彭吉象《艺术概论》重难点分析报告

1、第一章艺术 的本 质与特征1 关于 艺术的本 质这个艺术学学科的根本问题 ，艺术 史上的几种主要看法：第一种，“客观精神 说”。第二种，“主观精神 说”。第三种，“模仿 说 ”或“再现说 ”。2 艺术 生产 理论给艺术 学研究提供了哪些启示?第一， 艺术 生产理论揭示了 艺术的起源、性 质和特点。首先，从 艺术的起源来看，艺术生产本身是 经历了一个漫 长的历史过程才从物 质生产中分化出来的。艺术 的起源可能有多种多样的原因，但归根结底，以 劳动为 前提，以巫 术为 中介， 艺术 的起源离不开人类的社会实践活动。其次，从 艺术的性 质和特点来看，艺术 生产理论告诉我们，艺术 作为审美主客体关系的

2、最高形式，艺术 美包含着两个方面的内容，一方面艺术是对客观社会生活的反映，另一方面艺术又凝聚着作家艺术 家主 观的审美理想和情感愿望。也就是 说，艺术 美既有客 观的因素，又有主 观的因素， 这两方面通 过作家艺术 家的 创作活 动互相渗透、彼此融合，并通 过物态化形成具有 艺术形象的 艺术 作品。第二， 艺术 生产理论阐 明了两种生 产的 不平衡关系 。第三，艺术 生产理论揭示了 艺术 系统的奥秘。 3 “艺术 的特征”（ 1 ） 形象性。第一， 艺术 形象是客 观与主 观的统一。 第二， 艺术形象是内容与形式的统一。第三， 艺术形象是个性与共性的统一。（ 2 ）主体性。第一， 艺术创 作具

3、有主体性的特点。第二， 艺术 作品具有主体性的特点。第三， 艺术欣赏具有主体性的特点。（ 3 ）审美性。从艺术 生产的角度来看，任何艺术 作品都必 须具有以下两个条件：其一，它必 须是人类 艺术 生产的产品；其二，它必须具有 审美价 值，即 审美性。第一， 艺术 的审美性是人类审美意 识的集中体 现。 第二， 艺术 的审美性是真、善、美的 结晶。第三，艺术 的审美性是内容美和形式美的 统一。什么 说马克思“艺术 生产”理论是解决 艺术本质问题 的科学理 论基础？马克思“艺术 生产 ”理论 将艺术看作是一种特殊的精神生产，为解决 艺术本质问题 奠定了科学的理论基础。第二章艺术 的起源1 艺术 起

4、源的五种学 说（）艺术 起源于“模仿”。主要代表人是两千多年前古希腊哲学家德谟克利特和 亚里士多德。（）艺术 起源于“游戏 ”。代表人是 18 世纪德国哲学家席勒和19 世纪英国哲学家斯 宾塞，称为席勒 - 斯宾塞理论。（）艺术 起源于“表现 ”。系统 地以理 论方式提出 这种说法的 应当首推意大利美学家克 罗齐 。（）艺术 起源于“巫术 ”。代表人物是英国著名人类学家 爱德华 ?泰勒。（）艺术 起源于“劳动 ”。俄国普列汉诺 夫在没有地位的信中，通 过对 原始音 乐、原始歌舞、原始绘画的分析，以大量人种学、民族学、人类学和民俗学的文献证明，系 统地论述了艺术 的起源及其发展问题 ，并且得出了

5、艺术发 生于 劳动 的观点。恩格斯指出，“首先是 劳动，然后是 语言和劳动 一起，成为两个最主要的推动力，在它 们的影响下， 动物的 脑髓就逐 渐地变成了人的 脑髓”。（）人类 实践与 艺术 起源的多元决定论。法国结 构主 义学者阿尔都塞认为 ，社会 发展不是一元决定的，而是多元决定的，并进而提出了多元决定的辩证 法，或者 说是结构的辩证 法。2艺术起源的归结艺术 的产生经历 了一个由 实用到审美、以巫术为 中介、以劳动为 前提的漫 长历史发展过程。从根本上讲，艺术 的起源最 终应归结为 人类的 实践活 动。事实 上，巫 术在原始社会中同样是人类的一种实践活动。归根结底，艺术的产生和发展来自人

