西方绘画色彩观对中国现代工笔画发展的影响dd_第1页
西方绘画色彩观对中国现代工笔画发展的影响dd_第2页
西方绘画色彩观对中国现代工笔画发展的影响dd_第3页
西方绘画色彩观对中国现代工笔画发展的影响dd_第4页
西方绘画色彩观对中国现代工笔画发展的影响dd_第5页
已阅读5页,还剩16页未读 继续免费阅读

下载本文档

版权说明:本文档由用户提供并上传,收益归属内容提供方,若内容存在侵权,请进行举报或认领

文档简介

1、 题 目 西方绘画色彩观对中国现代工笔画发展的影响学生姓名 专业名称 指导教师 2000年00月00日9目 录一、论文正文1. 中文摘要(I)2. 英文摘要(II)3.论文3. 论文正文(III)5. 参考文献(13)6. 谢 辞(14)二、附录1. 开题报告(15)2. 结题报告(16)3. 答辩报告(17)西方绘画色彩观对中国现代工笔画发展的影响摘要:中国现代工笔画的发展状况是现代中国画发展的重要组成部分,色彩研究对中国工笔画的发展极为重要,色彩是工笔画最重要的构成元素之一。色彩是构成某种艺术情调和艺术风格最基本的要素,也是造成特定情绪美感的一个重要手段。色彩的不同表现形式可以作用于人的情

2、感,从而产生强大的震慑力刺激人的视觉神经。中国现代工笔画家在工笔画的创作中不断对色彩语言加以完善和发展,相关的色彩理念也不断得到丰富,尤其在改革开放后中国工笔画发展日趋丰富。这都与西方绘画色彩观的影响有密切关系,在中国现代工笔画上的运用也越来越被关注。关键词:西方绘画;色彩观;现代工笔画Concept of western painting color effects on the development of Chinese modern claborate-style paintingAbstract: the development of modern Chinese claborate

3、-style painting is an important part in the development of modern Chinese painting, color research is extremely important to the development of Chinese claborate-style painting, color is one of the most important elements in claborate-style painting. Colour is constitute some kind of artistic appeal

4、 and artistic style is the most basic elements, is an important means to cause certain emotional beauty. Colour the different manifestations of can act on human's emotion, to produce a strong power to stimulate the visual nerve of people.In modern Chinese painting painters claborate-style painti

5、ng creation and to the colour language be constantly developed and related color concept also constantly to get rich, especially after the reform and opening up the development of Chinese claborate-style painting has become increasingly rich. It has close relation with the influence of the concept o

6、f western painting color, used in modern Chinese claborate-style painting is becoming more and more attention.Keywords: western painting; the color view; modern claborate-style painting目 录一、中国现代工笔画的发展现状及风格特征(4) (一)中国现代工笔画的现状(4) (二)中国现代工笔画的风格特征(4)二、西方绘画色彩观对现代工笔画发展的影响(5)(一)西方绘画色彩观(5)(二)色彩光原色、环境色(9)(三)

7、色彩笔触、肌理(四)色彩空间表现(五)色彩构成 三、中国现代工笔画所取得的成就与发展(12)参考文献(13)谢 辞(14)III一、中国现代工笔画的发展现状及风格特征(一)中国现代工笔画的现状 工笔画作为中国画的重要画种,其发展与艺术形式贯穿于整个中国绘画的始终。工笔画是以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式,工笔画一直扮演着民族审美文化载体的重要角色。工笔画的兴衰受到社会背景变更的直接影响。20世纪以后,随着西方“科学”文化和工笔画现代思潮的影响。工笔画在继承传统的基础上大胆吸收外来文化。由传统形态向现代形态转变。在这个转变过程中,工笔画初步形成了风格流派,题材内容和创作观念等多样并存。新

