体现数码图形艺术审美特性的方法

1、年月第卷第期广西艺术学院学报艺术探索年第卷第期（总第期），广西艺术学院学报艺术探索体现数码图形艺术审美特性的方法金波（湖北第二师范学院摘要论述了在数字化图形设计艺术创造过程中，如何从艺术与技术的高度统一、视觉的创新性以及大众化几个方面表现其审美认识和审美情趣，从而探究数码图形艺术的本性。关键词数码图形；审美特性；创新视觉；大众化中图分类号文献标识码（）文章编号收稿时间作者简介金波（），湖北襄樊人，湖北第二师范学院艺艺术系，湖北武汉）术系讲师。数字图形艺术的诞生与美术、艺术设计、数字技术有着紧密的联系。年首台供商业应用的电子计算机获得专利，人们用它除了做大量深入的技术研究，也偶尔涉及音乐和视觉艺

2、术。但是此时电脑对大量的艺术家来说是一个技术上比较难掌握的机器，数字计算机绘画作为一种新型媒介，还只是模仿传统媒介，并没有用来进行主流艺术创作，创造出新的美学体验和新的价值观体系。在世纪年代以后，数字技术得到高速发展，个人电脑得到普及，新一代艺术家对电脑操作不再陌生，还逐渐将其变成创作工具或者媒介。数码设备也不断推陈出新，无论从设备上还是操作程序上都体现了人性化的一面。越来越简便的操作界面和便携化的数字设备使（）数字艺术这种新数字图形艺术的普及与发展成为可能。兴媒介的迅猛发展，改变了艺术创作方式，也改变了艺术欣赏的方式，具有更独特的审美特性。创新视觉表现的新手段杜桑以来，艺术和生活的界限模糊了

3、；数字艺术以来，真现实和虚现实之间的界限模糊了。数字艺术是以电脑为技术支撑的电子时代的新媒介，是艺术摆脱以视觉为中心的束缚过程中的一大飞跃。技术的发展促进了媒介的发展，传统的概念、内容和形式不再突出，人类审美情趣的多样化孕育着各种新的视觉样式的形成，视觉表现方式也将更加生动和更具有参与性。视觉创新在于创新意识。创新，能使我们的视觉形象避免平庸而达到有效传播信息的目的。高质量的视觉传播形态应该是扎根于社会背景基础上的适当创新，或者是激发受众的潜意识，提升其审美能力。视觉传播过程是一个开放的系统，不断地受到新的技术与意识观念的冲击而更新拓展。例如耐克公司的一系列平面广告，用电脑笔触描绘出插画风格人

4、物形象，展现出另类而不一样的意境，充分显示了动感韵味十足的时尚特征，迎合了这一消费层面的青年人崇尚运动、崇尚前卫的心理需求。另外，数字图形艺术的视觉创新也体现在使用媒介和材料上。它通过对惯用材料的表现运用进行思维与观察方法的转换，达到将以往熟悉的材料转化到一个陌生新异的视觉理念上来。许多视觉形态开始运用声、光、色、人体等媒介来重新构置自己的创作，以表达目前人类业已存在的焦虑和不安。美籍韩裔艺术家白南准在年完成的电子高速公路：比尔克林顿偷了我的想法中，一共用了台电视机，使之排成一面墙壁，充分运用闪烁不定的霓虹灯和管线，展示“当代生活图形的数据库，从政客到街景、流水线、时装展示、明星作秀、交通堵塞

5、、环境污染甚至原子弹爆炸时的蘑菇云将电视媒介文化的各种碎片无序地编织在一起，似乎作者叙说的不是媒介泛滥的社会现实，而是面临生存的危机和社会灾难”（）。新媒体的运用所带来的视觉奇观至此已经非常清楚地展露无遗。这虽然不能概括使用新媒体所带来的视觉感官上的不同，但在一定程度上形成了新媒体艺术审美趣味的特征。数字图形艺术是与技术的完美结合艺术与技术、美学与科学的相互结合与相互渗透，对人类生活产生了深刻影响，也促进了科学技术与文学艺术自身的发展。诺贝尔物理奖获得者、著名美籍华人物理学家李政道就非常关心音乐与物理、音乐与心理之间的关系，发起组织了“北京科学与艺术研讨会”，探索科学与艺术的共同特征及相互影响

