栏目包装设计汇总

1、一个合格的电视设计师2007年12月29日 星期六 10:39最近不断有很多即将毕业的朋友希望能够给他们一些从事后期和包装设计工作的建议，我很疑心我有这个资格eric和消极兄才是真正的行家，但是还是就我所接触到的局部提提我的想法吧。先说说这个行业的专业人员构成吧。很多朋友认为电视包装就是CG设计，其实这个行业是有很多五花八门的工种的。举例如下：1、创意方面：营销、策略、创意指导、文案等人员。2、执行方面：制片、导演、美指、设计师动画、平面音乐。其他还有客户代表、工程经理等等。这里所指的每一个岗位都是有专业需要的工种，所以，要参加电视设计的行列的，不一定非要是学美术的不可。在这里只谈谈我对如何成

2、为一个合格的包装设计师目捶 鱿抻诟 叱鲂?br / 门的朋友参考：首先，美术根底是一个设计师必须拥有的素质。当然并非一定是要学美术专业，而是要有一定的美术素养。也有很多设计师不是学美术出身的，但是多多少少大家都会注意对自己美术方面进展一些有意识的培养。所以，如果你是学美术出身，请在做片子的时候不要忘记自己的专业；如果不是，那么就去学一点。第二，最好在毕业前就把一些专业软件的操作能力解决掉，不至于将来到单位还要花时间培养根本的软件操作，也会增强自身的竞争能力。在干这件事情的时候，先不要急着给自己定位2D、3D什么的，谁也不知道你将来用什么工具工作，手绘都有可能。取得素材的方式要尽可能的多，才不会

3、制约创意。所以平面软件、合成软件、3D软件都学点，当然尽可能把其中一种做到精通。有时间把忘掉的素描、速写再抓抓也不错。第三，在接触到一个原创工作团队以前，多进展模仿设计，有很多设计界的前辈都认为模仿是一种积累设计方法和消化设计理论知识的好方法。特别建议在进展模仿作业前，最好是认真的分析一下原作，就象你临摹其他美术作品一样，注意构图、色彩分配、节奏等，不完全要一模一样，只要神似就可以了。第四，虽然你将要接触的是电视媒体，但是我还是建议你要多关注其他媒体，花在电视媒体的时间如果是50%，那么你花在其他媒体上的时间要跟这个比例差不多。关注其他媒体，有利于你搜集更多的创作思路。有时候玩玩游戏也是好的，

4、总之不要坐在办公室，除了做片子什么事也不干。第五，会玩。从游戏、运动、旅游、电影、啤酒里面感受生活。只有生活是美好的，你才会觉得工作也美好。对一个设计师而言，快乐的生活很重要！第六，学会沟通。沟通方式要简洁而要有效，试着向别人描述你的思路，并且听取意见或者说服他们。千万不要一个人埋头苦做。除了用说的，写的能力也可以锻炼一下。希望对大家有点用?电视包装设计? 栏目包装2007年12月29日 星期六 10:44关键词： HYPERLINK t _blank 电视包装 第二节四、电视频道的栏目包装栏目形象是频道形象的延续，栏目包装是频道整体包装中的重要组成局部。如果说一个频道是一列火车，那么栏目就是

5、一节节车厢，两者关系密切。电视栏目作为频道的组成局部，通过具体的内容、风格来实践频道的利益承诺、塑造频道的整体品格。栏目包装涵盖栏目形象宣传片、片头、间隔片花、片尾、角标等诸多方面。栏目包装应服从频道的整体包装风格，既有频道共性，又有栏目个性。栏目形象宣传片支撑频道品牌的关键是栏目，一个频道如假设没有几个品牌栏目，就不可能成为具有市场竞争力的电视频道。要打造品牌栏目，有效的宣传十分必要。 相对于宣传具体节目内容的栏目收视预告片，栏目形象宣传片更注重栏目的形象塑造和品牌打造。栏目形象宣传片不对具体某一期节目内容进展宣传，只对栏目做总体推介。栏目形象宣传片着力于推介栏目的定位和风格特性，例如：栏目

6、专注于哪方面的内容？目标观众是谁？栏目风格怎样？针对观众的收视利益点有哪些？栏目形象宣传片一般时长为2545秒，它被广泛地应用于新栏目的推广和宣传，栏目形象宣传片能够让观众迅速对一个新栏目有所认知，树立栏目的知名度和识别力。当一个栏目播出一段时间，并且拥有了一定知名度和稳定的观众群之后，栏目形象宣传片的播出频次应该有所减少，这时的宣传着力点可转移至栏目收视预告片的制作播出上。因为(略) 图B：01-06栏目片头栏目片头是栏目形象包装推广的延续，是栏目形象宣传片的浓缩精华版、是栏目内容、品格特性的直接反映。相对于栏目形象宣传片，栏目片头的“宣传功能被弱化，“提示功能被加强。在频道编排中，栏目片头

7、总是插播在节目即将开场前，其重要功能在于提示观众即将或正在收看的是什么栏目。片头通常为10-15秒左右，甚至更长，这主要取决于频道的编排风格和不同栏目的宣传手段的差异性。如果一个新栏目拥有栏目形象宣传片，那么其片头需要承载的信息相对较少，片头长度也可较短；一个在电视市场已然成熟的栏目，栏目形象宣传片可弱化或去除，宣传重点是针对具体某一期节目内容的栏目收视预告片和片头，此时片头长度相对可增加，以求多传递一些关于栏目的品牌信息。上述手法并非绝对公式化，视具体情况而定。栏目片头的创作手法和表现风格是多样的，全三维、二维、实拍与CG技术结合等较为常见，取舍的原那么是：片头要与栏目内容风格相吻合妥帖、与

8、频道整体包装风格相统一。案例1：Discovery 安康频道，一档关注幼童成长的栏目取名?BABY TALK?，其栏目片头采用实景影像为主要画面元素，通过众多幼童的得意造型和动作，准确传递出栏目的节目内容和目标观众等信息，塑造出栏目轻松、安康、自然的品格。 图C：01-06案例2: 2004年，内蒙古卫视全新改版，其饮食栏目?全民开胃?的片头设计，呈现平面二维风格。片头充分利用各种餐具、食物的图形元素，以鲜亮的色彩和明快的运动节奏，表达?全民开胃?栏目缤纷美食、快乐安康的中心理念。图D：01-06在栏目片头的创作过程中，如何将栏目包装的个性与频道整体包装风格相统一，是一个常见难题。(略) 图F

