初中音乐教学论文 浅谈音乐教学改革中的音乐与相关文化的渗透

1、浅谈音乐教学改革中的音乐与相关文化的渗透音乐教学与音乐相关文化有着密切的关系,同时音乐又是一种全球化的语言，是人类文明传承的一种手段。它自产生以来就深植于文化之中.它与文化相互交融.相互依存又相互促进.另外,音乐是文化的代表之一,能反映一个地域或民族的古代文明及文化特征和风土人情.同时,它还能反映出一个时代的潮流与精神.然而在音乐课中，要正确处理音乐与其相关人文知识、地理知识等相关文化的关系。既要适度地拓展音乐的文化性，以此来帮助学生达到审美的最高境界，又要把握好坚守以音乐为本体的阵地，其他所有的综合都是从音乐出发，再最终回归到音乐中去的尺度。 我们进行音乐教育与音乐相关文化音乐渗透的过程中应

2、注意以下几点。一、 认识音乐与相关文化的之间联系（一）音乐与文学音乐与文学同属艺术范畴，不管在东方还是在西方，在古代还是在现代，音乐与文学都有着千丝万缕的联系，互相渗透互相交融，了解其中的关系能更好促进创作。在西方，文学对音乐的影响可以追溯到古希腊时候的歌曲，受诗歌散文影响的作品最初出现在羽管键琴和击弦古钢琴曲目上，那些曲目都以圣经和希腊神话为主题。文艺复兴时期出现了一批取材于希腊神话的歌剧，如达芙妮（失传），尤丽狄茜等。，在第二次世界大战之后，西方音乐呈现出百家争鸣的状态，法国诗人查尔斯波德莱尔的诗集邪恶之花是象征主义的典型代表作品，而印象派作曲家克劳迪奥德彪西从邪恶之花中所写的“飘在夜晚中

3、的声音与香味”作出了他的前奏曲。可见音乐和文学的联系在现代更是呈现出一种水乳交融，不可分割的意识形态。从我国的古代到近现代，音乐与诗歌从来都是相互结合不可分割的，诗经、汉乐府、唐宋诗、唐宋词、元曲莫不如此。而到了中国的近现代，音乐则更紧密的和文学连在了一起，而内容也发生了急剧的变化，很多作品都反映的文学作品中思想内涵，现代自由体的白话诗，有许多被谱曲传唱：如赵元任曾为胡适的也是微云、上山，刘半农的教我如何不想他、听雨，徐志摩的海韵谱曲。这都是音乐与诗的最高层次、最完美的默契。而像渔光曲，洪湖赤卫队，黄河等作品的出现也更深刻的反应的中国的民生。由此可见音乐与文学相互影响，相互交融，同为“有意味的

4、形式”最终都将会达到内容与形式的完美统一。音乐课堂教学中更需要用文学这门艺术来创设特定的情境和气氛。这样既能激发学生的情感，又能开发他们的智力，发展他们的扩散性思维。（二）音乐与故事学生们大多爱听故事，特别是低年级的学生欣赏大的作品时不易理解，这时，用一个精彩动听的故事，吸引学生将会使学生们在有趣的故事中学会欣赏。这些故事有的是音乐家本身的故事，有的是作品的故事。例如在教学二泉映月时，我根据阿柄的故事和小泽征尔与二泉映月的故事串联起来，通过这个故事，不但激起学生欣赏的兴趣，又帮助学生进一步理解了作品的内容，还大大加强了学生们的民族自豪感。再如欣赏奥地利作曲家舒伯特的摇篮曲时，我首先介绍的不是舒

5、伯特的生平及代表作品，而是讲了一个“音乐家与土豆”这一闻名世界的故事。学生们一下子静悄悄的，由不在意到全神贯注。随着故事的深入，学生们的情绪也发生了变化。在听到舒伯特为换一盘土豆充饥而即兴创作的摇篮曲在舒伯特死后三十年，就拍卖成四十万法郎的高价时，学生们的表情由淡淡的伤感变成了愤愤不平。在我的启发下，同学们大胆提问，各抒己见。有的想知道舒伯特生活的国家和当时的社会背景，还有的学生则问我：“作曲家贫病交加，为什么还要坚持从事薪水微薄，不被重视的音乐创作呢？”甚至有位学生脱口说道：“我长大以后，如能当官，一定当个重视人才的好官。”常说的“以美辅德”、“寓教于乐”很自然地就收到了德育教育的效果。通过