8、材质的开发,特殊技法的运用,与外来文化相融合的追求等多角度,多层面,多种艺术取向交融互渗,竟相探索的新局面。在这种形式下审视当代工笔画现状风格,探究其在相应语境下产生的流派,并对这些流派的传承特点发展等进行系统风格分析。工笔画结构严谨,具有装饰意味的着色绘画样式是中国画最早的风格,现代工笔画家为了追求新的艺术语言还不断探索新的色彩表现,如虚幻的背景,多变的色彩变化等风格。工笔画在思路,题材,工具,技法再现等方面有了全方位的拓展。工笔画愈发兴盛之后在八十年代,画家们越来越倾向于严密的造型,丰富的色彩去表现复杂而多变的现代感受,工笔画呈现出具有包容性的特征,无论是在数量上还是质量上均得到更大的发展

9、空间,从各大美术展上我们清晰而又客观的看到这种变化。(二)、中国现代工笔画的风格特征中国工笔画历史悠久。随着西方绘画艺术特色被引进我国,以及中西文化的频繁交流,中国工笔画在保留传统精华的基础上,吸收了西方绘画的造型艺术、构图原理和色彩的运用方式,在造型观念方面出现了新形式,"提倡写生,收集生活中千姿百态的鲜活形象"。在色彩方面,打破了传统的"以少胜多,以单纯表现丰富"的观念,寻求笔墨与色彩的互补,色彩颜料上的大胆运用与创新,在原有的基础上更加注重色彩的表现,现代工笔画中减弱了对线的表达,是工笔画在色彩上更具有装饰性的特点,色彩自然,视觉效果更具有冲击力,

10、在表现技法上,天然矿物色的运用在画面上形成独特的肌理效果。为画面赋予了更多的生命力。中西色彩运用相结合,大到另类视觉效果。在绘画材料上进行创新,大大丰富了中国工笔画色彩的多样性和肌理性。中国工笔画由此以鲜明的时代特征呈现在人们的面前。 二、西方绘画色彩观对现代工笔画发展的影响(一)西方绘画色彩观 西方绘画的色彩属于“写实性色彩”是对客观事物进行科学的表现,有较强的科学依据,认为色彩是自然界中的光和物质发生物理作用的产物,色彩的变化能够体现出“节奏性”,节奏是构成艺术的重要元素,朱光潜先生曾说“节奏是一切艺术的灵魂”。色彩随着环境,光线,固有色组合变化的不同而改变的,是塑造形体的重要方

11、法。西方绘画色彩体系注重色彩规律和色彩运用的研究,形成科学的,系统的和完整的理论体系。主要包括色彩的结构及色调关系,色彩的空间表现关系,色彩的笔触、肌理关系上的表现丰富及统一的表现等等一系列的理论。色彩本身的表现也具有独立的审美价值,因此西方绘画色彩在绘画中的表现则更加丰富有力,无论是客观的自然世界,还是主观内心情感,西方绘画都会利用色彩来进行表现。现代工笔画的发展在继承传统工笔画色彩表现长处的基础上,又向西方绘画中的色彩进行了科学的分析研究,合理的吸收和借鉴,大大的扩展了工笔画色彩的表现领域。使工笔画创作中色彩的运用有了新突破。色彩是最能体现人内心情感的元素之一。古今中外的绘画大师们利用手中

12、的画笔,在不同的画底材料上,将色彩的魅力充分地展现出来。由于历史背景和画家个人思想的差异,即使是同一画种,画面上不同的色彩组合传达给人的视觉感受也千差万别。(二)、光原色、环境色对现代工笔画的影响从二十世纪八十年代中期开始工笔画的色彩运用、材料选择、审美理念等方面都展现出了不同于以往的全新面貌。工笔画家在创作与研究中,不但深入研究中国传统色彩观念和技法,中国传统工笔画色彩属于装饰性色彩,主要是以“固有色”来认识色彩,重视色彩在画面上的搭配关系。而西方绘画色彩的表现主要来自于真实的世界,光原色和环境色自然成为西方绘画色彩表达 图(1) 梁文博 童年之一的重要方面,也是构成色调的重要组成部分,因而

