浅谈扬剧《白蛇传·上金山》中白素贞的表演特点和层次表演系专业

1、浅谈扬剧白蛇传上金山中白素贞的表演特点和层次 论文摘要扬剧是江苏省主要地方剧种之一，原名“维扬戏”，主要流行于苏北、江南、上海和安徽部分地区。白蛇题材戏在许多剧种中都属于传统剧目，而白蛇传上金山是扬剧独有的一出，本文通过了解白素贞的人物特点，理清了白蛇传上金山曲艺作品中的发展历程，通过具体到特定的声腔、念白以及身段分析了白蛇传上金山中白素贞的表演特点以及表演层次。总体而论,本文采取音像资料(录音、录像、剧照等)与文献记载(剧本、戏单、回忆录、评论等)互证的研究方法使我对白素贞这个人物有了新一层的认识，让我更加坚定了以扬剧的传承和发展作为己任的信念。关键词：白素贞；白蛇传上金山;表演特点和层次目

2、录TOC o 1-3 h u HYPERLINK l _Toc24981 论文摘要 PAGEREF _Toc24981 I HYPERLINK l _Toc18256 引言 PAGEREF _Toc18256 1 HYPERLINK l _Toc12856 一、白素贞的人物特点 PAGEREF _Toc12856 1 HYPERLINK l _Toc4647 二、扬剧白蛇传上金山中白素贞的表演特点 PAGEREF _Toc4647 2 HYPERLINK l _Toc29079 （一）唱腔特点 PAGEREF _Toc29079 2 HYPERLINK l _Toc29184 （二）念白特点

3、PAGEREF _Toc29184 2 HYPERLINK l _Toc32581 （三）身段特点 PAGEREF _Toc32581 2 HYPERLINK l _Toc11240 三、扬剧白蛇传上金山中白素贞的表演层次 PAGEREF _Toc11240 3 HYPERLINK l _Toc26840 （一）思念许仙 PAGEREF _Toc26840 3 HYPERLINK l _Toc26863 （二）决定上山索夫 PAGEREF _Toc26863 3 HYPERLINK l _Toc1452 （三）见法海 PAGEREF _Toc1452 4 HYPERLINK l _Toc213

4、43 （四）水漫金山 PAGEREF _Toc21343 4 HYPERLINK l _Toc19895 结语 PAGEREF _Toc19895 5 HYPERLINK l _Toc1736 致谢 PAGEREF _Toc1736 6 HYPERLINK l _Toc11254 参考文献 PAGEREF _Toc11254 7引言扬剧是发源于江苏扬州，成长于上海的传统戏曲剧种之一。它以古老的”花鼓戏和香火戏为基础，又吸收了扬州清曲、民歌小调发展起来，原名维扬文戏，30年代中期称为维扬戏，新中国成立后，改称扬剧，主要流行于苏中、苏北、苏南、上海和安徽部分地区。唱腔曲调采用扬州清曲的套曲格式，根

5、据剧情需要，将调性相近的曲牌有规律地组合，多用于人物的大段叙事和抒情。扬剧的韵以大鼓、大锣等打击乐为主，锣鼓经和吹奏曲牌不少同京剧锣鼓经、吹奏曲牌相似。扬剧是扬州文化杰出代表加重要载体，它承载了由古至今扬州的文化历程，传播了许多民间故事，是扬州人民的精神家园，寄托了人民的美好愿望，是扬州文化的集大成者。扬剧白蛇传上金山是一出非常考验演员基本功的戏。华派华素琴老师善演此剧。华素琴老师是一位德艺双馨的扬剧表演艺术大家，现任江苏省扬剧协会副会长。她自幼于沪习得扬剧，由于天赋异禀，她年少成名，以炉火纯青的传神演技闻名四海。青年时便因为出众的艺术才华加入了省团，自此便开始塑造无数经典的戏剧舞台角色。其中

6、包括扬剧百岁挂帅中穆桂英、耘耕记中的田婶，而白蛇传上金山更是她一部公认的传世佳作。由于白蛇传上金山是扬剧特有的一折，身为华派的华素琴老师将其演绎得精彩绝伦。我虽然没有跟华老师学习此剧，但还是很有幸的能与华派亲传弟子学习到。白素贞这个人物是华派一大经典，她要求人物刚柔并济，敏捷灵动，还需要丰富的表情来传达人物在每一个转折处的心情，其中包括对许仙的思念、痴情，对法海的英勇抵抗，对爱情自由的纯真渴望。这个人物闪耀着人性的光辉，这就要求演员对人物把握精准，要求表演的火候恰到好处，不偏不倚，这对我的表演有着启示性的帮助，让我对表演有了全新的认识和进步。 一、白素贞的人物特点 大家都知道白素贞是由蛇修炼成

