意大利工业设计

1、 意大利著名作家和艺术评论家乌贝托艾科（Umberto Eco）在谈到意大利设计时不无自豪的说“如果说别的国家有一种设计理论，意大利则有一套设计哲学，或许是一套设计思想体系。但这套设计思想体系的历史并不悠久，由于二战期间意大利的墨索里尼成为希特勒的同盟，意大利饱尝了战争之苦，二战结束时，意大利几乎是在一片废墟上重建家园。40年代末的意大利设计还完全是为了满足人民生活需要的功能主义的大批量产品。进入50年代，意大利设计即开始实施“实用加美观“的设计原则，1951年的米兰三年展向世界展示意大利已开始自己的设计运动，“艺术的生产”（The Production of Art）成为意大利设计师的口号。

2、70年代“意大利，家用产品新风貌“的展览在美国现代艺术博物馆等地展出，从此确立了意大利设计的世界性地位。由于意大利设计师的杰出成就，意大利形成了“设计引导型生产方式”，使意大利的设计和生产形成了良性循环。这种生产方式既肯定了设计师的才能也提高了整个国民的生活质量。 意大利的许多设计师出身建筑师，毕业于米兰理工大学或都灵理工大学的建筑学院。 人们常说，意大利有看不完的古迹、听不完的音乐、踢不完的足球、尝不完的佳肴。 当然，还要加上一点，说起意大利的设计，更是从一个勺子到一座城市，处处显露出独特的意大利风格。 意大利奥尔维耶托耸立在风景秀丽的山丘上的教堂 第二次世界大战后，除了北方的第二次世界大战

3、后，除了北方的一些城市以外，意大利工业文化比较一些城市以外，意大利工业文化比较落后。比较普遍的是带有地区特性的落后。比较普遍的是带有地区特性的手工业生产。在建筑领域，和与欧洲手工业生产。在建筑领域，和与欧洲理性主义密切相连的现代主义传统相理性主义密切相连的现代主义传统相随的，是正统的研究和一些先锋派艺随的，是正统的研究和一些先锋派艺术家的作品。这是诞生意大利工业美术家的作品。这是诞生意大利工业美术设计的背景。意大利设计赋予了日术设计的背景。意大利设计赋予了日用品，家具，家居设备，以及交通工用品，家具，家居设备，以及交通工具，运输工具一种美学上，形式上的具，运输工具一种美学上，形式上的美。美。在

4、战后社会文化环境中，为了迅速扫盲，尼佐利设计的Lexikon80（词典）毫无疑问是超前的产品，它满足了意大利社会经济的更高需求40年代意大利设计50年代意大利设计70年代和80年代是Alchymia和Menphis年代，而且这些产品色彩 艳丽、形状古怪，就像小孩的玩具。米兰Alchymia工作室的建立，由Alessandro Guerriero开始，这个画廊成为两代反现代主义者的集结地。如Andrea Branzi，Micheal De Lucchi和Ettore Sottsass。特别是Alessoandra Mendini 他将以多种多样的表现形式来领导未来十年的Alchymia，而且他将

5、最终被证明他在米兰设计舞台上是一个有着巨大影响力，又捉摸不定、高深莫测的角色。Alchymia组织了两次充满想象力的展览：79年的“包豪斯”展和80年的“包豪斯系列2”展。这些也是促成反现代主义的联合和振兴的重要因素，极大地冲击了世界范围内的西方设计。意大利人的创造天赋事实上在文艺复兴时期就已显现，而在当代设计中又以索特萨斯在1980年所创办的“孟菲斯设计团体”最为引人注目。他们的出现与主张彻底打破了自德国包豪斯时代以来的设计界沉闷的局面，开创了一个新的时代。 70年代意大利设计80年代意大利设计 就像在所有别的艺术领域一样，设计在一百年的转折时期已经失去了绝对的信念。在现代设计的发展进程中，

6、这种信念不仅在20年代和30年代一直产生着决定性的影响，而且这种影响一直持续到60年代和70年代。虽然有些反叛者反对国际现代主义，但他们常常被理解为20世纪的前卫艺术，他们的行为更多地被看成是艺术行为，而不把他们看成是设计师，他们自己也一直把他们看成是一个新运动的先驱者。从历史的角度来看，在每一个世纪的末期，装饰都显而易见地成为了普遍的现象。在这十年里，对过去的回忆并没有阻扰年长的或年轻的设计师们去创造那些强硬的、奇妙的、神秘的、感性的或富有想象力的美。这些不同寻常的东西，既是视觉上的又是感性的，可能产生挑衅性的效果，但没有实现它们的功能要求，就像一些徒有外观但并不实用的椅子、扶手椅、厨房用具

7、和床一样。设计师们对待设计的这种态度，不断引发出了传播媒介更强烈的抗议。一家德国权威的生活杂志气愤地批评这些设计：“高质量的矫揉造作“，指责设计师们是对“高雅品位喜怒无常地冒犯“以及“蓄意地不理踩功能，甚至美“。看来，新的时代要求新的风格。 80年代出现了强烈的多元化局面，Memphis和Alchimia的经验完成于这十年的中叶，这一经验使意大利的设计界得以搜集不同的和必需的语言。出现了“新巴洛克”潮流，及“回归历史”的潮流，主张对类型学，材料，形式，家具原型进行具有建筑学价值的重新释读。同时出现了和意大利的“理性主义”传统有联系的倾向，这一倾向开辟了微型化的趋势，这一趋势成为一种风格，影响了

