黑白木刻版画的技法和赏析

1、版画知识（一）版画的起源（一）中国版画：中国版画之起源可追溯到殷商时期鏤刻於龟甲、兽骨、铜器、陶器等的文字、模样，这些表现当时生活状况、思想与记录事跡的甲骨文字，可说是中国最早的雕刻文书。 自古以来中国即有以印章作为凭证之习惯。印章始自秦汉两代，继承甲骨、玉版的鐫刻传统。秦始皇时代以折断竹玉，分执以为凭据的旧习，逐渐演变成印和封泥的形态，於是皇帝之御璽，便由此而生；到了汉代，无论私人或宫廷都已普遍使用印章，特别有一种肖形印，所刻画像有禽鸟、龙虎、芝草类等，极为丰富。当时的印章雕刻，技术相当发达且雕工精美，於是逐渐进展到雕版印刷的技术。 至隋唐五代之际，雕版印刷因为印章技术的演变与东汉蔡伦发明造

2、纸技术，而有进一步地发展，再加上唐朝经济繁荣、疆域辽阔、与西域来往频繁，大量的佛书、佛像便透过雕版印刷技术而广泛流传，如现今存世如现存世间最古的木刻版画、金刚般若经等。 （二）欧洲版画： 大约在十四、五世纪初期时，开始出现将图片印製在木版上的情形。这种现象的產生与中国造纸术西传并进而普及欧洲有密切的关係。 初期的木版画可分为三类，一为扑克牌，常以木版印製单纯之线条所构成的纹路样式於卡片上，其风格多为朴素古拙；二为宗教圣像，这些作为宗教信仰宣传之用的圣母、圣人像，则常见强而有力的直截线刻；三为书籍插图，在那些宗教圣像的四周也常同时刻有简单的记述文字，这种画像与文字并排於一张的木版作品，可说是版木

3、本的前身。到了一四四八年德国古腾堡发明活字印刷术，圣经与一般书籍（科学、医学、算书、博物、寓言、历书等）之插图开始大量生產，传布於欧洲民间各地。版画知识（二）版画的特性（一）间接艺术： 版画是利用版为媒介物，并藉由复製印刷的技术所製作的绘画，因此， 是种间接艺术，而有别於直接以笔描绘或雕刻塑形等的直接艺术。 （二）复数性： 因为版画属於一种印刷產品，故同一原版可以生產两张以上之相同作品。 版画复数性的这项特点，使得同一张画能同时在不同地方供不同的观眾欣赏。 （三）轻便性： 由於版画通常都印製在纸上，因此，较其他造型艺术如油画、雕刻等，更容 易运送、携带以及展示。 （四）大眾性： 版画复数性的特

4、色，使广大的社会群眾得以用较低的价钱分享艺术的美 感与精神文化，将原本只有某些特殊阶级才能够享受的绘画艺术，带入了普罗大 眾之中。 （五）平面性： 经过製版再翻印的手法，画面必然具有平面化的倾向，因此，擅於表达 简洁、明快与爽朗的造型和色彩。版画知识（三）版种技法（一） 版种之分类： 1.依其印製过程的形态：有凸版、凹版、平板、孔版四种。2.依其材质来分：有木板（凸版）、铜版（凹版）、石版（平板）、绢印（孔版）， 此外，还有照相板与拼用版等。 （二） 版种所具之性格： 1.木版：其古拙的线条，黑白对比的强烈调子，以及饶富趣味的木材肌理，最 擅长表达激烈的情意。2.铜版：尖锐自在的线条以及浓淡阶

5、调的特殊魅力，能够细腻地刻画出人性的微妙与错综复杂的情感。 3.石版：能够直接了当地表现作者之笔触、意象，以及呈现水墨渲染的韵味。 4.绢印：具有均匀整齐的色面与艷丽的色彩、富装饰性的造型及简洁明快的形象。 5.照相版：呈现精密描绘的事物虚相，激发对现实环境更亲密细心的观察。6.拼用版：将以上之两种或多种技法组合形成的拼用版，往往能够融合各种技法之优点，表现得更为自由不受拘束。版画知识一、版画的意义 版画是以版当媒介物所製作的绘画，详细地说，就是艺术家利用木板、金属板、石板和绢网等材质，亲自参与製版，或在其监督之下透过製版印刷技师的协助，将自己的意象构思转印於画面上。版画艺术便是一种结合艺术与