9、：01-15栏目间隔片花栏目间隔片花多以三维或二维动画呈现，时长多为3-5秒，常常是栏目片头的浓缩剪辑版。栏目间隔片花的设计，在图形信息表达上，主要突出“栏目名称和栏目标识等信息。栏目间隔片花的设计与应用之目的，主要着力于两个方面：一方面，间隔片花是控制节目内容播放段落和节奏的重要手段。常见栏目每期节目时长10-30分钟不等，很多栏目，特别是新闻综合播报、人物访谈、故事纪录类栏目，每期节目常常根据主题线索的变化，可分为许多段落和小主题。如新闻类栏目，可分国际新闻、国内新闻、时政新闻、体育新闻等等；人物访谈栏目，节目编导可能根据被访者的成长经历、命运变幻来分出各个小主题段落等。因此，为了观众在收

10、看时，能够条理清晰、逻辑准确，间隔片花的隔断和提示作用被充分运用。显然，间隔片花是一种非常有效的电视包装手段。另一方面，间隔片花是控制频道编排构造和商业广告播出的重要方法。目前，中国电视媒体的运营和赢利，主要依赖于广告商的赞助。许多收视率较高且稳定的栏目，都被电视频道运营者通过各种方式买给广告商，成为广告商品的宣传平台。时常，正在播放的节目内容会被广告中断，而且广告一般时长30至60秒，甚至更长，广告播完后如果立刻接入节目内容，效果将十分生硬。常见的手法是广告播完后紧跟着插入栏目间隔片花，再接入节目。如此，既照顾了观众的收视习惯，又保证了广告赞助商的利益，还有利于频道编排节奏的顺畅，可谓一石三

11、鸟。 栏目片尾电视栏目作为一个电视文化产品，拥有自己的版权和其他合法利益。特别在电视媒界制播别离的潮流下，许多频道都在整合利用社会资源，购置播出优秀节目以提高频道收视率。在此情形下，栏目的制作人员、出品单位等信息有着传递和表达的必要和需求，这正是栏目片尾产生的主要原因。另一方面，栏目片尾不仅仅宣告了版权归属，而且它被频道运营者开发利用为广告资源，贩卖给广告商，为频道带来了不小的利益回报。例如，栏目的片尾经常会出现广告赞助商的企业或产品标识名称。长期以来，栏目片尾的设计与应用也对频道产生了许多负面影响。第一， 栏目片尾的播出，导致了观众群的大量流失。时常，片尾在节目完毕后播放，这给了观众一种心理

12、暗示，“节目完毕了，换台吧，观众流失严重。第二， 栏目片尾的播出，影响了频道的顺畅节奏。一个节目播放完毕时，观众很想知道接下来要播出的节目信息。而片尾冗长的人物名单和版权信息，对观众来说，枯燥乏味、毫无意义。而且各个栏目的片尾长短不一。最终导致了频道编播节奏的磕磕碰碰，既影响了观众的收视需求，又打乱了频道的顺畅节奏。第三， 栏目片尾的播出，浪费了频道珍贵的时间资源。栏目的片尾一般都在5-10秒，假使一个频道有20挡栏目，综合每天的首播和重播，播放片尾所花费的频道时间资源不可小觑。第四， 一些栏目片尾的设计和使用没有统一标准，片尾的时间长短、设计风格、运动方式等都各做主张，损坏了频道整体形象。面

13、对栏目片尾的为难处境，包装设计师提出了新的解决方案。略栏目角标角标作为栏目的形象标识，它的作用绝不仅是一种装饰点缀。栏目角标的设计和使用，是打造栏目品牌形象与观众识别的重要手段。栏目角标的重要功能在于，随时提醒观众正在收看的是什么栏目和频道。此外，频道运营者将栏目角标开发为广告资源，为频道带来广告收益。最常见的方式是，栏目角标和商业标识的结合与使用。在角标的设计过程中，有两个方面值得关注：一方面，角标的设计可静可动。平面静态的角标在过去很长一段时间内为众多电视频道所使用。随着电视技术的开展和角标商业利益的开发使用，平面静态的角标开场运动起来，动态的角标开场大量出现。动态角标通过丰富的图形视觉效

14、果，有助于强化栏目在观众脑海中的记忆。角标的设计选择静态还是动态，取决于栏目的风格和频道整体包装效果的要求。另一方面，角标的设计，承载着栏目和频道的品牌信息。角标设计对栏目品牌信息的表达毫无悬念，栏目名称和标识被图形化是角标设计的主要着力点。此外，角标设计还承载着频道的品牌信息。在动态角标的设计中，其色彩的搭配、字体和图形元素的设计风格、运动方式的使用，都被包装设计师统一标准，并主动遵循频道的整体包装风格。这类角标被长期广泛地高频率使用，终将成为频道品牌识别的一个据点。案例1：中央电视台社会与法频道CCTV-12，栏目采用了动态角标。角标的设计在图形上借助于频道的辅助图形“圆与方角，兼顾了栏目

15、与频道的形象统一。 图H：01-06。案例2：旅游卫视拥有30余档栏目，其角标设计风格标准而统一。不仅在在图形上借助于频道的辅助图形，而且在动作方式设计、栏目名称设计上都统一标准，遵循频道的整体包装风格。CCTV-9频道的整体包装之路CCTV-9在短短的5年中，已经开展成为一个24小时向海内外观众播出的全英文频道，在世界范围内赢得了许多忠实的观众并成为国际社会了解当代中国的重要渠道。目前频道对于节目内容的选择和新闻报道的方式和立场在几年中已经逐步确立了自身的定位。 然而对于频道的整体包装尤其是品牌的整体营销还处在不断探索的初级阶段。经历三大阶段CCTV-9成立至今5年来在整体包装上所经历的三大

