折纸艺术在设计中的应用

1、武汉理工大学设计学原理论文折纸艺术在灯具设计中的应用摘要：古人发明了造纸术，纸的流行孕育了折纸这门技术，随着社会的发展，折纸也不再是简单的游戏，而逐渐发展成为一门独特的艺术，并被运用在建筑设计、服装设计、家具设计等领域。本文就是通过探讨现代折纸艺术的造型元素、纸的材质如何运用到灯具设计中。关键词：折纸艺术；灯具设计；造型；材质；色彩第1章 绪论纸张自东汉以来肩负了作为人类历史上最重要的发明之一的使命，贯穿人类的生活轨迹。一千年里，纸张书写了历史，传播了文明，而在新千年纸张所承载的意义更加丰富多彩，从生活中无处不在的感性位置，到激发人们创意灵感的特质，发挥它容易得到，而又质朴无华的特性，成为精彩

2、创意的手段，在各种奇思妙想的催化之后，如同现实世界的魔术，变成了古老而又现代的剪纸、神奇的折纸、雅致的立体纸浮雕、可爱的小玩偶、绽放的花朵、优雅的天鹅，翱翔的中华飞鹤等，诞生了一个个纸艺术品，赋予纸张崭新的灵魂，丰富人类生活。如今风靡全球的纸艺D I Y是一种既富挑战性，又能启发思维、益智健身、老少皆宜的群众性活动，将有更多的人投入纸艺创作中，不仅利用互联网交流技艺，而且运用电脑高科技创作。为了促进各国交流纸艺的信息，分享解决技术问题的经验，以及探讨适合各种纸艺造型方法使用纸张的特性，成立了国际纸艺协会，简称I A P M A，于1986年在德国迪伦召开了成立大会。I A P M A是真正的国

3、际组织，有来自4 0多个国家约450名成员，有艺术家、纸张制造商、科学家、教育工作者、博物馆馆员、管理人员和“对纸张着迷的人”，通常每年开一次会议，已在波兰、瑞士、韩国、加拿大、奥地利、澳大利亚等国召开过。纸艺以其有趣而且造型丰富的特点在全球风靡，很多人将折纸艺术称之为“中国风”的艺术。折纸不仅仅是一种广受欢迎的娱乐活动，也是一种开启思维的方法，所以也就成为了艺术家，设计师们寻找灵感的常用方法，折纸元素也被艺术家和设计师广泛的运用在建筑设计、服装设计、家具设计、招贴设计、广告设计等众多领域。中国的折纸艺术将真正实现中西方文化的结合，将融入世界艺术宝库，焕发出更旺盛的生命力，必将促进造纸业开拓更

4、广阔的领域。第2章 解析折纸元素在设计中的运用2.1 折纸服装设计的流行折纸艺术作为一种重要的装饰手段与形式语言反映在现代服饰艺术上，创造了围裹、系绑、手风琴式或弹簧式折叠等表现手法，改变了传统服装的结构模式与形态要素，形成了细致、优雅、活泼的服装设计风格，在服装设计领域增添了色彩。通过对折纸服装设计中采用的折纸元素进行解析，可以看到折纸艺术对于服装设计领域是具有极高的价值的。服装是三维的立体形态，具有前、后、左、右的全方位视觉效果，其结构是组成服装面貌的重要因素之一。人体体表是一个凹凸不平的复杂表面，有些部位还不能用数学公式来推算和表达，如胸省、腰省等部位，因其形状和大小不同，形成的服装形态

5、也不一样。如果我们将一块布用围裹、系绑、收折或折叠等不同的方式进行变换，那么平面的布可以成为各种不同形态的立体服装，其结构是在运用具象思维方式的同时，借助想象、理解和组合等自由的审美意识来进行创造性的表达。2.2 解析折纸服装设计中的折纸元素图1 女装线“132 5”20 世纪80 年代中期，时装界出现一种“无结构设计”的趋势，注重面料表现的整体性和自然属性，采用别、折、叠、缠绕和捆绑、披挂等传统折纸手法，使面料的整一性与人体的曲线相适合。传统折纸艺术中的结构特征与表现手法正是这种无结构服装如“折纸服装”灵感与智慧的启发者，一些设计师以此追求自由的创作空间，创造更个性化、品味化和风格化的设计作

6、品。2010年，著名的服装设计师三宅一生东京新宿的高岛屋（Takashimaya）打造一个名为“24 Issey Miyake”的全新概念店，最近，又推出了一个全新的女装线“132 5”。图1中的（如图1） 这款设计以纸张设计多款服装，十款大小不同的纸样，只要将其展开，就会变成裙子、外套、长裤、等不同形式。这些服装轻如空气，数字和剪裁令身体与时装形成一个全新关系。无论是设计的廓型还是材质的选用都是时装领域的一个创新实验。这正像他多年前推出的“Pleats Please”系列，折纸艺术史不受流行影响的。因为折纸艺术时刻可以创造出新的东西来。图2 Zoe Bradley设计作品英国手工折纸艺术家

