素描基本知识

1、 素描画作 STAR素描的基本概念和工具准备一一什么是素描？什么是素描？一一.定义定义素描是运用素描是运用单色画具单色画具（铅笔、钢（铅笔、钢笔、毛笔等）模仿和表现物体的笔、毛笔等）模仿和表现物体的结构特征结构特征和和明暗体积明暗体积的绘画方法。的绘画方法。二、素描的工具二、素描的工具 种类很多，如炭笔、木碳条、粉笔、毛笔、铅笔和钢笔等；工具的不同关系着素描的性质和构图，工具也能影响画家的情绪和技巧。工具的选用取决于画家所想要达到的艺术效果。是素描中的一种表现形式。铅笔画比较简便，最易入门。学习铅笔画可以使我们掌握铅笔画的基本技法，同时可以培养意志力和毅力。（1）铅笔）铅笔 铅笔是最简单而方便

2、的工具，初学者素描常从铅笔开始，主要原因是铅笔铅笔能很好地表现出层次丰富的明暗调子。在用线造型中可以十分精确而肯定，能较随意地修改，又能较为深入细致地刻划细部。同时铅笔的种类较多，有硬有软，有深有浅，比较俱全，可以画出较多的调子，铅笔的色泽又便于表现调子中的许多银灰色层次，初学者比较容易把握，因此，较适合于基础训练开始时应用。现有的国产铅笔分6H 6B几种类型，为了更 适应绘画需要又有了7B-8B。铅笔能很 好地表现出层次丰富的明暗调子。 分硬铅与软铅分硬铅与软铅（符号（符号H为硬铅，符号为硬铅，符号B为软铅）为软铅）5H H HB 2B 8B硬度硬度软度软度中性中性4H, H ,HB,B,6

3、B,8B 硬度 软度 想一想：想一想：作画时应该先用软铅作画时应该先用软铅还是先用硬铅？还是先用硬铅？2.橡皮橡皮硬橡皮硬橡皮 开始构图，起形使用开始构图，起形使用 即可修即可修改画面又可以表现物体工具。改画面又可以表现物体工具。橡皮泥橡皮泥 专业绘画工具，靠吸收铅笔的专业绘画工具，靠吸收铅笔的粉末来修改画面，表现力强，一般在粉末来修改画面，表现力强，一般在涂明暗，深入刻画使用，深受绘画爱涂明暗，深入刻画使用，深受绘画爱好者喜欢。好者喜欢。 铅笔画使用橡皮擦注意事项：铅笔画使用橡皮擦注意事项： a a初学时往往总觉得画一笔不满意时，就马上用初学时往往总觉得画一笔不满意时，就马上用橡皮擦去了，第

4、二次画得不对时又再擦去，这是最不橡皮擦去了，第二次画得不对时又再擦去，这是最不好的习惯。一则容易伤害画纸使纸张留下疤痕，再则好的习惯。一则容易伤害画纸使纸张留下疤痕，再则画时就越画越无把握了，所以应极力避免。画时就越画越无把握了，所以应极力避免。 b b当第一笔画不对时，尽可再画上第二笔，如此当第一笔画不对时，尽可再画上第二笔，如此画时就有一个标准，容易改正，等浓淡明暗一切都画画时就有一个标准，容易改正，等浓淡明暗一切都画好之后，再把不用之处的铅笔线，用橡皮轻轻擦去，好之后，再把不用之处的铅笔线，用橡皮轻轻擦去，这样整幅画面就清楚可爱多了。这样整幅画面就清楚可爱多了。 c c其实画面上许多无用