7、人的，而白蛇在民间传说中是难得的一个正面形象。这改变了人们通常对蛇的印象，因为蛇、蛇精对人的害处是远大于好处的。然而白素贞却以她的坚贞、对爱情的执着、她的至死不渝感动了所有人，甚至是她的敌人，连仙童都为之动容。作为著名的中国古代民间传说，白蛇传并没有刻板地描绘一个封建社会中的小女子对于爱情自由的追逐的普通形象，而是通过势不两立的人和妖来歌颂爱情的伟大。人和妖在世俗的观念中是不能在一起的，甚至是应该互相仇视的，然而白素贞对许仙的爱超越了恨，这是一种极大的升华，更是丰富白素贞这个人物形象最佳的笔绘。此时的她不是普通的妖，而是一个渴望平凡爱情的人，是一个努力摆脱阶级束缚的人，是渴望爱情与自由的灵魂，

8、这能极大地引起观众的共情。不得不说，白素贞是一个充满人性光辉的理想化人物，她代表了我们对爱情与自由的向往。 扬剧白蛇传中的白素贞法术高强，美貌绝世，集世间美丽、优雅、高贵于一身。她天性善良，菩萨心肠，用岐黄医术悬壶济世造福黎民百姓。演员与自己所扮演的角色交流就是要不断的揣摩剧中人物的内心世界，了解人物所生活的特定环境、地位和性格特点，从而找出人物行为的根据。白素贞是峨眉山上修炼的千年蛇仙，兼有人、妖和仙的特点，而演员在表演时就要考虑到白素贞的人物特点，分析人物特点是为了更好的表演。二、扬剧白蛇传上金山中白素贞的表演特点（一）唱腔特点 扬剧白蛇传上金山要求演员既有武功又有唱功。扬剧是曲牌联套体。

9、音乐的主体就是唱腔，唱腔特点是用真声演唱，曲牌体在某种形式上是有板腔的，最具有代表性的曲牌就是【梳妆台】，扬剧的前身是有民间小调、民间小唱（多为曲艺形式）所形成的。而华派创始人华素琴老师的唱腔特点是唱腔细腻、优美动听，刚柔并济，跌宕有致，戏路更为宽广。【导板】、【回龙】吸取了京剧的节奏模式，用清曲的旋律衍化而成的，前者由“银纽丝”的上句，尾音上行，形成扬剧导板。后者则是以扬剧清曲牌“急急风”的曲调发展而成，接在导板后面。而白蛇传上金山正是通过【满江】、【银纽丝】、【回龙】、【鲜花】、【剪剪花】等一系列的扬剧曲牌，把白素贞的人物性格、内心完整的诠释出来，通过唱让观众加深了对白素珍这一人物的认识。

10、唱出人物性格、唱出人物性情，不管说是京剧还是地方剧种，吐字都要讲究字头、字腹和字尾，以及字正腔圆，要点是在边唱边舞时注意唱准字的发音，配合身段唱出字的意思，并注意唱腔与身段动作的节奏性把握，每个字每个腔所配合的特定动作本身，字与动作是同步的，不能出现动作没做完而唱腔老早就已经唱完的现象，这样就失去了曲牌节奏了。而人、仙、妖的唱腔则各不相同，妖是不懂人情的，而人则充满感情，仙则是拒绝私情，也就是说，仙知道什么是情，但他们抗拒、克制这种感情。青妹与白素珍，一个刚劲挺拔，一个柔婉妩媚。具体则表现在，青妹的的唱腔相对来说更为果敢、直断，掷地有声、声声利落，而白素珍则温柔婉转，甚是动人，相比之下女子的柔

