《中国古典舞身韵》课程标准

1、古典舞身韵课程标准一、课程基本信息：1 .课程名称：古典舞身韵2 .课程代码：3 .课程类别：专业实训课程4 .适用专业：学前教育5 .学时：32课时6 .建议开课学期：第一学期和第二学期（五年制）、第一学期（三年制）二、课程标准基本结构（一）课程概述1 .课程的基本理念：“身韵”即“形神兼备，身心并用，内外统一”，这是 中国古典舞的艺术灵魂所在。一个成熟 的民族舞演员在舞台上展现的动作之所 以具有审美价值和艺术魅力，是因为体现了“形、神、劲、 律”的高度融合，这正是中国古典舞身韵的重要表现手段。“形、神、劲、律”作为身韵基本动作要素，高度概括了身韵的全部内涵。形，即外在动作，包含姿态及其动作

2、连接 的运动线路。神，即神韵、心意，是起主导支配作用的部分。劲，就是力，包括对轻重、缓急、强弱、长短、刚柔等关系的艺术处理。律，也就是动作本身的运动规律。这四大动作要素的关系，是经过劲与律达到形神兼备、内外统一。“身韵”，即身法与韵律。其身法属于形体外部的技法范畴和对舞蹈形体的外部 要求，是传统对“形”的规范，也是传统的全身运动规律的着重点。“神韵”则 属于传统对舞蹈的内部要求，也是艺术的内涵部分，亦即舞蹈艺术之灵魂所在。 具体来说，是心、意、气的总合（心与意合、意与气合、气与力合）。身韵与神 韵二者之间是互相联系而又互相渗透、互相作用与结合的有机统一体。但身韵能表现神韵，因此身韵在二者中占据

3、主导地位，发挥着主导作用，但任何艺术特 别是舞蹈艺 术，若表现不出神韵，也就失去了灵魂，更谈不上艺术美的特征。同时神韵表现得好与坏又关系着身韵所体现的艺术的成败。显而易见，它们二者的关系及其相互作用在舞蹈艺术中的重要性地位，二者缺一不可。起于心、发于腰、形于体，一切先由内部意念开始，通过腰部和中轴运动而 带动全身的整体 活动。身心兼备的“心”，即是神韵的含义，与此同时也显示 了神韵的作用。动作要起于心，就是要 求表演中通过自觉意念和感觉来支配动 作，而不是机械地完成动作，如果表演动作其神韵表现得好，那就会达到表演动作虽然结束了但“神”还在继续延伸的效果，发挥出“神韵”的功能作用，给 表演艺术增

4、加美的风采。2 .课程性质和定位：本课程是为表演艺术专业开设的一门专业必修课，共32学时，在专业课程体系中占有举足轻重的地位。与表演艺术其他专业课程不同，是以培养学生肢体能力为主导，以全面培养学生的艺术修养、人文素质为目 的，并为学生就业提供必要的职业技能。3 .先开课程及接续课程：先开课程：中国古典舞基训。续接课程：中国民族 民间舞、剧目4 .主要内容：(1).身韵的基本术语与概念在进行古典舞身韵教学之前， 我们首先需要对身韵的常用专业术语加以掌握和了解。 所谓专业术语是教师在从 事教学过程中与学生沟通不可缺少的用语和词汇， 也是传授动作所必须使用的方 法。基本术语：基本站式与部位、基本手型

5、、基本手位、基本手位造型；(2) .身韵的基本动律元素中国古典舞身韵中要求”神形兼备、内外统一、 身心并用"。也就是一切动作要起于心、发于腰、行于体。身韵的动律元素是由 心意带动呼吸，而又由呼吸去支配腰部而体现的。 这一规律贯穿在所有古典舞的 动作中，可以说是初步掌握了身韵"形、神、劲、律”走向统一的诀窍。坐盘的基 本形态；"提、沉"；"冲、靠"；"含、腆"；移；"旁、提"；(3) .身韵的手臂动作与基本步伐中国古典舞中的基本动作，其实都是有 若干个更基本的连接动作所构成。 忽视了这些最基本的手

6、臂动作，往往使动作在 完成时失去细腻的过程和饱满的韵律感。古典舞中主张用动作来带出步伐的韵 律，努力寻找古典舞上肢动作与脚下步伐的最佳结合点。手臂动作：盘手、穿手、晃手、摇臂、大刀花；基本步伐：扣步、十字步、拖步、滑步、行步、花帮步、 慢步等；(二)课程学习目标总体目标：1 .能力目标：开发学生的感受力、想象力，准确把握古典舞身韵风格“点” 和特色“韵”，准确、生动、鲜活地表达各古典舞不同的审美心理、审美意识、 生活情趣；2 .知识目标：了解我国古典舞蹈文化的历史渊源， 以古典舞传统为本，为民 族文化为主体，立足文化传承视角，从民族文化意蕴中寻找古典舞韵律， 分析古 典舞动作运动特点，掌握不同

7、的古典舞基本动作元素、 结构形式和民族文化；研 究古典舞的动作韵律，动作的意韵和风格，具有识别和示范表演中国古典舞蹈的 能力，开发学生学习古典舞的主动性和创造性，传承和发展我国古典舞蹈文化。3 .素质目标：立足我国古典舞文化之根，围绕“基础元素”和“根元素”， 维系古典舞文化精神，引领大学生寻找民族血脉中生存信仰的源流， 完成对“根” 的体认，坚实地植根这片民众赖以生存的大地上， 深入区域传统挖掘其精神与灵 魂之根，走向传衍美德的原始情结，保持祖先的灵魂在主流文化中拥有自己的空 间，刷新了当代大学生精神品格和内在精神张力，在“根”文化的教学中，在传 统人文精神中塑造美好的人性与人格。分解目标:

8、1 .知识目标1.1 掌握系统中国古典舞理论知识。1.2 由浅入深，循序渐进，从“元素教学”入手，逐一把元素动作分解，变 化、合成，促进学生身体各部位的松驰、灵活、协调。1.3 结合其他舞蹈课程，拓展课堂的容量空间，开阔学生文化视野，开拓学 生思维，在文化风格的格调中，以“心动”调动“身动”，以“文化”促进“风 格”。1.4 通过科学的教学训练，结合多媒体分析动作形态和动律节奏，对古典舞 的动作结构、动作节奏、动作力度、运动形态所涉及的动律、动感、力度、旋律 等全面进行全方位的剖析，激活独立工作能力，继承创作发展、突破创新的能力 和联想整合的能力。2 .能力目标2.1 提高他们的模仿能力、节奏

9、处理能力和表演能力，掌握古典舞的气息、 运动线路。2.2 准确地掌握所学古典舞的动作、节奏和鲜明的风格个性，增强快速适应 不同风格舞蹈的能力，提升学生的艺术表现力2.3 激活独立工作能力，继承创作发展、突破创新的能力和联想整合的能力。2.4 能自主学习新知识；具有团队合作能力。3 .素质目标3.1 立足我国古典舞文化之根，围绕“基础元素”和“根元素”，维系古典 舞文化精神。3.2 引领大学生寻找民族血脉中生存信仰的源流，完成对“根”的体认。3.3 解读置放在一个广袤的文化背景（物质与精神、民族与人类、历史与现 实等）上来观察和分析，审视和剖析了历史所遗留下的文化、心态、民族结构。3.4 通过平

10、实却极富穿透力的活体，聚焦在区域根脉，从而进入民族繁衍、 生生不息的巨大精神内力的真实。（三）课程教学设计序号能力模块项目设计参考课时能力训练任务设计教学要求教学评价教学方法1提、沉项目一：提的 练习6任务1:沉时 身体止直向卜 沉，提时f T起，把气提、沉呼吸 时气息一 定要均匀， 脊归T?通过 学生 对动 作，节课堂 讲授， 示范课讲示堂 ，授范课讲示课讲示项目二：沉的练习息调整好 会呼吸在一 中的重要， 任务2:二,体 动作 性。 /土思一节运动， 注意每个 动作的过 程。呼吸，呼以 导动作一 的运用工 意托学和 的位置,i 手臂与眼，皿4息 里注L 按学 川上 神响配合。2项目一：冲的

11、练习项目二：沉的练习6任务1：的身 乂腰 与靠 ，以 乂线*贝动作的幅 度略大，手 臂与眼神 的配合.身 体运动路 线要明确J 呼吸引导 动作.与旁移时 体重心，L 为轴的冲- 时的位置 点代线J 盖面,始名冲、靠穿。任务2:二/土思呼吸，呼以 导动作一 的运用工 意托学和川 司 更注的位置。要求要身体项目一：含的伸的转动的同时牙件恒七批注意上身，练习身体乜住。十后手臂以及呼3含、腆、仰项目二：腆的 练习项目三：仰的 练习6拉直后的'七日仁口4 iVi沉和 腆， 双手吸的配合，提气时啊 口平口朽拇天h动作方向要H丁叫巾例, 作动作。.明确，下身 要保持不 变。要求要身体以腰为轴,与 作

12、要 转腰 身体 线， 身体转动的同时于i上内切而一I八行7注意上身，4云问云间转腰练4配合好，手臂以及呼转腰习M要汪忠吸的配合，日勺三动路 n亚nK耳片石动作方向要叶吸，巾切 做动作。明确，下身要保持/、变身的律进评。 奏体韵来行价节过生动，身的律进评。 通学对作奏体韵来行价过生动节身的律进评 过生动节身的律进 通学对化奏体韵来行作通学对化奏体韵*行评 价。5横拧横拧的练习4横拧时的过渡动 作，拧至极限。 注意上半身的做横拧的同 时注意头的 摆动，合理 的运用上身 的呼吸来进过生动节身的 通学对化奏体课堂 讲授， 示范韵律。行连接动作 与动作之间 的连接律进评 韵来行牝提旁腰时要随掌握动作的

13、风格，旁提 不能出胯， 左右提旁腰过生动节身的律进评 通学对化奏体韵来行牝6旁提旁提练习4Q后、 干 干 提。呼吸带动 上半身，注意 上半身和腰的 划圆轨迹。时幅度要做 到取大，同 时将气息融 入到整个动 作中去，重 在提、沉的 配合。课堂 讲授， 示范（四）课程考核考核内容评价标准及要求权重到堂情况不得无故缺席，上课勤做笔记，积极回答问题课堂讨论认真准备，积极参与练习讨论10%完成作业每次回课时，教师均会根据实训内容抽查组合或练习内容，以及 需要延伸的内容，提出具体要求，布置相关作业10%实验（实训）25%单元测试随堂检查5%期末考核组合展示50%期末考试方式开卷口闭卷口 课程论文口实操（五）其他编写说明1、学习本课程的方法、策略及教育资源的利用。本课程特别注重身体基本能力、 表演能力、技术能力和心智能力，学生争取 业余时间不断改善自身的软开度、 柔韧性，积极参与校内外的文艺表演，有计划 地系统接受舞蹈教育活动。可以利用学校图书馆的图书资源，或者阅读免费图书 资源和网络资源，查阅有舞蹈相关资料和中外知名学者的视频资源等等。2、学生必须阅读的论著，建议学生阅读的论著。吴晓邦著.新舞蹈艺术概论J .北京：中国戏剧出版社，1985.杨欧编著.舞蹈训练学J.上海：上海音乐出版社，2010.陈云路著.听朱光潜