美学及美育考前复习

1、页眉内容-根据工程勘察报告揭露，本场地自地表至持力层深度*围内所揭露的土层主要由饱和粘土、砂土组成，具有成层分布的特点。页脚内容. z. . . . . 资料. . .美学与美育考前复习第一章 什么是美学1本质论美学本质论美学是指在古希腊时期形成的以追问美的本质为中心的美学传统。其突出特征一是认定美的本质问题在美学中具有优先地位；二是主本质问题存在于一切美学问题中，是美学的根底问题。本质论美学是西方美学的发生期形态，对于后世美学产生了深远的影响。其代表人物是柏拉图。2认识论美学认识论美学是指欧洲17世纪发生认识论转向以来至19世纪的以理性认识为中心的美学。它突出理性思考的重要意义，认为美可以凭

2、理性加以认识。认识论美学一般具有以下形态：经历主义美学，以休谟等为代表；理性主义美学，以笛卡尔、鲍姆加登为代表；德国古典美学，以康德、席勒、黑格尔为代表；科学美学，以费希纳为代表；生命美学，以叔本华、尼采为代表。认识论美学是西方美学的活泼时段，尤其德国古典美学开展了理性与感性关系的新理解，到达了西方美学的顶峰。3笛卡尔与鲍姆加登笛卡尔提出的我思故我在的命题，为从理性上探讨美学问题提供了理论根底。鲍姆加登于1750年出版的著作美学，标志着美学开场成为一门独立的学科，因此他本人被视为西方美学学科的创始人。4语言论美学语言论美学是指西方19世纪末期发生语言论转向以来盛行于20世纪的以语言问题为中心的

3、美学，包括俄国形式主义、英美新批评、心理分析美学、分析美学、构造主义、后构造主义、存在主义和新历史主义等美学流派。其主要特征有三个：第一，语言取代理性而成为美学的中心问题；第二，放弃美的本质及其他本质问题，注重用语言学模型去分析审美现象；第三，放弃美学的系统化和体系化追求，认可具体问题的文本阐释。5清末民初美学清末民初美学是指清朝末年至民国初年期间的中国美学，是中国现代美学的开创期，以王韬、王国维、蔡元培等为代表。此期的突出特点在于美学作为现代学科在中国诞生，并成为中国现代教育体制的一局部。6王国维的奉献与地位王国维以20世纪初一系列的美学与美育论文，被公认为中国现代美学的创始人。7朱光潜与宗

4、白华朱光潜在中国美学的学理化建立中做出了开创性奉献。宗白华是体验美学的倡导者和实践者，所提出的艺术意境、节奏等概念及理论在8090年代产生了广泛而重要影响。850年代的美学讨论与80年代的美学热中国50年代的美学讨论围绕美的本质问题形成主观论、客观论、主客观统一论、社会论等多种不同学说和热烈的争鸣场面，为80年代的美学热提供了学理和人员准备。80年代美学是中国现代美学的再度开放和活泼时期，并且成为这一时期人文社会学科的主导和启蒙角色。代表人物是泽厚、朱光潜、宗白华等。9美学研究方法体验法，采用个人亲身直感对象或设身处地地感受对象的方式进展美学论述的方法，其特点是美学表述简短、灵活、具体，注重当

5、下知觉和情感投入，代表性人物有叔本华、尼采、宗白华等。思辨法，采用以概念、判断、推理为主的方式进展美学思考的方法，其特点是讲究在概念明晰、逻辑性强、推理严密，注重从概念向具表达象的演绎，代表著作是黑格尔的美学。阐释法，采用文本分析的方式进展美学研究的方法，特点在于注重具表达象的文本分析，关注具体文本与文化语境之间的复杂关系，代表作有杰姆逊的后现代主义与文化理论。10美学的性质与对象美学是一门突出形象、具体和体验方式的人文学科。美学的对象是人的感性的活生生的整体形象。11美学及其根本问题美学是从具体审美活动中研究人的感性的活生生的整体形象的人文学科。它的根本问题是人的感性的活生生的整体形象如何生

6、成、维护和开展，具体涉及四个方面：理性与感性；静态与动态；局部与整体；概念与形象。12学习美学的方法理论思辨与文本批评的结合；审美体验与理性阐释的交汇；学科研究与跨学科研究的汇通。第二章 美及其形态13历史上不同的美的本质观念及代表人物客观本质论，代表性人物有毕达哥拉斯、蔡仪等；主观本质论，代表性人物是休谟、克罗齐、高尔泰等；关系论本质观，代表性人物有狄德罗、朱光潜等；社会论本质观，代表性人物有车尔尼雪夫斯基、泽厚等；语言论本质观，代表性人物有维特根斯坦等。14美是什么？美有哪些根本特征？美是人类符号实践中显现的具有无功利性和感染力的活的形象。美的根本特征是符号性、无功利性、形象性、感染性。注

