二维动画片设计与制作综合实训学习领域(课程)标准(共14页)

1、二维动画片设计与制作(zhzu)综合实训学习领域（课程(kchng)）标准（一）课程(kchng)的性质和任务1.1课程的定位 本课程属于动漫设计专业高年级的实训类课程，主要面向二维影视动画片的设计与制造行业。通过完整的完成一部影视动画片的制作，使同学们掌握二维动画片的制作流程，提高创作能力和制作能力。1.2 课程性质本课程是二维动画专业学生必须掌握的必修实践课程，通过前几学期的学习学生已经掌握了制作二维动画所需要基本知识，但对于动画片的设计和制作缺乏整体的认识，没有真正的参与完整的动画制作，导致实践欠缺、经验不足，而动画行业对于制作经验非常重视。本课程正是针对这一情况，通过完整的二维动画片的

2、设计与制作，增加学生的实践工作经验，增强就业竞争力。只有经过专业的传授与经验的积累，根据专业理论的指导与反复实践才能成为一名合格的动画师。学习领域名称：动画片设计与制作综合实训适 合 专 业：高职动漫设计与制作专业教学时间安排：第5学期学 时：18W学 分：4.5学习领域序号：23 学生现有知识、技能要求具有一定的美术基础学习完人物设计与场景设计能够绘制原画与中间画掌握运动规律能够熟练使用flash软件教师资格要求熟悉(shx)动画设计流程具有扎实(zh shi)的美术基础丰富(fngf)的教学经验具备动画设计与制作经验1.3课程的整体设计思路（1）以学会“工作”作为课程的培养目标；（2）以动

3、画短片制作流程安排课程的教学顺序；（3）按完成动画短片设计与制作所需的知识、技能组织课程的内容；（4）构建学生为“主体”的教学模式，采用“项目教学法”组织课程教学，突出对学生职业能力的培养；（5）通过校企合作，校内实训基地建设等多种途径，搭建教学资源平台，为学生提供多种学习途径；（6）教学效果评价采取过程评价与结果评价相结合的方式，通过理论与实践相结合，重点评价学生的职业能力；（二）典型工作任务典型工作任务适用岗位工作对象工作内容劳动组织产品工作环境剧本创作剧本创作者剧本故事剧本相对独立、团队协作剧本相对舒适、安静的环境原画制作原画设计员剧本中人物表情动作剧本中人物表情动作原画相对舒适、安静的

4、环境中间画制作动画设计人员原画中间画制作中间画相对舒适、安静的环境上色和背景制作背景设计员、色彩搭配员原画、中间画作品原画、中间画作品彩色图画相对舒适、安静的环境后期合成制作后期合成员动画将所有镜头合成的动画，并进行合成输出动画片相对舒适、安静的环境（三）课程目标3.1课程总目标通过本课程的学习使学生能够熟练掌握二维动画的整个制作流程，掌握二维动画当中的各种镜头的表现方法和每个工作部门的具体职责要求及基本的制作方法以及重点的原画技法等知识。培养学生将以往的各个类别的知识进行有顺序的串联，同时引导学生收集资料、撰写剧本，根据剧本和分镜头的具体要求，结合以往学习过程中的动画知识进行二维动画短片的独

5、立创作。3.2职业能力(nngl)目标通过学习(xux)，要求学生掌握以下领域的基本知识：了解文学(wnxu)剧本了解和掌握动画工作的顺序、方法和要求掌握原画的基础掌握线条和阴影的表现 掌握循环动作掌握动画的绘制技法和充分领会原画的意图以及摄影表熟练掌握动画前期的操作流程和制作技术掌握动画制作的全过程掌握各个环节的制作步骤专业能力能够设计文字和画面分镜头台本 能够设计人物造型和背景风格能够进行动作风格试验掌握动作设计稿的绘制方法，背景设计稿的设计方法能很好的控制动作的时间和节奏掌握原画的每个制作环节，并且能够熟练绘制能熟练掌握各种要求下的动画绘制工作掌握中间线画法、等分中间画技法、动作转面画法