6、印刷技法的產物。二、版画的起源 （一）中国版画：中国版画之起源可追溯到殷商时期鏤刻於龟甲、兽骨、铜器、陶器等的文字、模样，这些表现当时生活状况、思想与记录事跡的甲骨文字，可说是中国最早的雕刻文书。自古以来中国即有以印章作为凭证之习惯。印章始自秦汉两代，继承甲骨、玉版的鐫刻传统。秦始皇时代以折断竹玉，分执以为凭据的旧习，逐渐演变成印和封泥的形态，於是皇帝之御璽，便由此而生；到了汉代，无论私人或宫廷都已普遍使用印章，特别有一种肖形印，所刻画像有禽鸟、龙虎、芝草类等，极为丰富。当时的印章雕刻，技术相当发达且雕工精美，於是逐渐进展到雕版印刷的技术。至隋唐五代之际，雕版印刷因为印章技术的演变与东汉蔡伦发

7、明造纸技术，而有进一步地发展，再加上唐朝经济繁荣、疆域辽阔、与西域来往频繁，大量的佛书、佛像便透过雕版印刷技术而广泛流传，如现今存世如现存世间最古的木刻版画、金刚般若经等。 （二）欧洲版画： 大约在十四、五世纪初期时，开始出现将图片印製在木版上的情形。这种现象的產生与中国造纸术西传并进而普及欧洲有密切的关係。初期的木版画可分为三类，一为扑克牌，常以木版印製单纯之线条所构成的纹路样式於卡片上，其风格多为朴素古拙；二为宗教圣像，这些作为宗教信仰宣传之用的圣母、圣人像，则常见强而有力的直截线刻；三为书籍插图，在那些宗教圣像的四周也常同时刻有简单的记述文字，这种画像与文字并排於一张的木版作品，可说是版

8、木本的前身。到了一四四八年德国古腾堡发明活字印刷术，圣经与一般书籍（科学、医学、算书、博物、寓言、历书等）之插图开始大量生產，传布於欧洲民间各地。 三、版画的特性 （一）间接艺术： 版画是利用版为媒介物，并藉由复製印刷的技术所製作的绘画，因此， 是种间接艺术，而有别於直接以笔描绘或雕刻塑形等的直接艺术。 （二）复数性： 因为版画属於一种印刷產品，故同一原版可以生產两张以上之相同作品。 版画复数性的这项特点，使得同一张画能同时在不同地方供不同的观眾欣赏。 （三）轻便性： 由於版画通常都印製在纸上，因此，较其他造型艺术如油画、雕刻等，更容 易运送、携带以及展示。 （四）大眾性： 版画复数性的特色，

9、使广大的社会群眾得以用较低的价钱分享艺术的美 感与精神文化，将原本只有某些特殊阶级才能够享受的绘画艺术，带入了普罗大 眾之中。 （五）平面性： 经过製版再翻印的手法，画面必然具有平面化的倾向，因此，擅於表达 简洁、明快与爽朗的造型和色彩。四、版种技法 （一） 版种之分类： 1.依其印製过程的形态：有凸版、凹版、平板、孔版四种。2.依其材质来分：有木板（凸版）、铜版（凹版）、石版（平板）、绢印（孔版）， 此外，还有照相板与拼用版等。 （二） 版种所具之性格： 1.木版：其古拙的线条，黑白对比的强烈调子，以及饶富趣味的木材肌理，最 擅长表达激烈的情意。2.铜版：尖锐自在的线条以及浓淡阶调的特殊魅力

10、，能够细腻地刻画出人性的微妙与错综复杂的情感。 3.石版：能够直接了当地表现作者之笔触、意象，以及呈现水墨渲染的韵味。 4.绢印：具有均匀整齐的色面与艷丽的色彩、富装饰性的造型及简洁明快的形象。 5.照相版：呈现精密描绘的事物虚相，激发对现实环境更亲密细心的观察。6.拼用版：将以上之两种或多种技法组合形成的拼用版，往往能够融合各种技法之优点，表现得更为自由不受拘束。五、版画上註明之签名与张次 在版画上签名与註明张次之目的，主要是为了证明作品的原作性，并让人知道同一版画所印製出来的张数。版画作品一般在画面之左下角註明试作（自作者酝酿时期至作品脱胎诞生，中间经过反覆实验，最终决定的作品產物，即得此