16、阶段：1 建立初期的第一次整体包装：中国文化 文化中国在2000年频道成立时，将自身定位为“让世界了解中国的窗口，而在此定位下又着重突出了传播中国文化的功能。因此在频道的整体包装上也表达出浓浓的文化中国的意境。从频道的台标来看，以中国围棋为创意主题，由9个棋子围成方型的9字，代表CCTV-9。从频道宣传片来看，着重运用了中国传统文化中“琴棋书画的元素，表现中华文化的博大精深，并采用了水墨、京剧人物脸谱等具有中国特色的手法来演绎画面，给人以强烈的美感和浓厚的文化气息。 在栏目的包装上，新闻类节目借鉴当时国际流行的简洁的原那么，放弃了繁琐的多画面叠加的方法，采用了简化，直观，平实的包装手段，并采用

17、单一的蓝色，表现新闻报道客观冷静的特点。 而在专题节目上那么更加强调文化的气息，和频道的整体形象相互照应。2 第二次改版的整体包装：中国的 世界的2002年，为了配合频道全面扩版，频道的整体包装也进展了一次大规模的推翻性的改版。 从频道定位，包装表现手段，甚至台标设计和整体制作流程上都经历了重大的改变，显得更加成熟。首先，频道定位在保持“让世界了解中国的窗口的根本口号下从文化向新闻进展转变。从传播中国文化，树立文化中国的形象变为传播中国资讯，树立现代中国的形象，更加强调经济开展和国际化。 在此定位下，整体包装的风格也出现了明显的转变：频道宣传片中不再向以前那样纳入强烈的中国文化元素，取而代之的

18、是改变中的城市景观、农村画面和重大新闻事件的画面片段、和具有时代标志性的人物形象。在表现手法上更加与国际接轨，大胆采用更加新颖的创意，并运用flash, 动画三维等手段来丰富效果，在音乐和节拍上也更加强调快节奏。从而使受众的审美体验从文化的写意蜕变成对社会开展和讯息的新感受。3 第三次改版的整体包装：观众的 效劳的2003年5月，为响应中宣部“打造真正的国际化频道的要求，频道重新调整定位，确立为“了解中国和世界的窗口的口号，将频道更加转向新闻和全球化的资讯效劳。逐渐淡化频道的国家烙印，努力塑造国际化的频道形象。整体包装风格也由此而变。值得注意的是，频道借用了外脑来调整自身的形象打造，邀请了福克

19、斯集团的资深电视人John Torrenzio作为海外特别参谋，定期提供全面的咨询和改良建议，频道吸取了“慎重使用中国元素，“从受众的需求和受视习惯出发、“考虑海外观众的不同审美标准等建议。在实践上加大了整体包装的效劳功能，增加了收视宣传片、节目导视以及栏目间的相互宣传。在改变频道的整体音乐包装时，还聘请了海外资深音乐人来专门谱曲并录制更加原创的国际化的频道标志性音乐。与此同时，在频道的主色调设计、各栏目的宣传片，演播室设计和主持人形象上都开场更加注重贴近海外观众的审美特点。存在五大问题1 定位不清晰，不统一可以看到，在5年中，频道的定位有过三次重大改变，在整体包装上也表达了不同的风格和特点。

20、 如此频繁的定位变化和形象变化势必会在海外观众中造成频道形象的模糊，很难树立鲜明强势的频道品牌。2 缺乏全面市场调研，对受众需求了解缺乏CCTV-9频道从一开场到后来的每一次改版方案中都没有进展专业全面的海外市场调研，仅仅是通过自身的判断和经历来实践。面对不同文化，不同国家的观众，没有市场调研的结果就行动实在是存在很大的风险。3 效劳功能仍然缺乏，播出格式仍显陈旧不仅是频道宣传片、栏目宣传片，而且具有更强的效劳功能的导视宣传片和节目预告片在CCTV-9频道都显得非常薄弱。同时在播出格式上CCTV-9频道仍然是陈旧单一的，并没有形成全频道范围内跨栏目网格式的信息均匀覆盖、节目宣传穿插编制的格式。

21、4 演播室设计、主持人形象缺乏整体品牌意识与宣传片等包装元素相比，CCTV-9的演播室设计就很不令人满意了。作为电视频道的整体视觉体系的重要组成局部，演播室在设计时要注入品牌识别信息，呈现和频道的品牌特性，并与其他包装的元素一起互相照应。而9套的现在的演播室除了在空间本身受到限制的客观条件下，色彩、灯光、背景、空间感等各方面都没有表达出国际化频道的特点，更没有传递出任何品牌的特点。主持人的形象那么显得随意，缺乏专业塑造，尤其在衣着、化装、发型上没有特色，没有突出主持人的形、色、韵，也无法使观众感受到主持人的个人魅力，在营销上也缺少打造具有品牌效应的主持人来强化频道的品牌形象。5 重视程度不够，

22、组织构造不匹配，资源配置不合理和中央电视台的许多频道一样，英语频道也拥有自己的包装小组。6个人负责全频道的包装制作和日常维护，并应急突发事件所需要的各种片头和片花。主要分工为筹划、创意、制作、后期等，唯独少了负责品牌营销的专人专职，因此所有的制作内容和筹划并没有能在树立品牌、维护品牌的框架下进展。品牌经理的缺失、人员配置的缺乏、以及经费的严重缺乏都说明频道对于整体品牌营销概念的冷淡。新传播时代电视包装的开展趋势一、新传播时代电视包装功能再认识 随着电视产品的商业属性得到确认，电视包装也逐渐从零散随意的局部行为走向全局统筹，频道包装的根本格局已经形成。而频道包装恰好表达了媒体经营销售理念。 中国

23、的电视事业经过几十年的开展，已经由初级阶段进入到了今天的“上天、落地、入户、入心和数字化、跨国界、多频道竞争的新传播时代。细细观察今天的电视市场，在全国省级卫视频道全部上星之后，全国电视市场骤然变得热闹非凡。各家卫视台为了自己在竞争中求得生存和开展，动足脑筋，煞费苦心，从节目改版到频道推广到落地覆盖，所做的一切无不为了一个终极目标：使你的频道成为最好的产品，让更多的观众认可你，承受你，喜欢你。正因为电视产品的这种商业属性得到业内人士的认识，电视包装也越来越为人们所重视，进而完成了从原先不自觉的，无意识的，局部的，零散的包装行为逐步走向自觉的有理念的，有筹划的包装思路的转变。经过几年来的努力，频

