八声甘州、满江红

1、一导入：有一首歌唱地好“山不转水在转，水不转人在转”，但无论身处何地，我们对家乡的情是无法改变的，想想我们学过的诗歌，有哪些是抒发思乡之情的。“举头望明月，低头思故乡”，“烟火连三月，家书抵万金”，“独在异乡为异客,每逢佳节倍思亲”，“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家断肠人在天涯”。透过诗行，我们可以看见游子的思念，母亲的呼唤，亲人的期盼，今天，我们走进柳永的八声甘州，看看又是一番怎样的思念。二、介绍作者：柳永，北宋词人，原名三变，字耆卿，排行老七，晚年作过屯田员外郎，所以当我们说到柳永、柳三变、柳耆卿、柳七、柳屯田时，都指一个人。他才华横溢，创造了慢词，扩大了词的功能和内容，他的词分三类：一是写都

2、市生活的繁华，二是写男女爱情的苦痛，三是写羁旅行役的悲伤。导入：本词应该属于哪一类？我们读过才知道，大家推荐一位为我们泛读一下。给同学时间自由读，思考：词中描绘了哪些景物，抒发了作者怎样的情感？导入：让我们带着这样的问题共同研讨这首词。三、分析词句：分析“对萧萧暮雨洒江天，一番洗清秋”1.描写了哪些意象？暮雨、江天、秋2.为我们交代了哪些内容？时间、地点、天气、人物3.这些意象的组合给我们一个什么样的感受呢？凄冷（在诗词中这叫意境）导入：本词首句词人通过意象的选取，形成了一种凄冷的意境，我们在看看下一句又是一番怎样的情景分析：“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”1.同学们想一想，这种意境有没有发

3、生变化？从哪个词可以看出？变成什么样子了？更加凄冷。2.李白的忆秦娥中也有类似意境的诗句“西风残照，汉家陵阕”，苏轼曾经把二者进行比较，认为柳词这句不减唐人高处，你认为它好在哪里？（提示：从意象意境两方面分析）明确：物像选取大尺度、大范围，广阔辽远，风既寒且急，行旅必少，只留下空寂的山河、渡口和楼头孤悬的残照，所用的描写词语更寒冷，肃杀落没。可以感到意境更凄冷。导入：远处景物这样的荒凉、凄冷，词人不忍再看，低头寻觅。分析：“是处红衰翠减，苒苒物华休，唯有长江水，无语东流”1.红和翠指什么？红：花，翠：叶，化用李商隐的“此荷此叶常相映，翠减红衰愁煞人。红率翠减，还是衰败的景象。2.长江在我们的心

4、里应该是什么样的？波澜壮阔的。滚滚长江东逝水，月涌大江流，词人眼中的长江却是无语东流，无语：无声或无情，更加深了凄凉感。构想画面：诗歌的语言是高度凝练的。几十个字就把词人登高所见描写的淋漓尽致，那么在你的头脑中形成一副什么样的图画。一阵骤雨过后，秋色更加凄冷，傍晚的江边，寒风渐起，远处山河苍茫辽阔，一抹夕阳依傍在天际，近处霜叶飘零，落英遍地，满眼残破景象。江风习习，吹起词人衣襟，偶有江鸟传来两声鸣叫，越发让人感到几分沉寂，只有秋江秋水逝者无声，空添几许伤感。导入：王国维说：“一切景语皆情语”，适应不适应本词？我们猜想一下，词人想抒发一种什么样的情感？（思乡）：暮：日暮乡关何处是，烟波江上使人愁

5、，日暮客愁新，寒林点暮鸦词人究竟是不是在思乡？我们齐读下片：问：是不是在思乡？是下片句句都在写思乡，哪句话最能体现词人的思乡之情？“想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟。”1.这本是谁在思念谁？词人在思念佳人2.而本句词却是从谁的角度来写思念的？佳人。3.哪些词能准确的描述佳人的情感变化？怎样变化的？“望、误、识”。由全神贯注盼望的焦急，到误认归舟的惊喜，再到清醒不是后的懊丧。4.用自己的语言，描绘佳人行为的画面？常待闺阁的佳人急切盼望丈夫返回家园，梳洗打扮，登楼望望，总以为那出现在地平线上的就是丈夫的归船，等到近头，方才知道误认了。如此再三再四，仍站楼头凝神观望，这是何等的深情啊！对一个在外

6、漂泊之人来说又是多么值得珍惜啊！5.这句词不但写我思人，而且想像人思我，这样写为什么更动人？这是更深一层写法，由单向思念写为双向思念，情感更深沉，从表达手法上显得文笔更曲折，引人玩味，6八声甘州是词牌名词有词牌还有的有题目比如沁园春长沙念奴娇赤壁怀古这首词没有题目我们给他加个题目应该是什么思乡同样是写词，柳永达到了“凡有井水引处，即能歌柳词”。那么这首思乡词能够引起我们巨大的共鸣，除了它本身的才情之外，在写法上有什么特点？情景交融层层铺垫衬托7同学再读一遍本词，体会其中的情感柳永写词，重视艺术手法，我们学习诗词也要讲究方法，鉴赏诗词应该从哪入手？意象-意境（画面）-情感（主题）结束语：中国古典

7、文化源远流长，希望同学们徜徉于诗歌的海洋中，从民族文化中汲取优良的养分不断充实我们的头脑，沉淀我们的知识。板书设计八声甘州（思乡）柳永暮雨江天清秋凄景思情景交融霜风关河残照长江冷层层铺垫乡衬托情词人佳人思教学要求1.1.教学目的：1.大致了解作者的生平及创作；2.了解慢词及柳词特点；3.了解作者在词史中的贡献。1.2.学习要点：1.题解关键词：字耆卿；世称柳七、柳屯田；制作慢词；白描铺叙；乐章集。2.内容提示这首词抒写了被萧瑟秋景所触发的羁旅之愁与思乡之情，曲折地透露出词人矛盾痛苦的内心，从一个侧面表现了封建时代中下层知识分子的生活和情绪。此词为双调。上阕写景，下阕抒情。写景层层铺叙，融情入景

8、，情景交融；抒情细腻深婉，穿插想象，曲折有致。作者生平：2.1.柳永生平：（按：柳永宋史无传）柳永（？约1053），北宋词人。原名三变，字景庄。后改名永，字耆卿，排行第七，崇安（今属福建）人。景佑进士。官屯田员外郎。世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁，终身潦倒。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情。创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，对宋词的发展有一定影响。雨霖铃、八声甘州、望海潮等颇有名。但作品中时有颓废思想和庸俗情趣。诗仅存数首，煮海歌描写盐民贫苦生活，甚痛切。有乐章集。（辞海1989年版）2.2.柳永生平的其他资料：1.吴曾能改斋漫录：仁宗留

