歌唱教学模式的探讨梁淑君

1、歌唱教学模式的探讨摘 要：我们从小都是遵循从发声到歌唱的传统模式，但我们不是在培养歌唱家，主要是培养学生热爱音乐，感受音乐。所以在歌唱教学课上，我们必须突破传统的歌唱教学模式，让学生在快乐中歌唱，在歌唱中成长。关键词: 教学 附点 休止符 歌唱 自信歌唱教学现已在音乐教学中显得尤为重要，老师们都有一些困惑：学生喜欢音乐但不喜欢音乐课。部分学生上课总是一副懒洋洋的样子，在音乐课堂里不愿唱歌，也不愿举手发言。我们从小都是遵循从发声到歌唱的传统模式，但我们不是在培养歌唱家，主要是培养学生热爱音乐，感受音乐。所以我们必须突破传统的歌唱教学模式，让学生在快乐中歌唱，在歌唱中成长。以下是我在上剪羊毛这节歌

2、唱教学课中的一些心得体会，借此分享。一、增强歌唱的自信有了自信心，学生才渴望歌唱，才能感到愉快，学生自信心的培养，恰恰是我们一些音乐教师所忽视的。歌唱是一门艺术，能够让学生愉快地歌唱同样是一门艺术。只有当学生愿意歌唱，他们才能真正体会到唱歌的快乐，而没有被强迫的感觉，怎样激发学生的歌唱欲望？其实很简单，在教授剪羊毛这一课时，我从不会对孩子说一个“不”字，不管唱的怎样，先指出他们的优点，增强他们的自信，用对比的方式来让他们自己侧面发现短处，我就从旁引导解决。例如，孩子们一开始唱歌时总认为唱得越大声越好听，个个都扯着脖子在歌唱，可以想象，当时我是忍受着多少分贝的“噪音”。但还是脸带微笑，对他们说：

3、“孩子们，你们的情绪实在是太到位了，太好了，而且我看见几乎每个同学都是脸带微笑来歌唱，实在不错。”接着，我学他们的方法示范，再用小声唱的方法示范，让他们自己对比哪种声音好听，然后孩子们就会在无形中发现了自己的不足，而向他们认为好听的声音去靠拢。从中就会发现，原来小小声唱歌也是很好听的。当他们再唱时，及时给予了赞美与鼓励，对他们竖起个大拇指，大大提到了他们的士气，维护了他们的自尊，那样，自信心就能自然而然，一点一滴的形成了！二、利用动漫，紧扣教学内容歌唱教学，顾名思义离不开“歌唱”二字，但在授课中，往往很多老师会用许多“花招”来吸引孩子们的注意力，往往他们采取的这些“措施”却又跟要教的歌曲或歌唱

4、二字毫无关联，这样反而会走入离题或是“妹仔大过主人婆”这种误区，使得歌唱教学脱离了最原始的意义，花了太多多余的时间却又吃力不讨好。我认为歌唱教学必须环环相扣，每一个细节都要体现在歌曲上，使孩子们在歌唱中感受快乐，体会乐趣，从而学会歌唱。所以，在剪羊毛这一课中，我的导入采取了利用课间学生进音乐室的时间播放这首歌曲的动漫，首先让孩子们有视觉上的冲击，除了对这首歌曲能有一种大致的印象外，反复看了二、三次后就已能小声跟着音乐来哼唱了，这种潜移默化的方法既能使孩子们从心理上自然的接受了这首歌曲，同时也可以为教师的课堂教学而铺垫。导入时，就简单明了的跟孩子们说本节课就是学习这首歌曲。孩子们的心理是很奇怪的

5、，对于熟悉的东西都会比较有自信与关注，因为大多数孩子都已经会唱会哼了，所以在一开始导入时，就已经可以很成功的拉到了他们的注意力，而且他们对这首歌曲已“心里有数”，所以情绪就会异常坑奋，从而营造了一种较好的课堂音乐氛围。三、解决重点难点的多样化1、剪羊毛这首歌曲的重点是“附点”及“四分休止符”，如何唱准“附点”和“四分休止符”的准确把握也就成为了这首歌曲的难点。我首先把歌曲中的基本节奏型抽出来，再写一条相似的节奏型来作对比，例如练习节奏：(1)x xx |xx xx |x xx |x o| (2)x x.x|xx xx |x x.x|x o|在拍打节奏时把“附点”演变成“啊”字，那么拍的时候就是

6、“哒 哒啊哒”；这样就能让孩子们准确的把握“小附点”的长短，区别出“附点”的与非“附点”的不同和作用，这种对比的方法，更能加深孩子的印象，。2、上课时，可能会有这样的情况，不管老师怎么说遇到“四分休止符”要停下来，学生还是不能整齐的停下，而且就算停下来不唱了，也搞不清楚究竟要停多久，不管你怎么跟他们解释时值的长短，他们还是会搞不清楚，懵懵懂懂，最后就会搞得参刺不齐的情况。就这一问题，我则利用律动来解决“四分休止符”。教会孩子二拍子的划拍法，注意观察不能让他们打反拍，第一拍是必须先向外的，遇到“四分休止符”就让他们握拳，握拳时不能有声音，这样就能更形象给孩子诠释，孩子们也更容易接受与理解这种趣味