6、、曲线运动动画技法能够把画好的镜头拿到后期进行电脑扫描，以备上色能根据美术设计师定出的标准色样和标出的号码在电脑上进行上色能根据画面分镜头台本和摄影表的要求，对上完色的镜头进行检查校对能够进行合成、编辑、配音、输出能独立完成动画片制作方法能力能根据工作任务的需要使用各种信息媒体，独立收集、查阅资料信息能根据工作任务的目标要求，合理进行任务分析，制定工作计划，有步骤地开展创作，并做好各步骤的预期与评估能分析工作中出现的问题，积极与人交流，提高艺术修养善于总结，能够举一反三，不断探索实践，自主学习新知识社会能力具有良好(lingho)的社会责任感、工作责任心、积极主动参与到工作中具有良好的团队协作

7、精神，主动(zhdng)与人合作、沟通和协商具备(jbi)良好的职业道德，按要求开展工作具有良好的语言表达能用，有条例、概括表达思想、态度和观点（四）课程内容 4.1学习领域学习领域：动画片设计与制作综合实训 学时：18W职业活动描述：动画片制作是一些复杂繁琐、分工明确、需要密切配合的工作，制作通常分为前期制作、中期制作、后期制作等。前期制作又包括了剧本、人物设计、设计稿、分镜头、背景等；中期制作包括了原画、动画、修形等；后期制作包括扫描、清线、上色、配音、特效、合成、剪接等。学习目标：理解文学剧本、完成文字和画面分镜头台本 完成人物造型和背景风格设计、进行动作风格试验完成动作设计稿和完成背景

8、设计稿根据分镜头台本绘制出设计稿通过实际的动手绘制，从了解和熟悉造型开始，一步步进行训练能够从表演者的角度出发进行动作分析，理解每个动作的意图和目的，并且能够调整好动作的时间和节奏完成原画设计了解和掌握动画工作的顺序、方法和要求能熟练掌握各种要求下的动画绘制工作 掌握动画的绘制技法和充分领会原画的意图以及摄影表完成动画制作把画好的镜头拿到后期进行电脑扫描，以备上色根据美术设计师定出的标准色样和标出的号码在电脑上进行上色根据画面分镜头台本和摄影表的要求，对上完色的镜头进行检查校对把上好色彩的镜头进行合成，并与背景结合把合好的镜头，按照导演分镜头台本的要求进行编辑根据分镜头台本的要求为画面配音完成

9、输出学习内容：文学剧本动画前期的操作流程和制作技术文字和画面分镜头台本人物造型和背景风格动作风格中期绘制动作设计稿的绘制方法背景设计稿的设计方法造型的方法原画绘制原画的基础动作分析动作的时间和节奏线条和阴影的表现 循环动作动画线条和线条训练中间线画法等分中间画技法动作转面画法曲线运动动画技法领会原画意图和摄影表电脑扫描上色 校对合成编辑配音输出考核标准与方法： 1、指导思想 引入企业评价机制、模式，准确评价学生学习效果，体现职业能力培养要求，课程考核重过程考核，从学生专业能力、团队协作、情感态度等方面，采取自评、组内互评、小组评价及小组互评相结合的方式全面、公正地评价，并考虑评价的可操作性。

10、2、考核内容、形式 内容考核形式分值比例情景1: 前期策划15%1-1文字和画面分镜头(50%)过程评价(50%)自评(10%)、组内互评(30%)、小组评价(60%)?50%15%展示评价(50%)教师评价50%、小组互评50%?50%15%1-2人物造型和背景风格设计(50%)过程评价(70%)自评(10%)、组内互评(30%)、小组评价(60%)?50%15%展示评价(30%)教师评价50%、小组互评50%?50%15%情景2: 设计稿绘制15%2-1动作设计稿 (50%)过程评价(50%)自评(10%)、组内互评(30%)、小组评价(60%)?50%15%展示评价(50%)教师评价(5