9、意儒雅，务本向道，深斥浮艳虚华之文。初，进士柳三变好为淫冶讴歌之曲，传播四方，尝有鹤冲天词云：“忍把浮名，换了低吟浅唱？”及临轩放榜，特落之，曰：“且去浅斟低吟，何要浮名！”景祐元年方及第。2.胡仔苕溪渔隐丛话后集卷三十九引艺苑雌黄：柳三变喜作小词，然薄于操行。当时有荐其才者，上曰：“得非填词柳三变乎？”曰：“然。”上曰：“且去填词。”由是不得志，日与擐子纵游倡馆酒楼间，无复检约，自称云：“奉旨填词柳三变。”3.张舜民画墁录：柳三变既以词忤仁庙，吏部不放改官，三变不能堪，诣公府，晏公（按，即晏殊）曰：“贤俊作曲子么？”三变曰：“只如相公亦作曲子。”公曰：“殊虽作曲子，不曾道彩线慵拈伴伊坐。”柳

10、遂退。4.叶梦得避暑录话卷三：柳耆卿为举子时，多狭邪，善为歌辞。教坊乐工，每得新腔，必求永为辞，始行于世，于是声传一时。（柳永）死，旅殡润州僧寺。王和甫为守，求其后不得，乃出钱葬之。柳词评论：3.1.历代评论1.宋陈振孙直斋书录解题柳词格固不高，而音律谐婉，语意妥帖，承平气象，形容曲尽，尤工于羁旅行役。2.代夏敬观手评乐章集耆卿词，当分雅俚二类。雅词用六朝小品文赋作法，层层铺叙，情景兼融，一笔到底，始终不懈。俚词袭五代淫詖之风气，开金、元曲子之先声，比于里歌谣，亦复自成一格。耆卿写景无不工，造句不事雕琢。清真效之。故学清真词者，不可不读柳词。耆卿多平铺直叙。清真特变其法，一篇之中，回环往复，一

11、唱三叹。故慢词始盛于耆卿，大成于清真。八声甘州柳永对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人妆楼望，误几回、天际识归舟。争知我，倚阑干处，正恁闲愁。【赏析】这首传颂千古的名作，融写景、抒情为一体，通过描写羁旅行役之苦，表达了强烈的思归情绪，语浅而情深。是柳永同类作品中艺术成就最高的一首，其中佳句“不减唐人高处”（苏东坡语）。开头两句写雨后江天，澄澈如洗。一个“对”字，已写出登临纵目、望极天涯的境界。当时，天色已晚，暮雨潇潇，洒遍江天，千里无垠。其中“雨”字，“洒

12、”字，和“洗”字，三个上声，循声高诵，定觉素秋清爽，无与伦比。自“渐霜风”句起，以一个“渐”字，领起四言三句十二字。“渐”字承上句而言，当此清秋复经雨涤，于是时光景物，遂又生一番变化。这样词人用一“渐字”，神态毕备。秋已更深，雨洗暮空，乃觉凉风忽至，其气凄然而遒劲，直令衣单之游子，有不可禁当之势。一“紧”字，又用上声，气氛声韵写尽悲秋之气。再下一“冷”字，上声，层层逼紧。而“凄紧”、“冷落”，又皆双声叠响，具有很强的艺术感染力量，紧接一句“残照当楼”，境界全出。这一句精彩处在“当楼”二字，似全宇宙悲秋之气一起袭来。“是处红衰翠减，苒苒物毕休。”词意由苍莽悲壮，而转入细致沉思，由仰观而转至俯察，

13、又见处处皆是一片凋落之景象。“红衰翠减”，乃用玉溪诗人之语，倍觉风流蕴藉。“苒苒”，正与“渐”字相为呼应。一“休”字寓有无穷的感慨愁恨，接下“惟有长江水，无语东流”写的是短暂与永恒、改变与不变之间的这种直令千古词人思索的宇宙人生哲理。“无语”二字乃“无情”之意，此句蕴含百感交集的复杂心理。“不忍”句点明背景是登高临远，云“不忍”，又多一番曲折、多一番情致。至此，词以写景为主，情寓景中。但下片妙处在于词人善于推已及人，本是自己登远眺，却偏想故园之闺中人，应也是登楼望远，伫盼游子归来。“误几回”三字更觉灵动。结句篇末点题。“倚阑干”，与“对”，与“当楼”，与“登高临远”，与“望”，与“叹”，与“想

14、”，都相关联、相辉映。词中登高远眺之景，皆为“倚闺”时所见；思归之情又是从“凝愁”中生发；而“争知我”三字化实为虚，使思归之苦，怀人之情表达更为曲折动人。这首词章法结构细密，写景抒情融为一体，以铺叙见长。词中思乡怀人之意绪，展衍尽致。而白描手法，再加通俗的语言，将这复杂的意绪表达得明白如话。这样，柳永的八声甘州终成为词史上的丰碑，得以传颂千古。【赏析】此词抒写羁旅悲秋，相思愁恨，大约作于游宦江浙时。上片写景。以暮雨、霜风、江流描绘了一幅风雨急骤的秋江雨景：“潇潇”状其雨势之狂猛；“洒江天”状暮雨铺天漫地之浩大，洗出一派清爽秋景。“霜风凄紧”以下写雨后景象：以关河、夕阳之冷落、残照展现骤雨冲洗后

15、苍茫浩阔、清寂高远的江天境象，内蕴了萧瑟、峻肃的悲秋气韵。而“残照当楼”则暗示出此楼即词人登临之地。“是处”二句写“红衰翠减”的近景细节，词人情思转入深致低回，以“物华休”隐喻青春年华的消逝。“长江水”视野转远，景中见情，暗示词人内心惆怅、悲愁恰似一江春水向东流，成为由景入情的过渡，引发下片抒情。“不忍登高”乃是对登楼临远的反应，词人便层层揭示“不忍”的原因：一是遥望故乡，触发“归思难收”；二是羁旅萍踪，深感游宦淹留；三是怜惜“佳人凝望”，相思太苦。层层剖述，婉转深曲，特别是“想佳人”，揭示出“不忍”之根，更悬想佳人痴望江天，误认归舟的相思苦况；不仅如此，还转进一层反照自身，哀怜佳人怎知我此刻