7、意：在美的定义中已经嵌入美的特征容，因而两个概念可以联系起来理解。15如何理解美是人类符号实践的产物的观点？符号通常有两个含义：一是指一件事物可以表达一定的意义，二是指一件事物暗示着另一件事物或*种意义。按照德国哲学家卡西尔的看法，人的特点在于通过劳作制造符号，形成人类文化的世界，这就是符号的宇宙universe of symbol。正是符号提示了人的本质，符号化思维和行为构成人类生活中最富代表性的特征。按照马克思主义观点，人类的符号活动归根到底是社会实践的具体形态，因而应当理解为符号实践，而美正是这种人类符号实践的产物。符号实践是指人类创造和运用符号以便彼此沟通、共同生活、认识和改造世界的过

8、程，它是美得以生成和显现的场所。这可以从如下四方面去理解：第一，创造和使用符号，是人类区别于动物的一个根本标志。第二，创造和使用符号也是人类实践的一个根本容。第三，人类实践的有意识和自由自觉特点，总要通过符号表现出来。第四，人类所创造和欣赏的美，必定存在于具体可感的符号实践之中。16如何理解 活的形象？ 美借以呈现的纯粹直观形式是活的形象living image。首先，活的形象是变动着的生命形象。这大致相当于美学家宗白华所说的动象，即总是处在运动、变化、生动和鲜活状态的生命形象。第二,活的形象是表达了人类精神活力的形象。这里的人类精神活力有两个根本含义：一是指在社会实践中历史地形成的人类普遍价

9、值观念，如自由、平等、爱、公正、正义等。二是指个人在社会实践中形成的特殊气质，它往往具体化为生动的直观形式。17美的符号性美的符号性是指美所具有的物质化形态的特性。这里有三层意思：美以符号形式向人类传达其在意义；人类通过符号表达人生的美；人类还通过符号构建相互沟通的美的世界。春江花月、冬日初雪、万里长城、蒙娜丽莎、一切美的现象，都是通过符号形式展现出自身的在意义。这些符号形式唤醒人类心灵深处的宇宙意识和表达美的体验的冲动，而这种对美的感受和体验也正是通过一定的符号形式得以表达，再进一步说，这种表达出来的符号及其意蕴，就成为了人类相互交流、分享、共鸣、同情的媒介，从而促使人与自然、人与人、人与神

10、的沟通，达成在与外在的和谐。18美的无功利性美的无功利性是指美的事物与人的直接的实际利益考虑相脱离的特性。包括两个方面的含义：客观对象不直接唤起主体的实际利益考虑，而主体也不对客体进展实际功利的评价。兰生幽谷中，倒影还自照，无人作妍媛，春风发微笑倪云林，作为客体的兰花在此表达了无限悠远的生命、深邃玄远的韵味和高妙莹洁的姿态，它以一种具有无限魅力的直观形象吸引观察者的注意，使观察者在自由的静观中获得美的感受；而主体在观照和欣赏时，持有一种心理距离，并不对兰花作任何功利性考虑，获得的是纯粹的美的体验。19美的形象性美的形象性是指美通过符号形式创造具体可感画面的特性。可从以下四个方面进展理解：美必须

11、通过形象来呈现；美的呈现依赖人的直觉；美的形象具有流变性；其最高境界是音乐。喜柔条于芳春，悲落叶于劲秋陆机：文赋，感时花溅泪，恨别鸟惊心杜甫：春望，喜悦与悲哀这些情绪都获得了质感，呈现为柔条、芳春、落叶、劲秋、带露的花和惊飞的鸟这样一些具体可感的形象；这些美的形象的呈现是依赖于人当下的直觉的，意象与情趣共同构成了美的生命；同时，美的形象具有活力丰沛的生命节奏与韵律，往往是流动和变易不居的，而且，在中国美学中，美的形象所涵的节奏与韵律被看成是跃动在宇宙和心灵深处的深层音响的显现，所以音乐被视为美的最高境界。20美的感染性美的感染性是指美具有使人感动的特性。有三层含义：美在于主体与客体之间的交感，

12、人与物之间的动感，以及人的精神性快感。美的风景使人心旷神怡、美的诗篇感人至深、一个故事催人泪下、一种场景令人震惊等，这些都是说明美具有感染性。21自然美的特征自然性、形式性、变易性。自然美的自然性，是指自然物的美具有非人为的天然属性。花自飘零水自流，它的属性和形式是天然呈现着的，而非人类主观意志所改造成的。同时，自然美的存在是一种现实的自然性存在，其本身不构成人类的社会关系。自然美的形式性，是指与社会美、艺术美和科技美相比拟而言，自然物的形式因素在自然美中具有主导作用。自然物作为审美对象而呈现，首先是以赏心悦目的直观形式吸引人的注意力、想象力和情感，而不是它们的在意蕴。而且，对人类来说，在特定