6、师生热烈的讨论，同学们充分而全面地了解了舒伯特的生平事迹，并为他对音乐艺术的奉献精神而感动。在学生迫切的目光中，我们开始欣赏这首摇篮曲。学生们自觉地由刚才热烈的气氛马上安静下来。他们是用心在听，因为他们已和作曲家在情感上产生了共鸣。在欣赏音乐的过程中，学生们不再感到枯燥乏味，不再被动，而是极积地、主动地、深入地去欣赏歌曲的优美，感情的真挚，声音的温柔，感受到一个婴儿得到母亲的爱抚是多么的温馨啊！作曲家把这种感情又是描绘得多么逼真，多么美妙啊！通过这些大大提高了学生们的欣赏能力。（三）音乐与诗歌诗歌与音乐就是一对同时诞生的孪生姐妹，不论中外,古代的诗歌都可诵可吟。中国的诗经富于音乐节奏和韵律感，

7、汉代乐府，大部分是可以“入乐“的歌词，唐诗中最通俗的七言绝句与古体诗，都可以配上曲调演唱。宋词本来就源于民间小调，它实际上是宋代的“流行歌曲”。元代以后，音乐与戏剧的关系更为密切，作为音乐与诗歌结合的元曲，非常流行。西方最有名的古诗伊利亚特、奥德赛都是根据口头流传的史诗短歌，经荷马这个行吟诗人编撰而成的。古希腊的诗歌是以伴唱人的多寡和伴唱的乐器来分类的。诗是心灵之歌，歌是诗意的结晶。英国诗人柯勒律治说过“在灵魂中没有音乐的人，绝不能成为真正的诗人”。反过来，我们也可以说，“在灵魂中没有诗情的人也绝不能成为真正的音乐家，写不好曲子，弹不好钢琴。”肖邦被誉为“钢琴诗人”，他的创作及演奏是钢琴与诗结

8、合的最完美的典范。再如白居易的琵琶行中对琵琶演奏的描写绘声绘色的再现了千变万化的音乐形象，以骤然而至的急雨来比喻大弦的声势，以款款而谈的私语来比喻小弦的音韵，以珠落玉盘来比喻两弦齐鸣的和谐等，这些出神入化的刻画，惟妙惟肖的程度使人觉得犹如亲耳所闻，不能不使人敬佩。（四）音乐与绘画艺术音乐与绘画是姊妹艺术，它们之间的通感主要表现为：听声类形，以耳为目，耳中见色，眼里闻声，画形无象，造响无声。音乐通过声音在时间持续中表现感情，不同的声调、节奏、旋律组成的乐章，可说是一条情感的流水线。绘画以线条的长短、粗细、曲直、刚柔结构形体，创造形象。绘画中的线条是经过审美情感净化了的，虽静犹动，富于节奏感、韵律

9、感，与音乐无形的、声音的流水线有着心理动力学上的相似性。这就使得艺术家能够把时间持续的音乐与空间并列的绘画沟通起来，用无形的声音“画”出形象，用有形的形象“造”出音响。音乐的音响与绘画的气韵是异质而同构、相异而相通的。绘画时间和音乐空间都是想象的、派生的感觉。在审美活动中，实感与幻感结合，虚实相生，不即不离，相互映发，心领神会，方能品尝出“味在酸咸之外”。我们聆听美妙动人的乐曲，有时眼前呈现出一种“鸢唳飞天，鱼跃于渊”的生动景象，观赏气韵生动的画作，也会感受到“寂寞无声而耳听常满”，这正是艺术通感所表现出的超越形迹的审美效应。例如：学生在理解筝独奏曲渔舟唱晚的基础上，用他们手中的彩笔创造出一幅

10、幅渔舟唱晚的绘画作品，有的学生画下这样一幅图画“夕阳西下，湖面上泛起一片金光，岸边杨柳随风摇曳，远处依稀可见朦胧的远山、点点的白帆”。学生把远山、白帆、渔人的形象画得非常生动，还有同学加上海鸥、水的波纹，充分体现了学生的想象和创造力。所以说：声音是听得见的色彩，色彩是看得见的声音，音乐与绘画的意境竟是那样的相近。（五）多元文化的渗透弘扬民族音乐与多元文化观是辩证统一的。民族音乐的民族性和世界性决定了世界文化的多元性、融合性、互通性、开放性、永久发展性和互相渗透性。因此，弘扬民族音乐、树立多元文化观是音乐教育的重要价值观之一。在春节序曲的教学中，通过聆听和感受小拜年、窗花年，让学生说出自己知道的