6、，促进了科学界与艺术界的交流。显然，探讨艺术与科学，特别是艺术与当代科技飞速发展之间的关系，已成为艺术学科的重要课题之一，日益引起人们的关注。早在公元前世纪，古希腊的毕达哥拉斯学派就提出了“美是和谐”的思想。毕达哥拉斯学派大半都是数学家，他们把数学与和谐的原则当作宇宙间万事万物的根源。毕达哥拉斯学派提出了“黄金分割”理论、音乐里的数量比例关系，并且将这些原则运用到建筑、雕刻、绘画、音乐等各门艺术中去。科学与艺术之间的这种密切这个时期的关系，自古希腊开始以来，在文艺复兴时期达到了高峰。一些大艺术家，本身就是大科学家，他们把许多自然科学的方法和原理运用到艺术创造中，促进了艺术的完善与发展。例如，达

7、芬奇既是大艺术家，又是科学家和工程师，他在解剖学、植物学、光学、力学、工程机械等科学领域都有巨大成就。达芬奇把几何学、透视学的原理运用到绘画艺术中。他认为绘画必须掌握几何学的点、线、面和投影的原则，他不但自己运用这些原理创作出不少著名美术作品，而且把这种自然科学的方法带入绘画理论与创作实践中，对后来绘画艺术的发展产生了重大而深远的影响。这些例子充分表明，科学技术对艺术的影响是广泛和深刻的，除了将自然科学的成果直接运用到艺术领域之外，更重要的是以科学的思维方法来促进艺术家文化心理结构的改变，从而推动艺术创作观念和创作方法的革作为处于交叉学科门类的数字图形艺术，新，推动艺术形态的发展。是否能够巧妙

8、地解决好技术与艺术的关系已经成为其进一步发展和生存的关键。满足受众的个人化心理需求在现实生活中，数字化已经成为人们生活方式的重要标志和主流倾向。我们看的、使用的、拍摄的一切都可以成为数字化的再现。数字化改变了人的视听、思维、行为、认识方式、二维与三维的视觉传达。视觉对象与视听信息都可以使用数字的逻辑系统的演算来处因此，设计师必须站在理与修改，数字化虚拟的艺术形象应运而生。满足受众的个人化心理需求的立场上，才有可能创造和拓展出更多意想不到的艺术视野与视觉特效。（）数字图形艺术大众化对于一个没有接受过传统艺术长期训练的人来说，是没有办法做到准确而生动地表现形象的。而数字科技的运用普及，使艺术日益走

9、向了单纯化和低端性的纯技术倾向，并且这种技术是建立在实践性和可操作性的基础，只要经过一定的重复性操作以及提高熟练体现数码图形艺术审美特性的方法金波程度，人人都能制作出“象模象样”的艺术作品。而更多的艺术家也不再花时间去“惨淡经营”，渐渐学会了“偷懒”，学会借助数字工具在艺术创作中走“短、平、快”的捷径，以适应和追赶大众日新月异的精神追求和物质生活变化的脚步与节奏。因此，大众化在以通俗的数字处理和互动的艺术创作模式为依托的背景中，表现得更加淋漓尽致，构成了数字媒体艺术的又一鲜明的美学特征。事实上，数字技术的人性化的设计与操作、规模化的复制、快速的传播工具与载体，都在根本上解放了艺术的“劳动生产力

10、”，使艺术不再难以接近或令人敬而远之，它构成了新的艺术与现实的互动关系，而这种（）数字艺术作为最普及的艺关系的重要标志就是大众化。术与现实关系的媒体，始终与大众媒体携手共进，使艺术不再是单个艺术家展示个人才艺的独有专利与领地，而将更多的人吸引到艺术的创作中来。许多网站设有在线涂鸦板，大家可以轻松地在线进行创作，无论是专业人士还是非专业人士，他们可以自由而轻松地在网络上涂抹描绘。（）互动双向的沟通互动性是数码图形艺术作品，在创作与接受之间、作者与观众之间、过程与结果之间表现角色换位，形成沟通互动、共同参与、共同分享的艺术模式，是艺术同一性的极至体现。这种在艺术创作过程中体现出的群策群力，以及形成