11、试作）或作画张数（例如记号 1/50、2/5049/50、50/50，分母表示整套版之总张数，分子表示印刷之次序）。下面中央为画题，右下角是製作年代及作者签名。通常试作可印製整套版张数的五分之一，也就是五十张整套版可有十张的试作，如此，此版所印出之张数就限定这六十张，不得超过。待印完此张数后，原版即作废，以示绝版来维持艺术家之信誉。黑白木刻版画的技法和赏析：木刻刀具的种类1、三角刀，具有刀锋尖锐，刻线挺拔有力的特点，性能广泛，表现力强，最宜刻阴纹线条。2、圆口刀，刀锋圆浑厚重，有体积感，也是刀具中经常使用的一种，常与其他刀具结合应用。3、斜刀，是中国复制木刻刻线工具，利用双勾的方法可以表现出丰

12、富的线刻形式，也是木刻中用来切刻和断刀的工具。4、平铲刀，可用来制造晕刻及刮刻效果，是木刻铲底子的主要工具。5、排刀，可用一刀刻出排线。由于用刀的角度和轻重不同能产生特殊的明暗效果。近些年这种刀具已不多见。6、方口刀，刀有三刃，可用正峰及两侧刻出方形和齐整的线条，也可刻出齿状形的多样刻线。    以上常有的刀具每种又分为大、中、小号，如需要刻更精细、变化更多的木刻，就要多准备一些各种口径的刀具，这些特殊的刀具有时需画家自制。好的刀具质地坚硬又富有弹性，锋利而不易断裂。木刻刀用钝了需要磨，磨刀是一件细心的工作。磨时把刀的刃面与磨石贴平，角度一定要看准，有几个面要磨几

13、次。注意内刃千万不要打磨。磨刀磨到最锋利时只有一瞬间，稍过就形成卷刃变钝，磨时身边最好备一块木板随时试刀。有时刀具形状虽不标准，但已锋利，这时就不必整形，可以先用。磨刀也须有经验的积累，才能做到“工欲善其事必先利其器”。黑白木刻版画的技法和赏析：持刀方法与运刀原理木刻的刻制并不象一些人想象的那样吃力，它的刻制过程是美的创造，是一种充满趣味的实践。正确的握刀方法，手握刀很象拿钢笔写字模样，小拇指及四指平按于版面形成支点。刀子的运动全凭大拇指、食指及中指来控制，左手拇指在刀的前方顶住刀柄前侧，用相反的力配合右手的运动，目的是增加阻力，象自行车车闸一样协调刀子的运动与停止。刻制时人与版面形成大约30

14、度角，采取侧坐的姿势便于右手灵活运动与全身力量的协作。运刀的原理是利用杠杆的作用。雕版时碗部的力应通过四指及小拇指的支点传导在刀尖上。准确地说，这是一种挖铲的动作。根据画面的需要，运用不同的刀具，通过起、行、收、停等力的变化，创造出多种刀法变化。初学木刻的人，可先用三合板进行运刀灵活变化的练习，再进行小幅的内容简易的刻制练习。为什么版画需要特殊的材料、技法和印刷技巧？版画是绘画的一种，它具有绘画的一般特点，又具有自身独有的特点。版画的特点是由两方面来决定的，一是它使用特殊的材料和具有特殊的技法，二是它具有特殊的印刷技巧。所谓版画，就是画家运用刀和笔等工具，在不同材料的版面上或刻或画，然后可以印

15、出多份原作的图画。版画艺术来源于古代印刷落后时期的复制图画，这个时期绘、刻、印三者是处于分工状态的，这种复制图画称为复制版画。后来印刷术发达起来，版画逐渐脱离印刷业而形成一种独立的艺术，画家自画自刻自印，这种版画区别于复制版画而称为创作版画。版画的种类很多，根据版面性质和使用材料的不同，可分为凸版（木刻版画、麻胶版画、纸版画、石膏版画）、凹版（铜版画、锌版画）和平版（石版画）三种。木刻版画即“木版画”，它是用刀在木板上刻画，再用纸拓印出来的一种图画，在中外版画中它是最早的一种版画形式。从印制上来讲有黑白木刻、套色木刻和水印木刻三种，麻胶版画与木刻版画在刻印上是一样的、不同的只是它用麻胶版作刻画