13、的对自然的审美体验状态中，自然物的形式本身似乎就意味着意义。自然美的变易性。这是指自然物的美具有变动特性。理解这个特征有一定难度，可以从三方面来把握：第一，自然事物本身充满活力。第二，自然事物唤起人的不确定联想。第三，人赋予自然事物以不同的意义。22自然美的实质从人类符号实践的观点出发，对于自然美的实质可从如下角度进展理解：自然是人类符号实践的对象，是人类符号实践的材料，是人类符号实践的环境和见证，是人类符号实践的知音。它的实质在于自然在人类符号实践中成为表达人的自由的生命活力的符号。23如何理解自然在人类的符号实践中获得美的属性的过程？起初，自然作为人类异己的符号存在，人类与自然是对立的关系

14、。后来，人类在自己的符号实践中与自然开场了对话，自然成为了人类对话的伙伴，形成相互沟通的关系。最后，随着人类符号实践的开展，自然成为了表达人类自由生命活力的符号，获得了美的属性，成为了独立的审美对象。这个自然的发现和人性的自觉时期，在西方是文艺复兴时期、18世纪的浪漫主义时代，在中国，则是晋南北朝时代。24自然美的定义自然美是美的形态之一种，它是自然物在人类符号实践中显现的富有生命活力的活的形象。25社会美的特征社会性、意蕴性、稳定性。社会性指社会事物植根于社会实践，具有显著的社会属性。意蕴性是指社会美中具有主导作用的是社会事物的意蕴因素，包含两方面意思：善是社会美的灵魂；而善被蕴涵在美中，也

15、就是说社会容表达于感性形式之中。稳定性是指社会事物的美具有相对稳定的特性。26社会美的实质与含义社会美的中心是人，它直接地现实地表现了人的本质力量。因此，社会美的实质就在于它是社会事物在人类符号实践中成为表达人的自由本性和创造力的活的形象。社会美是美的形态之一种，是指社会事物的美，它是社会事物在人类符号实践中显现的富有生命活力的活的形象。27人的美人的美主要从个体形象、社会关系、社会文化的层面上表现出来。个体形象的美是由人体形式和人格意蕴所构成的存在整体。社会关系的美表达着人的本质，包括人与人的同情精神，人与人之间的协调和沟通，人与人之间无压抑的自由交往。社会文化的美是指社会文化中呈现出来的美

16、。包括社会风俗美和社会时尚美。28如何理解社会时尚美？社会时尚美是从动态文化方面来说的，它是特殊时期普遍流行的生活方式中显现出来的美。主要特点是：第一，它是人为的或非自然的，也就是具有人为性；第二，它新奇而吸引人，即具有新锐性；第三，它总是表达在日常生活中，具有日常性。同时，时尚美还具有优越感，变化快捷并且排斥其他。同时还应该认识到时尚美虽然代表新生活的闪光，但对这闪光本身却大可疑心。因为：第一，时尚仅仅代表社会生活中最前沿的那局部，而决不可能代表生活流的全部；第二，跟随时尚美的往往只是一局部人、甚至是一小局部人；第三，时尚是短时的，属于生活中的不稳定现象；第四，时尚由于善于炫耀人的优越感，因

17、而总是激发个人的不切实际的欲望，容易加重生活的失衡感或失落感，正如项链里的女主人公那样。 29艺术与艺术美艺术是在特定的文化语境中由艺术家创造出来的、为观众所体验的具有表现性的符号系统。艺术美是一种美的形态，是指人类创造的艺术的美，它是艺术符号系统所显现的具有生命活力的活的形象。30艺术美的特征：艺术符号中形式和意蕴的统一；艺术创造中创造和规的统一；艺术承受中个体和社会的统一。31艺术的化丑为美什么是化丑为美？即艺术运用符号把丑变为审美对象，赋予它美的价值。如何化丑为美呢？其根本策略有三种：批判，对照，形式创造。32科学美作为美的形态，是指科学活动中的美，它是科学活动中那种能表达人的探索本性和

18、认识能力的具有生命活力的活的形象。33技术美作为美的形态，是指技术活动的美，它是技术活动中那种能表达人类开拓和创造本性并具有生命活力的活的形象。理解技术美可以从以下三层含义进展：技术对象具有愉悦人类感官的直观形式；技术对象是对人类自由活动的肯定；技术创造更为广阔的审美世界。34优美与壮美优美与壮美是西方文化中的一对美学畴。弱小、缓慢、阴柔的事物所呈现的偏于静态的和谐就是优美；强大、疾速、刚毅的事物所呈现的偏于动态的和谐就是壮美。35崇高崇高是西方美学中一个非常重要的畴。朗吉弩斯、博克、康德从不同重要方面提醒了崇高的意义。崇高是数量或力量巨大的对象使人感受到恐惧和体验到痛感，但主体的精神对恐惧对