11、弱之气更为明显，也更有人的气息，而非妖的不谙世事。比如白素珍见小青寻夫未果，她以【银纽丝】的曲调轻叹“眼看着风飘黄叶日西沉，官人他单衣出外难抵暮寒侵”，声声动人，轻柔带着哀伤的腔调让观众身临其境，产生强烈的共鸣，以声传情，以情动人。（二）念白特点 扬剧念白的特点就是以扬州话为基础，俗话说的好：“千金念白四两唱。”我们不能忽视了念白的重要性。扬剧白蛇传上金山中白素贞的念白一样是有抑扬顿挫，不能都在同一个调上，首先我们不能像背台词一样，念白是附有生命的、附有灵魂的。白素贞的念白不像小青那么干脆利落、活泼，语调也不能太高，要懂得分寸，毕竟白素贞是一个有身份的人，又是姐姐，任何事都得她做主。比如姐妹二

12、人上了金山与法海索夫，这时白素贞已经很压制住自己的怒火跟法海苦苦说道：“老禅师，我与许郎情深义重，不能有一日分离。”这里就表现白素贞很成熟，这是在跟法海说自己跟许仙的感情，语调就不能过于生硬，毕竟是在求人，声音上要以情带声。“你乃一代高僧，慈悲为本，岂能将我夫妻活活拆散。”这句话充满了讽刺的感觉，意思是你高人一等、慈悲为本、菩萨心肠，我夫妻二人感情这么好，也没有做过伤天害理的事情，怎么忍心把我们分离呢？而白素贞没想到的就是法海根本就没有感情，他觉得夫妻情重就是犯了贪嗔痴罪，所以他根本不理解白素贞和许仙的感情，只是一味的收妖。立场不同，则情感不同。白素贞对许仙有了人的感情，则念白中饱含深情，生动

13、感人；而仙则禁欲无私情，自然念白的声音中不能流露凡人那般婉转动人的情感。白素贞兼有人、妖、仙的念白特点可见一斑。（三）身段特点 我们都知道，戏曲是以“歌舞演故事”，一戏一格。讲究身段、曲牌、唱词同意，这样观众看得懂，比较接地气。在白蛇传上金山中白素贞的第一次出场为什么会选择背对观众，慢步出场，因为这样能彰显出白素珍的身份，再加上【满江】的过门儿，此时此刻白素贞的心情很沉重，惆怅，思念许仙等等。然后就是出场的这个第一个亮相，不能像扈三娘、代战公主那么脆，就好比如说白素贞、小青要上金山，白素贞从头上拔下一根金钗，然后丢到江里变出了一只小船，这里其实根本没有小船、江，但白素贞与小青这两个武旦人物通过

14、矫捷的身手与灵活利落的动作、活灵活现地展现了这一幕。这其中包括举手摘钗，绕圈向远处丢钗变船，这些都需要灵活的身姿。而这一幕青妹和白素贞的姿势略有不同，青妹更加刚气，包括繁多叉腰举手的动作；而白素贞则更妩媚，矫捷中带着沉稳，展现活泼的动作比较少，更多的是娇媚婉转的姿势，这就将人与妖区别开来。三、扬剧白蛇传上金山中白素贞的表演层次（一）思念许仙 在扬剧曲牌【满江】抒缓的前奏中，白素贞满腹愁绪，缓缓的上场，一个亮相，随着门环声响，满心欢喜的以为许仙回来了，便快速出门，左顾右盼，发现原来是秋风扫落叶，她刚涌上心头的喜悦化作泡影，她极目远眺，又在思念许仙。心里埋怨许仙听信法海的谗言，金山寺进香便一去不复

15、返，白素贞让小青去打探消息，到现在还没有回来。已是日暮黄昏，白素贞无奈，下袖，进门，渐渐进入甜蜜的回忆当中。“我本是白云仙子留恋红尘，在西湖遇许郎结了良缘，实指望天长地久鸳鸯同命，万不料半途中出了对头星”，白素贞一直不相信许仙会背信弃义，抛弃海誓山盟。她恨法海挑唆，搬弄是非，“恨法海用诡计把官人勾引，他为何讲佛法全灭人情？”她对许仙依然是一往情深，希望许仙和自己一样的爱定情坚，她在心里祈祷：“愿官人温厚心如春塘水静，顷刻间他不会变成凉薄秋云”。这一大段突出的是白素贞的思念许仙的心情。（二）决定上山索夫 小青探信回来，看到姐姐一脸愁容，便关心道：“姐姐”。白素贞听到小青的声音，以为许仙也跟着一起