6、类的社会实践活动，艺术是人类文化 发展历史进程中的必然 产物，艺术 的起源 应当是原始社会中一个相当漫长的历史过程。你是怎 样认识艺术 起源的多元决定论的？艺术 的起源或 艺术 的发生， 经历 了一个由 实用到以巫术为 中介，以 劳动为 前提的漫 长历 史发展过程，其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲 动和游戏的本能。艺术 的发生虽然是多元决定的，但是巫术说 与劳动说 更为重要。从根本上 讲，艺术 的起源最终应归结为 人类的 实践活 动。第三章艺术 的功能与 艺术 教育1 “艺术 的社会功能”（ 1 ）审美认知作用。首先， 艺术对 于社会、历史、人生具有 审美认识 功能。其次， 对于大至天体、

7、小至 细胞的自然 现象，艺术 也同样具有 审美认知作用。（ 2 ）审美教育作用。主要指人 们通过艺术 欣赏活动，受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到启迪，实践上找到榜样，认识 上得到提高，在潜移默化的作用下，引起人的思想、感情、理想、追求发生深刻的 变化，引导人们正确地理解和认识 生活， 树立起正确的人生观和世界 观。艺术 的审美教育作用，在很大程度上是通 过艺术 作品，使 读者、观众和听众感受与领悟到博大深厚的人文精神。艺术应 当具有三种功能：一是“教育”，二是“ 净化”，三是“快感”，也就是说，艺术可以帮助人 们获得知 识、陶冶性情、得到快感。艺术审 美教育作用的第一个特点是“以情感人”

8、。艺术审 美教育作用的第二个特点是“潜移默化”。艺术审 美教育作用的第三个特点是“寓教于乐 ”。(3) 审美娱乐 作用。 主要是指通 过艺术 欣赏活动，使人 们的审美需要得到 满足， 获得精神享受和审美愉悦，愉心悦目、 畅神益智，通 过阅读 作品或 观赏 演出，使身心得到愉快和休息。艺术 作为一种特殊的精神产品，正是因 为它能 给人们带 来审美的愉悦和心理的快感。艺术 作品之所以特别受人欢迎，在于它能 给人以精神上的享受，通过欣赏艺术 使人们的审美需要得到 满足，精神上 产生一种愉悦、美感。艺术审 美娱乐功能的另一个作用，是使人们通过艺术 欣赏得到积极的休息，从而以新的精力去投入新的工作。2

9、“艺术 教育”。艺术 教育是美育的核心，其根本目标是培养全面 发展的人。艺术 教育承担着开启人的感知力、理解力、想象力、创造力，使人的内心情感和谐发 展的重任。（ 1 ）美育与 艺术 教育。（ 2 ）艺术 教育在当代社会生活中的重要意义。（ 3 ）艺术 教育的任 务和目 标。艺术 教育的根本任 务和目 标，就是培养全面发展的人才。一是普及 艺术的基本知 识，提高人的 艺术 修养。二是健全 审美心理 结构，充分 发挥 人的想象力和创造力。三是陶冶人的情感，培养完美的人格。（ 4 ）为什么 讲艺术 的各种社会功能必须建立在 审美价 值的基 础之上？ 艺术 的多种社会功能也只有在审美价 值的基 础才

10、能发挥 作用。（ 5 ）简要概括德国18世纪著名美学家席勒的美育理论。美育理 论体系的建立，包括“美育” ( 即审“美教育”概)念，由18世纪德国美学家席勒正式提出。席勒在美育书简 中，首次提出了“美育”这一概念，系 统阐 述了他的美育思想。席勒不限于仅仅 从道德教育特殊方式的角度来看待美育，而是从自然与人、感性与理性等基本哲学命题出发，从改 变近代人的存在方式，使人重新获得自由、和 谐、全面的发展， 实现人性的复 归这 一更加广 阔的领域来 论述美育。（ 6 ）艺术教育在当代社会生活中的重要意义是什么？从广 义上讲，“艺术教育”作为美育的核心，它的根本目 标是培养全面 发展的人，而不是 为了

11、培养 专业艺术 工作者。这种广 义的“艺术 教育”论认为，世界上有各种不同的 职业 ，俗 话讲 有三百六十行之多，但 现代社会的人，不管他从事何种 职业的工作，都不可能不涉及到 艺术 ，他或者 读小说，或者看 电影，或者听音 乐，或者看 电视 ，或者欣赏舞蹈等等， 总之， 现代人必然涉及艺术 ，或多或少地与艺术 有关。因此，广 义的艺术 教育强 调普及艺术的基本知 识和基本原理，通过对优 秀艺术 作品的 评价和欣 赏，来提高人 们的审美修养和 艺术鉴赏 力，培养人 们健全的 审美心理 结构。第四章 文化系 统中的艺术1艺术 在人类文化中的地位。2哲学与 艺术 的相互关系。3艺术 与宗教的关系。