19、象的征服使痛感转化为快感，使精神力量得以确证和提升，使主体直接确定自己的本质力量。36悲剧与喜剧是西方美学中一对重要的美学畴。悲剧是通过呈现人类生活中各种冲突来激起悲情，从而使人认识生命的意义和价值，进而战胜或化解现实的苦难。喜剧是呈现那种荒唐背理的人物及其行动，使人们认清他们的行动是无根据的，通过笑直接否认他们的合理性。37荒唐。荒唐是西方美学新近开展的畴。荒唐是呈现在极其不和谐的形式之中的现代根本情绪，它引起人的复杂感受，表现荒唐是为了征服荒唐。38阳刚与阴柔。阳刚与阴柔是中国古典美学的一对重要畴。阳刚之美偏重于动态和力感；阴柔之美偏重于静态和柔感。在中国古典审美意境中，常常是动中含静，静

20、中寓动，刚柔相济，阴阳互补。第三章 美感39美感与快感的关系美感与快感既相区别又相互联系。区别在于人与动物都有快感，而美感只为人类所具有。动物性的快感仅是有限的、消极的、短暂易逝的生理感觉，而美感是人类性的自由的精神感受。二者的联系在于：快感先于美感，并作为积极的要素被包含在美感之中，美感是一种特殊的快感，是对快感的超越和升华。40为什么说美感来源于人类的符号实践符号实践是创造性的劳动，它创造了人类的感觉器官；符号实践还使人类的感性能力得到开展；同时，符号实践使人类的美感日益丰富。美感活动是主体与对象互动的过程；美感作为一种生命活动，是感性力量这种动力因素对心理构造的超越。41美感的含义美感来

21、自于人类的符号实践。它是主体与对象互动中产生的、由感性力量超越心理构造所带来的精神愉悦，它是人的自由的象征性实现。42美感的特征美感的特征是互相对立、矛盾的精神现象的统一。可以归纳为以下三点：一是美感的直觉中蕴涵着理性，二是无功利的愉悦符合人类目的，三是个体感受具有普遍可传达性。43美感活动中主体与对象的关系美感是人对美的事物的自由感受，在审美活动中，主体不是作为被动的承受者消极地等待来自对象的感动，对象也不是机械的存在物被动地等待主体的反映，二者互相呼唤和应答，同时又互相建构和塑造，由此形成了动态的审美体验过程，二者是一种积极互动的关系。表达在以下三方面：第一，主体与对象互相呼唤和应答。第二

22、，主体与对象互相建构和塑造。第三，主体和对象的互动推进了审美体验过程。44美感心理根本要素及相互关系直觉、情感、想象和理解是美感心理的四大根本要素。可以这样理解它们的关系：审美直觉是美感最初的心理机制，常常被看作是审美心理的门户；审美情感是美感活动的动力，它自始至终贯彻在审美活动中；审美想象是美感中最活泼的心理因素，常常被看作是审美心理中沟通感性和理性的桥梁；审美理解是美感中蕴涵的高级精神活动，但它也渗透在美感过程的每一环节中。总起来说：美感是以直觉为根底、以情感为中心、在想象中展开和以理解为指向的多种心理的协同运动，是对人的本质力量的肯定。45审美直觉审美直觉是美感心理活动中最显著也最根本的

23、一种现象。它是一种特殊的感受方式，是主体对事物感性形式的直接的、整体的、动情的观照。审美直觉可分为三种根本类型：审美感觉、审美知觉和审美统觉联觉、通感。46审美情感是一种蕴涵着理解、经过想象创造和升华了的情感。它具有理解性、想象性、人类性。审美情感的呈现方式多种多样，比拟重要的有触景生情、移情于物、普遍同情。其中的移情有四种类型：统觉移情、经历移情、气氛移情和表现移情。审美情感对于美感心理是关键的、决定性的要素。对于它的地位与作用应该认真地加以理解。在美感心理中，审美情感具有如下三个方面的作用：它是美感心理的动力，是美感心理的中介，是艺术创造的驱动力。47审美想象是一种自由地把握感知表象和创造