7、Zoe Bradley 在 1997 年时毕业于 Middlesex 大学后加入 Alexander McQueen 的团队工作，随后在 1999 年时即创作出自己的代表作品并奠定日后折纸艺术大师的基础。由服装设计到纸时装设计还有橱窗以及空间设计，她的巧手以及创意让时尚界对她特别青睐（如图2）。 图3 折纸的基本造型图2中的三组设计都是采用了折纸元素的设计，通过纸折叠的褶皱，收与放的造型在服装设计中使得服装看起来优雅时尚。在这个基础上，将这些造型进行结构可以得出一些折纸的基本造型（如图3） 。在经过了利用纸张继续基本形体的创意之后，就会开启设计师的思维，在服装设计中运用这些褶皱，V领造型可以给

8、设计加分第3章 折纸艺术与灯具设计的火花对折纸元素进行解构之后，再将这些造型元素进行重组，结合灯具设计所需要符合的产品生产、照明、家居使用的要求，从而可以将折纸元素很好的运用在灯具设计上。3.1 折纸艺术对于灯具造型设计的意义折纸艺术品形态丰富、结构复杂、栩栩如生，当今，折纸的技法和表现形式发生了前所未有的变化，折纸造型也不是只局限于传统的折纸造型，可以将立体构成的原理融入其中，从纸型空间的深层角度去研究折纸，在有限的平面空间中塑造无限的立体空间，从原先简单的单一造型发展到为多重的复杂组合形态，由具象到抽象。可以从基本的折叠，凹凸，剪裁等方式入手，再进行修整使之成为可以在灯具设计中实现的设计方

9、案。笔者在进行了一番比对之后，提出了意向设计方案。设计方案：通过折纸技艺中最普遍的手法，即折叠的方法，V字领造型作为重要的元素，以百褶裙的裙摆为灵感，设计出灯具的基本造型。选择这样做的原因是照明是灯具最基本的功能，所以灯具设计中如何获得均匀柔和的照明效果便是满足家居环境要求的一条重要途经。实现途径有两种：一是从发光源本体入手，探索新的光电传导技术，开发新的媒介材料。二是从灯罩入手，利用折射、反射、漫反射等物理原理消弱光线。而后者的可行性和多边性更大。纸张的折叠形成的凹凸造型，如果采用透光的材质，可以得到自然柔和的光线。3.2 材质与色彩的选用图4 纸灯具自从唐代有了“上元观灯”的习俗后，经过宋

10、代以后的不断加以改进和充实，至元、明、清时期民间的各种各样的灯会就更加丰富多彩，各式各样的灯具脱颖而出，装饰上也更加多样化，有无骨灯、珠子灯、罗帛间灯、羊皮灯、纸灯，（如图4，图5，图6） 每逢节日灯会“灯光不绝”。古代的灯具在材料和色彩上就已经呈现了多样化，而现代则受到的约束更小。根据笔者所设计的灯具造型，为了达到好的照明效果，笔者的提案时采用纸材作为材料，既可以达到照明的作用，还可以美化家居环境。这不仅可以体现折纸艺术的魅力，使得灯具设计既有复古的意味，又符合现代的审美需求。图6 纸灯摄影图图5 纸灯具图5和图6）展现了纸灯具的优美，大气，在造型上可以有各种变化，独特新颖，在色彩上则不用拘

11、泥于一般的选择，可以大胆创新，整个设计达到了外观结构的整体统一，营造了十分温馨的气氛，在情感上就满足了人们对于温暖港湾的家的情感需求。8第4章 总结作为中国传统物质文化和精神文化重要组成部分的纸艺，以其造型语言的多变性、别致的设计美感，得到人们的青睐。通过折纸元素的应用，创造了耐人寻味的审美意境。年轻一代的消费者是个性化的一代，热衷于设计独特的产品，又由于工作的原因，搬家的频率较高。过去面对沉重一成不变的家具，难以随心应变，他们希望使用周期能有35年的时间。而纸质灯具就能满足这一要求，实用性强，经济实惠，美观，形式具有多变性，可以时尚可以复古，同时也是环保健康的一种灯具。将折纸艺术应用于灯具设

12、计中，不是古代纸灯具的再设计，而是将传统与时代相糅合，将中国古代的设计精髓融入到现代的途径，是将民族文化推向国际，是一场折纸艺术的复兴，灯具设计的革新。通过这次课题的设计，笔者了解了灯具照明的结构要素，以及为了达到灯与环境的融合，灯具在造型上要圆润，光照柔和，色彩上选择柔和的色彩。另外一方面是要在结构尺寸上有仔细考量，灯具材料的选择考虑到承重的问题，尤其是做吊顶式灯具时，托顶式灯具时，也要考虑到安全性和稳定性。而在搜集资料以及与同学的探讨中，笔者对于中国设计的感悟夜更深了一层。在经济社会发展的推动下， 折纸艺术在全球正经历着不断的碰撞、磨合、衍生和发展。而作为这门艺术的诞生地中国，要打造真正属于本民族又能为国际社会所认同的优秀设计，只有在深入领悟传统的艺术精神，透彻把握现代设计的方法的基础上，兼收并蓄，融会贯通，古为今用，洋为中用，努力寻找传统文化与现代设计的契合点，从而创造出具有文化性、民族性与世界性的成功作品。参考文献1 徐明.被忽略的古老艺术折纸艺术J. 浙江: 衢州学院 艺术系