16、也在倚栏凝望！这篇八声甘州，早被苏东坡巨眼识得，说其间佳句“不减唐人高处”。须知这样的赞语，是极高的评价，东坡不曾以此许人的。柳永八声甘州赏析对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷风落，残照当楼。是处红翠衰减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人妆楼顒（yong）望，误几回天际识归舟？争知我、倚阑干处，正恁凝愁！注释：潇潇：雨声急骤；凄紧：形容秋风寒冷萧瑟；关河：亲山河流；残阳：夕阳；是处红翠衰减：是处：到处；红翠衰减：花朵调零，绿叶枯萎。李商隐赠荷枪实弹花的“此荷此叶常相映，红衰翠减愁煞人”句。苒苒：渐渐地；物华休：美好的景致已不复存在；淹留：久留；顒：

17、抬头；天际识归舟：谢眺之宣城出新林浦向板桥诗：“天际识归舟，云中辨江树。”误回天际识归舟指多少次将远处来的船误认作是丈夫的归舟，极写思情之深。争知：怎知；恁：如此，这样。凝愁：愁思凝结难解。赏析：思妇凝眸远望，情思恍惚；词人登高凭阑，难抑愁思。相隔千里，两相对照才可见相思之苦，写得情思委婉，兴味绵长。写思乡、思人以苍凉的清秋景物衬出，情融于景中，耆卿云：“霜风凄紧，关河冷落，照当楼。此语于诗句不减唐人高处。”笑江湖浪迹十年游，空负少年头，对铜驼巷陌，吟情渺渺，心事悠悠，酒醒诗残梦断，南国正清秋。把剑凄然望，无处归舟。kzB#明日天涯路远，问谁留楚佩，弄影中州？数英雄儿女，俯仰古今愁。难消受灯昏

18、罗帐，怅昙花一现恨难休！飘零愤，金戈铁马，拼葬荒丘！寄调八声甘州杨云聪注：1八声甘州；唐教坊大曲名，又名甘州、潇潇雨、宴（原字是言+燕，不过我的电脑只有ABC输入法找不到那个字，但是字意就是通这个“宴会”的“宴”，所以就拿这个字代替了）除池等。后用作词牌。正体双调97字。因共八韵，故称。2江湖：武侠小说中江湖二字最初是指长江洞庭湖及其附近的范围，后来便泛指三江五湖，再后来才引申为与朝廷对立的在野势力。3铜驮巷陌：铜驼，指铜铸的骆驼。古洛阳宫门前四会道口置铜驼，夹路相对时称铜驼街。这里引用唐诗宋词鉴赏词典里对秦观的望海潮-梅英疏淡中铜驼巷陌的解释。4酒醒诗残梦断：在七剑下天山的篇首“酒醒”二字为

19、“酒冷”。5南国正清秋：此该指在，塞外的反清势力被剿灭后江南方面残留的势力，认为自己到那里还可以有一番作为。6无处归州；其实此句原为“无处招归州”，本以为是我的书是盗版，但在网上查找也是“无处招归州”，但是考察宋词三百首和唐诗宋词鉴赏词典等等资料，八声甘州一上阕末句该为四字，我不敢说是梁老的过失，但是有可能是写书的时候笔误或者打字的时候不小心，然后别人没有提出，又或者有其他的意思。但是为了尊重多方面的材料和宋词的原韵所以这里还是按末句四字为准吧。7明日天涯路远：是指写词的第二天就要原来自己漂泊展转了十年的塞外大草原去寻找他即将属于别人的妻子，还要去江南寻找剩余的反清势力再图兴复、驱除满族势力8

20、问谁留楚佩，弄影中州：原句出自宋代词人张炎的八声甘州中，原词为“记玉关、踏雪事清游，寒气脆貂裘。傍枯林古道，长河饮马，此意悠悠。短梦依然江表，老泪洒西州。一字无题处，落叶都愁。载取白云归去，问谁留楚佩，弄影中洲？折芦花赠远，零落一身秋。向寻常、野桥流水，待招来、不是旧沙鸥。空怀感，有斜阳处，却怕登楼。”此二句化用屈原九歌湘君“捐余决（原字为提王旁，垃圾输入法什么字都没有）兮江中，遗余佩兮沣甫”，“君不行兮夷犹，蹇谁留兮中州？”古人以佩相赠用来表示爱慕之意。辛弃疾词云“不记相逢曾解佩，甚多情为我香成阵”可见。楚佩，楚地之佩。9数英雄儿女，俯仰古今愁：此处指杨云聪与红飞巾的报国情怀与其在沙场上结成

21、的情爱但又无法结合的悲哀，又指杨云聪与妻子纳兰明慧的真心爱慕之情却遭到隔阻无法长相私守的抑郁伤感。更有一层深意就是为江山易族落入满人手中而感到的悲愤。也暗指诗人自己空有一腔抱负却只能用笔来发牢骚的幽怨。10难消受灯昏罗帐，怅昙花一现恨难休：此处暗只杨云聪与纳兰明蕙结合的那夜到现在他（指杨）都无法忘却，总感觉像梦一样。昙花一现，指杨云聪与纳兰明慧在一起的日子虽然美丽可是却短暂。11最后三句：是说杨云聪在此极度伤心的时候做决定，要去江南寻找剩余的反清势力把自己的一生都送给金戈铁马的复兴的事业，不在想任何儿女私情，立志要葬身沙场。这首词是我所熟悉的梁公的著作里最最喜欢的了。其中包含了小说主人公杨云聪

22、的无限爱国情怀和其的私人情感问题，其诗句句融情与笔，充满了对自己漂泊浪迹的十年艰苦生活的感慨、对塞外反清势力被剿灭的悲愤、对妻子无情离去的伤感（纳兰明慧不是舍不得荣华富贵不肯跟他走，实在是造化弄人身不由己）。全篇情致摇曳，荡气回肠。其中“酒醒诗残梦断，南国正清秋。把剑凄然望，无处归舟”尤为佳句。酒醒了、诗残了、梦断了，可自己的愁怀丝毫排遣不去，江湖浪子漂泊何处？南国清秋，境界虽悲却绝非凄凉，有的只是一种深沉博大的惆怅。他无奈，按住宝剑在万方多难之境、情与义的边缘徘徊不断。“飘零愤，金戈铁马，拼葬荒丘。”如果这就是归宿，那又何尝不是一段多彩瑰丽的人生呢？好吧，既然是英雄儿女，就不要再沉迷与儿女情