24、感性形式的能力，是具有感性活泼性、情感渗透性和自由超越性的精神活动。审美想象可分为三种根本类型：感知想象、再现想象、创造想象。48审美理解是人在审美中以感性直觉的方式、以情感为逻辑把握事物的本质意义。49审美经历与审美体验是一回事吗不是。审美经历是表层形态，指人的普通的审美印象或审美感受，而审美体验是深层形态，指人的特殊的高强度的深层审美直觉。50审美体验的含义审美体验是日常体验的升华，是个体在亲自活动中对理想的生命形象的瞬间直觉，是心灵在直觉中的建构，是意义的瞬间生成。51审美体验的过程审美体验是生命整体瞬间的体验，但同样可以看作是一个层层推进、环环相扣的逐渐深化的完整过程，包括虚静、感物、

25、会心、畅神四个层面。其中会心标志着审美体验进入精神活动的境界，是主体心灵对事物生命的深刻把握。畅神意味着主体精神意志的通畅和提升。畅神是一种如马斯洛所认为的顶峰体验。52审美体验与艺术的关系审美体验始终是发生在个体生命中的过程，令人震撼而又难以言说。不过，通过艺术活动，审美体验可以被具体化和符号化。艺术活动正是审美体验的符号化，其每一个环节都与审美体验密切关联。对于艺术创造而言，审美体验是艺术兴发的根本动力，是艺术构思的在逻辑，是艺术物化的终极根据，没有审美体验，艺术创造无从谈起。对于艺术作品的存在方式来说，审美体验是形式的构造力量，是形象的生命，是意蕴的实质。从审美承受的角度看，审美体验规定

26、着真正的艺术承受者，审美知觉是艺术意蕴的具体化，而在审美体验中把自我置于他人的情境中进展体认的审美认同，则是艺术主要功能的实现。53美感的培养美感的培养指造就美感这种心理状态和精神能力。美感培养的根底是提高人的美的感受能力，成果是美的创造力，目标是建构完美人格。美的感受能力指人类直接把握世界和人自身的美的敏锐能力。它是审美素养的核心，是一种人生洞察力，是启示真理的精神力量。美的感受能力的培养是美育的根底。美的感受能力通过符号实践活动和审美体验来培养。第四章 什么是美育？54西方美育观的演变。西方美育观念的开展经历了发生、开展和系统理论自觉期。西方历史上各种美育观念大多是围绕对人、尤其是对理想人

27、的看法而展开的，呈现为人类不断自我建构与完善的丰富多样过程。 55柏拉图的心灵美化说与亚里斯多德的净化说柏拉图心灵美化说的含义是从感性上培养个体对美的观照和体验能力，最终使受教育者的感性服从于理性，从而成为他心目中的理想人哲学家。亚里士多德则提出净化说的著名美育理论，他认为悲剧具有净化心灵的情感功能，像一样使人在狂迷之后安静下来，仿佛受到了治疗和净化，他认为这种无害的快感有益于人的安康和社会的稳定。56席勒与审美教育书简审美教育书简即美育书简是西方历史上第一部系统论述美育理论的专著。席勒主以游戏去统合现代文明的分裂了的人类感性与理性，从而提出了一条新的美育途径。席勒的美育观念的出现，标志着西方

28、美育进入系统理论自觉期。从康德到席勒，一直到后来的马克思，审美王国成为西方哲学呼唤的自由乌托邦，经过了审美教育的人格被渐渐看作是理想的人的形态。57孔子的美育观孔子的人格理想是尽善尽美的君子，这需要一个审美塑造的过程。仁心君子成为孔子建构其美育观的出发点，他要求发乎情止乎礼义，乐而不淫哀而不伤，强调以理节情，注重情感教育，尤其突出诗歌的感发作用，由此形成了中国独特的以诗歌为美育途径的诗教传统。58蔡元培的地位、奉献及主蔡元培被认为是中国现代美育之父，他大力倡导和实践美育，将美育纳入现代国民教育方针，带动美育研究和实践，提出的以美育代的口号把美育提到很高的地位。59美育的含义美育是运用审美形象的

29、感染作用塑造人的知情意等符号实践能力的教育形式，其目的在于实现人的全面开展。60美育的特征。美育的特征有：趣味性、感染性、多样性。61现代中国美育的使命定位美育在现代中国扮演着个体人格的启蒙和解放的角色，承当着塑造符合新文化标准的新人的使命，从而成为与德育、智育、体育并行的教育形式。62美育和德育的关系二者既有差异，又有联系。差异表现为目的的差异、方式的差异和效果的差异。联系：两者都是教育的根本形式，在人的培养过程中不可或缺。63美育和智育的关系相对而言，美育偏于情而智育偏于知。二者的差异主要表现为容的差异和实施的差异。二者的联系在于都注重创造性思维的培养。64美育和体育的关系美育与体育的主要