13、西方绘画色调是通过光线影响下的环境形成主体物象色彩构成的。主体物象的色彩和环境色是相互影响的。很多工笔人物画家将西方绘画调和颜色、组织色调的方法也吸收到他们创作的作品中,使得现代工笔画的色彩表现范围更为宽广。工笔画家们在创建自身精神家园时可以更加自由地运用色彩的魅力和手法将现实世界中的客体转化成主观绘画语言。例如,如图(1)童年之一微微黄绿的果叶,加上人物白色衣服中黄色的反衬,体现夕阳的环境效果,运用自然界中固有色受光原色光的影响产生和在一起来表现,起到了表现真实环境的作用来强化主题,使色彩和谐统一。画面平静稳定。例如图(2)姚秀明的露 这幅作品以线描法,笔笔到位,特别是在设色方面,借助光线产

14、生的斑点,营造良好的画面氛围,色调的变化统一,给人以轻松灵动的感觉。透析画面,晶莹剔透的露滴,平静的似碧绿的湖面。虽然选择了传统题材,却赋予这一题材以现代人的视角,使作品传达出似古似今的意境。西方绘画中色彩的空间表现是色彩表现常用的手法,冷暖的变化,使形体产生了一定的立体效果和体积感。例如如图(3)藏族母女多以红色、浅墨色为主色调,衬以深色的背景,使画面色彩冷暖互映、相互衬托。笔墨线条只是色彩的一部分色与线相互包含,她在创作中多以没骨技法为主,画面多采用水、色冲撞以表现人物服装的褶皱凹凸。她借鉴了西方画简单淳朴的色彩审美观,再加之她融入了油画的艺术元素,使画面更具现代感和观赏性。图(3)潘缨藏

15、族母女(三)、色彩笔触、肌理工笔人物画家胡明哲教授以强烈的色彩表现弱化了传统的线条,使色彩成为作品的主要构成要素。胡明哲是留学日本并对中国工笔重彩画有所开拓与推广的代表性画家之一,在中国工笔画岩彩材料的探索与实践过程中起到了引向和推动作用。他在色彩的敷用和制作技法上借鉴了日本画的色彩观念,推出了一批色彩丰富、色阶明快、技法独特的新作,在借鉴日本绘画以平面为主的现代美表现方式、形成不同比例关系的色彩界面并引发色彩效果等方面皆有独到的感悟。胡哲明对于色彩的冷暖搭配与鲜灰对比有很强的驾驭能力,他在创作每一幅作品时都会在绘制正稿之前先做一系列不同色彩关系的小色稿以备参考选择。因此,在画面色彩配置上更加

16、讲究,视觉效果更具感染力,展现出浓郁的艺术氛围,体现了深刻的文化思考。图(4)时光胡明哲的岩彩画作品将岩彩质地的晶粒感和眩目的色彩美在各种形态的作品中绽放出来,让人看到岩彩语言在艺术表现上极为宽阔的可能性和丰富性。这种美具有强烈的视觉和触觉效果。画面具有凹凸不平、闪亮与乌光、粗放与精细等多种材质肌理的区别,还可容纳拼贴、压印、打磨、刀刻等各种技法,绘画语言中的形、色、肌理自身的抽象意义,清晰而实在地浮现出来。图(4)时光 中央美院唐勇力的工笔重彩作品如图(5)敦煌之梦其色彩上保留了古代西域壁画的风格,在斑驳的矿物石色中透出细密线条,人物的五官凹凸画法及光彩明暗晕染,洋溢着时空交织,真实虚幻,重

17、叠的浪漫情调。新材料的应用上促使拓印、喷洒、打磨、堆积、厚涂拼贴等表现手法应运而生。现代工笔画相对于传统绘画在绘画材料的拓展与使用上具有更宽广的表现领域和更强的视觉效果。在探索现代工笔人物绘画中还有许多优秀画家如绍光、李永文等。他们笔下的工笔人物作品以不同的色彩赋色手法。人物形象刻画达到中国传统绘画所追求的“以形写神”的标准。精神内涵刻画及绘画表现手法风格的追求各具特色。也图(5)敦煌之梦 了使现代中国工笔人物画吸收西方绘画中的有益因素形成了现代中国画的面貌。现代工笔人物画角度入手,大胆吸收西画造型又不失传统特征。以东方传统的色彩观为主,结合现正在以现代的多元化的形式语言塑造着现代的艺术形象。