7、的游戏法，但这里，教师必须要观察留意孩子们的划拍是否正确，不正确的要及时纠正，所以，善于观察每个孩子，在课堂上也是非常重要的。四、掌握正确的发声方法。引导学生掌握正确的歌唱方法，杜绝大喊大叫的坏习惯，及时发现及纠正错误的歌唱方法。练声时，我把歌曲中的旋律：5 i | 2 0 |咔 嚓 响抽出来，用不同的调唱，作为练声曲，强调剪羊毛必须用力剪，可以让孩子边练声，边自由加一些剪的动作，从而营造一种放松，自由的课堂气氛，潜移默化中，孩子们对这首歌曲又加强了认知。孩子们一开始往往对声音的美感认识不足，认为唱得越大声，声音就越好听，往往唱得脸红脖子粗。虽然音量很大、情绪很高，但唱出的声音粗糙、缺乏美感且

8、容易“跑调”。这个时候，我们千万不能马上否认他们，打击他们的自信，可以利用对比的方法，首先模仿他们唱，教师再用正确的方法唱，让孩子们自己区别究竟哪种声音更好听，为什么会觉得它好听？从而锻炼孩子们自己发现问题，教师引导解决问题的作用；经过对比后，孩子们慢慢就会发现原来小小声唱歌也是非常好听的，因为这个问题是他们自己发现的，所以，一定会印象深刻，比老师把这个信息硬塞进他们的脑子的效果要好的多。利用“小肚皮会跳舞”之类的语言让孩子初步感受什么是用气息来歌唱。让孩子们养成良好的歌唱习惯，坐姿要好，不能塔着腰唱歌，而且歌唱时，嘴巴动作不能太多。我在进行剪羊毛这一歌曲教授时，采取了很多对比的方式，首先让学

9、生唱一遍，教师模仿，同时教师用正确的方法唱一遍，让孩子们对比选择哪种好听，使它们自己发现问题。用“lu”模唱歌曲，掌握正确的发声位置，提醒眉毛眼睛竖起来唱歌，培养孩子们良好的歌唱状态，高位置唱歌。用各种生动的语言来形容歌曲要唱在气息上，如：“小肚皮能跳舞。我们像一颗树，头上开花，脚上扎根等等。”用“lu”练习完后，试唱歌词，孩子们一开始通常会追求咬字清晰，但咬字清晰了却容易改变歌唱位置，使声音得不到统一，为此，我们要提醒孩子们学会想象嘴巴里含着半口水在歌唱，下颚放松，学会听声音，而不是唱声音。在这一基础上，把音准，力度，速度等歌曲中遇到的问题融汇贯通加以解决。五、注重识谱，稳打基础在歌唱教学中

10、，我们最不能忽视的就是识谱能力的培养。因为识谱是最基本的能让学生有音高概念的一个过程，如果只注重歌词教学，那么学生一节课下来学会的就是一首歌而已，而且因为学生缺乏音高概念而容易跑调。所以识谱尤为重要。当我们展示一首歌曲的简谱时，大多数学生张嘴就是数学上的“1、2、3、4、5、6、7”很少学生会用音乐中的“do、re、mi、fa、sol、la、si”来唱。一个一个音的教嘛，他们很快就忘了，而且运用到歌曲中，效果也不尽理想，那该如何是好呢？在课堂中，我首先把这首歌曲的旋律范唱2次，再把歌曲范唱2次，然后我会准备一句一句的旋律卡，把歌词展示出来，再让学生把旋律卡贴到对应的歌词上，边贴边唱，熟悉旋律。

11、这个环节后，可以采取一种互动的形式，教师唱第一句旋律，学生唱第二句，然后又倒转，让孩子们唱准唱会旋律。从而达到一种师生交流的效果。如果时间允许，更可以老师唱一句歌词，学生唱一句歌谱，再倒转，如此类推。这样学生不仅熟悉了旋律，连歌词的问题也都解决了！在这一环节上，教师必须要能发现学生的种种问题，从而用最适当的方法来解决问题。七、感情渗透 培养学生的发散性思维，让他们想象在大草原上剪羊毛的情景，提问该用何种情绪去演绎这首歌曲？运用观看剪羊毛的动画视频范唱，提高课堂趣味性，营造和谐放松的学习气氛，边观看视频范唱，边让他们为歌曲自编简单动作。最后，让孩子们怀着放松愉悦的心情，两个同学面对面，按照老师解决过的以上问题，加以简单动作，跟着音乐再唱一遍歌曲，然后让学生自己说说一开始上课时唱得好，还是现在唱得好？为什