23、长之中，如果儿女情长英雄就必然气短，那么就干脆把自己的一切都贡献给反清复国的宏伟事业吧。战死沙场或许是对他十年所学的一身武艺最好的回报吧！是对养育了他二十几年的祖国的最好回报吧！这种人生何尝不悲壮！梁公的著作又岂只是迂腐、乏味而已！试问如果没有博大的胸怀、深厚的文字功底，谁能写出这般的诗句！即便是唐宋诸代名家也都有所不及呢！回答者：小松博客-首席执行官十五级5-618:32他上承敦煌、下开宋元在宋词史上的地位应是最高的。他的词很多并开了慢词之先河也有许多是自创的词。回答者：jysse-见习魔法师二级5-618:42八声甘州柳永对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄惨，关河冷落，残照当楼。是处红

24、衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留。想佳人、妆楼禺页望，误几回、天际识归舟。争知我、倚阑干处，正恁凝愁。，宋词到柳永手中才发生重大的变化。柳永（987？1053？），初名三变，字景庄，后改名永，字耆卿，崇安（今福建武夷山市）人。仁宗景佑元年（1034）进士。先后做过睦州团练推官、馀杭县令、晓峰盐场（在今浙江定海县）监和泗州判官等地方官。后官至屯田员外郎，世故称“柳屯田”。整个唐五代时期，词的体式以小令为主，慢词总共不过十多首。到了宋初，词人擅长和习用的仍是小令。与柳永同时而略晚的张先、晏殊和欧阳修，仅分别尝试写了17首、3首和1

25、3首慢词，慢词占其词作总数的比例很小，而柳永一人就创作了慢词87首调125首。柳永大力创作慢词，从根本上改变了唐五代以来词坛上小令一统天下的格局，使慢词与小令两种体式平分秋色，齐头并进。小令的体制短小，一首多则五六十字，少则二三十字，容量有限。而慢词的篇幅较大，一调少则八九十字，多则一二百字。柳永最长的慢词戚氏长达212字。慢词篇幅体制的扩大，相应地扩充了词的内容涵量，也提高了词的表现能力。在两宋词坛上，柳永是创用词调最多的词人。他现存213首词，用了133种词调。而在宋代所用八百八十多个词调中，有一百多调是柳永首创或首次使用。词至柳永，体制始备。令、引、近、慢、单调、双调、三叠、四叠等长调短

26、令，日益丰富。形式体制的完备，为宋词的发展和后继者在内容上的开拓提供了前提条件。如果没有柳永对慢词的探索创造，后来的苏轼、辛弃疾等人或许只能在小令世界里左冲右突，而难以创造出像水调歌头（明月几时有）、念奴娇赤壁怀古、水龙吟登建康赏心亭那样辉煌的慢词篇章。柳永不仅从音乐体制上改变和发展了词的声腔体式，而且从创作方向上改变了词的审美内涵和审美趣味，即变“雅”为“俗”，着意运用通俗化的语言表现世俗化的市民生活情调。北宋陈师道说柳词“骫骳从俗，天下咏之”（后山诗话），王灼也认为柳词“浅近卑俗，自成一体，不知书者尤好之”（碧鸡漫志卷二），都揭示出柳词面向市民大众的特点。唐五代敦煌民间词，原本是歌唱普通民

27、众的心声，表现他们的喜怒哀乐的。到了文人手中，词的内容日益离开市俗大众的生活，而集中表现文人士大夫的审美情趣。柳永由于仕途失意，一度流落为都市中的浪子，经常混迹于歌楼妓馆，对生活在社会底层的歌妓和市民大众的生活、心态相当了解，他又经常应歌妓的约请作词，供歌妓在茶坊酒馆、勾栏瓦肆里为市民大众演唱。因此，他一改文人词的创作路数，而迎合、满足市民大众的审美需求，用他们容易理解的语言、易于接受的表现方式，着力表现他们所熟悉的人物、所关注的情事。首先是表现了世俗女性大胆而泼辣的爱情意识。在其他文人词的同类题材作品中，爱情缺失的深闺女性一般只是自怨自艾，逆来顺受，内心的愿望含而不露。而柳永词中的世俗女子，

28、则是大胆而主动地追求爱情，无所顾忌地坦陈心中对平等自的爱情的渴望。试比较：槛菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦。斜光到晓穿朱户。昨夜西风凋碧树。独上高楼望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素。山水长阔知何处。（晏殊鹊踏枝）自春来、惨绿愁红，芳心是事可可。日上花梢，莺穿柳带，犹压香衾卧。暖酥消，腻云亸。无那。恨薄情一去，音书无个。早知恁么。悔当初、不把雕鞍锁。向鸡窗、只与蛮笺象管，拘束教吟课。镇相随，莫抛躲。针线闲拈伴伊坐。和我。免使年少，光阴虚过。（柳永定风波）这两首词都是写女主人公因爱人外出未归而忧愁苦闷。然而晏词含蓄，柳词坦率。柳永此词因直接表现世俗女子的生活愿望，与传统的礼教不相容，

29、而受到宰相晏殊的责难。柳永另一首锦堂春（坠髻慵梳）所写的市民女子，更是对负约不归的郎君既埋怨，又数落，并且设想等他回来时该如何软硬兼施地惩治他，以使他今后，不敢再造次。这种泼辣爽直的性格，直抒其情的写法，正符合市民大众的审美趣味。其次是表现了被遗弃的或失恋的平民女子的痛苦心声。在词史上，柳永也许是第一次笔端伸向平民妇女的内心世界，为她们诉说心中的苦闷忧怨。且看其满江红：万恨千愁，将年少、衷肠牵系。残梦断、酒醒孤馆，夜长无味。可惜许枕前多少意，到如今两总无始终。独自个、赢得不成眠，成憔悴。添伤感，将何计。空只恁，厌厌地。无人处思量，几度垂泪。不会得都来些子事，甚恁底死难拚弃。待到头、终久问伊看，