12、4艺术 与道德的关系。一方面是道德影响艺术。另一方面是 艺术 影响道德。5艺术 中的道德内容。6艺术 与科学的 联系和区别。7现代科学技 术对艺术 的渗透和影响。第一，表 现在现代科学技 术为艺术 提供了新的物 质技术手段，促使新的艺术 种类和 艺术 形式的 产生。第二，表 现在现代科学技 术为艺术创 造了前所未有的文化环境和 传播手段， 为艺术 提供了更广 阔的天地。第三，表 现在艺术 与技 术、美学与科学的相互结合与相互渗透，对人类生活 产生了深刻影响，也促进了科学技 术与文学 艺术 自身的 发展。第四，表 现在科学 领域的重大 发现对艺术观念和美学 观念产生了巨大而深刻的影响，例如系统论

13、 、控制 论、信息论、模糊数学等 观点和方法，已 经被运用到 艺术创 作和 艺术研究之中，成为某些 艺术 理论和艺术 批评的观点和方法。（ 1 ）艺术 与文化的关系是什么？如何理解艺术 在人类文化中的地位与作用。艺术 作为一种独特的文化形态或文化 现象，在整个人类文化大系统中占有极其重要的地位。一方面，艺术 参与和推 动着人类文化的历史发展；另一方面，每个民族或时代的艺术 又深深植根于 这个民族或 时代的文化土壤之中。（ 2 ）如何理解 艺术 与哲学、宗教、道德、科学等彼此间的相互关 联作用。哲学主要通 过美学 这一中介对艺术产 生巨大的影响。最突出的例证，便是西方 现代哲学 对于西方 现代派

14、艺术 所产生的巨大影响。宗教 对艺术 的产生与 发展都有 过直接的影响，与此同时，形形色色的宗教艺术 几乎遍及各个艺术门 类，成为世界 艺术史的重要 组成部分。道德与 艺术 的相互关系既体现在道德影响 艺术 ，也体 现在艺术 影响道德。道德 题材（家庭、婚姻、伦理等等）成 为各门艺术 永恒的主 题。艺术 与科学之 间既有密切的 联系，又存在着一定程度的对立。现代科学技 术的迅猛 发展，更是 对艺术产生了巨大的影响。（ 3 ）如何理解文化大系统与子系 统的关系？人类文化大系统从文化 结构来看，物 质文化是基 础，制度文化是中介，精神文化是核心。物质文化和制度文化，决定和制约精神文化。所以， 经济

15、 、政治对于包括艺术 在内的精神文化有着十分重要的作用。仅仅 从精神文化内部来看，艺术 同哲学、宗教、道德、科学之间，也是相互关 联、彼此作用的。艺术 与它 们之间的这种相互关系表现在：一方面，艺术 要受到哲学、宗教、道德、科学等其它精神文化的影响；另一方面，艺术 也反 过来影响着它 们。（4 ）艺术 在文化大系 统中的地位是什么？艺术作为一种独特的文化形态或文化 现象，在整个人类文化大系 统中占有极其重要的地位。艺术的起源同人类文化的起源一样古老，从那 时起，艺术 作为文化的独特组成部分，就始终参与和推 动着人类文化的 历史发展进程，体 现和反映出人类文化的各个历史发展阶段。作为文化的独特

16、组成部分，从另一方面来 讲，艺术 又必然受到文化大系 统的制 约。艺术 作为文化大系 统中的一个子系 统，它只是整个文化的一个有机 组成部分，是一种独特的社会文化范畴。文化系 统的整体性决定了它所属的子系 统，必然从属和依附于文化大系 统。对 于艺术 来讲，社会文化大系 统作为一种 总的文化氛围或文化条件，直接制 约着作家、艺术 家和读者、观众、听众等每一个人“文化心理 结构”的形成中编 艺术种类第五章实用艺术根据 艺术分类的原 则和角度， 艺术 分类法主要有以下六种：第一种：以 艺术 形象的存在方式为依据，将 艺术 区分 为时间艺术 （音 乐、文学）、空间艺术 （雕塑、绘画）和时空艺术（戏剧

17、、影视）。第二种：以 艺术 形象的 审美方式 为依据，将 艺术 区分 为听觉艺术 （如音 乐）、视觉艺术 （如 绘画）和 视听艺术 （如 戏剧）。第三种：以 艺术 作品的内容特征为依据，将 艺术 区分 为表现艺术 （音 乐、舞蹈、建筑、抒情诗等）和再 现艺术（绘画、雕塑、戏剧 、小说等）。第四种：以 艺术 作品的物化形式为依据，将 艺术 区分 为动态艺术 （音 乐、舞蹈、戏剧 、影视等）和静 态艺术（绘画、雕塑、建筑、实用工 艺等）。第五种：在欧美等国家新兴的分类法，把艺术 分为：视觉艺术 ，包括 绘画、雕塑、摄影艺术 、建筑、工艺，以及 现代艺术设计 、广告艺术 、电影艺术 、计算机三 维动