24、道包装的根本格局已经形成。而频道包装业已成为或者表达了媒体的经营销售理念。因为就电视频道而言，频道形象是其组织形式的外化。日积月累而成的良好的频道形象，会以它独具个性的魅力在频道和观众之间架设起桥梁 ，从而成为媒体至关重要的无形资产。 在市场龙头的拉动下，频道整体经营的连贯统一比节目、栏目的个别开展更为重要。一个频道是根本推广单位，栏目是其具体产品，频道总体形象与产品标志合而为一，才能实现以效劳系统拉动产品经营的目的。 中国的电视从客体形态看，实际上是走了三个阶段。即节目化阶段，栏目化阶段，频道化阶段。节目化阶段是中国80年代的原始节目“市场，如：?话说长江?、?话说运河?、?让历史告诉未来?

25、、?望长城?等一个个节目都是鸿篇巨制，这个节目化阶段是制作人阶段，也可以说是自由意志阶段，即每个编导可以充分发挥自己的才情；到了栏目化阶段，如以?东方时空?为代表的一大批在全国有影响力的栏目的出现，电视已经走到了第二个阶段即制片人的阶段，这时候就已经有了管理意识，即以一个栏目宗旨为核心的版块设计。到了今天，我们正处于栏目化操作向频道化操作转型的过程中。应该说，在节目化阶段，中国电视节目的格局是一种原始的模糊。到了栏目化阶段走向了一种清晰，就是有了明确的操作规程，有了在资源的分配上，在播出、制作形式上的一些划分。但是，走到频道化的时候，就有了边缘化操作，这种边缘化操作就在于把各种有利于观众的资源

26、充分调配起来，观众看到的已经不再是某一个栏目，而是一个完整的频道，我们所要呈现给观众的是一个良好的频道形象，它不再是各类节目的简单拼接，而是由一种代表频道形象，表达频道理念的形式多样的包装系统与具体栏目合而为一，形成和谐的统一体，从而实现以频道包装这一效劳系统拉动产品经营的目的。 频道包装是品牌概念，识别系统应作为一个媒体经营的有机局部。频道包装就强调统一性，标准化，在卫视时代尽可能强调差异，防止趋同，突出独家媒介理念。 电视传输手段和承受设施的进步，使得几十个电视频道形成了星光灿烂的电视天空，使受众有了对电视节目频道进展自由选择的广阔空间，“选台成了受众新的收视习惯，媒体之间，频道之间也展开

27、了愈演愈烈的观众争夺战，如何宣传自己，销售自己，让越来越挑剔的观众锁定自己的频道，如何突出频道意识，强化频道特色，拥有稳定的目标观众，这是媒体决策层必须要面对的严肃课题。因此，未来的频道经营战略将由单纯的节目联播转化为媒介整体品牌战略，而品牌战略的高低将决定频道的整体对于目标受众注意的吸引力，以及广告商对于电视市场的选择。 作为品牌的频道包装，首先应强调它的统一性，标准化。这里所说的统一性和标准化是指频道形象的定位和其表现形式呈现风格的一致性，以及制作上的精细标准，它不是制作人员随心所欲的个人行为。其次，频道包装作为品牌概念，要突出它的个性，突出独家媒介理念，尽量防止台与台之间的趋同，以免在五

28、光十色的频道海洋中淹没自己。 美国国家地理频道宣传片的根本标识为小黄框，它以单纯、鲜明的视频依托强化地理频道的包容和以人为本的传播思想。它以不变应万变，万千气象尽在其中，这已经成为他们自己的独家王牌，只要看到小黄框就知道它是地理频道。 浙江可以说是水的故土，钱塘江、瓯江、富春江、运河、千岛湖、西湖、涓涓秀水，浸润着浙江这块灵秀的土地，孕育了江南文化。自上星以来，浙江电视台的蓝色标记在众多的频道标识中独树一帜 ，给观众较深印象。而浙江的“水系列宣传片，突出、强化了浙江江南水乡的地域文化特征，诠释了浙江电视台雅文化的节目定位和风雅、婉约的频道风格。“水系列宣传片经过逐年的改良、完善，已作为浙江卫视

29、频道包装的品牌，为观众认同和承受。这种认可也可以说是一种整体识别系统的深入人心，这对频道整体经营来说是非常重要的。 二、国内电视包装的误区 频道包装一经电视媒体重视，随之而来的是一场频道包装上的火爆，一时间各台蜂拥而上，在一道道亮丽的风景背后，同样也在操作上存在着明显的误区。 误区之一：盲目追求视觉表象冲击，风格仿效趋同，从而忽略了媒介的独立特征。很多电视台的形象宣传片，不惜花大本钱，追求视觉表象上的华美，盲目的仿效，城市台学上星台，上星台学中央台，通常用一些无地域特征的镜头组合来构成，如：“日出、“山河、“大海、“立交桥等先进的工业流程、四季风光的变化等，最终造成了视听混淆，媒介风格的迷失和

30、观众的无法识别。 误区之二：包装的根本元素不够协调。主题、标别色、声音造型为包装的三大要素，现有包装系统中存在一些明显的不和谐，呼号、台标演绎、频道理念宣传片、主持人宣传片、晨曲、夜曲、字幕版等等小片子中，音乐、造型、字幕等几个元素同时运用，不分主次，让人感到无主信息渠道，音乐造型不默契，西洋乐和民乐共存，不注重音乐节奏，不注重色调，制作上往往流于粗糙。 重色调做得成功的是四川台。红辣椒，红绸带，色调上的大红大绿，主题明确，地方特色鲜明，单纯明白，材质讲究。海南台用海蓝、绿、黄三种根本色调强化环保理念。 误区之三：理念过重，负载过重。电视形象片最大的特点是瞬间性，它是在极短的时间和十分有限的空