11、的群星荟萃的创作队伍，都与数字技术支持下的互动数字创作平台密不可分。互动性的数字平台使任何人无论身处何处，只要进入数字网络系统，就可以参与到网络中所感兴趣的艺术创作中去，对作品进行补充、修改和再创造。在这个互动的过程中，艺术家和原创者只是搭起一个作品的框架和供人表演的舞台，扮演着一个艺术向导的服务性角色，目的是让更多的网友都尽情参与并表露各自的才艺与特膨胀作品的内涵空间。（）另一方面，在网络长，从而拓展、艺术创作的互动过程中，每个参与者都品尝到了艺术家及艺术创作的荣耀与快感。在作品中，每个人的个人化元素都可以成为艺术的对象，即使没有专门的艺术技能，也能凭借数字技术提供的艺术与技术的“半成品”进

12、行“来料加工式”的创作。这种共同参与艺术创作的互动平台与氛围，最终形成了当今人们最关注的艺术互动特艺术家与非艺术家的互动。它的结果就征，即艺术与非艺术的互动、是艺术走向了无法控制和约束的边缘与混沌：似乎人人都可以成为艺术家、艺术对象有爱无类、艺术作品走向制品并无限复制，这一切都与互动式的艺术生产模式密不可分。的确，互动性的数字创作平台给予观众更大的选择权与修改权，每一个观众都能以个人的方式找到与自己具有共同点的作品样式。数码图形艺术在审美认识和审美创造过程中，具有主体性、实践性、形象性、情感性和独创性的一般审美共性。从形式美、非物质性与技艺性、历史文化的积淀性和交互性等方面来看，它以其独特的美

13、学特性体现出艺术的多样性意义，为人类的视觉审美提供更多的选择，从而满足人们审美的需求。创作者也能从作品中得到精神与情感的满足。参考文献：廖详忠数字艺术论北京：中国广播电视出版社，黄剑峰从数码艺术看传统艺术与数码技术的融合湖州职业技术学院学报，（）：（美）思雷伊纳彭达维斯数字绘画与创意徐洁，译北京：人民邮电出版社李四达数字媒体艺术概论北京：清华大学出版社（责任编辑、校对：罗冰）（上接第页）公司导入程序呢？关于这个问题，委问，在此期间，北京奥组委也对万条口号做了随机抽样调查，来统计社会各界对奥运理念的看法。根据调查结果和各界建议的归纳，北京奥组委决定了口号的企划方案：首先，为了便于更多国家人民的理

14、解，北京奥运会口号必须首先从英文创作着手；其次，口号的用词必须通俗易懂。最后，奥组委邀请社会各界的专家，把统计出现频率最高的关键词与中国的国际立场以及北京奥运会的核心价值结合起来，经过无数次的斟酌、比较才得出“同一个世界，同一个梦”（）这一完美诠释中国奥运理念的口号。亚特兰大奥运会形象与景观设计艺术总监布雷德科普兰德先生认为这种内在联系对于北京奥组委下一步的形象设计开发和推广非常重要，这将是制定统一一致的宣传战略和形象景观工程的重要一步。由此可见，科学的程序、充分的调查是使规范化和最大化发挥其重要作用的关键。目前，我国的仍然处在起步阶段，还有很多值得我们去找寻的答案，值得我们去探索的出路。随着

15、我国开放度的日益加大，我国的跨国公司要“走出去”，外国企业要“引进来”，将在以后的国际国内市场上扮演更加重要的角色。我相信，只要我国企业找准自身的定位，用科学的方法指导的导入，少一点浮躁，中国企业一定能在未来的国际市场占有一席之地。（责任编辑、校对：罗冰）员会必须充分检查，制定合乎企业目的和方针的程序。一般而言，程序通常以导入计划的形式表现。各公司的导入计划，会依企业特性和问题特性而有所不同，但其原则性的程序则大致相同，均可划分为“调查”“企划”“实施”三大步骤。调查工作必须把握现状、观测事实，并加以分析。企划必须以调查结果为基础，配合基本思想，根据政策方向和表现重点而提出构想。只有前两步做得到位，最后的实施步骤才不会出现偏差。以年北京奥运会口号的诞生为例。众所周知，历届奥运会主办国在筹备奥运时都有其独特的举办理念，而奥运会口号是奥运会举办理念的高度概括和集中体现，而且它也成为奥运会各种文化和视觉设计活动（场馆建设、文化活动、形象与景观、开闭幕式等）的创作依据。回顾这些年的奥