18、画等；表演 艺术 ，包括音 乐、舞蹈、戏剧 ，以及在 发达国家近年来广受欢迎的音 乐剧 等。（ 1 ）建筑艺术。“空间 ”，是建筑的基本形式要素，建筑主要通过创 造各种内外空间来满足人 们的实际 需要，巧妙地处理空 间，可以大大增强建筑艺术 的表现力。“形体”，主要指建筑物的 总体轮廓，通 过线 条和形体、空 间和实体的不同 组合方式，以及建筑与环境的和 谐统一，突出建筑独特的个性色彩和特有的艺术 感染力。“比例”，主要是指巧妙处理建筑物各部分之间的比例关系，建筑中长宽 高的比例，凹与凸的比例、虚与 实的比例等，都直接影响到建筑美。“均衡”，主要指建筑在构 图上的对称，包括建筑物前后、左右、上

19、下各部分之间的关系。均衡 对称常常 给人一种 严肃 庄重的感 觉，增加崇高的美感。最常见的均衡方式是在中轴线 的左右 实现对 称，如北京的故 宫，作 为一个完整的建筑群非常均衡对称，其中每座建筑物都是在一条由南到北的中轴线上展开，整个建筑群的中心是高大的太和殿，以此为中由南向北伸展。“节奏”，指通过有规律的 变化和排列，利用建筑物的 墙、柱、门、窗等有秩序的重复出 现，产生一种韵律美或 节奏美，正是在 这一点上，建筑和音乐具有同在的共同之 处，因而人 们把它 们分别 说成是“凝固的音 乐 ”和“流动 的建筑”。我国著名建筑学家梁思成先生就曾经专门 研究 过故宫的廊柱，并从中 发现 了十分明 显

20、的节奏感与韵律感，从天安门经过 端门到午 门，就有着明 显的节奏感，两旁的柱子有 节奏地排列，形成 连续 不断的空 间序列。“色彩”，也常常构成建筑特有的 艺术 形象， 给人们还 来独特的 审美感受和 难忘的印象。故 宫，总体色彩是金碧 辉煌，朱 红色的 围墙 ，白色的台基，金黄色的琉璃瓦顶，大 红色的柱子和 门窗，使 这座皇 宫的色彩别具一格。“装饰 ”，作为建筑物的有机 组成部分， 对创 造建筑也有着不容忽视的作用，它可以起到 为建筑物增辉添彩的作用。如中国 传统 建筑十分注意屋 顶的装 饰，不但在屋角 处做出 翘角飞檐， 饰以各种雕刻彩 绘，还常常在屋脊上增加 华丽 的真 诚兽 装饰。甚

21、至故 宫内各种 门上九九排列的 门钉 ，作 为装饰也具有十分 浓郁的民族文化内涵。（2 ）说出实用艺术 的主要种类。从艺术 分类的美学原 则来看，可以将整个 艺术 区分 为五大类别，即： 实用艺术 （建筑、园林、工艺美术与现代设计）、造型艺术 、表情艺术 、综合艺术 、语言艺术。（ 3 ）请简要阐释实 用艺术的主要 审 实用艺术具有 实用性与 审美性、表现性与形式美、民族性与 时代性等美学特征。世界三大园林体系，包括 东方园林 ( 以中国园林 为代表 ) 、欧洲园林（以法国园林 为代表），以及阿拉伯式园林，都具有极高的 艺术 性和 观赏 性。中国园林又可分 为北方大型皇家园林与江南小型私家园林

22、两大体系。第六章造型 艺术1 造型 艺术与实用艺术 的联系和区别。联系：它 们都属于空 间艺术 ，并且都是以平面或立体的方式，用物质材料 创造出静 态的艺术 形象，使人 们凭借 视觉 感就可以直接感受到。由于二者的联系如此 紧密，有 时人们又常把它 们归为 一类，干脆将它 们统统 称之 为美术，或者称之 为视觉艺术 。区别：造型 艺术( 绘画、雕塑、摄影、书法 ) 的基本特征是造型性，通过再现和塑造外部形象来体现内在的精神世界，它的表现性潜藏于再 现性之中，因而，这类艺术 属于再 现性空 间艺术 。实 用艺术( 建筑、园林、工 艺美术与现代设计 ) 的基本特征却是表现性，通 过美的形式来表现艺