31、间内展示的，而且一般都是安排在节目、栏目时段之间，它的作用除了对电视台形象起到推介、宣传外同时也是调节观众的收视心理和收视节奏，它的理念不应该是沉重的，意向应该单纯、感性，表现元素简洁、轻松、好看。所有理念应该消解为一种视听瞬间印象。但现在我们在屏幕上见到的有的形象宣传片往往试图赋予太多的思想，字幕讲解过多，生怕观众看不懂，听不懂，起不到一目了然的推广效果。 误区之四：过于写实，不够现代。频道包装表达的是媒体的品位和地方特质，是节目系统中最现代的成分，因此它必须遵循超前的原那么和采用现代的风格，它的难度是独家意向的提炼和延伸。而有些频道包装是专题片式的，平铺直叙，缺乏韵味和意境，停留在表象和展

32、示的层面上。在这方面浙江卫视形象宣传片在对意向的提取上颇为成功，比方翻绳片的“创意人生，及其简练单纯的画面语言，给你无限的想象和思维空间，它具有一种内在的亲和力。 误区之五：多重标识破坏了信息解读。台标、栏目标、版块标题复合呈现，使受众视觉累赘，多重信息使形式破坏了内容。频繁的字幕版出现在宣传片中，不够感性。成功的例子是香港凤凰卫视它以纯粹简练的标识，使得整个频道显得干净、通畅。 三、频道包装的开展趋势 人文化包装，既是手段也是目的 同商业品牌一样，电视品牌也必须以人为本，电视的人文化包装，是连结受众与媒体的桥梁和中介。新传播时代，栏目的窄播化，频道的专业化、对象化越来越强化，分众传播成了电视

33、开展的趋势，作为电视包装它必须顺应分众传播的心理。分众传播与目标观众形成一种通道，也就是对象化。要使节目让你的目标观众喜欢满意就必须强调亲近感、亲和力，这是受众意识本体的加强。这种新传播理念形成潮流，自然而然反映在频道包装里更强烈的人文化色彩。这种人文化色彩主要表达在两个方面：一方面受众感受得到尊重，强调受众的承受状态，强调他们对传播的感受、与传媒的沟通和联系。强调受众状态就要强调人的符号，而这种人的符号有时未必一定要出现人，而可以把人的感受作为主体凸现出来。如浙江卫视的水墨片，没有出现人，却将感受做得非常细腻。在人文化这个层面上，包装的重点是对人的关心，迎合尽可能多的人们的收视欲求，或不断刺

34、激人们新的收视欲求。另一方面，现代传媒人际传媒特点加强，越来越多的台做主持人的宣传片。加强对主持人的宣传是媒体营销的重要策略，主持人通常是作为媒介代言人出现的，而“人的强化传播越来越要求媒介的人格化，因而主持人宣传片的比例激增。河北卫视根据本台主持人的不同经历、年龄、性格、气质等要素，分别为其度身创意拍摄了“主持人内心独白系列。中央台生活频道的主持人包装显然是颇为成功的，这个以效劳百姓生活，引导百姓消费为定位的生活频道，不仅注重主持人形象片的宣传，同时也在栏目中加大主持人说的成分，并强调主持人自己的感受。这样主持人给予受众的感觉不再是表象的，空洞的，肤?span href=tag.php?na

35、me=%B3%B5%C4%A3 onclick=tagshow(event) class=t_tag车模 强筛械模 模 心诤 模 鞒秩烁鲂杂行赝瓜殖隼矗 晌 鹩谄渌 档赖闹匾 曛尽?香港凤凰卫视台的生存策略之一是把主持人作为明星包装。很多观众可以不记得它具体的栏目，但肯定知道以“说新闻为特色的陈鲁豫，青春靓丽的娱乐时尚主持人许戈辉，灵气幽默的窦文涛和红遍两岸三地的新闻主持人吴小莉，这些主持人的全方位浓墨重彩的推出，为凤凰卫视增添了斑斓的色彩和知名度，他们与观众形成约会意识，并成为电视台非常耀眼的符号。 个性化和单纯化 在电视包装的创意中，人们已经开场注意突出个性化的风格。个性化风格应表达在地域

36、文化和节目的总体风格两个方面。不同的地域孕育了不同的特色文化。电视文化在具有其现代化传媒属性的同时，还应照顾到总体节目的品位和风格。人在不同的地域、文化背景下生活，他的气质会迥然不同。而南北电视文化的差异，也会表现出这种差异来。浙江卫视的节目给外地观众的总体印象是文化品位较高，淡雅精致，有的专家甚至把它定位为文化台。这种风格的形成，是电视台、电视人多年来有意无意的积累而成的。因此频道包装的总体风格应和节目的内在品格相一致。 频道包装的个性化和单纯化是相互依存的。个性必须依托单纯才能张扬，得以实现。21世纪，崇尚简单生活，这是人的心灵的要求。人们对简单生活的需求也包括对电视文化简约、单纯的需求。

37、在电视竞争中，怎样让大家对自己的媒体有一种强烈的意识和深刻的认知，从承受心理学来看，简单明了的东西更让人容易承受。在电视包装中，就应该去掉芜杂非主题元素，突出单纯主题元素，包括单纯的色调系统，单纯的音乐旋律。但是提倡单纯简约并不排除手法上的丰富，创意上的现代。形象片中意向的单纯是非常重要的，意向要做小，忌讳大而全。中央台生活频道推出的识别系统十分成熟，从主持人的服装颜色到栏目背景的色系到整个频道的色彩定位都营造了一种清新淡雅的气氛，从而使生活效劳的主定位明确彰显。 主题系列的推出和公益广告的有机运用 主题系列的形象片包装近年来已逐渐为各家电视台推崇，它的长处是内在识别系统的强化。主题系列的形象

38、片在媒体多频率地播出使观众在潜移默化中受到熏陶和认可。同时它还可以有效地防止整体意识过乱带来的内部不和谐。 湖北电视台的“荆楚文化主题化系列，主题元素比拟强，很好地反映了地方文化的特质。它把地方文化、历史资源作为系列，带有公益意识，不单纯是传媒的自我宣传，在受众的感受中更容易承受，被认可。 浙江卫视在频道包装上比拟注重和追求主题化、整体性。1998年，曾有一家广告公司为浙江卫视设计了一组形象片。从单个效果来看都不错，大气，有现代感，但是如果把他们组合在一起就显得整体风格不一致，表达不出江南文化的意韵，台领导果断地将之舍弃了。而在以后的筹划中更注重形象片的写意、含蓄和内在的联系及整体效果。比方“