16、回来了，又是一阵欣喜，可是转头发现小青独自一人归来，不见许仙踪影。一阵凉风四起，白素贞轻叹“眼看着风飘黄叶日西沉，官人他单衣出外难抵暮寒侵”。柔情细腻的【银纽丝】曲调能较好地体现白素贞一往情深，似水柔情。小青一旁不免怒道：“可恨他空有一双眼睛，全不识恩人与仇人”，小青埋怨道“那法海贴金菩萨脸，漆黑虎狼心，他竟敢倚仗佛力胡乱行。”白素贞感叹道：“我有心上金山同他把理评，要问他为何强逼我官人入空门。我的青儿呀，如不允我定然与他动刀兵”，忽然音乐停止，白素珍意识到自己身孕即将分娩，难上战场，与法海拼博法力，她轻摇摇头，无奈地对小青说道：“可叹为姐是个双身人。” 小青主动请缨，豪情万丈、刚毅勇猛。【川

17、心】曲牌体现出小青的侠义心肠：“姐姐不必把心焦，些许小事由青儿来代劳，我立刻上金山同法海将许官人要，哎呀呀他如不交教那秃驴试试我的白炼刀”。见小青的冒失鲁莽又如此轻视法海的法力，白素贞言道：“青妹你，胆气初来吐语豪，切莫把法海神通太看小。”白素贞愈发不放心，“还是我亲自上山走一遭，哎呀呀你，快与我四下请兵助阵，莫辞劳。”于是决定亲自上山索夫，并命小青东海借水、钱塘借兵。 这个时候，白素贞已经准备好了战斗的装备，英姿飒爽。她踌躇满志地和青妹一同，前赴金山寺。“顾不得身有孕上金山索官人，带领青儿急急忙忙走出门庭”，这段唱腔由【回龙】、【鲜花】、【剪剪花】组成。两人到了江边后，白素贞便变船渡江：“拨

18、下了一根金钗往水面抛，变一只小船儿岸边飘。”。姐妹同心，毫不拖延。渡江时，白素珍唱道：“投进百丈涛，五花篷儿扯的高”，两人齐心协力，气势逼人地向金山寺行去。姐妹上船之后，白素贞“投进百丈涛，五花篷儿扯的高”，姐妹一腔热血奋力划船直奔法海老窝，“眼前是法海老窝巢，急忙忙念咒把亿万水簇招，顷刻之间白浪涛涛，管叫他秃驴插翅也难逃”。这一段用了许多舞蹈动作，声色并茂，显示出了小青与白素贞的刚柔并济，更形象地表现出小舟在汹涌波涛中挣扎前行。并且体现了白素贞要救夫的实力，她的扎实法术功底与顽强、坚忍不拔的勇气；还表现了女性身姿的婀娜，很好地展现了武旦与扬剧的魅力。 （三）见法海初见法海时白素贞的一段【梳妆

19、台】唱腔：“咬牙捺心火，低眉改笑庞，愿真情能感动老和尚”这既是说给小青听，也是在反复告诫自己要按捺火性，以诚心感动法海，免动刀兵，伤及无辜，白素贞收敛住眼中怒火，先礼后兵，她上前深施一礼“求大发慈悲行方便，放出儿夫回店堂，你无边功德永难忘”。 白素贞虽然以礼相待，十分真心，然而法海却丝毫不留情面。他冷酷地说道：“你还想与许仙重叙孽缘不成？”面对一个无情的禅师，白素贞却仍然选择动之以情、晓之以理，因为此刻她已经不是一只懵懂的妖，而是一位有情有义的人。她说：“恳求禅师成全我夫妻。”决心已下定的法海，面对人间真情竟然选择欺骗。他说：“他么，他自己情愿出家无家。”白素贞深知许仙与自己的夫妻情深，她倍感愤怒，却强压着怒火再次表明自己一片痴心的心迹，妄想着能够打动法海。然而小青已经忍无可忍。小青只是一只妖，她不懂得人情世故，不知道变通，她大骂道：“秃驴，快还我家姑爷。”这里很明显地突出了白素贞与小青、人与妖之间不同的性格特点一个沉稳有素，面对挫折能够以相对平静的心态、正确的方法处理，而后者则无法克制自己的情绪。接着便是经典的一幕，白素珍最后一次求法海： “老禅师恕青儿心情鲁莽，开宏恩放一点菩萨心肠，我若是