30、差异在于二者之间的教育根底不同。美育属于精神意识教育，体育属于生理体质的教育。二者的联系在于一个铸造精神，一个塑造身体，身心相互协调，才能培养完整人格。65美育和艺术教育的关系在泛审美时代，审美教育不能仅仅局限在艺术教育的畴之中。艺术教育应该是美育的一种类型，包含在美育畴之中。二者不能完全等同。66美育的功能美育的功能是指美育在社会生活中的作用。对美育的功能可以从个体塑造、社会整合和文化建构三方面加以领会。67美育的层面第一，审美能力的培养。第二，审美理想的建构。第三，创造性智力的开发。第四，安康人格的塑造。68美育的方法比拟典型的美育方法有感兴、协调、鼓励、启悟。第五章 形式美与美育69形式

31、与形式美形式是容诸要素的构造方式和外部表现形态。形式美是人类符号实践的一种特殊形态，是从具体美的形式中抽象出来、由自然因素及其组合规律构成的、具有独立审美价值的符号体系。70如何理解形式美与美的形式？形式美属于美的形式因素，但又不等于美的形式。美的形式是具体审美对象的感性形态，是同美的容直接相联系的；而形式美则是从各个具体的美的形式中抽象出来的共同的美。具体的美的形式和抽象的形式美，既有联系，又有区别。一方面，形式美总是从各个具体的美的形式中概括出来的共同法则；另一方面，形式美又总是渗透在各个具体的美的形式之中，通过它们表达出来。形式美与美的形式的关系，是一般与个别、抽象与具体、普遍与特殊的关

32、系。71形式美的特性。抽象性、相对独立性、装饰性和符号性。抽象性指个别的美的形式中能抽取出*种富有美感的共同形式特征。相对独立性是指形式美具有不受容制约的自由特性。装饰性是指形式美具有装点和修饰事物外观的特性。符号性是指形式美具有审美符号特性。这一点在艺术中表达得尤为鲜明。72形式美的自然因素形式美的构成，需要一定的自然物质因素作为其存在和被人感知的根底。构成形式美、同时也构成人借以感知形式美的自然物质根底的要素是，色彩、形体和声音。73色彩及其特性色彩是构成形式美和获取形式美的重要因素。它的根本特性主要有三点：表情性，象征性，审美意味的复杂性。74形体及其特性形体是物体存在的空间形式，它是构

33、成形式美的重要因素。形体的根本特性包括：构成的层次性，线条的重要性，审美意味的丰富性。75声音及其特性声音也是构成形式美的自然物质因素。声音是表情性最强的情感符号，它的根本特性是：声音的类别性，审美意味的情感性。76整齐一律形式美的组合规律之一。是指各种自然因素按照一样的方式组合形成量的关系的重复一致，而无明显的差异和对立，从而构成最简单的一种形式美。77对称均衡形式美的组合规律之一。对称是指事物的外在形式和在质量都以一条线为中轴，形成左右两侧均等的状态。它是表达事物各局部之间关系组合最普遍的法则。均衡指物体中心的两面或多面呈现出外在形式不同而在质量大致均等的状态，是对称的一种变态。78比例匀

34、称形式美组合规律之一。比例指事物形式因素局部与整体、局部与局部之间恰当的数量关系，匀称则指一个事物之间各个局部比例恰当的状态。79节奏韵律形式美法则之一。节奏是形式美的普遍法则，指事物在运动过程中呈现的一样因素有规律地重复的连续形式。韵律是节奏的深化，指由节奏有规律变化、重复而产生的一种情调。80多样统一形式美的组合规律之一。是形式美的一个根本法则。它是具有差异的各个局部彼此形成协调关系的状况，它最完美、最理想的表现形式是和谐。多样统一的根本形态是比照与调和。调和是在差异中趋同，是把两种或多种相近或相似因素互相联系，形成变化不太显著的统一；比照是在差异中倾向于异，把美的事物中有明显差异的因素组

35、合在一起，在互相映衬中更加突出各自特点。调和与比照都要在统一中有变化，在变化中求统一，才能表现出多样统一的和谐美。81西方文化的形式美选择西方文化的理想是和谐，它意味着人在存在与虚空对立的宇宙中的和谐；表现为准确比例的美。典是哥特式教堂。82黄金分割黄金分割是线段被分割的一种比例，比例值为1：1.618大致为2：3，3：5，5：8。黄金分割由古希腊毕达哥拉斯学派提出，又于1854年得到德国数学家蔡辛的几何学证明。西方人普遍认为黄金分割的比例关系是最美的比例。黄金分割具有普遍性，是一种在艺术和生活中经常被采用的比例关系。83中国文化的形式美选择。中国文化讲究的和谐，其涵是从宇宙气、阴阳、五行而来