39、水系列、“何为浙江系列都较好地演绎了水秀江南，风雅钱塘，给受众以宽和的心理环境，而这些片子有着独立的艺术赏析价值。 一个成熟的电视媒体，应该对国家，民族和社会发生的事情给予极大的关注和介入。频道公益类宣传片便成为这种关注与介入的一个载体。“抗洪救灾、“下岗与就业、“环保等有关社会公益类事情都在这种形式的节目包装中有所表现。这种公益性的系列宣传片近来十分看好，有亲和力，防止了媒体急功近利的自我炒作色彩。 重视追踪效劳的持续性和频道形象的稳定性 从视觉范围来看，电视包装越来越流行于一种追踪效劳系统的趋势。现在电视台一般多与包装公司合作做媒体包装，这种合作有一个鉴别、磨合的过程。电视台选择包装公司，

40、首先要对其进展考察，看它是否有实力，推进你的整体经营，看他的包装思想是否符合你的思路，尤其是地域文化的差异，对外乡文化特质的理解是否到位。一经合作还需要不断地沟通和磨合。因为这种包装理念，逐渐形成并渗透，成为台内一个重要的运营系统，这个过程不是一时能完成的，而要把它作为一项长期的工程。电视台的节目会随着观众的需求而改版，但是频道包装作为媒介品牌却应保持相对的稳定性，在此前提下进展局部的调整、补充和完善，只有进展这种周期性的有生长阶段的包装改变，才能真正地起到推动媒体整体经营的作用湘潭电视台都市频道呼号演绎制作教学该呼号主要以流体结合标志来进展演绎，流体动画约束在整个标志的造型内部，其目的主要是

41、表达一个频道运作的标准和严谨和创新，同时又充满活力。在色调方面，主要用橙色和灰色这组高雅明快的色调搭配来提升频道的整体形象。如下图是该呼号演绎的故事板，主要由三个镜头组成。关于流体的应用非常广泛，相信大家也很熟悉了，但是对流体应用的人就不一定很多了。流体主要在PC机上应用比拟好的两种流体动力学模拟软件RealFlow和RealWave，还有一些MAX、MAYA的外挂插件等，在这个呼号中主要用到了RealFlow软件。RF制作思路是通过粒子模拟液体气体等的流动与碰撞，运算出正确的运动轨迹，再以质点与质点间产生平滑的多边形网格。保存序列文件后再导入3D软件中，如在MAX中引入网格，从而到达完美的流

42、体动画制作！ RealFlow做广告，片头动画，游戏，影视流体设计等等会很需要。这里就不多说了，下面对该呼号中流体在MAX应用中的几个技巧以及在后期中的处理进展介绍。整个呼号由三个镜头组成，三个镜头分别运用了三种不同运动方式的流体。在做流体运动之前首先要准备好流体运动的辅助物体，在这里的辅助物体主要就是标志型了。有了这些辅助物体，才能让流体的运动更随心所欲。在第一个镜头中的流体运动是一个围绕标志内部外表从上往下的运动，而在镜头画面中是看不到标志型的，所以这里标志和流体的结合是间接的，如下图标志和流体的结合方式。但标志型在这里却不是辅助物体，外表上看流体是在沿着标志内壁的一局部运动，而实际上如下

43、图特地绘制了一个这样的空心圆筒，空心圆筒的弧度正好贴近标志的内壁弧度，流体那么是沿着空心圆筒内部流出来的。注意上图中圆筒的最下端开口处有很多遮挡物，如下图，主要是为了让流体在流下来后产生一种飞溅的效果。这种遮挡物可以很随意，只要能到达飞溅的效果，甚至在后面做流体动画的时候还可以回到MAX中对遮挡物再调整。第二个镜头和第三个镜头中的辅助物体是同一个器皿式的标志型，如下图。很明显是将流体装在标志里面。整个流体的运动是由装满标志后到流体流出标志，贯穿两个镜头。注意在这两个镜头中辅助物体有一个从地平面上到地平面下的运动，如下图。这个运动很重要，它是镜头二到镜头三的转场，这个运动的目的不仅仅是为了让流体

44、流出来，更重要的是让它在第三个镜头中标志打落下来时产生一种四处溅射的效果，其实就是模拟水四处的效果，效果不是非常真实，但足以应付片头动画了。 HYPERLINK t _blank 器皿式的标志型制作方法很简单，就是将标志路径挤压出一定厚度后，再连续给它两次倒角，如下图在导出场景物体为SD文件时，第二、三个镜头中的场景物体要导出为动画序列，如下图。在做流体动画时，没有太多的技巧，主要是要对RealFlow软件的熟悉，用起来才会更加得心应手。关于RealFlow流体动画的教程有很多，这里就不做具体的讲解了。如下图是镜头一中粒子发射器的位置，正对准空心圆筒的最上端开口处，并调整其大小。如下图是粒子发

45、射器的参数设置这些参数完成后，到 Fluids栏下选择Circle01粒子发射器，单击右键，如下图，选择Gravity01重力和Torus01空心圆筒，将它们连接到粒子发射器下。在上图中，划红色虚线的参数是表达粒子发射外型的很重要的参数，如下图是粒子溅射的效果在镜头二中添加了两个粒子发射器，如下图，正好对准标志的两个局部。两个粒子发射器的参数设置是一样的除大小，如下图。在第三个镜头中主要是让流体产生溅射的效果，怎么样让流体往四周发散呢，而且又要让镜头二和镜头三中的流体在一个场景中完成。从参数上去设置吗，那样会很麻烦，发的时间也会更，而且效果也很难出来。其实只要将场景中的地面调整一下就行了，到M