11、0%)、小组互评(50%)?50%15%2-2背景设计稿 (50%)过程评价(50%)自评(10%)、组内互评(30%)、小组评价(60%)?50%15%展示评价(50%)教师评价(50%)、小组互评(50%)?5%15%情景3: 原画设计20%3 原画设计（100%）过程评价(70%)自评(10%)、组内互评(30%)、小组评价(60%)?100%20%展示评价(30%)教师评价(50%)、小组互评(50%)?100%20%情景4: 动画制作20%4 动画制作(100%）过程评价(70%)自评(10%)、组内互评(30%)、小组评价(60%)?100%20%展示评价(30%)教师评价(50%

12、)、小组互评(50%)?100%20%情景5: 描线与上色155-1电脑扫描 (40%)过程评价(70%)自评(10%)、组内互评(30%)、小组评价(60%)?40%15%展示评价(30%)教师评价(50%)、小组互评(50%)?40%15%5-2上色 (40%)过程评价(70%)自评(10%)、组内互评(30%)、小组评价(60%)?40%15%展示评价(30%)教师评价(50%)、小组互评(50%)?40%15%5-3校对 (20%)过程评价(70%)自评(10%)、组内互评(30%)、小组评价(60%)?20%15%展示评价(30%)教师评价(50%)、小组互评(50%)?20%15%

13、情景6: 后期制作 15%6-1合成(40%)过程评价(70%)自评(10%)、组内互评(30%)、小组评价(60%)?40%15%展示评价(30%)教师评价(50%)、小组互评(50%)?40%15%6-2配音 (40%)过程评价(70%)自评(10%)、组内互评(30%)、小组评价(60%)?40%15%展示评价(30%)教师评价(50%)、小组互评(50%)?40%15%6-3输出(20%)过程评价(70%)自评(10%)、组内互评(30%)、小组评价(60%)?20%15%展示评价(30%)教师评价(50%)、小组互评(50%)?20%15%合计 3、考核标准 评价项目及标准、分值参见

14、各情景评价表4.2 学习情境设计总体(zngt)框架学习领域动画片设计与制作综合实训子情境学习情景(18W)子情境1子情境2子情境3子情境41：前期策划（3W）文字和画面分镜头（1.5W）人物造型和背景风格设计（1.5W）2：设计稿绘制（3W）动作设计稿（1.5W）背景设计稿（1.5W）3：原画设计（4W）4：动画制作（4W）5：描线与上色（2W）电脑扫描（0.8W）上色（0.8W）校对（0.4W）6：后期制作（2W）合成（0.8W）配音（0.8W）输出（0.4W）4.3 学习(xux)情景描述学习(xux)情景的名称、学时、培养目标、主要内容。学习情境1：前期策划课时： 3W学习目标理解文学

15、剧本 完成文字和画面分镜头台本 完成人物造型和背景风格设计进行动作风格试验内容文学剧本动画前期的操作流程和制作技术文字和画面分镜头台本人物造型和背景风格动作风格学习情境2：设计稿绘制课时： 3W学习目标完成动作设计稿完成背景设计稿根据分镜头台本绘制出设计稿内容中期绘制动作设计稿的绘制方法背景设计稿的设计方法学习情境3：原画设计课时： 4W学习目标通过实际的动手绘制，从了解和熟悉造型开始，一步步进行训练能够从表演者的角度出发进行动作分析，理解每个动作的意图和目的，并且能够调整好动作的时间和节奏完成原画设计内容造型的方法原画绘制原画的基础动作分析动作的时间和节奏线条和阴影的表现 循环动作学习情境4

