服装流行趋势调查与预测 - 副本

1、 班级：服本三班 小组成员：孙赛、李壮、王元豪、马文倩、杨茹一.社会背景二.艺术和文化三.流行时尚四.主要设计师五.服饰风格1929年华尔街的投资泡沫崩溃，引发了全世界的经济大恐慌，也改变了人们的生活方式。20年代初，人们的生活水准超越了他们本身的实际需求，更加追求奢华与享受。而30年代，由于失业率的不断上升和股市的颓软，人们的生活品质大不如前。许多企业在资金缺乏的窘境下，不得不选择更加便宜的加工方式和价格越发低廉的布料，服装生产厂家只能向20年代的那些精致布料挥手道别。随着电影业的蓬勃发展，电影不仅成为了普通老百姓的娱乐首选，也成了最新的时尚传媒载体。法国设计师们是最早洞察到电影在时尚界的价

2、值的，其中的领头羊莫过于可可香奈儿女士（Coco Chanel). 她开创了为明星设计电影服装的先河，最开始是与美国著名电影制作公司联美（United Artists) 合作。反应经济萧条大背景的电影乱世佳人轰动一时，女主角费雯丽（Vivien Leigh）迅速蹿红。但我们仍然可以看见她穿着由廉价的天鹅绒窗帘改制的裙子，可谓囊中羞涩，无力负担昂贵的新布料。虽然时尚在物质方面大打折扣，艺术方面却丝毫没有受到影响。在此十年间，人们开始运用新的艺术形式来呈现时尚摄影。 李 米勒（Lee Miler）可谓是30年代最具代表性的时尚摄影师。她为时尚Vogue杂志拍摄的大片更是反应了30年代的超现实主义风

3、潮。凸显上世纪30年代的文化背景，这部影片的服装设计也是费尽心思，而以下就是这部影片的服装设计师Catherine Martin的几套设计图以及她的一些看法：19世纪晚期时女性开始参加自行车和网球等体育运动，而运动服装也因此得到了很大的发展。而在20世纪30年代，女性开始脱下繁重的内衣，开始穿上简单漂亮的服装。图片中这身套装灵感来自于香奈儿，爱马仕和克莱因蓝的设计，实用，舒适而简便。经济低迷并没有成为时尚的绊脚石，康泰纳仕集团的时尚杂志，包括时尚Vogue的读者不跌反升。在那样一个不景气的年代，人们不再追求物质上的享受，更加追求时尚、艺术和文化这样的精神生活，从精神食粮中找寻慰藉，试图从经济阴

4、霾的苦闷中解脱出来VOGUE杂志成立于1892年，是世界上最重要的杂志品牌之一，被公认为全世界最领先的时尚杂志。VOGUE杂志介绍世界妇女时尚，包括美容、服装、服饰、珠宝、保健、健美、旅行、艺术、待客、名人轶事和娱乐等方面的内容。1939年VOGUE8月号封面完全跳出时尚杂志常规的惯用模式，VOGUE从不怕打破常规，为的只是更好的去表现。是VOGUE杂志1932年7月刊封面。时值1929-1933年的经济大萧条中期，图中的飞机从蓝天掠过，亦似观看飞行表演般的时尚感，亦似战争般的阴云，一位女士正伸手拥抱着Vogue、Spring、Fashion的字样，亦或是挥手道别。外形与轮廓我们在30年代看到

5、了女性化时尚的回归， 显示女性曲线的裙装再次成为了时尚人士的爱宠。服装更加强调腰部的设计，但并没有回到20世纪初的极端束腰的夸张化。受到电影明星的影响，晚礼服变得更加华美和精致。而露背晚宴装是30年代最重要与创新的发明。前高和露背至近腰的晚礼服款式开始风行，暴露背部开始被视为一种“美感”和“性感”。 同时，两件式的套装也越发流行起来。简单的短衬衫搭配包裹裙，或是V型羊毛衫和夹克都是时尚流行的典范。帽子在30年代依然大热，但款式发生了变化。露出额头的贝雷帽更受爱戴。同时，女人们的衣橱里增添了围巾这个小饰品，不仅可以装饰头部还起着固定头发的作用。1938年，新材质尼龙的诞生也造就了针织袜的兴盛，松