46、AX中将原场景文件的地面四周几个顶点往下移动一点，让地面有一个从中心向外倾斜的滑坡，自然流体流出标志后会顺着地面向着四周滑落下去，如下图。但是要注意的是标志移到地面下之后不能有局部留露在地面之上，如下图必须全部在地面之下，否那么就达不到想要的效果。如图流体的效果，流体似乎大了点，超出了标志的边缘，其实没关系的，因为在这个镜头中只需要标志内部的运动。如果要做其他器皿之类的效果，可以把器皿再放大点就可以了。下面在MAX中给流体添加材质，主要运用了Vray渲染器的VRayMtl根本材质，这里表现的流体材质效果，比流水要厚重，比金属要晶莹，如下图。材质主要靠环境来表达，下面首先给场景添加一个背景，如下

47、图的背景，是一块弯曲了的面，为了材质表达的更充分，所以背景足够大，背景材质就用的白色材质球。然后在场景中建立一盏VrayLight灯光，将灯光改为球型灯光。至于VRay渲染参数方面，几乎没有变动，只是给环境添加了一个HDRI背景，如下图。在镜头二中的标志物体材质，就是在流体材质的根底上将Reflect颜色设为白色，降低了它的反射值，将环境贴图改为了一张天空背景贴图，如下图在镜头三中，给了标志一个Raytrace材质，如下图，注意在MAX中所以的物体都是单独分成渲染的，如下图中的投影，是将流体的属性设为“对摄影机不可见，单独渲染背景留下的。在后期中流体进展了调色，如图，所示。在落版局部，标志打下

48、来后流体分散的效果在RealFlow中做的不是很真实，所以在这里稍微进展了一下调整，原运动是慢慢想四周扩散，这里把它在标志打下来后的一瞬间，加快了它向四周溅射的速度，如下图，被红线框住的图层是被剪断的流体图层局部，并给它缩短了时间。注意落版局部的流体因为其透明度比拟高，所以很难把它处理成较鲜的橙色调，这里就把它屡次复制了几层，自然颜色就很浓了,如下图。镜头及镜头组接的艺术2021年02月14日 星期四 22:18镜头及镜头组接的艺术如果想要制作出一个好的影视节目或是一张好的VCD光盘，关键取决于制作者的艺术修养。大家都知道，会写字的人很多，但能写出好字的人并不多，道理就是这么简单。因此，要提高

49、影视节目的制作水平，就要不断提高我们自身的艺术修养。首先，我们解释一下镜头的两种涵义；从技术上讲，镜头是指摄像机的光学部件；从创作上讲，镜头是指一段连续拍摄制作的片段，片段上的人物或景物。在时间和空间上都不能有切断的感觉，表现在拍摄中就是摄像机不停地连续拍摄。但在后期制作时，拍摄时的一个镜头有可能被剪辑成几段与其他片段组接，这时被剪辑成几段，就称为几个镜头。 一、景别 景别是指被摄人物在画面中呈现的范围，一般分为远景、全景、中景、近景和特写。有时根据需要，它们中间又有更加细致的划分，如大远景、中近景、大特写等。景别的划分没有严格的界限，但在具体制作一个节目时，它应该有统一的标准。 1、远景 远

50、景是视距最远的景别。它视野广阔，景深悠远，主要表现远距离的人物和周围广阔的自然环境和气氛，内容的中心往往不明显。远景以环境为主，可以没有人物，有人物也仅占很小的局部。它的作用是展示巨大的空间，介绍环境，展现事物的规模和气势，拍摄者也可以用它来抒发自己的情感。使用远景的持续时间应在10秒钟以上。 2、全景 全景包括被摄对象的全貌和它周围的环境。与远景相比，全景有明显的作为内容中心、构造中心的主体。在全景画面中，无论人还是物体，其外部轮廓线条以及相互间的关系，都能得到充分的展现，环境与人的关系更为密切。 全景的作用是确定事物、人物的空间关系，展示环境特征，表现节目的某一段的发生地点，为后续情节定向

51、。同时全景有利于表现人和物的动势。使用全景时，持续时间应在8秒钟以上。 3、中景 中景包括对象的主要局部和事物的主要情节。在中景画面中，主要的人和物的形象及形状特征占主要成分。使用中景画面，可以清楚的看到人与人之间的关系和感情交流，也能看清人与物、物与物的相对位置关系。因此，中景是拍摄中常用的景别。 用中景拍摄人物时，多以人物的动作、手势等富有表现力的局部为主，环境那么降到次要地位，这样，更有利于展现事物的特殊性。使用中景时，持续时间应在5秒钟以上。 4、近景 近景包括被摄对象更为主要的局部如人物上半身以上的局部，用以细致的表现人物的精神和物体的主要特征。使用近景，可以清楚的表现人物心理活动的

52、面部表情和细微动作，容易产生交流。使用近景时，持续时间应在3秒钟以上。 5、特写 特写是表现拍摄主体对象某一局部如人肩部以上及头部的画面，它可以作更细致的展示，提醒特定的含义。特写反响的内容比拟单一，起到形象放大，内容深化，强化本质的作用。在具体运用时主要用于表达，刻划人物的心理活动和情绪特点，起到震撼人心、引起主意的作用。 特写空间感不强，常常被用来作转场时的过渡画面。特写能给人以强烈的印象，因此在使用时要有明确的针对性和目的性，不可滥用。持续时间应在1秒钟以上。 二、拍摄角度 拍摄角度分为水平方向和俯仰方向。 1、水平方向的拍摄角度 水平方向的拍摄角度是指以被摄主体为中心，镜头在水平方向上

53、的不同方位拍摄所构成的拍摄角度，一般分为正面、反面、侧面、斜面等几种角度。 1正面 正面拍摄，即镜头对着被摄主体的正前方拍摄。正面拍摄有利于表现被摄主体的正面特征，能把被摄体的横向线条充分展示在画面上，容易显示出庄重、静穆的气氛以及物体对称的构造。 正面拍摄时，由于被摄主体的横向线条容易与电视机的水平边框平行，如果被摄体占的画面面积较大，容易使观众的视线无法向纵深开展，画面显得呆板，缺少立体感和空间感受。 2反面 反面拍摄，即镜头对着被摄主体的正前方拍摄。反面拍摄能够表现被摄主体的背部特征，通过背部形象来表达作者独特的构思。 反面拍摄常用于主体是人物的画面，主要以人物的姿态来表现内容。 3侧面