23、术 家的思想情感和丰富的文化内涵，它并不直接模拟或再现客观对象，因而， 这类艺术属于表现性空间艺术。除此之外，二者之间还 有一个重要区别，即造型艺术 主要具有 审美功能， 满足观赏 者的精神需要； 实用艺术兼有 实用功能与 审美功能，同 时满 足人 们的物质需要和精神需要。2绘画艺术 。3 中国画的特点：第一，表 现在工具材料上，往往采用中国特制的毛笔、墨或颜料，在宣 纸或绢帛上作画。因此，中国画又可称之为 “水墨画”或“彩墨画”。第二，在构 图方法上不受焦点透视的束 缚，多采用散点透视法 ( 即可移 动的远近法 ) ，使得 视野宽广辽阔 ，构 图灵活自由，画中的物象可以随意列置，冲破了时间

24、与空 间的局限。中国画 营造的空间多种多 样，但其中最主要的有三种，即：全景式空间、分段式空间和分 层式空 间。第三， 绘画与 诗文、书法、篆刻四者有机地结合在一起，相互补充，交相 辉映，形成了中国画独特的内容美和形式美，也形成了中国画特有的诗、书、画、印交相辉映的特色。第四，中国画的特点来源于中华民族悠久的 传统文化和丰富的美学思想。中国画的传统 画法有工笔画，也有写意画。前者用笔细致工整， 结构严谨 ，无 论人物或景物都刻画得十分具体入微；后者笔墨 简练 ，高度概括，洒脱地表 现物象的形神和抒 发作者的感情。不管是工笔画， 还是写意画，在处理形神关系 时都要求“神形兼 备 ”，在造型和意境

25、的表达上都要求“气韵生 动 ”。中国画总 体上的美学追求，不在于将物象画得逼真、肖似，而是通 过笔墨情趣抒 发胸臆、寄托情思。（ 1 ）简要阐释造型 艺术 的主要种类，即 绘画、雕塑、摄影艺术、书法艺术 等。中国画与西方 绘画各有自己的历史传统 和基本特征。雕塑 艺术更是在三度空 间里创造出立体的形象。 摄影艺术是一 门建立在 现代科学技 术基础上的 纪实性造型 艺术 。书 法艺术则 是中 华民族特有的一种 传统艺术样 式。（ 2 ）如何理解造型 艺术 的主要 审艺术 具有造型性与直 观性、瞬间性与永固性、再 现性与表现性等美学特征。（3 ）从哪几方面 说中国画在世界美 术领 域中自成体系、独

26、具特色？中国画，简称国画，在世界美 术领域中自成体系，独具特色，成为东 方绘画体系的主流。其特点主要表现在以下四个方面：第一，表现在工具材料上，往往采用中国特制的毛笔、墨或颜料，在宣 纸或绢帛上作画。因此，中国画又可称之为 “水墨画”或“彩墨画”。第二，在构图 方法上不受焦点透视的束 缚，多采用散点透视法 ( 即可移 动的远近法 ) ，使得 视野宽广辽阔 ，构 图灵活自由，画中的物象可以随意列置，冲破了 时间 与空 间的局限。中国画 营造的空 间多种多 样，但其中最主要的有三种，即：全景式空 间、分段式空 间和分 层式空 间。第三， 绘画与 诗文、书法、篆刻四者有机地结合在一起，相互补充，交相

27、 辉映，形成了中国画独特的内容美和形式美。第四，中国画的特点来源于中华民族悠久的 传统 文化和丰富的美学思想。（4 ）指出 标志中外雕塑 艺术 的辉煌成就的几个高峰时期。第一个高峰是古希腊罗马时 期，雕塑 艺术便已达到了相当高的水平。第二高峰，被称为意大利文 艺复兴。第三个高峰，当属19世纪法国雕塑。第四个高峰，是 20 世纪西方雕塑。（6 ）书法艺术的基本技法和表现书法艺术是中 华民族特有的一种传统艺术 形式，它主要通过汉 字的用笔用墨、点画结构、行次章法等造型美，来表现人的气 质、品格和情操，从而达到美学的境界。形式上，它是一门刻意追求 线条美的 艺术 ；内容上，它是一门体现民族灵魂的 艺

28、术 。书 法最早也是一门实用艺术 。书 法最初只是用于人 们书写文字的日常活 动，只是 发展到后来才逐 渐成为一种独立的 艺术门 类。当然，由于今天日常生活中人 们已经很少使用毛笔来 书写普通文字，使得 书法的 观赏 性越来越 实用性， 书法作为一门造型 艺术 的作用日益突出。此外，中国书法同 绘画之 间有着不可分割的历史渊源，“书画同源”正是对这 两门姊妹 艺术 的形象概括，因此，造型性可以说是书法艺术 与生俱来的最重要特点。4 雕塑 艺术的种类、体裁和 样式。从制作工 艺来看，它可以分为雕和塑两大类。从体裁来区分，雕塑又可以分 为纪 念性雕塑，有宗教雕塑，有陵墓雕塑， 还有陈列性雕塑。从