16、的材料。铜版画是在涂有一层防腐蜡的铜版上用刀和针来刻画，再用酸性腐蚀液腐蚀，刻去防腐蜡处即成为凹线，印时将油墨滚压到凹线中并将凸处的油墨拭去，然后将纸铺上用滚筒滚压，使凹线中的油墨印到纸上，即制成一幅铜版画作品。石版画是在18世纪逊纳菲尔德发明的石印木基础上发展起来的一种版画艺术，画家先用含有油质的药墨在石版或特制的铅皮上作画，然后在版画上涂一层酸性阿拉伯树胶，印时将油墨滚上版面，药墨画过处接受油墨而未画过处拒斥油墨，这样铺上纸再印即可显现药墨画的各种景物图象。版画由于效果特异，而且可以直接印出多份原作，所以它是人们很喜爱的一种绘画形式。黑白木刻版画的技法和赏析：木刻的制作（一）上稿 

17、;   初学者一般不直接在木板上起稿，可先在纸上画定，然后转画于木板上。因为在木板上修改会损伤版面，如加白粉会增加版面的凸凹，是刀锋感觉迟钝。上稿方法两种，一为直接转写法，二为复写法。直接转写法用碳笔将画稿画在纸上，上端用胶水固定在木刻板上，用刀在纸背拓压画稿即可印在木板上。如不清晰可加喷一些清水，效果更好。然后再用墨笔描清楚。上稿转印    复写法利用复写纸转写法，先用透明纸描画稿，再将稿子反过来，下面放置复印纸，用铅笔描写。最后用毛笔再描成黑白稿。描稿完成后上版工作已完成，刻之前在版面涂上一层红色（或绿色）墨水，目的是为了掌握版效果，是画面

18、一目了然，不会因漏刻而返工。    儿童木刻版画首先把作品的题材内容和构图定下来，然后引导学生设计大致的黑白效果和刀法，对画稿进行加工，使画稿要适合版画的表现手法。学生熟练以后，最好在设计阶段要求他们把刀法、印刷效果结合起来考虑，突出版画特点。    画稿定下来后，可以用墨汁、白广告颜料对画稿进行黑白处理。黑白木刻是非常讲究黑白关系的，一般采用大块的对比来突出主体形象，使其更明显强烈。用白衬出黑，或用黑来衬出白，白中一点黑或黑中一点白，画面效果都是非常强烈突出的。为了表现比较丰富的色调，更细致、逼真地刻画物象，可运用粗细、大小、疏密、

19、强弱不等的黑白线、点、色块的变化，对画稿进行黑白关系的处理和设计。学生熟练后，用黑色油性笔直接在板上起稿、进行黑白、刀法设计更快捷、方便。（二）、制作    木刻制版方法与其他绘画相反，绘画是一步步增添颜色，木刻是刻的愈多画面黑色就愈少。黑白版画是用刀来塑造形象的，所以刻制时要充分表现“刀痕板味”的版画自身语言，引导学生不要太拘泥于画稿，一刀就是一刀，不要用刀去描画稿，这样刻出来的作品才产生好的艺术效果和感染力。黑白版画的刻制过程：A、先把画面的主要轮廓和外型刻出来，再刻去大块的空白，把画面大的黑白关系拉开。B、处理画面中间灰调子，即充分运用疏密、粗细、大小、强弱

20、不同的线条和点子组成画面的灰调子，丰富画面。根据学生的不同年龄进行指导，鼓励他们大胆创造、自由发挥。C、仔细刻制画面各部分的细部，最后对整个画面进行统一调整和加工，使局部和整体效果达到统一。（三）、印刷                                 &

21、#160;           印刷工具的配制在印刷之前，还要检查纸板的每一个“纸块”是否粘牢，并将画面中不必要的碎屑除去，然后就可以印刷了。a) 调油墨：用油滚在玻璃板上滚上一层又薄又匀的油墨，如果油墨太稠，可以滴一些松节油或者汽油调一下，滚动油滚，如果没有声音，说明油墨太稀，不宜使用。玻璃板上的油墨均匀，且没有油块，油滚表面受墨均匀，滚动油滚时可以听到“嚓嚓”的声音，才可上板使用。b) 将油墨滚均匀地滚在纸板上，使纸板面油墨均匀，如果一遍油墨滚得不够或者不均，可多滚几遍，

22、直到滚好为止。c) 检查一下版面上是否有杂质，如有清除掉，并重新滚上油墨，然后将印纸小心覆盖在版面上，用手抚平。放印纸时千万不要移动以免脏污画面。（如盖印纸时被弄脏，应立即换纸）d)  用木蘑菇在纸背上来回细细地磨，为了防止磨损印纸，可用蜡烛轻轻擦一遍或者垫上一层纸。如果画面墨色需要深浅层次变化的，磨印时要加以控制和掌握，深的要磨实，浅的则用手在纸背上轻轻擦一遍即可。磨到一定程度时，可以揭开画面的局部看看，如有不满意的地方，可局部滚上油墨继续磨印，直到印好为止。    拓印刻制    上墨揭开e) 小心揭