54、 侧面拍摄，即镜头对着被摄主体的正左或正右方拍摄。侧面拍摄与正面拍摄的特点一样。在拍摄人物时，侧面拍摄有助于突出人物的侧面轮廓，特别是面部轮廓。此外在拍摄人物之间的感情交流时可以显示双方的举动和神情，能多方兼顾，平等对待。 4斜侧面 斜侧面拍摄，即镜头对着被摄主体除正面、反面、侧面以外的任何方向拍摄。斜侧面拍摄的特点是使被摄主体的横向线条在画面中变成斜线，使物体产生明显的形体透视变化，同时能扩大画面容量，有利于表现景物的立体感和空间感。 2、俯仰方向的拍摄角度 俯仰方向的拍摄角度，是指以被摄主体为中心，镜头在垂直方向上的不同高度拍摄所构成的拍摄角度。一般分为平摄、仰摄、俯摄3种。 1平摄 平摄

55、，即镜头与被摄主体在同一水平线上进展拍摄。平摄构成的画面效果符合人们通常的视觉习惯。平摄适宜表现具有明显线条构造或有规那么图案的物体，特别是平摄人物活动场面，能使人感到亲切平等。 平摄的缺乏之处在于把同一水平线上的前后物体相对的压缩在一起，缺乏空间透视效果，不便于层次感的表现。 2仰摄 仰摄，即镜头低于被摄主体向上拍摄。仰摄有利于突出被摄主体的高大气势，能将向上伸展的景物在画面上充分表现。仰摄人物，容易显示出高昂向上的形象，但在广角状态下近距离仰摄人物容易变形。 3俯摄 俯摄，即镜头高于被摄主体向下拍摄。俯摄景物就如同登高望远一样，由近至远的景物在画面上由下至上能充分展现出来。 俯摄有利于表现

56、地平面上的景物层次、数量、地理位置等，能给人辽阔、深远的感受。俯摄适宜表现盛大、开阔的场面。 俯摄人物时宜于展示人物与环境的整体气氛，不适宜表现人物的神情及人物之间的细致感情交流，同时俯摄人物可产生贬低藐视的效果。 三、色彩的处理 尽管在拍摄过程中，每一个镜头都可能具有五彩缤纷的色彩，但还是应该有一种色彩占据画面的主导地位，成为画面色彩的基调，这种色彩就叫画面的色调。 根据节目内容的需要，保持节目色彩的和谐、统一，是色彩处理的根本要求。虽然色彩本身没有情感，但它对人的心理感受会产生一定的影响。如红、橙、黄等暖色调，往往会使人联想到阳光、火焰等等，给人以炽热、向上的感觉。青、蓝、蓝绿、蓝紫等冷色

57、调，会使人联想到水、冰、夜色等，给人以凉爽、宁静、平和等感觉。 画面的色调，主要取决于不同颜色在一定空间的配置，即画面中那一个颜色占主导地位。此处取决于不同的光源色、环境色等对表现物体固有色的影响。 色彩基调附属于节目总的情绪基调，是总的视觉气氛的主要组成局部，是形成节目情绪基调的主要视觉手段。色彩基调确实定，还应当考虑形像色这一因素。所谓的“形像色就是某一行业或某一表现内容经常使用的代表色，如海军的形像色是蓝色，那么表现与此相关的内容时，确定蓝色为色彩基调就会取得较好的效果。 在用色处理上，要注意：用色要简洁，不要使用太多的色彩；不同色彩所占的面积，应防止平均或相等。 四、运动摄像 运动摄像

58、，就是利用摄像机在推、拉、摇、移、跟、甩等形式的运动中进展拍摄的方式，是突破画框边缘的局限、扩展画面视野的一种方法。 运动摄像符合人们观察事物的习惯，在表现固定景物较多的内容时运用运动镜头，可以变固定景物为活动画面，增强画面的活力。 1、推和拉 推是指使画面由大范围景别连续过渡的拍摄方法。推镜头一方面把主体从环境中别离出来，另一方面提醒观者对主体或主体的某个细节特别注意。 拉与推正好相反，它把被摄主体在画面由近至远由局部到全体地展示出来，使得主体或主体的细节渐渐变小。拉镜头强调是主体与环境的关系。 2、摇 摇是指摄像机的位置不动，只作角度的变化，其方向可以是左右摇或上下摇，也可以是斜摇或旋转摇

59、。其目的是对被摄主体的各部位逐一展示，或展示规模，或巡视环境等。其中最常见的摇是左右摇，在电视节目中经常使用。 3、移 移是“移动的简称，是指摄像机沿水平作各方向移动并同时进展拍摄。移动拍摄要求较高，在实际拍摄中需要专用设备配合。移动拍摄可产生巡视或展示的视觉效果，如果被摄主体属于运动状态，使用移动拍摄可在画面上产生跟随的视觉效果。 4、跟 跟是指跟随拍摄，即摄像机始终跟随被摄主体进展拍摄，使运动的被摄主体始终在画面中。其作用是能更好地表现运动的物体。 5、甩 甩实际上是摇的一种，具体操作是在前一个画面完毕时，镜头急骤地转向另一个方向。在摇的过程中，画面变的非常模糊，等镜头稳定时才出现一个新的

60、画面。它的作用是表现事物、时间、空间的急剧变化，造成人们心理的紧迫感。 运用运动摄像时，在运动的起点与终点处要留有一段稳定时间，叫做起幅和落幅。同时还要注意运动速度对画面节奏造成的影响，不同的速度会造成完全不同的感觉。 慢速运动拍摄，犹如沉着表达，给观众的感觉是一种悠然、自信、洒脱的抒情，也可以是一种庄严、肃穆、沉痛的情绪。急速运动适合表现明快、欢乐、兴奋的情绪，还可以产生强烈的震动感和爆发感。 在实际使用中，有时往往综合了几种形式，这在拍摄纪实类的题材中特别突出，因为真实时空的再现增加了现场感。 五、声音的处理 节目中的声音，包括人声、讲解、音响和音乐4个局部。 1、人声 人声是指画面中出现