外国文学法国文学课件

1、外国文学法国文学布瓦洛诗的艺术（1674）理性和自然是诗的艺术的两个核心概念。 “要爱理性，愿你的写作永远从理性获得光芒和价值。” “一切要以良知为归依”。自然是人性，是人情，是生活。 “你们，作家啊，若想以喜剧成名，你们唯一钻研的就应该是自然，谁能善于观察人，并且能鉴识精审，对种种人情衷曲能一眼洞彻幽深；”诗的艺术（1669-1674）：诗体理论著作。主要论点是： （1）文学的基本任务是摹仿“自然”，这一摹仿必须以“理性”为原则； “理性”也是文学批评的原则； （2）作家应该“研究宫廷”，“认识城市”，即按照王权的标准和愿望来进行创作； （3）视古希腊、罗马文学为永恒的典范，认为摹仿古代作品

2、是创作成功的捷径； （4）把文学体裁划分为等级，有“大体裁”（史诗、悲剧等）、“小体裁”（寓言、歌谣等）之分。 这部论著视为古典主义文学理论的法典。高乃依，Pierre Corneille, 16061684 熙德（1636，Le Cid ）人物：狄埃格、高迈斯；罗德里戈、施曼娜；菲南。悲剧的主要冲突：理性、责任（封建荣誉观念、天职）与感情（爱情）之间的冲突，分别表现在罗狄克和施曼娜身上；理性、责任战胜了感情。高乃依的悲剧塑造了一系列理想悲剧英雄形象；剧中的诗句以雄辩著称。在法国有“悲剧之父”之称。 第一代古典主义戏剧家代表。拉辛，Jean Racine, 16391699 安德洛玛刻是第一部

3、标准的古典主义悲剧。安德洛玛刻及其儿子，阿喀琉斯之子庇吕斯（被杀），俄瑞斯忒斯（疯癫），赫米欧娜（自尽）。费德尔。国王忒修斯，王后费德尔，王子希波律忒斯及其恋人阿利西亚。该剧显示出拉辛出色的心理刻画才能。 第二代古典主义悲剧作家。拉辛的悲剧着重表现感情突破理性所造成的灾难，以激起人们的恐惧和愤怒；他更擅长于表现人物心理，特别是女性心理。Moliere, 1622一1673 （一）生平与创作道路：出身于“王室侍从”家庭；1643年宣布放弃世袭权利，组织“光耀剧团”；因经营惨淡，负债累累，曾因此入狱；后加入另一剧团，离开巴黎，正式开始从事戏剧事业。“假如你的戏里没有表现出你这个时代的人，就等于什么

4、也没做。”第一阶段（1645-1658）：外省辗转奔波13年 写有冒失鬼（1653）、情怨（1656）等“情节喜剧”，受民间创作和意大利“假面喜剧”的影响；1658年凯旋式地回到巴黎，在卢浮宫上演多情的医生，得到路易14的赏识，从此莫里哀的剧团留在巴黎。 第二阶段（1659-1663）：古典主义喜剧开创时期 社会风俗喜剧可笑的女才子（1659）嘲笑贵族沙龙 的“矫揉造作派”文学和自命风雅的贵族； 丈夫学堂（1661）和夫人学堂（1662）讨论爱情、婚姻、女子教育等社会问题；后者揭露封建夫权思想和修道院教育扼杀人性。 夫人学堂演出后，遭到封建卫道者的攻击，莫里哀以夫人学堂的批判（1663）和凡尔

5、赛即兴（1663）进行反击，指出戏剧主要面向的是“池座观众”，反对把剧种分成等级，强调喜剧的作用在于表现“本世纪人们的缺点”，移风易俗，现实主义和民主倾向。第三阶段（1664-1669）：喜剧创作的全盛时期 伪君子、唐璜、恨世者、吝啬鬼、乔治唐丹等喜剧。 唐璜（1665）和恨世者（1666）揭露贵族阶级的恶德败行和腐朽堕落， 乔治唐丹（ 1668 ）讽刺资产阶级羡慕贵族身份、试图利用婚姻关系“提高”社会地位的行为。吝啬鬼（ LAvare 1668）与伪君子齐名，情节来自古罗马喜剧家普劳图斯的一罐金子： 儿子克莱昂特恋人玛丽雅娜 阿巴贡 富翁昂塞耳默 女儿艾莉丝恋人、管家法莱尔在教堂，请客，代父

6、送礼，借贷风波，丢钱风波 这部喜剧成功地塑造了阿巴贡这一著名的典型形象，惟妙惟肖地刻画了他爱钱如命的心理特征，揭示了吝啬与贪婪的孪生关系，也形象地说明了金钱被神化以后所起的巨大破坏作用：吝啬撕去了笼罩在家庭关系上的温情脉脉的面纱。伪君子（达尔杜夫 Le Tartuffe, 1664） 1. 富商奥尔恭，其母柏奈尔夫人 宗教骗子答丢夫奥尔恭之女玛丽亚娜，她的恋人瓦赖尔 欧米尔；奥尔恭之子达米斯；女仆桃丽娜 国王 2 . 答丢夫的形象：集中了一切伪善的特征 苦行主义贪图享乐； 清贫节制侵吞钱财； 道貌岸然好色之徒； 仁慈善良心狠手辣。 剧本通过这一形象，揭示了教会和贵族上流社会的虚伪、贪婪、无耻、

7、狠毒的本质，突出地暴露了宗教伪善的欺骗性和危害性。“答丢夫”这个名字在欧洲很多国家的语言中都已成为“伪善”的代名词。3. 喜剧的艺术成就 （1）按照古典主义原则进行创作，但没有让这些原则束缚自己的手脚，而是把它们变成有利于刻画人物、表现主题的手段。 （2）结构精巧严谨，情节发展紧凑。全剧5幕，前两幕答丢夫都未出场。作者在这里运用侧面描写的手法，烘云托月，间接表现答丢夫，为其上场作准备，并给观众造成悬念，使观众急切地想识其面，知其人。后面3幕正面描写答丢夫，让他直接登台表演，自我暴露。这3幕也是各有侧重：写他从得寸进尺，得意忘形，到落入陷阱，原形毕露，再到穷凶极恶，受到严惩。可谓毫无枝蔓，丝丝入

8、扣，引人入胜。 达尔杜弗（骗子：1，2）、奥尔贡（男主人，宗教狂）、意义。 （3）喜剧性的冲突和悲剧性的因素交叉融合。 玛丽亚娜和瓦赖尔的婚姻几乎被破坏，奥尔恭一家差点儿被答丢夫推上绝路，家破人亡，这些悲剧性情节因素的插入使全剧的冲突更为尖锐，答丢夫的危害性更加突出。 （4）人物的语言符合各自的身份和性格，如奥尔恭的执迷不悟，桃丽娜的犀利明快，答丢夫的伪善狡诈，等等。 剧本艺术上的不足：其一，人物有类型化特点，缺少变化和复杂性；其二，第5幕情节急转直下，国王降旨，救了奥尔恭一家，这显然是人为的添加因素。第四阶段（1670-1673）：进一步借鉴民间艺术传统 醉心贵族的小市民（1670）以夸张的闹剧性情节，讽刺资产阶级“弃商就官”的心理；同样具有闹剧风格的喜剧史嘉本的诡计（1671）以仆人史嘉本为主人公，表现他以聪明机智帮助小主人反对家长的专制；无病呻吟（1673）是莫里哀的最后一部剧本，由他带病亲自主演，演完后在家中去世。 莫里哀在西方戏剧史上