23、下印纸，放在干净的桌子上或者用夹子夹好挂起来，切勿用手触摸，以免弄脏作品，作品可多印几张。完成注：有条件的学校，可以用版画机来印制黑白版画和油印纸版画，但是，有些作品尤其是纸版画作品，需要在印制过程中追求虚实变化，最好采取手工印制。黑白木刻版画的技法和赏析：木刻刀法变化和刀法组织形式提起刀法变化，必然要谈到李桦教授所创造的刀法图表。这图表涉及刀法表现力的诸方面，即：刀具的性质，刀法创造的方式，刀法变化与艺术效果的关系。它使学生们认清了刀法的多种表现力与它所存在的天地。李桦先生的这种创见，解决了在这之前人们对刀法及刀法组织问题的含混概念，同时提出了刀法本身的创造性探索问题。刀法十四种图例一目了然

24、，根据运刀变化解释了正切刀、欹刀、覆刀、浅刀、摇刀、旋刀、浮沉刀、涩刀，等十种刀法。又提出晕刻、刮刻、压刻、晕烘刻等特殊用刀方法。并将运刀方式为雕、刻、凿、拨、旋、冲，六种类型。这种研究是很深入的。刀法十四种    刀法组织有其规律性与具体性，然后构成的不同形式又体现了每一作者的创造性。刀法四十八种图揭示了构成木刻艺术语言的基本要素。它迄今仍是木刻技法练习的最有影响的范本。    刀法四十八种从平行线、平行曲线、均匀点等简单形式发展为双层网线、疏密交叉线、水纹线、粗细双重线等。以及各种点及线所构成的斑纹、密集点等二十种变化，由简单形式

25、发展为复杂形式步步深入。这些构成灰色图纹的方法仿佛了木刻表达手段，为初学者提供了宝贵的经验。    刀法组织    黑白木刻版画的技法和赏析：木刻技法的练习木刻根据不同要求应用不同的方法。要全面掌握刀法组织的全部知识与技巧需要时间与实践的积累。这里介绍三种练习法。（一）写生练习法写生法1    根据实物写生做练习，通过联系使学生自由、正确、真实、深入地表现对象，是我国现实主义木刻的最基本教学法。这种联系强调素描稿的科学性。在处理时重视画面灰色层次的区分与界限，依不同明暗归纳概括。以刀法造型时要照顾到体积、

26、空间、质感等各方面。画面要具有丰富的色调，同时具有木刻的审美特色。这种练习使学生得到科学的制作方法和敏捷的反应能力。（二）组织类型法的练习    按刀法组织的类型进行练习，适应刀法组织的特点，摆脱绘画观念的干扰，排除写生法所受客观物象的限制，自觉地运用木刻艺术的规律，进一步发挥作者的主观意识，是这种练习的基本出发点，它对于木刻刀法组织的艺术表现力提出了较高的要求。    练习一般由平行直线组织法开始，而后作平行曲线、交叉线、网状线、不规则线、点刻、晕刻、斜刀、混合刀法等的练习。    刀法组织类型是多样的

27、，而且在不断发展，平时练习是有限的。这种练习的更高要求是创造独特的刀法组织类型，用作者的新语言来描绘一切。    我们可选几幅供参考图练习。平行纹组织练习不规则线组织练习（三）艺术处理法的练习    艺术处理法更集中于木刻形式美方面的研究。木刻家的艺术构思活动与传达活动是依靠木刻的艺术语言来完成的，所以对形式的研究是木刻技法练习的重要内容。这种研究的内容包括黑白色值的变化，画面黑白的控制方法，黑白的转化与应用。对比中诸因素的利用（包括形、色、线、点等），木刻用线的特点与不同的表现形式，刀法与表现情感的关系等内容。    写生法2平行曲线组织练习交叉线组织练习黑白木刻版画的技法和赏析：黑白木刻的特点（一）“以刀代笔”，用力作画，是画面上每根线条、色点、色块都具有鲜明刻刀雕凿的味道。我们谓之“刀味”和“木味”。（二）黑白对比强烈、明快、朴素的魅力，是木刻最有生命力的艺术语言。（三）不强调物象表面真实和烦琐细节、更加注重物象结构和神韵内在