18、这种现代工笔人物画艺术表现形式的转型必将拓展中国传统绘画艺术的疆域,为现代中国绘画艺术的发展做出贡献中国工笔画在人类文明发展史的长河中,走过了由产生、发展、巅峰、中道衰落,今天又再度复兴的曲折历程。纵观古代绘画史可以发现,中国画色彩的历史天空,划过了一条由质朴、浑厚、整体、崇高、优美等审美要点组成的美妙曲线,其中熠熠生辉、光照千古的“随类赋彩”设色理念如钻石般闪耀在曲线的高点,至今令人仰慕不已,慨叹不已。随着时代的发展,大众心理的变化,审美需求的增长,中国工笔画不能满足于已有成就,紧随时代以新的姿态来适应当今社会的发展与变化。生长于特定传统设色理念文化背景下的中国工笔画,在中古以前,深受中国文

19、化影响的日本绘画,在明治维新后,开始融合西方绘画,但在吸收借鉴外来布、墙壁、木板、金属板等,它填补了国内新型中国画颜色的空白,受到广大现代工笔画家的喜爱,很快就广为使用。我国的水干色是把蛤粉用化学制剂染色后制成,用于工笔重彩画制作,呈现出一种流动的美感。此外,金箔、银箔的适当运用也加强了画面的感染力和表现力,使画面产生一种厚重斑驳的效果。在现代中国工笔画坛上,岩彩画也成为中国艺术百花园中的一株新秀工笔重彩画还借鉴了西方画底色丰富的特点,相对传统画而言,中国工笔画在技法上有很大的突破。现代工笔画家用“厚画法”使画面更加和谐丰富、艳丽厚重。使用“厚画法”就是增加宣纸的厚度并根据画面的需要敷设底色,

20、在“厚画法”中底色在整个作画过程中起到了十分重要的作用。做底色时要根据画面的需要作不同深浅厚薄的色彩或肌理变化,以有肌理、有色调的底色作为画面中出现的所有颜色的起点。可以在整个画面统一均匀做底,或是有选择地局部做底。画面的肌理就是将纸、麻布颜料承载材料变为凹凸起伏、有材质感的平面。底色和肌理甚至在一定程度上影响着画面的最终效果。现代工笔人物画在使用勾勒、渲染等传统手法的同时,还增加了许多新的创作手段,如错位染、堆积染、喷洒、贴箔、打磨、拼贴等。这些重彩技法的塑造力、表现力及材质的美感,更加丰富和充实了中国工笔人物画的表现能力,可以看作是在中国文化沃土上生长并绽放的新葩。 (四)、色彩空间表现色

21、彩作为工笔画的主要形式要素之一,是工笔画创作中不可缺少的绘画语言。在古代,中国画以“丹青”命名,便足以看出色彩对于中国画的重要性。谢赫“六法”论中的“随类赋彩”在色彩方面经历着继承与发展,借鉴和创新的发展历程,体现了工笔画色彩艺术的包容性。时至今日,当代工笔画发展的创作更加关注色彩的语言特征,并极力发掘色彩的空间表现力,传递出艺术家自身对当代创作形式的独特体验和感受。体现富时代精神的艺术审美特征, 随着时代的更替,工笔画的发展经历了几千年的历程。色彩对工笔画的空间表达形式多样一直倍受重视,即使是在文人画盛行或是各领风骚期间,色彩对工笔画的空间表达形式仍发生着自身的嬗变及发展。二十世纪末叶,随着