29、样式区分，雕塑 还可以分 为头 像、胸像、半身像、全身像、群像等。第七章表情 艺术1 表情 艺术 ：指通 过一定的物 质媒介 ( 音响、人体 )来直接表 现人的情感， 间接反映社会生活的这一类艺术 的总称，主要指音乐、舞蹈这两门表现性和表演性 艺术 。2音 乐艺术 。音乐可以根据人 们歌唱的特点，分成男声（包括高音、中音、低音三种）、女声（包括高音、中音、低音三种）和童声三类。声乐还 可以根据演唱的方式分为独唱、齐唱、重唱、合唱、对唱、伴唱等多种形式。近年来，我国声 乐一般又被划分为民歌唱法、美声唱法和通俗唱法三大类。民歌唱法， 还可以 细分为汉 族民歌与少数民族民歌，在演唱方法上大多比较自然

30、 质朴，具有 浓郁的民族风格和地方特色。美声唱法，源于意大利，它追求声音效果，讲究发声方法，注意运用华彩和装 饰唱法。通俗唱法，是现代工 业社会 电子传播技 术广泛运用后出 现的一种歌曲演唱法，它往往需要演唱者手持话筒进行演唱， 对演唱者本人的声乐训练 没有太多 严格的要求。中国声 乐发 展的新 趋势 ，更是出 现了 通俗唱法时尚化，民族唱法多样化，美声唱法国际化 的新现象。“旋律”，称得上是音乐最主要的表 现手段，它把高低、 长短不同的 乐音按照一定的 节奏、节拍以至 调式、调性关系等 组织 起来，塑造音 乐形象，表 现特定的内容和情感。旋律具有很强的 艺术 表现力，它可以表 现出音 乐的内

31、容、风格、体裁，甚至 还可以体 现出音乐的民族特色和地域特征，因此，人 们常把旋律称 为音乐的灵魂。“节奏”，也是音 乐最基本的表 现手段，是指音响的长短、强弱、轻重等有 规律的 组合，它是旋律的骨干，也是 乐曲结构的主要因素，使乐曲体 现出情感的波 动起伏，增强了音乐的表 现力。“和声”，同样是音 乐最基本的表 现手段之一，指多声部音乐按照一定关系构成重叠复合的音响现象，使音乐具有 结构感、色彩感和立体感。此外，复调、曲式、调式、调性，以及速度、力度等音乐语 言和表 现手段，也都是通 过有规律的 变化与 组合，共同将 乐音在 时间 中展开来塑造出音乐形象。“交响乐 ”，交响乐可以说是音 乐艺

32、术 的精髓，是音乐创作的最高形式。3舞蹈 艺术。4 表情 艺术的审美特征：（ 1 ）抒情性与表 现性。（ 2 ）表演性与形象性。（ 3 ）节奏性与韵律美。第八章综合艺术1 综合艺术的主要种类。2戏剧艺术 。3戏曲艺术 。4电影艺术 。电影是现代科学技 术与艺术相结合的产物。电影艺术是通过画面、声音和蒙太奇等电影语言，在 银幕上创造出感性直 观的形象，再 现和表 现生活的一 门艺术 。由于电 影诞生在音 乐、舞蹈、绘画、雕塑、戏剧、建筑之后，所以常被人 们称作“第七艺术 ”。在迄今为 止的所有 艺术 种类中，只有 电影和 电视 是人 们知道其 诞生日期的两 门艺术 。1895年 12月 28日晚

33、，法国人 卢米埃尔兄弟在巴黎一家大咖啡馆的地下室里，放映了他们自己拍 摄的火车进 站、水浇园丁等短片， 这一天被 电影史家 们定为电 影正式 诞生的日子， 标志着无声 电影时代的开始。中国 电影诞生于10年之后，即1905年，当 时的北京丰泰照相馆拍摄了第一部国 产片定军山，由著名京 剧演 员谭 鑫培主演，严格意 义上讲 是一部 戏曲舞台 纪录 片。中国第一部故事片是难夫难妻(1913)。从总体上 讲，电影的样式分 为故事片、纪录 片、科教片、美术片等四大部类。电影是 现代科学技 术的产物。电影艺术 史上的第一次大变革是从无声到有声。有声电影诞生的 标志，是1927年美国的爵士歌王，它 标志着