16、：动画制作课时： 4W学习目标了解和掌握动画工作的顺序、方法和要求能熟练掌握各种要求下的动画绘制工作 掌握动画的绘制技法和充分领会原画的意图以及摄影表完成动画制作内容动画线条和线条训练中间线画法等分中间画技法动作转面画法曲线运动动画技法领会原画意图和摄影表 学习情境5：描线与上色课时： 2W学习目标把画好的镜头拿到后期进行电脑扫描，以备上色根据美术设计师定出的标准色样和标出的号码在电脑上进行上色根据画面分镜头台本和摄影表的要求，对上完色的镜头进行检查校对内容电脑扫描上色 校对学习情境6：后期制作、合成输出课时： 2W学习目标：把上好色彩的镜头进行合成，并与背景结合把合好的镜头，按照导演分镜头台

17、本的要求进行编辑根据分镜头台本的要求为画面配音完成输出内容合成编辑配音输出（五）课程(kchng)实施1、教师队伍通过和北京网拓联达科技发展有限公司进行研讨订单培养的具体细节内容，确定校企合作的共赢模式，即企业“资源互补型”专业教师队伍，实施专职与兼职结合、学校教师与企业教师结合、带着项目来做的市场平台，熟知和把握行业现状及发展趋势，能根据市场化办学(bn xu)要求，科学制定动漫专业(zhuny)人才培养教学计划，并有效实施专业课程教学。目前教师情况：1）具备本专业大学本科以上学历（含本科）或具有本专业技师以上资格证书，并接受过职业教育教学方法论的培训；2）从事实践教学的主讲教师要有影视动画

18、相关实践经验与技能证书；3）专业“双师素质”教师（具备相关专业职业资格证书或企业经历）的比例要达到80%以上。4）校内实训基地进行的专业职业能力学习领域课程的企业兼职教师占上课教师总数的比例不低于50%，校外实训基地进行的专业职业能力学习领域课程的企业兼职教师占上课教师总数的比例不低于80%。2、实训环境校内实训室按照“企业”模式构建，集中体现“校企合作，项目引入”的实践教学硬件、软件建设和教学方式。参考动漫企业的实际生产流程、布局与标准构建，实施项目化情境实践教学功能，承担各类实训课程、顶岗（生产）实习、毕业实习设计等教学任务。校内专业实训室承担专业平台和专业实践课程教学任务，根据实践教学课

19、程开设门数和总课时量，计算得出实训室总工位数。目前已建成的实训室有：画室、剧本创作教学工作室、角色设计教学工作室、场景设计教学工作室。后面新建的有剪辑特效教学工作室和动作捕捉室表演室。动画基础这门课现在在动漫机房里教学，里面的设备有透写台,PC计算机,苹果系统,Photoshop,CorelDraw,Painter，Flash软件等，可以进行动画原设制作、剧本前期设计、制作漫画、二维动画等任务。（六）教学组织与方法1. 课内案例教学法目的在于掌握某一案例的基本技能及相关知识点。整合教学内容，结合实际项目，分解知识点、技能点，形成案例，形成教材；教师授课首先讲解案例重点、要点、学习目标、完成的任

20、务、掌握的技能等，然后采用多媒体演示操作完成案例任务，讲解由案例带来相关理论知识及制作任务。2. 项目(xingm)教学法在课程中，采用企业实际(shj)项目进行教学，使学生在真题真做，在真实环境中掌握动画基础技能制作相关的知识与能力，并养成良好的职业综合素质。同时按照项目的全流程设计各教学情境学习单元，学生可全面了解岗位制作过程、岗位要求和岗位标准，在提高学生实际操作能力的同时提高培养学生的就业能力。3. 示范(shfn)教学法在课程的进行过程中大量采用边讲解、边操作示范，如在项目制作的绘制阶段，教师示范绘制，使学生了解具体的绘制方法与表现技法。在人物运动带有透视状态时，教师更要示范操作，使