22、工笔画在创新方面取得了不晓的成绩,画家们力图展现工笔画的艺术魅力,在作品的创作中利用色彩这一元素来拓展其艺术领域,在色彩意识和技法上得到了大量的实践,实现了工笔画色彩表现的多样性与可行性,画家们将个人的主观情感通过色彩宣泄与外,发展了古代绘画色彩的象征性和精神性,展开了对传统中国绘画形态、民间艺术等门类的深度挖掘以及汲取东洋和西洋的色彩观念甚至吸收借鉴现代构成的审美方式等多方面的探索。 通过系统的分析由古至今的中国画色彩之演变和艺术特征,进而总结出当代工笔画中色彩的独特性,以及有利于对工笔画创作的规律性。 李晓明工笔作品图(6)紫荆绣眼图画风严谨、设色细腻,色彩虽艳丽而不流于庸俗。背

23、景虚实对比的用色越显花鸟突出,在重点继承宋元以来院体画风的基础上,旁参域外绘画之精华,逐渐形成了以传统为主却图(6)紫荆绣眼图 又不失现代审美意识的个人画风。 (五)、色彩构成图(7)阳春周彦生前辈的画作中总是洋溢着旺盛的生命力,其画作色彩艳丽、明暗对比分明、气势磅礴。画面在强调色彩构成同时,又对工笔花鸟的设色大胆创新。绘画色彩上的运用,单一的红色从视觉层面上来说“单纯而丰富“这也许就是绘画的最高境界。色彩在现代工笔画中具有独立的审美价值和表现功能,体现出现代工笔画丰富、深厚、多元的特征,现代观念对色彩的运用和处理强调中西兼容。当今不少工笔画家都在进行着这方面的研究和实践,为更新现代工笔画的色

24、彩图(7) 周彦生阳春 观念积累了丰富的经验,他们突破了工笔画传统的色彩法则,注意把握画面的整体色调,讲究画面色彩的冷暖变化与统一。一方面继承了传统绘画色彩的精华,包括其它画种如壁画、版画、年画、工艺美术的色彩表现;另一方面适度借鉴西方现代艺术观念、色彩学理论以及表现手法,诸如西方印象派、现代派和现代日本画等不同风格流派的绘画色彩经验,以丰富和发展现代工笔画的色彩表现技法,从而使现代工笔画在形式语言和意境的表达上得到了开拓,使现代工笔花鸟画彰显出独特的艺术魅力。三、中国现代工笔画所取得的成就与发展西方绘画色彩观对中国现代工笔画的影响是广泛和深远的,推动了中国工笔画色彩的发展,也推动了中国工笔画

25、的复兴和创新发展。时至21世纪,中国画的发展也面临着许多新的挑战,中国画的图式已不能满足人们日益提高的审美要求,中国画需要在审美范式、形式构成、墨彩表现等多方面进行观念和实际上的创新和拓展,实现中国画墨彩的互补,促进中国画色彩向现代的转换,再创新时期中国画色彩的辉煌,各类西方色彩材料的引用及西方色彩经验的融合、创新、产生了许多优秀的作品。现代工笔画家们对色彩的认识和绘画技巧能力上得到了很大提高,工笔画创作不断地追求材质的丰富性和色彩运用上的新突破。使西方绘画与中国绘画相结合创造更多优秀作品中国现代工笔画在借鉴西方绘画色彩表现及相关技法的过程中,没有妄自菲薄,而是始终秉持华夏文明的本源,坚持看重

26、笔墨韵味,讲究线条的活性与力度、色彩的雅致与和谐等,语言要素的表现形式更加多样,表现能力更加传神到位,对比过往又有新的提高和进步。事实也证明,中国工笔绘画的多元化发展、多风格出现,进一步昭示我们,立足民族文化根基,引进外来绘画元素,加工提炼为中国绘画要素,推进华夏文明进步,是功在当今、利在千秋的重要方略,值得有识之士深入思考和积极践行。当然,白璧微瑕也在所难免,在百花齐放的工笔重彩园圃中,有些作品也存在缺少灵气、轻视笔墨、甚至照搬西方色彩表现而削弱民族气息等问题。因此,要从根本上解决中国工笔画色彩表现方面,除了规避常识性偏差之外,更重要的是防止思想偏差,解决思维懒惰问题,坚持科学的、辩证的思想