30、如何是。词以女主人公自叙的口吻，诉说失恋的痛苦和难以割舍的思念。另一首慢卷（闲窗烛暗）写女主人公与情人分离后的追悔和对欢乐往事的追忆，也同样传神生动。这类表现普通女性心声的词作，配合着哀婉动人的新声曲调演唱，自然容易引起大众情感的共鸣，故“流俗人尤喜道之”（徐度却扫编）。再次是表现下层妓女的不幸和她们从良的愿望。柳永长期流连坊曲，与歌妓交往频繁。他虽然有时也不免狎戏玩弄歌妓，但更多的是平等的身份和相知的态度对等她们，认为她们“心性温柔，品流详雅，不称在风尘”（少年游）；欣赏她们“丰肌清骨，容态尽天真”（少年游）的天然风韵；赞美她们“自小能歌舞”、“唱出新声群艳伏”（木兰花）的高超技艺；关心同情

31、她们的不幸和痛苦；“一生赢得是凄凉。追前事、暗心伤。”（少年游）也常常替她们表白独立自尊的人格和脱离娼籍的愿望：“万里丹霄，何妨携手同归去。永弃却、烟花伴侣。免教人见妾，朝云暮雨。”（迷仙引）柳永这类词作，与晚唐五代以来的同类相比，不仅有内容风格的不同，更体现也一格观念的变化。而作为当时一个特殊社会群体的歌妓，与市民的生活内容、消费方式密不可分，因而，柳永词真切地表现她们的命运，也非常贴近市民大众的日常生活和欣赏趣味。不过其中也有些低级趣味的色情描写，这是他常常受到宋代文人指责的原因之一。另外，柳永词还多方面展现了北宋繁华富裕的都市生活和丰富多彩的市井风情。柳永长期生活在都市里，对都市生活有着

32、丰富的体验，“列华灯、千门万户。遍九陌、罗绮香风微度。十里然绛树。鳌山耸、喧天箫鼓”（迎新春）的汴京使他流连忘返；“万井千闾富庶，雄压十三州。触处青蛾画舸，红粉朱楼”（瑞鹧鸪）的苏州，也使他赞叹不已。他用彩笔一一描绘过当时汴京、洛阳、益州、扬州、会稽、金陵、杭州等城市的繁荣景象和市民的游乐情景。这方面的代表作，首推望海潮：东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮竞豪奢。重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花，羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。词从自然形胜和经济

33、繁华两个角度真实地交错描绘出杭州的美景和民众的乐事。这都市风情画，前所未有地展现出当时社会的太平气象，而为文人士大夫所激赏。柳永在词的语言表达方式上，也进行了大胆的革新。他不像晚唐五代以来的文人词那样只是从书面的语汇中提练高雅绮丽的语言，而是充分运用现实生活中的日常口语和俚语。诸如副词“恁”、“怎”、“争”等，代词“我”、“你”、“伊”、“自家”、“伊家”、“阿谁”等，动词“看承”、“都来”、“抵死”、“消得”等，柳永词都反复使用。用富有表现力的口语入词，不仅生动活泼，而且像是直接与人对话、诉说，使读者和听众既感到亲切有味，又易于理解接受。当时“凡有井水饮处，即能歌柳词”（叶梦得避暑录话卷下）

34、，与柳词语言的通俗化不无关系。严有翼艺苑雌黄即说柳词“所以传名者，直以言多近俗，俗子易悦故也”（胡仔苕溪渔隐丛话后集引）。词的体式和内容的变化，要求表现方法也要作相应的变革。柳永为适应慢词长调体式的需要和市民大众欣赏趣味的需求，创造性地运用了铺叙和白描的手法。小令由于篇幅短小，只适宜于用传统的比兴手法，通过象征性的意象群来烘托、传达抒情主人公的情思意绪。而慢词则可以尽情地铺叙衍展，故柳永将“敷陈其事而直言之”的赋法移植于词，或直接层层刻画抒情主人公丰富复杂的内心世界（如上举定风波、满江红词）；或铺陈描绘情事发生、发展的场面和过程，以展现不同时空场景中人物情感心态的变化。试比较两篇名作：候馆梅残

35、，溪桥柳细。草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪。楼高莫近危栏倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。（欧阳修踏沙行）寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰、好景虚设，便纵有，千种风情，更与何人说。（柳永雨霖铃）两首词都是写别情。欧阳修词用的是意象烘托传情法；则柳永词则是用铺叙衍情法，整个送别的场景、过程，别前、别时、别后的环境氛围以及人物的动作、情态、心绪，都有细致的描绘和具体的刻画。欧词是借景言情

36、，情由景生；柳词则是即事言情，情由事生，抒情中含有叙事情和隐约的情节性。这也是柳永大部分词作的共同特点。同时，他善于巧妙利用时空的转换来叙事、布景、言情，而自创出独特的结构方式。词的一般结构方式，是由过去和现在或加上将来的二重或三重时空构成的单线结构；柳永则扩展为从现在回想过去而念及现在，又设想将来再回到现在，即体现为回环往复式的多重时间结构，如驻马听（凤枕鸾帷）、浪淘沙漫（梦觉）和慢卷（闲窗烛暗）等。后来周邦彦和吴文英都借鉴了这种结构方式而加以发展变化。在空间结构方式上，柳永也将一般的人我双方互写的双重结构发展为从自我思念对方又设想对方思念自我的多重空间结构，如“想佳人、妆楼颙望，误几回、天

37、际识归舟”（八声甘州）；“算得伊家，也应随分，烦恼心儿里”（慢卷）。与铺叙相配合，柳永还大量使用白描手法，写景状物，不用假借替代；言情叙事，不需烘托渲染，而直抒胸臆。如忆帝京：薄衾小枕天气。乍觉别滋味。展转数寒更，起了还重睡。毕竟不成眠，一夜长如岁。也拟待、却回征辔。又争奈、已成行计。万种思量，多方开解，只恁寂寞厌厌地。系我一生心，负你千行泪。不加任何藻饰，却生动地刻画出主人公曲折的心理过程。柳记不仅创造和发展了词调、词法，并在词的审美趣味方面朝着通俗化的方向变化，在题材取向上朝着自我化的方向发展。晚唐五代词，除韦庄、李煜后期词作以外，大多是表现离愁别恨、男欢女爱等类型化情感，柳永词则注意表现

38、自我独特的人生体验和心态。他早年进士考试落榜后写的鹤冲天，就预示了这一创作方向：黄金榜上。偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向。未遂风云便，争不恣狂荡。何须论得丧。才子词人，自是白衣卿相。烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红翠，风流事、平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱。此词尽情地抒发了他名落孙山后的愤懑不平，也展现了他的叛逆反抗精神和狂放不羁的个性。柳永在几度进士考试失利后，为了生计，不得不到处宦游干谒，以期能谋取一官半职。南宋陈振孙所说柳永“尤工于羁旅行役”（直斋书录解题卷二一），正是基于他一生宦游沉浮、浪迹江湖的切身感受。由于“未名未禄”，必须去“奔名竞利”，于是“游宦