5、的线痕，通常到最后都会其实画面上许多无用的线痕，通常到最后都会被暗的部份遮没了，我们只需把露出的部份擦去，这被暗的部份遮没了，我们只需把露出的部份擦去，这样也较为省力。同时不用的线痕，往往无形中成为主样也较为省力。同时不用的线痕，往往无形中成为主体的衬托物，体的衬托物， 所以不但不擦去无害于画面，有时反而所以不但不擦去无害于画面，有时反而收到无形的效果，这是我们不可不注意的地方。收到无形的效果，这是我们不可不注意的地方。3.素描纸：素描纸： 又叫铅画纸。太薄，太滑不宜作画。又叫铅画纸。太薄，太滑不宜作画。 选用洁白、厚净洁白、厚净、有纸纹的纸。、有纸纹的纸。 铅笔画使用铅画纸注意事项：铅笔画使

6、用铅画纸注意事项：作画时，作画时，画纸放平，不可放歪。不可随意调转画画纸放平，不可放歪。不可随意调转画纸，不可折叠画纸。纸，不可折叠画纸。4.画架画板画架画板5.其他还有小刀、铁夹、其他还有小刀、铁夹、工字钉工字钉，定画液，定画液三、作画姿势三、作画姿势 素描写生训练，一般作画姿势有两种：站立式和坐式。站立式站立式时：要求画板放在画架上，高度适中，画板要有一定的倾斜度，不能太接近90，画者一手拿笔站在画架前即可作画；坐式坐式：画者一手拿笔，一手握住画板的上部，将画板支于膝上。要求画者上身要挺立，握画板的手臂要尽量伸直并保持足够的距离。画板与画者视线应成90角。拿笔的手臂也要相应的前伸，并保持足

7、够的活动范围。对腿和脚没有固定的要求，只要舒适自如即可。四，执笔方法四，执笔方法 一持棒式一持棒式（用侧锋运笔）（用侧锋运笔） ：与写字握笔有所不同，笔杆应握于掌下，拇指和食指夹住画笔，中指起辅助作用。笔杆与画面保持锐角（30度左右）状态，手掌与腕部不要接触画面（可用小指垫在画面上），运动手腕而画出线条（特别是在画长的线条时候），如图 二 握笔式握笔式（用中锋运笔）（用中锋运笔） : : 与写字握笔方法相同（也可用小指垫在画面上），如图： 五五 排线方法排线方法用笔用线是学习素描最基本的技法，初学者应先做一些用笔、用线的练习，练习画不同方向的线条，以便在写生中熟练掌握用笔的方法。 练习：练习：

8、画较长的线条；练习画实线即重一些、粗一些的线；练习画较虚的线，即轻一些的线。 画各种不同方向的曲线，以便在绘画中熟练应用。几种排线和涂色块的方法。标准的线条，两头轻，中间重。标准的线条，两头轻，中间重。错误的排线方法错误的排线方法 错误的排线方法错误的排线方法1、平行排列、平行排列 可从顺手方向画线排线。排线要有次序。2、重叠平行排列、重叠平行排列在排完一遍线后，再重叠二遍三遍线条。这时线条几乎看不见，成为一个完整的色块。3、交错线条排列、交错线条排列 在排完第一遍线后，改变排线方向，排列第二遍线条。涂色调时，第二遍线与第一遍线方向以菱形为好，这样线条不乱。4、擦与排线相结合、擦与排线相结合

9、排完一遍线后，可擦试，使之融为一体。可在此上再排不同方向的线条。画石膏几何体暗面多用此方法。5、浅深疏、浅深疏密排线：密排线：学会控制用力大小和排线节奏。从深从深到浅排到浅排线线，从从浅到深浅到深排线排线。从密到疏排线，从疏到密排线。从密到疏排线，从疏到密排线。6、转折排线：、转折排线：根据物体的形体结构转折排线，有利于加强物体的型体结构。 线条作为一种艺术语言，具有鲜明的特点。中外艺术大师都运用线条创造出许多优秀作品。学习用线条表现物象，是我们初学素描不可或缺的一课。用线条来表现物象的素描方法，叫线结构素描。线结构素描有以下几个优点： (1)用线表现物象明确、肯定。我们观察物体时，首先看到的