11、不同地区过年的情景，通过网上浏览，了解与中国年文化有关的年画、剪纸、春联及相关风俗，再以山东农村为例，感受那里庆丰年，跳秧歌的喜庆气氛，再通过师生共同讨论如何剪窗花、写春联等，分组开展制作、绘画、创编歌词，学走秧歌步等活动，让学生感受中国这种传统文化的情趣，同时也了解与之有关的习俗。综上所述，不难看出，音乐与文化有着密切的联系，正是丰富的文化孕育了多彩的音乐。其实相关文化的内容是很广的，我们可以大胆的尝试，针对不同年龄阶层的学生、不同的教学方法及相关文化自身所要渗透的内容，采用不同的渗透方式，去挖掘多方位的相关文化，让学生多角度的感受体验音乐，使音乐学习成为一项生动、具体、艺术化的生活体验。二

12、、中小学音乐教学与音乐相关文化之间的作用音乐教学中，要通过音乐表现人与人，人与自然，人与社会的和谐关系；体验人类蓄含与音乐中的各种各样的情感；从而增添学生参与生活的意识和个性。如何让学生理解这些东西。我认为，充分利用音乐相关的文化是至关重要的。（一）激发学生兴趣。现代生活中，大量的音乐现象，诸如礼仪音乐实用音乐、背景音乐同每个人的生活都密切相关，了解音乐与生活的关系，理解音乐对人生的意义，使学生热爱音乐，热爱生活，进而让音乐伴随终生，提高生活质量，是中小学音乐课学习的主旨。音乐课上，引导学生从生活体验入手，从自身音乐经验出发，紧密联系社会生活及音乐现象，主动去探究、思考音乐与人生的关系，使音乐

13、学习成为一向主动、具体、艺术化的生活体验。（二）丰富课堂内容。音乐与舞蹈、美术、戏剧、影视等各类艺术有机结合，构成以音乐为本、以音乐为主体的音乐教学课型。通过其他艺术手段，艺术媒介，形成学生对音乐本身的体验和音乐能力，使音乐课变得更加丰富多彩。（三）创新教学形式。音乐课同艺术之外的其他学科的融合是音乐教学的一种良好形式，对于软化学科边缘，增强对交*学科的理解，拓宽人文视野具有重要意义。在音乐教学实践中，不仅可以设计音乐与语文、音乐与历史、音乐与地理、音乐与社会等人文学科的综合课例，同样也可以把音乐与数学、地理、生物等自然学科整合起来，赋予音乐课新的内涵。三、如何在中小学音乐课中适度地渗透相关文

14、化（一）在音乐课中渗透相关文化要紧紧围绕音乐主题进行。音乐教师在音乐教学中还要记住围绕音乐教材主题进行渗透相关文化。不能脱离主旨，不要把音乐课上成历史课、地理课、语文课渗透相关文化要适当，而且要精确。更不能为了把音乐课上丰富，弄了很多花样，但重点不突出，像“走马观花”，没有达到预期的效果，反而弄巧成拙。 如，走进西藏这首歌曲的学习时，我先简要让学生了解西藏的历史文化、风土人情，再欣赏藏族的民间舞蹈，让学生对藏族的文化，音乐有深刻的印象后再学习歌曲，那么就达到了意想不到的效果。 （二）在音乐课中渗透相关文化不能喧宾夺主。在音乐课中，相关文化的渗透是为了帮助学生对音乐进行更深入的体验、理解，帮助学

15、生达到审美的最高境界。但音乐是一种直接经验，具有不确定性，它不是其他文化可以替代的，它只是与相关文化有相通之处。所以，音乐的文化性拓展一定要适度。在音乐课上，我们必须坚守以音乐为本体的阵地，其他所有的综合都是从音乐出发，再最终回归到音乐中去；在渗透相关文化时，不要派生出与主题音乐无关的知识。如在课堂上把与音乐相关的文化渗透得恰倒好处，既达到了帮助学生理解、感悟音乐的目的，又没有让相关文化在音乐课上喧宾夺主；还让人感到在音乐课中，渗透相关文化又具有其他教学手段无法替代的作用。（三）音乐课中渗透相关文化同时更要促进师生和谐。在这追求和谐民主课堂的今天，我们更不能忘记充分发挥学生的自主学习、理论与实践相结合方法。前不久听一堂音乐课，课题是：中国戏曲。当老师让同学们列举各地代表戏种时，同学们竟回答了几十种，甚至还有五、六名同学可以分别演唱几段地方戏曲。课下打听得知这位老师经常鼓励课下查阅资