39、成羁旅”，“谙尽宦游滋味”（安公子）。而长期在外宦游，又“因此伤行役。思念多媚多娇，咫尺千山隔。都为深情密爱，不忍轻离拆”（六么令）。但“利名牵役”，又不得不与佳人离别：“走舟车向此，人人奔名竞利。念荡子、终日驱驱，争觉乡关转迢递。”（定风波）乐章集中六十多首羁旅行役词，比较全面地展现出柳永一生中的追求、挫折、矛盾、苦闷、辛酸、失意等复杂心态。稍后的苏轼即是沿着这种抒情自我化的方向而进一步开拓深化。作为第一位对宋词进行全面革新的大词人，柳永对后来词人影响甚大。南北宋之交的王灼即说“今少年”“十有八九不学柳耆卿，则学曹元宠（组）”；又说沈唐、李甲、孔夷、孔榘、晁端礼、万俟咏等六人“皆在佳句”，“

40、源流从柳氏来”（碧鸡漫志卷二）。即使是苏轼、黄庭坚、秦观、周邦彦等著名词人，也无不受惠于柳永。柳词在词调的创用、章法的铺叙、景物的描写、意象的组合和题材的开拓上都给苏轼以启示，故苏轼作词，一方面力求在“柳七郎风味”之外自成一家；另一方面，又充分吸取了柳词的表现方法和革新精神，从而开创出词的一代新风。黄庭坚和秦观的俗词与柳词更是一脉相承。秦观的雅词长调，其铺叙点染之法，也是从柳词变化而出，只是因吸取了小令的含蓄蕴藉而情韵更隽永深厚。周邦彦慢词的章法结构，同样是从柳词脱胎，近人夏敬观早已指出：“耆卿多平铺直叙，清真特变其法，回环往复，一唱三叹，故慢词始盛于耆卿，大成于清真。”北宋中后期，苏轼和周邦

41、彦各开一派，而追根溯源，都是从柳词分化而出，犹如一水中分，分流并进。就像今天我们评价王洛宾的各一样有华人在的地方就能听到王洛宾的哥当时有句话叫：有井水饮处皆能歌柳郎词文 本译 文原 文文 本面对着潇潇暮雨从天空洒落在江上，经过一番雨洗的秋景分外寒凉清郎。凄凉的霜风逐渐地迫近，关隘、山河冷清萧条，落日的余光照耀在楼上。到处红花凋零翠叶枯落，美好的景物渐渐地衰残。只有长江水，不声不响地向东流淌。 对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休，惟有长江水，无语东流。 不忍心登上高山下看远方，眺望渺茫遥远的故乡，渴求回家的心思难以收拢。叹息这些年来的行踪，为什

42、么苦苦地长期停留在异乡？想起美女，正在华丽的楼上抬头凝望，多少次错把远处驶来的船当作心上人回家的船。怎么知道我，倚着栏杆的时候，正这样的愁思深重。 不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人妆楼长望，误几回天际识归舟。争知我倚阑干处，正恁凝愁。 八声甘州 柳永 对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。 不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人妆楼望，误几回、天际识归舟。争知我，倚阑干处，正恁闲愁。 【赏析一】 这首传颂千古的名作，融写景、抒情为一体，通过描写羁旅行役之苦，表达

43、了强烈的思归情绪，语浅而情深。是柳永同类作品中艺术成就最高的一首，其中佳句“不减唐人高处”（苏东坡语）。 开头两句写雨后江天，澄澈如洗。一个“对”字，已写出登临纵目、望极天涯的境界。当时，天色已晚，暮雨潇潇，洒遍江天，千里无垠。其中“雨”字，“洒”字，和“洗”字，三个上声，循声高诵，定觉素秋清爽，无与伦比。自“渐霜风”句起，以一个“渐”字，领起四言三句十二字。“渐”字承上句而言，当此清秋复经雨涤，于是时光景物，遂又生一番变化。这样词人用一“渐字”，神态毕备。秋已更深，雨洗暮空，乃觉凉风忽至，其气凄然而遒劲，直令衣单之游子，有不可禁当之势。一“紧”字，又用上声，气氛声韵写尽悲秋之气。再下一“冷”

44、字，上声，层层逼紧。而“凄紧”、“冷落”，又皆双声叠响，具有很强的艺术感染力量，紧接一句“残照当楼”，境界全出。这一句精彩处在“当楼”二字，似全宇宙悲秋之气一起袭来。 “是处红衰翠减，苒苒物毕休。”词意由苍莽悲壮，而转入细致沉思，由仰观而转至俯察，又见处处皆是一片凋落之景象。“红衰翠减”，乃用玉溪诗人之语，倍觉风流蕴藉。“苒苒”，正与“渐”字相为呼应。一“休”字寓有无穷的感慨愁恨，接下“惟有长江水，无语东流”写的是短暂与永恒、改变与不变之间的这种直令千古词人思索的宇宙人生哲理。“无语”二字乃“无情”之意，此句蕴含百感交集的复杂心理。 “不忍”句点明背景是登高临远，云“不忍”，又多一番曲折、多一

45、番情致。至此，词以写景为主，情寓景中。但下片妙处在于词人善于推已及人，本是自己登远眺，却偏想故园之闺中人，应也是登楼望远，伫盼游子归来。“误几回”三字更觉灵动。结句篇末点题。“倚阑干”，与“对”，与“当楼”，与“登高临远”，与“望”，与“叹”，与“想”，都相关联、相辉映。词中登高远眺之景，皆为“倚闺”时所见；思归之情又是从“凝愁”中生发；而“争知我”三字化实为虚，使思归之苦，怀人之情表达更为曲折动人。 这首词章法结构细密，写景抒情融为一体，以铺叙见长。词中思乡怀人之意绪，展衍尽致。而白描手法，再加通俗的语言，将这复杂的意绪表达得明白如话。这样，柳永的八声甘州终成为词史上的丰碑，得以传颂千古。