10、是物体的形状，而不是面。因此，用线表现物象的外在形状，最直接，最明确，也最易肯定。 (2)用线概括物象是最简练的艺术语言，能表达最为丰富的内涵。无沦多么复杂的物体加以概括表现。 (3)用线表现物象是最快捷的绘画方式，最易于表达作者敏锐的感受。 (4)用线表现物象更易明白对象的结构，有益于初学者学习素描。 因此，学习用线来表现对象，掌握线条的艺术语言， 是初学者不可或缺的的基础。STAR 一点透视建筑物由于它与画面间相对位置的变化，它的长，宽，高三组主要方向的轮廓线，与画面可能平行，也可能不平行。 如果建筑物有两组主向轮廓线平行于画面，那么这两组轮廓线的透视就不会有灭点，而第三组轮廓线就必然垂直

11、于画面，其灭点就是心点s。这样画出的透视称为一点透视。在此情况下，建筑物就有一个方向的立面平行于画面，故又称正面透视。也就是一点透视。透视分一点透视（又称平行透视），两点透视（又称成角透视）和三点透视三类STAR二点透视二点透视 二点透视，即成角透视。在平行透视中假设所有的物体都是平行摆放的，而实际物体二点透视，即成角透视。在平行透视中假设所有的物体都是平行摆放的，而实际物体与画面常常会成一定的角度，因此运用二点透视就能较准确地表现每一个物体。与画面常常会成一定的角度，因此运用二点透视就能较准确地表现每一个物体。 二点透视图面效果比较自由、活泼，反映空间比较接近于人的真实感二点透视图面效果比较

12、自由、活泼，反映空间比较接近于人的真实感 觉。觉。 缺点是角度选择不好，容易产生变形。缺点是角度选择不好，容易产生变形。透视的基本规律透视的基本规律 近大远小近大远小 近高远低近高远低 近宽远窄近宽远窄 近实远虚近实远虚 近高远低近大远小近大远小透视 1、平行透视 2、成角透视 3、三点透视 4、散点透视等。一个立方一个立方体只要有体只要有一个面与一个面与画面平行，画面平行，透视线消透视线消失于心点失于心点的作图方的作图方法，也称法，也称为为一点透一点透视视。消失点消失点平平行行透透视视视平视平线线消失点消失点消失点消失点成角成角透视透视视平视平线线成角成角透视透视现实生活中虚实景象虚虚实实现

13、实生活中虚实景象虚虚实实STAR7、明暗与调子认识素描中的明暗（1）：明暗产生的原因：有光源(不论是自然光源、人工光源)照射，就有了明暗之说； （2）：明暗的基本法则： 光源直射处(向光)是明亮部。.光源照射不到之处(背光)是黑暗部。反射光所形成的是中间灰色部分。物体的形象在光的照射下，产生了明暗变化。光源一般有自然光、阳光、灯光（人造光）。由于光的照射角度不同，光源与物体的距离不同，物体的质地不同，物体面的倾斜方向不同，光源的性质不同，物体与画者的距离不同等，都将产生明暗色调的不同感觉。在学习素描中，掌握物体明暗调子的基本规律是非常重要的，物体明暗调子的规律可归纳为“三面五调” A：三面 物

14、体在受光的照射后，呈现出不同的明暗，受光的一面叫亮面，侧受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。这就是三面。B：五调 调子是指画面不同明度的黑白层次。是体面所反映光的数量，也就是面的深浅程度。对调子的层次要善于归纳和概括，不同的素描调子体现的不同的个性、风格、爱好和观念。在三大面中，根据受光的强弱不同，还有很多明显的区别，形成了五个调子。除了亮面的亮调子，灰面的灰调和暗面的暗调之外，暗面由于环境的影响又出现了“反光”。另外在灰面与暗面的交界的地方，它既不受光源的照射，又不受反光的影响，因此挤出了一条最暗的面，叫“明暗交界”。这就是我们常说的“五大调子”。当然实际画起来，不仅仅是这五的调子，还要更丰富。但在初学时，我们起码要把这五种调子把握好。在画面中树立调子的整体感，即