21、学生掌握制作透视造型时的表现技法。（七）教学材料的编写和选择1、教材选取的原则本课程为综合性的实训项目，动画片的设计也是艺术创作的过程，创作的成功与否很大程度上取决于创意设计和技术运用，故很少有针对性很强的专业教材，但可以选用参考教材，参考教材应覆盖上述所有教学内容。适合高职高专学生使用，涉及的概念讲解深入浅出，并配有大量实例，以帮助学生对概念的理解。尽量选取带有与教学内容配套的辅助教学资源的教材。2、参考教材Flash影视动画短片设计与制作. 付一君、李勇、李欢欢、卢清清等.清华大学出版社3、鼓励教师从企业引进优秀项目，根据本课程标准编写优秀教材。（八）教学评价1、教学评价的方式方法：采用教

22、师评价、学生自评、小组互评等方式；2、选取的原因：学生互评是帮助被评者正确认识“社会自我”的过程，教师作为一个促进者，合理运用“权威”效应对学生提出中肯的意见。采用定量与定性相结合的评价体系，自评、互评、师评相结合的方式对学生做出评价更显合理、科学。3、引入企业专家评价，因为企业对市场的动态比较了解，知识更新快，最有发言权，所以我们聘请企业专家，合作单位与校内教师一起对课程进行细致的评价。 （九）相关课程资源的开发与利用的建议和说明1、注重课程资源和现代化教学资源的开发和利用，这些资源有利于创设形象生动的工作情境，激发学生的学习兴趣，促进学生对知识的理解和掌握。同时，建议加强课程资源的开发，建

23、立多媒体课程资源的数据库，努力实现跨学院多媒体资源的共享，以提高课程资源利用效率。2、利用好各种网络资源，充分利用诸如电子书籍、电子期刊、数据库、数字图书馆、教育网站和电子论坛等网上信息资源。（十）注重和实现职业基本(jbn)素养 由于动画本身是一门综合性非常(fichng)强的艺术，涉及的艺术门类很多，同时又是实践性和操做性很强的专业，因此，对动画人员的综合素质有较高的要求。主要从以下进行(jnxng)培养：1、培养知识素养。它是一个人安身立命之本，是一个享有的专有才能，短期内具有不可替代性。竞争是科学技术的竞争，说到底是人才的竞争，人才的竞争表现在知识能力是否过关上。有良好的知识素养，才能

24、在这个领域战役一席之地；有良好的知识素养，才能为这个行业尽力思索，需求发展之路；有良好的知识素养，才能思变，为了这个行业创新突破。要创新、要创造，知识的能力不可少。一个国家的动画人才掌握知识的程度是看一个国家动画产业的好坏的一个重要标准。动漫是一个专业性很强的行业，要想从事动漫职业，必须要有相关的动漫专业知识，比如美术专业基础、计算机技术等，这也是从事该职业的最基本要求。动漫还是一个知识集约型的行业，这就要求动漫职业从业者还应该有广博的非专业知识，比如音乐知识、历史知识、地理知识等人文社会知识，这有助于在动漫职业发展的道路中发展的更快更好。 2、培养职业道德职业道德鲜明地表达出了从业者的职业义

25、务、职业责任以及职业行为上的道德准则，它反映的是一个人的人品，一个人的思想，一个人的修养，这是职业化素质的基础。动画行业的职业道德没有固定的形式，主要是依靠动画企业内部文化、员工的内心信念和习惯，并通过员工的自律实现。职业道德的主要内容是对员工义务的要求，它的标准在不同行业中也表现能出多元化，代表了不同企业可能具有不同的价值观。中国动画事业需要讲求职业道德，严禁胡乱剪切，对公司不忠等现象出现。动画行业更需要有职业道德品质的人，他们不爱慕虚化，踏踏实实在一个岗位上尽职尽责，为着中国动画事业尽着自己的一份努力。一个人的思想，一个人的品德，一个人的修养，在很大程度上决定着这个国家职业化人才的根本素质问题，决定着行业是良性还是恶性循环，动画职业更是如此。在动画学校要加强对学生的职业道德教育，塑造和提升他们的职业道德素养。3、培养责任感。责任感就是对自己应该做的或承担事情不逃避，它是一种态度，态度端正才能有信心认真的做事，才能对自己对公司负责。对自己工作的责任感就是表现在敬业上，敬重