27、方法,磨心智,练胆识,勤实践,多归结,求突破,上水平,也有必要对中西两国的美术发展史作更为深入的研究,在相互比较中提炼出更适宜当代中国文化环境和民族精神诉求的绘画要素和语言形式,更深入地认识色彩在中国工笔画中的美学价值,建立和完善现代中国工笔绘画的色彩新体系,催生中国工笔画维、新表现、新空间,加速中国绘画由传统样式向现代转型,推动现代工笔画不断发展。参考文献1现代工笔画现状研究M,牛文娟.河南师范大学美术出版社,2000.2浅论中西色彩观对现代绘画表现的影响M,石晓伟.美术之友·2007.73论中国工笔画对日本画色彩元素的借鉴M,信苏珊,唐秀玲.山东理工大学学报(社会科学版),200

28、5/5 4中国工笔画M,中央美术学院中国画系, 北京 高等教育出版社 1997.75中国岩彩画与工笔画特点之比较M,任磊:高等教育出版社,2011谢 辞 我的论文是在王老师的悉心指导下完成的。王老师渊博的专业知识、严谨的治学态度,精益求精的工作作风,诲人不倦的高尚师德,严于律己、宽以待人的崇高风范,朴实无法、平易近人的人格魅力对我影响深远。不仅使我树立了远大的学习目标、掌握了基本的研究学习方法,还使我明白了许多为人处事的道理。我的论文从选题到完成,每一步都是在王老师的悉心指导下完成的,倾注了王老师大量的心血。在此,谨向王老师表示崇高的敬意和衷心的感谢!在写论文的过程中,遇到了很多的问题,在王老

29、师的耐心指导下,问题都得以解决。所以在此,再次对老师道一声:老师,谢谢您! 四年所收获的不仅仅是愈加丰厚的知识,更重要的是在阅读、实践中所培养的思维方式、表达能力和广阔视野。很庆幸这四年来我遇到了如此多的良师益友,无论在学习上、生活上,还是工作上,都给予了我无私的帮助和热心的照顾,让我在一个充满温馨的环境中度过四年的大学生活。感恩之情难以用言语量度,谨以最朴实的话语致以最崇高的敬意。“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海。”这是我少年时最喜欢的诗句。就用这话作为这篇论文的一个结尾,也是一段生活的结束。希望自己能够继续少年时的梦想,永不放弃。宝鸡文理学院本科毕业论文开题报告论文题目: 西方绘画色彩观对中国现代工笔画发展的影响一、立项(选题)依据(学生填写)1.中国现代工笔画的发展状况是现代中国画发展的重要组成部分,色彩研究对中国工笔画的发展极为重要,色彩是工笔画最重要

温馨提示

  • 1. 本站所有资源如无特殊说明,都需要本地电脑安装OFFICE2007和PDF阅读器。图纸软件为CAD,CAXA,PROE,UG,SolidWorks等.压缩文件请下载最新的WinRAR软件解压。
  • 2. 本站的文档不包含任何第三方提供的附件图纸等,如果需要附件,请联系上传者。文件的所有权益归上传用户所有。
  • 3. 本站RAR压缩包中若带图纸,网页内容里面会有图纸预览,若没有图纸预览就没有图纸。
  • 4. 未经权益所有人同意不得将文件中的内容挪作商业或盈利用途。
  • 5. 人人文库网仅提供信息存储空间,仅对用户上传内容的表现方式做保护处理,对用户上传分享的文档内容本身不做任何修改或编辑,并不能对任何下载内容负责。
  • 6. 下载文件中如有侵权或不适当内容,请与我们联系,我们立即纠正。
  • 7. 本站不保证下载资源的准确性、安全性和完整性, 同时也不承担用户因使用这些下载资源对自己和他人造成任何形式的伤害或损失。

评论

0/150

提交评论