34、 电影史一个新 时代的开始。中国第一部有声片，是1931年的歌女红牡丹。电影艺术 史上的第二次大变革是从黑白到彩色。1935年，使用彩色胶片拍摄的美国影片浮 华世界诞生， 这是世界上第一部彩色电影。电影艺术 史上的第三次大变革， 发生在20世纪 90年代以来至今，电影正在大踏步地进入高科技 时代， 这一发展趋势 目前正有增无减、愈演愈烈，包括计算机三 维动 画、数字技 术、多媒体技术和虚 拟现实 等等高科技手段，以极富想象力的艺术 手段和极其逼真的艺术 效果，大大增强了电影艺术 的魅力。如在美国影片阿甘正 传中，主人公居然与肯尼迪总统 促膝谈心；真实的谎言中，庞大的 战斗机在一座座摩天大楼之

35、间横冲直撞；侏 罗纪 公园里奔跑的恐 龙和始祖 鸟；泰坦尼克号里巨大的 轮船沉入水中等等。尤其是玩具总动员 这部三维动 画片，完全是由电子计算机制作的1 ， 500 个镜头组 成。第九章语言艺术1 诗歌。我国最早的一部诗歌 总集是诗经 ，产生的 时代上自西周初期(公元前11世纪 ) ，下至春秋中期( 公元前6世纪) ，最后于春秋时代汇编 而成。我国文学史上第一位杰出诗人屈原， 创作了古代最早的一篇长抒情 诗离骚。前者成为我国 现实 主义诗歌的源 头，后者 则开创了我国浪漫主 义诗 歌的先河。西方流 传至今最早的文学作品，是诞生于公元前8 世纪左右的古希腊荷马史诗，即伊利亚特和奥德赛这两大著名史

36、 诗，对后来 诗歌的 发展产生了很大影响。按照性 质和塑造形象的方式不同，可分为抒情诗和叙事 诗；按照 诗歌的 历史发展和 语言有无格律，又可分为格律 诗和自由 诗。抒情 诗，通 过直接抒 发作者的思想感情，袒露诗人的内心世界，间接地反映社会生活。叙事 诗，通 过描述故事或塑造人物来间接反映 诗人对生活的 认识 、评价、愿望和理想。叙事 诗通常不像抒情诗那样，直接抒 发诗人自己的情感，而是将叙事与抒情水乳交融地结合在一起，将诗人的主 观感情熔化在写人叙事之事。格律 诗，又称旧 诗，是指按照一定的字句格式和音韵规律写出的 诗歌作品。无 论中国还是外国，格律诗都是古代形成的诗体。自由 诗，又称新

37、诗，因与格律 诗相对而言，一般是指那些只求节奏和 谐、押韵合辙的诗歌作品，而在句式、行数、字数、音韵上没有 严格固定的限制和要求。一般认为 ，美国19世纪诗 人惠特曼是自由诗的创始者，他的代表作是诗集草叶集。2 散文。散文的种类丰富多样，一般将其分为抒情散文、叙事散文和议论散文三大类。散文的重要特征是形散而神不散。3 小 说 。人物、情节 和 环境是小 说的三要素。文学是人学。人物在小说中是最基本的构成要素之一，通过多个 侧面和多种手法来塑造人物形象也是小说最重要的特征。情 节是小 说另一个基本的构成要素。环境同样是小 说一个基本的构成要素。环境一般是指文 艺作品中人物活动于其中的社会环境和自

38、然 环境。4语言艺术的审美特征。（1）间接性与广 阔性。（ 2 ）情感性和思想性。（3）结构性与语言美。下编 艺术系统第十章艺术创 作1 艺术创 作的主体艺术家：（1）艺术家是艺术生产的创造者。第一， 艺术 家内部有多种多样的职业 和分工。第二，真正的艺术 家往往具有 为艺术 而献身的精神。第三， 艺术 家具有敏 锐的感受、丰富的情感和生动的想象能力。第四， 艺术 家具有卓越的创造能力和 鲜明的 创作个性，具有强烈的创新意 识。第五， 艺术 家必 须具有专门 的艺术 技能，熟悉并掌握某一具体艺术种类的 艺术语 言和 专业 技巧。（ 2 ）艺术 家与社会生活。 艺术 家对社会生活的 这种观察与感