36、的对立互补盛衰循环的思想，最典型的形式美表现为线的艺术。中国书画中起运生动的线的流动变化表达了心灵、宇宙的飞扬流动。84古典艺术和现代派艺术中形式美的不同形态古典艺术的根本美学原则是强调再现，注重忠实于生活、追求真实，大多严格按照形式美法则并运用形式美的组合规律进展创作，所以其艺术作品的形态大多完整、典雅、和谐，最突出地表达在造型艺术作品中。例如故宫。现代派艺术的根本美学原则是强调表现，即采用抽象手法，把客观世界的物象加以变形和主观加工，来表现艺术家的心世界和他们对社会生活的主观认识和理解。现代派艺术在形式上完全背离了古典艺术的根本原则，完成了从再现到表现的突破和转变，否认了传统的形式和形式美

37、法则，使形式美的形态从和谐统一而日趋多样化，带给人新奇、多样的审美体验。85形式美教育的特征。形式美教育具有普遍宜人性、符号直觉性和形式仿效性。形式美广泛存在，人们可以随时随地在赏心悦目之中承受形式美教育；而且这种对形式美的承受是借助符号形式当下直接领悟的；人们承受形式美教育，可以通过仿效经典形式最后到达创造性运用。第六章 艺术美与美育86艺术符号及其形态和特性艺术符号是艺术形象的感性外观形态。在人类符号实践中，往往存在着三种根本的符号形态：语言符号、自然符号和人工符号。这三种符号形态构成了各艺术门类的符号形态。艺术符号具有如下特性：表意性、表情性、蕴藉性和交流性。表意性指艺术符号以具体艺术形

38、象来表达意义。表情性指艺术符号是情感性符号，它承载人类共同的审美情感。蕴藉性指艺术符号的意义与情感往往是丰富的、不确定的，是多义的。交流性指艺术符号是艺术家与欣赏者之间交流的媒介，可以传达思想情感。87造型艺术的含义。造型艺术是艺术门类之一，它是以自然符号为媒介创造具有空间实体的活的形象的艺术。包括绘画、雕塑、建筑、工艺、书法、摄影等具体门类。88造型艺术的审美特征直观具象性；瞬间永恒性；空间表现的差异性；凝聚的形式美。这里的几点审美特征中，应该着重理解第一点和第二点。直观具象性指造型艺术具有运用物质媒介在空间展示具体艺术形象的特性，这种具体的艺术形象直接诉诸人们的视觉感官，并且这种直接具体的

39、形象中又蕴涵着丰富的艺术意蕴。直观具象性是所有造型艺术都具备的特征。瞬间永恒性是指造型艺术具有选取特定瞬间以表现永恒意义的特性。造型艺术是一种静态艺术，难以再现事物的运动开展过程，但却可以选择、提炼、捕捉事物动态过程中最有意味的瞬间，用特定的艺术符号将其固定下来。寓动于静，以瞬间表现永恒。这个特性在再现性的造型艺术如绘画、雕塑、摄影中尤为突出。绘画、摄影、雕塑作品能够抓住具有永恒性的瞬间，是作品成功或失败的重要标志。成功的例子很多。教材里所举的法国画家藉里柯的梅杜萨之筏图6-2-10就是一个典型的成功例，同样，录像教材中讲到的摄影作品红旗插上硫磺岛也是一个精彩例。89表演艺术的含义表演艺术是艺

40、术门类之一，是以人工符号乐音和表情姿态符号人体动作通过表演来创造富于情感的活的形象的艺术。主要有音乐和舞蹈。90表演艺术的审美特征表演艺术中的音乐和舞蹈，都是人类最古老的艺术门类。尽管其塑造艺术形象的物质媒介不同，但二者之间却有着在联系，因而有如下共同的审美特征：一抒情性和表演性；二过程性和流动性；三节奏感和韵律美。91语言艺术的含义语言艺术就是指文学。它是艺术门类之一，指以语言符号为媒介创造富有审美意蕴的活的形象的艺术。语言艺术作品的构成要素包括语言组织、形象系统和审美意蕴。主要种类有诗歌、小说、散文、报告文学和剧本。92语言艺术的审美特征一语言修辞性，二形象间接性，三含蓄蕴藉性。语言修辞性

41、表现为语音美、文法美和辞格美。形象间接性，可以说是语言艺术区别于其它一切艺术的重要特征之一。它指语言艺术创造的形象，不能直接诉诸于欣赏者的感官，而需要通过联想和想象间接体味和把握语言符号传达的意义和情感，然后在读者头脑中转化为生动的形象。文学形象的间接性为读者提供了进展想象和再创造的广阔天地，并且使文学作品扩大了意义表现空间，显示出文学形象的独特魅力。含蓄蕴藉性表达在含蓄和含混两种典性形态中。含蓄指有限的语言中隐含似乎无限的意味，表达上小中蓄大，力求暗示。含混指看似单义而确定的语言蕴藏多重不确定的意味，偏重阐释上一中生多，同中含异。含蓄与含混，应该认真理解，注意区别。93综合艺术的含义综合艺术

