好处的翘袖、搭袖、打 袖、抛袖，成就了古拙、典雅而又活泼、青春的特点。袖舞作为中国古典舞中最具有代表性的舞蹈表现形式之一，也符合中国古典 舞“形、神、劲、律”的主要韵律特征。而作为子系袖舞的主要韵律特征主要是 指“袖韵”，指袖在运动过程中与身韵相结合所体现出的韵律。主要是关于袖的 运用，也就是袖技，主要的袖技有片袖、冲袖、抖袖、甩袖、扬袖等等，水袖的 技能是不会独立存在的，只有和手臂紧紧结合在一起，才能够达到真正的“形神 劲律”的结合和身袖合一的最高境界。这些