6、懈的长袜被更加贴身和透薄的丝袜取代,完美地展现出女性腿部的性感之美。20世纪30年代，女装“男孩似的”风格开始消失，直线被曲线所代替，女性的身体的优美线条又重新显现。特别是晚礼服，后背袒露几乎至腰，无袖，腰和臀部都是紧裹的，有时在肩部还要饰以狭窄的缎带或硕大的人造花，至臀部展宽。女性服装方面也借鉴了20世纪30年代著名额一些女运动员和女演员的着装，包括凯瑟琳赫本（Katharine Hepburn），卡洛尔隆巴德（Carole Lombard）等等。为了展现角色阿什莉（Ashley）的独立个性，一条裤子而不是裙子势在必行。在驱赶牛群的场景，她的穿着非常质朴，下身是碎步的马裤，而山身是褪色的衬衫

7、。20世纪30年代时，在中国以及印度有一股潮流：使用一些闻所未闻的纺织材料，比如这件旗袍上使用的栀子色素。在去往达尔文的一条小道上，有着非常漂亮，碧蓝碧蓝的水。配合当时的日落场景，需要一些经典的30年代流行的绿色，凸显出浪漫的场景。这件服装融合了亚洲服装的轮廓和当时流行的亚麻材料。比起到悉尼的距离，达尔文或许离开亚洲更近一些。当你在骑马旅途中丢失了所有的义务，那你在24小时内可以在达尔文弄到什么样的着装呢？那里的中国裁缝会为你提供漂亮的旗袍，若隐若现的纱布上印着时尚的菊花花纹。20世纪30年代时，在中国以及印度有一股潮流：使用一些闻所未闻的纺织材料，比如这件旗袍上使用的栀子色素。艾尔萨夏帕瑞丽

8、（Elsa Schiaparelli）是30年代最为活跃且最具代表性的设计师，这位意大利设计师可与香奈儿媲美，在她趋向女性化的超梦幻服饰中，你总能发现超现实主义的小巧思，为时尚界带来一股新的设计气息。她的服装非常注重通过刺绣展示的细节，并在颜色和图案上大胆求新。她更是主张“不是人穿衣服，而是衣服挑人”的新风尚。夏帕瑞丽的另一个大贡献就是推动了拉链的使用。这些大胆的彩色拉链不仅有实用性，更是起着装饰的作用。让拉链从鞋子和户外夹克中释放出来，在时尚的舞台找到更多属于自己的位置。玛德琳薇欧奈（Madeleine Vionnet）被誉为“斜裁大师”。薇欧奈深受古希腊文化影响，她推出了一系列以古希腊为灵

9、感的悬垂式女装，采用更加立体的剪裁，大量地使用褶皱，布料则选择她最钟爱的柔软的横罗绉缎，让女性的在走动中尽显婀娜身材，这种设计也是受到当代舞艺术家伊莎多拉邓肯（Isadora Duncan）的启发。裙摆随风飘动，赋予衣服更多灵动性和飘逸感，此类希腊女神造型成为当时必不可少的流行。这一时期的服装开始详尽细分，讲究女忭的衣橱会挂有适合各种不同场合的衣服，如在城里穿的、在郊外穿的、在鸡尾酒会穿的、非正式晚宴穿的、还有各种体育活动穿的。女裙采用垂感好的面料，长及小腿，突出腰线，臀部瘦窄，下摆展开。通过采用斜裁、悬垂、围裹，突出线条的精致。正式晚装领U开得很低，通常带有裙裾。外衣和人衣都细长贴体。腰线回

10、到原来的位置，但还是保持白然线条，直到1937年冬，巴黎出现了新型的紧身胸衣。通过加负骨起到紧身的作用，塑造出收腰的新造型。这一时期出现的另一种变化是宽肩西服。袖子从羊腿袖变成了不同长度的瘦长的袖子。在袖窿处抽褶或捏褶裥，并加垫肩形成方肩造型。男装依旧，只是日装变得更加休闲。双排扣西服在白天特殊场合穿着。除了合体的软领人衣和直筒人衣外，还出现了双排扣人衣和风衣。1920年10月发生了著名的华尔街的金融危机，经济大萧条就这样开始了。失业、饥饿的状况越来越严重，此事件也可以说是第二次世界大战的重要导火索。在这个的历史背景下，女装设计明显地反应出经济危机所带来的影响，这个时期流行的“装饰艺术” 表现出了阴郁、沉闷、和怀旧的审美倾向。我们称其为“服装史上的第二次怀旧的回潮”。女装设计的革新应该说是从20世纪20年代末就已经开始了，其表现为外形轮廓加长，变得更加柔美，一种更自然更传统的女性化风格随即出现，这种风格使当时的女性看起来更苗条，上衣和袖子的位置更紧，反而腰线位置不再被强调，让人与衣服回归最自然的位置。我