42、就是综合地运用多种艺术符号去创造活的形象的艺术门类。戏剧、戏曲、电视、电影是日常经常接触到的艺术门类，它们所具有的共同审美特征是高度的综合性、情节的丰富性和表演的多样性。94蒙太奇蒙太奇是电影艺术的根底。它出自于法文的建筑学用语，原意为构成和装配，借用到电影中表示镜头的组接和剪辑。蒙太奇是电影艺术独特的表现手段和构造方式，它将不同的镜头、声音、画面根据导演的创作构思组接成段落，再组接成一部完整的影片。第七章 审美文化形态和美育95文化文化是特定群体表达其生存意义的符号系统，包括神话、语言、艺术、历史、科学等多种形态。教材中还给出了一个简洁的表述：文化是人类的符号表意系统。96审美文化的含义审美

43、文化指各种文化系统与审美相联系的状况。也就是指人们的各种文化生活与审美相互渗透或相互交融的状况，它既包括传统的纯审美形态，也包括当前日常泛审美形态。97审美文化形态审美文化形态就是指审美文化的具体存在状态。从文化演变的角度可将审美文化划分为古典性审美文化、现代性审美文化和外来审美文化；从社会分层角度可将审美文化形态划分为高雅文化、群众文化和民间文化。各种不同的审美文化形态具有不同的根本特征。98纯审美与泛审美纯审美是指在审美和艺术活动中表达出的注重纯粹精神生活的意向。这种意向主要涉及到一种对审美无功利特征的理论认定与执著追求，注重审美与艺术所具有的与日常生活相对立的精神性涵。泛审美是纯审美在人

44、类生活的各个领域发生播散或交融的状况。趋于生活化、实用化、通俗化和商业化，在20世纪90年代初以来的中国，泛审美倾向尤其明显。99古典性文化。古典性文化指的是建立在古代社会生活方式根底上并保存至今的审美文化遗产。它的审美特征是空灵、流转有韵、蕴藉。空灵作为古典性审美文化的特征之一，它一方面指对空幻灵动的艺术境界的追求，一方面意味着表现手法的以虚映实。流转有韵是指整体形式部各局部之间相互流动、协调、转变，生成令人感动的韵律的状况。具体表现在整体意蕴和形式韵律两方面。蕴藉指审美文化在效果上表达出多义和绵延不绝的特点，即含蕴不尽并意味朦胧。100现代性文化现代性文化是指与古典性文化相对的建立在现代社

45、会生活方式根底上的审美文化。理解这个概念，一是要理解现代性文化时间上的相对性。同时，还要从社会开展形态的角度来进展理解。现代性文化的根本特征是同古典性文化特征相对而呈现的，即：实存为本，蕴涵局部空灵；注重形象刻画，讲究毕形传神；以明晰为本，见出蕴藉韵味。101外来性文化外来性文化是指那些来自其他民族而在本民族中产生一定影响的相对独立的审美文化。讲一种审美文化是外来的，就是强调这个文化与本民族文化之间的异。外来文化的审美特征也有三点：奇异；徵实和逼真。102高雅文化高雅文化指由文化活教育程度较高的少数知识分子群体创造的、蕴涵了他们的文化旨趣的经典性和代表性的审美文化。审美特征是：批判性意蕴，个性

46、化创作，艺术形式的实验与独创，承受群体的高雅化和审美效果的启示性。103群众文化群众文化指以群众传播媒介机械媒介和电子媒介为手段、按商品市场规律去运作的、旨在使大量普通市民获得感性愉悦的日常文化形态。群众文化的审美特征表达在：信息和受众的大量性，形式的流行性和模式化，欣赏的日常性和效果的愉悦性，商业性机制的制约作用。104如何理解群众文化的美育途径第一，正确对待群众文化产品，引导学生学会鉴别优秀作品的能力，提高对群众文化文产品的理解能力。第二，开掘群众文化产品中的积极因素，充分利用其喜闻乐见的审美形式，感染人、激发人，以到达良好的美育效果。关于这一点，需要注意：第一，群众文化的这种积极作用是以一种愉悦群众的形式来实现的；第二，在这种愉悦性的影响下，群众文化文本之中也会携带一些庸俗化倾向，这就需要正确引导、分辨优劣；第三，群众文化积极的美育作用常常在一种无意识的条件下实现。这些特点的存在就要求我们仔细辨析群众文化产品中的各种意义，引导学生了解其中富有价值的成分。105民间文化民间文化指的是由社会底层的劳动人民创造的、古往今来就存在于民间传统中的自发的民众通俗文