39、受又分 为直接体 验与间接体验两种情况。直接体 验，是指 艺术 家在生活中 亲身的所 见、所闻、所感、所遇， 这些亲身经历 往往成 为艺术 家创作的原料，往往激 发起艺术 家的 创作欲望，激 发起艺术 家生 动的想象和丰富的情感。 间接体 验，是指 艺术 家从他人的言谈和著作中所吸取的生活经验 ，这些间接的生活体 验常常可以 扩大艺术 家的 视野，拓展 艺术 家的生活 积累， 诱发艺术 家的 创作灵感。（ 3 ）艺术 家的 艺术 才能与文化修养。艺术 才能，是指 艺术 家创造艺术 形象的能力，它是先天禀赋和后天训练 培养相融合而形成的艺术创 造力。 文化修养，同艺术 才能的培养一 样，同 样需

40、要长期勤 奋的学习和实践。艺术创 作过程的三个 阶段。（1）艺术体验活动。所谓艺术 体验是指一种活 跃的、丰富的、深刻的内心活动，它伴随着强烈的情感情绪，把 艺术 家长期对于生活的感受、 观察和思考，形成艺术创 作的基 础和前提，乃至萌发不可遏制的 创作欲望。（2）艺术构思活 动。（3）艺术传达活动。关于 艺术创 作心理：（ 1 ）形象思 维与抽象思 维 , 灵感思 维 。形象思 维是人类能 动地认识和反映世界的基本形式之一，也是术创 作的主要思 维方式。抽象思 维是运用一定的概念来进行判断、推理和 论证 的一种思 维形式。形象思 维的特点：第一，形象思维过 程始终不能离开感性形象。艺第二，形

41、象思维过 程不依靠 逻辑推理，而是始终依靠想象、情感等多种心理功能。第三，形象思维具有整体性的特点。抽象思 维是指运用概念来进行判断、推理和 论证 的一种思 维形式。灵感思 维，是指在 创造活 动中，人的大 脑皮质高度兴 奋时 的一种特殊的心理状态和思维形式，它是在一定抽象思 维或形象思 维的基 础上，突如其来地产生出新概念或新意象的顿悟式思 维形式。（2 ）意 识与无意 识。无意 识，或者潜意 识和下意 识，是相 对于意 识而言的。在普通心理学中，无意识指人的不知不觉、没有意识的心理活 动。关于“艺术风 格”、艺“术流派”、艺“术 思潮”：（ 1 ）艺术风 格。 首先，关于 艺术风 格多 样

42、性的形成。第一， 艺术风 格的多 样性，首先来自 艺术 家独特的 创作个性。第二， 艺术风 格的形成更离不开 艺术 家独特的人生道路、生活 环境、阅历修养和 艺术 追求。第三， 艺术风 格的多 样性， 还来自 审美需求的多 样化。（ 2 ）艺术流派。是指在中外 艺术 一定 历史时期里，由一批思想倾向、美学主 张、创作方法和表 现风 格方面相似或相近的艺术 家们所形成的 艺术 派别。（ 3 ）艺术 思潮。指在一定社会历史条件下，特别是在一定的社会思潮和学术思潮的影响下，艺术领 域所发生的具有广泛影响的思想潮流和创作倾向。第十一章艺术 作品1 艺术语 言。是指任何一 门艺术 都有自己独特的表现方式

43、和手段，运用独特的物质媒介来 进行艺术创作，从而使得这门艺术 具有自己独具的美学特性和艺术 特征。这种独特的表 现方式或表 现手段，叫做 艺术语言。2 艺术 形象。从艺术 作品的构成 层次来看，人 们在欣赏艺术 品时，首先接触到的自然是色彩、线条、声音、文字、画面等外部特征，但它们仅仅 是艺术 表现的手段， 艺术语 言和表 现手法是 为了塑造 艺术形象。或者换句话讲 ，艺术语 言和表 现手法的主要作用，是将艺术 家头脑 中主客 观统 一的 审美意象物 态化为艺术 作品中的 艺术形象。视觉 形象，是指由人的眼睛直接感受到的艺术 形象， 视觉 形象的构成材料都是空间性的。听觉形象，是指由人的耳朵直接感受到的艺术 形象，听 觉形象的构成材料是时间 性的。艺术中的听 觉形象主要是指音 乐作品的形象。文学形象，是指诗歌、散文、小说、报告文学等，依靠语言作 为媒介来塑造的形象。综合形象，是指话剧 、戏曲、电影、电视艺术 等综合艺术 ，其中既有 视觉 形象、听觉形象， 还有文学形象。它们综 合成为一个有机的整体，因此，这些门类中的 艺术 形象，可以 统称为综合形象。3 艺术 意蕴 。是指深藏在 艺术 作品中内在的含义或意味，常常具有多义性、模糊性和朦 胧性，体 现为 一种哲理、诗情