46、【赏析二】 此词抒写羁旅悲秋，相思愁恨，大约作于游宦江浙时。上片写景。以暮雨、霜风、江流描绘了一幅风雨急骤的秋江雨景：“潇潇”状其雨势之狂猛；“洒江天”状暮雨铺天漫地之浩大，洗出一派清爽秋景。“霜风凄紧”以下写雨后景象：以关河、夕阳之冷落、残照展现骤雨冲洗后苍茫浩阔、清寂高远的江天境象，内蕴了萧瑟、峻肃的悲秋气韵。而“残照当楼”则暗示出此楼即词人登临之地。“是处”二句写“红衰翠减”的近景细节，词人情思转入深致低回，以“物华休”隐喻青春年华的消逝。“长江水”视野转远，景中见情，暗示词人内心惆怅、悲愁恰似一江春水向东流，成为由景入情的过渡，引发下片抒情。“不忍登高”乃是对登楼临远的反应，词人便层层

47、揭示“不忍”的原因：一是遥望故乡，触发“归思难收”；二是羁旅萍踪，深感游宦淹留；三是怜惜“佳人凝望”，相思太苦。层层剖述，婉转深曲，特别是“想佳人”，揭示出“不忍”之根，更悬想佳人痴望江天，误认归舟的相思苦况；不仅如此，还转进一层反照自身，哀怜佳人怎知我此刻也在倚栏凝望！这篇八声甘州，早被苏东坡巨眼识得，说其间佳句“不减唐人高处”。须知这样的赞语，是极高的评价，东坡不曾以此许人的。【释义】 语言中最小的可以独立运用的单位：词典名词用词不当。语句；话语：台词歌词词不达意。古代的一种诗歌形式，句子长短不一：词曲宋词。【词汇】 一种语言里所使用的词的总称，如汉语词汇、英语词汇。例句要想熟练地掌握一门

48、语言，我们不仅要多读多听多说，还要掌握一定的词汇。【词】起于五代与唐，流行于宋的一种文学体裁。文体名,诗歌的一种韵文形式,由五言诗、七言诗或民间歌谣发展而成, 起于唐代,盛于宋代。原是配乐歌唱的一种诗体,句的长短随歌调而改变, 因此又叫长短句。有小令和慢词两种,一般分上下两阕词的种类 词最初称为“曲词”或“曲子词”，是配音乐的。从配音乐这一点上说，它和乐府是同一类的文学体裁，也同样是来自民间文学。后来词也跟乐府一样，逐渐跟音乐分离了，成为诗的别体，所以有人把词称为“诗余”。文人的词深受律诗的影响，所以词中的律句特别多。词是长短句，但是全篇的字数是有一定的。每句的平仄也是有一定的。词大致可分为三

49、类：小令；中调；长调。有人认为：五十八字以内为小令，五十九至九十字为中调，九十一字以外为长调。这种分法虽然未免太绝对了，但是，大概的情况还是这样的。敦煌曲子词中，已经有一些中调和长调。宋初柳永写了一些长调。苏轼、秦观、黄庭坚等人继起，长调就盛行起来了。长调的特点，除了字数较多以外，就是一般用韵较疏。一词 牌词牌，就是词的格式的名称。词的格式和律诗的格式不同：律诗只有四种格式，而词则总共有一千多个格式（这些格式称为词谱）。人们不好把它们称为第一式、第二式等等，所以给它们起了一些名字。这些名字就是词牌。有时候，几个格式合用一个词牌，因为它们是同一个格式的若干变体；有时候，同一个格式而有几个名称，那

50、只因为各家叫名不同罢了。关于词牌的来源，大约有下面的三种情况：本来是乐曲的名称。例如菩萨蛮，据说是由于唐代大中初年，女蛮国进贡，她们梳着高髻，戴着金冠，满身璎珞（璎珞是身上佩挂的珠宝），象菩萨。当时教坊因此谱成菩萨蛮曲。据说唐宜宗爱唱菩萨蛮词，可见是当时风行一时的曲子。西江月、风入松、蝶恋花等，都是属于这一类的。这些都是来自民间的曲调。摘取一首词中的几个字作为词牌。例如忆秦娥，因为依照这个格式写出的最初一首词开头两句是“箫声咽，秦娥梦断秦楼月”，所以词牌就叫忆秦娥，又叫秦楼月。忆江南本名望江南，又名谢秋娘但因白居易有一首咏“江南好”的词，最后一句是“能不忆江南”，所以词牌又叫忆江南。如梦令原名

51、忆仙姿，改名如梦令，这是因为后唐庄宗所写的忆仙姿中有“如梦，如梦，残月落花烟重”等句。念奴娇又叫大江东去，这是由于苏轼有一首念奴娇，第一句是“大江东去”。又叫酹江月，因为苏轼这首词最后三个字是“酹江月”。本来就是词的题目。踏歌词咏的是舞蹈，舞马词咏的是舞马，欸乃曲咏的是泛舟，渔歌子咏的是打鱼，浪淘沙咏的是浪淘沙，抛球乐咏的是抛绣球，更漏子咏的是夜。这种情况是最普遍的。凡是词牌下面注明“本意”的，就是说，词牌同时也是词题，不另有题目了。但是，绝大多数的词都不是用“本意”的，因此，词牌之外还有词题。一般是在词牌下面用较小的字注出词题。在这种情况下，词题和词牌不发生任何关系。一首浪淘沙可以完全不讲到

52、浪，也不讲到沙；一首忆江南也可以完全不讲到江南。这样，词牌只不过是词谱的何罢了。二单调、双调、三叠、四叠词有单调、双调、三叠、四叠的分别。单调的词往往就是一首小令。它很象一首诗，只不过是长短句罢了。例如：渔歌子唐张志和西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。如梦令宋李清照昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦！双调的词有的是小令，有的是中调或长调。双调就是把一首词分为前后两阕。两阕的字数相等或基本上相等，平仄也同。这样，字数相等的就象一首曲谱配着两首歌词。不相等的，一般是开头的两三句字数不同或平仄不同，叫做“换头”。双调词中最常见

53、的形式。例如：踏莎行 郴州旅舍宋秦观雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒；杜鹃声里斜阳暮。驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数！郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去？鹧鸪天 元溪不见梅宋辛弃疾千丈冰溪百步雷。柴门都向水边开。乱云剩带炊烟去，野水闲将日影来。穿窈窕，过崔嵬，东林试问几时栽？动摇意态虽多竹，点缀风流却欠梅。贺新郎 送胡邦衡待赴新州宋张元干梦绕神州路。怅秋风连营画角，故宫离黍。底事昆仑倾砥柱，九地黄流乱注？聚万落千村狐兔。天意从来高难问，况人情易老悲难诉。更南浦，送君去。凉生岸柳催残暑。耿斜河疏星淡月，断云微度。万里江山知何处？回首对床夜语。雁不到，书成谁与？目尽青天怀今古，肯

54、儿曹恩怨相尔汝。举大白，听金缕。（“雁不到书成谁与？”依词律应作一句读。）象踏莎行、渔家傲，前后两阕字数完全相等。其他各词，前后各词，前后阕字数基本上相同。三叠就是三阕，四叠就是四叠。三叠、四叠的词很少见，这里就不举例了。词学名词解释 【词】：起于五代与唐，流行于宋的一种文学体裁。【曲子词】：唐与五代时词被称为曲子词。【雅词】：宋以后词调由俚俗转为要求雅正，称为雅词。【艳词】：相对于雅词而言。【侧艳词】：即艳词。【近体乐府】：“近体乐府”是北宋人给词的定名，【寓声乐府】：自创新曲，而寓其声于旧调。【大词】：宋人以慢曲为大词。【小词】：宋人以令、引、近为小词。【南词】：北方人称词为南词，以区别于

55、北词(曲)。【南乐】：元人也称词为南乐。【长短句】： 在宋代以后，可以说长短句是词的别名，但是在北宋时期，长短句却是词的本名；在唐代，长短句还是一个诗体名词。 【诗余】： 南宋初，有人编诗集，把词作附在后面，加上一个类目，就称为“诗余” 【琴趣】：后人以“琴趣”为词的别名【叶】：凡词谱中注有叶字者，即与上句所押之韵，同属一部，而不变换他韵（关于是否一部，请检用词韵）。【韵】：凡词谱中注有韵字者，即每阕词中，起首押韵之处。【句】：凡词谱中注有句字者，即不押韵之句。【豆】：凡词谱中注有豆字者，即一个字为句的顿逗处,通常又叫一字豆。【换】：凡词谱中注有换平者，必其上句皆押仄韵，至此则换平韵。或上句皆

56、押平韵，至此另换一平韵，亦称换平。凡词谱中注有换仄者，必其上句皆押平韵，至此则换仄韵。或上句皆押平韵，至此另换一平韵，亦称换仄，既换平韵之后之后，又换仄韵。与上文之仄韵不同一部者，谓之“三换仄”。同属一部者，称为“叶仄”。既换仄韵之后之后，又换平韵者，亦同此例。 【叠】： 叠字的意义是重复。故词家一般都以一首词的下片为叠。凡词谱中注有叠字者，有四处区别：一，叠句，如如梦令，如梦如梦。二，叠字，如忆秦娥后前后第三句起三字皆叠用第二句之尾三字。三，倒叠字，如调笑令，下片起首例叠上片最末二字，且二字倒转。四，叠韵，如长相思，起二句，君泪盈，妾泪盈，二句韵同。 【阕】：一首词称为一阕，这是词所特有的单

57、位名词。【变】：每一支歌曲，从头到尾演奏一次，接下去便另奏一曲，这叫做一变。 【遍】： “变”字用到唐代，简化了一下，借用“徧”字，或作“遍”字。词的上下可称为上下遍，或上下片，或上下段。 【徧】：即遍。【片】：在南宋，遍字又省作“片”字。词一般分上下两阕,上阕叫上片,下阕叫下片。【段】：与片、遍同义。【拍】：韩愈给拍板下定义，称之为乐句。【么】：一首词的下遍。【结拍】：词的结尾处，谓之结拍。但结拍井非结句。【歇拍】：即结拍【换头】：词从单遍发展为两遍,凡是下遍开始处的句式与上遍开始处不同的，这叫做换头。【过腔】：即换头。【过】：即换头。【过片】：即换头。【过变】：即换头。【过处】：即换头。【

58、过拍】：即换头。【重头】：一首令词，上下叠句法完全相同的，称为“重头”，“重头”只有小令才有。 【双曳头】：三叠以上的词，第二叠与第一叠句式、平厌完全相同，形式上好似第三叠的双头，故名之曰双曳头。 【转调】：一个曲子，原来属于某一宫调，音乐家把它翻入另一个宫调，节奏既变，歌词亦变，便出现带“转调”二字的词调名。 【双调】：元明以来，一般人常把两叠的词称为“双调”。【促拍】：所谓“促拍”，就是乐曲节奏的改变，不过从歌词的字句之间是看不出来的。 【偷声】：一首词的曲调虽有定格，但在歌唱之时，还可以对音节韵度，略有增减，减叫做偷声，与移宫转调有关。 【减字】：即偷声。 【添字】：一首词的曲调虽有定格

59、，但在歌唱之时，还可以对音节韵度，略有增减，增叫做添字，与移宫转调有关。 【摊破】：即添字。 【大拍】：宋人以音繁词多的曲调为大拍。【近拍】：以旧曲翻成新调，亦可以称为近拍。【近】：即近拍。【令】：唐代人称小曲为小令。【慢】：歌声延长，唱得迟缓。【引】：宋人取唐五代小令，曼衍其声，别成新腔，名之曰引。 【犯】：犯调的本义是宫调相犯。【大曲】：大曲以许多曲子连续歌奏，少的也有十多遍，多的可以有几十遍。【摘遍】：从大曲中摘取其一遍来谱词演唱，称为摘遍。【遍】：即摘遍。【序】：大曲的第一部分是序曲。序曲有散序、中序，中序又称为拍序。【歌头】：大曲歌遍之第一遍，谓之歌头。【曲破】：大曲中序（即排遍）之

60、后为入破。【中腔】：所谓“中腔”，可能也就是中序的一遍。【填词】：先有乐曲，然后依这个乐曲的声调，配上歌词。宋元以来一般人则通称“填词”。【倚歌】：即填词。【倚声】：即填词。【填腔】：宋人为歌词作曲，称为“填腔”。【自度曲】：通晓音律的词人，自写歌词，又能自己谱写新的曲调，这叫做自度曲。【自制曲】：即自度曲。【自度腔】：即自度曲。【自过腔】： 所谓“过腔”者，是从此一腔调过入另一腔调，所谓“过腔”，仅是音律上的改变， 并不影响到歌词句格。 【领字】：于词意转折处，使上下句悟结合，起过度或联系作用的字。 【词题】：宋以后，词的内容、意境和题材都繁复了。有时光看词 的文句，还不知道为何而作。于是作