8、这十年的末期的大部分生产。 意大利的设计仍然在发展，他们不断推出的展览也在为设计领域不断提出新的建议、新的观念和新的思考。进入90年代后，环境问题成为设计界最为关注的问题，一贯关注设计内涵的意大利的设计对此问题并不回避。他们在把设计做得更具文化内涵的同时，也希望把家具的小环境放在自然的大环境里，进行除关注人自身外更有远见的思考。他们在新的展览会上透露出让家具的使用寿命更长些，对自然资源的消耗更少些，让家具的功能、变化更多些，对空间的占用更少些等等信息。如在98米兰国际家具展上，意大利的设计师就展出了“桌面可以伸缩的长桌子“和“罩面可以全部拆换的椅子“。植根于文化和传统，并且面向未来及关注人自身

9、和环境的意大利设计，还会为我们提供比那些具有漂亮的外观、良好的使用价值多得多的东西。 SPIRALE 类型： 烟灰缸 设计师： 阿基莱卡斯狄里奥内 制造： Bacci，Alessi 设计： 1971AEO 类型： 扶手椅 设计师： 巴乌罗德加内罗，阿基佐姆事务所 制造： Cassina 设计： 1973 I TRASFORMABILI 100 类型: 外套-沙发，雨衣-窗帘 设计师: 莫雷诺费拉利 制造: C.P.Company 设计: 2000SYD-SYDNEY 类型: 旱冰鞋 设计师: 技术处 制造: Roces 设计: 1999 MIRELLA 类型： 便携式缝纫机 设计师： 马尔切罗

10、尼佐利 制造： Necchi 设计： 1957 作为人类工程学、精密机械学和设计相结合的范例，它曾在纽约现代艺术博物馆展出。 PEZZATI 类型： 花瓶 设计师： 弗尔维奥比昂科尼 制造： Venini 设计： 1952 把玻璃当成小丑戏装，用多种色块来打破它的光滑外观，就象给它带面具一样，把经过冷处理的色块加热后敷在玻璃的表面。BLOW 类型： 充气扶手椅 设计师： J.德帕斯，D.杜尔比诺，P.罗马兹 制造： Zanotta 设计： 1967 沙发重、结实、耐用，而Blow名副其实地把它变成了动态的东西：轻、经济、容易移动、可压缩得极小。它的形状具有波普口味。 不同直径的同心圆柱，盖着一

11、层色彩亮丽的松紧布料，它们可以很容易地重新进行组合，获得不同的方案：高椅子、矮椅子、长椅子、沙发、轻便躺椅、长沙发。它们的形状干净、纯粹和好玩，但也相当合理和舒适。TUBE CHAIR 类型： 组合座位 设计师： 乔科隆波 制造： Flexform 设计： 1969 SYD-SYDNEY 类型: 旱冰鞋 设计师: 技术处 制造: Roces 设计: 1999 在对解剖和矫形作出深入研究之后，Roces公司设计并生产了这款旱冰鞋，它使人体和“工具”更完美地结合，纠正了传统冰鞋最突出的缺点。I TRASFORMABILI 100 类型: 外套-沙发，雨衣-窗帘 设计师: 莫雷诺费拉利 制造: C.

12、P.Company 设计: 2000索特萨斯的设计给人留下了许多思考。他的代表作是看起来有些奇形怪状的书架，使用了塑料贴面，颜色鲜艳，极象一个抽象的雕塑作品，而且不具备书架的功能。 柯伦波(Joe Colombo，)是20世纪60年代较有影响的设计师, 他是在其同辈意大利设计师中最具远见的设计师之一，曾在米兰理工学院学习建筑、在巴里拉艺术学院学习绘画，他对于人们基本的居住概念进行过广泛的探索。 他十分擅长塑料家具的设计,他特别注意室内的空间弹性因素,他认为空间应是弹性与有机的,不能由于室内设计、家具设计使之变成一块死板而凝固。因此,家具不应是孤立的、死的产品,而是环境与空间的有机构成之一。他所

13、设计的可拆卸牌桌就体现了他的设计思想。柯伦波1971年早逝,但他的遗作-塑料家具总成,在1972年美国纽约现代艺术博物馆举办的“意大利-新的家庭面貌”大型工业设计展览中引起了普遍的关注。乔治阿罗 Giorgio Giugiaro名字：E.T.A. 类型：落地灯设计师：古列埃莫贝基其设计：1997制造：Kundalini投入生产：1997材料：树脂注模灯体，150W的灯泡型号：0537敏感、文化与新时代的时尚也在设计界留下了印记。E.T.A.的设计让人隐约想起C.兰巴尔迪为斯皮尔伯格1982年的影片E.T.设计的外星人的风格化的剪影，Kundalini制造的这盏灯被该公司定义为一个“内部发光体”

14、：E.T.A.与大部分以合理为着眼点、旨在隐藏光源的对照明技术的研究不同，它有着“天使”的外形，象一个希望与人类建立某种感情联系的发光体。Kundalini的主席和首席执行官G.斯毕尼认为：它具有“让人凝神关注的沉迷的审美价值”。确实，按照二十世纪末典型的文化走势，它不仅仅局限于照明功能，纤细的外形、对称的底座和顶部，使它成为注重比例和外形匀称的一个典范。 名字：MOBIL 类型：抽屉柜设计师：安东里奥齐代里奥，奥里福劳文设计：1993制造：Kartell材料：赋予塑料透明感的金属框架最突出的是这个抽屉柜的灵活性。它可随意组装，装上轮子或固定支脚，材料或没有光泽，或透明，它既适合办公用，也适合

15、各种家居环境，二十世纪九十年Kartell公司开始探索对塑料的新的使用方法，MObil是这种探索的一个成功、富有启发的典范。按照齐代里奥的设计，在镀铬的钢架上，根据用户的需要可以安装三组抽屉，进行16种不同的组合：可选择的色彩（包括黄绿，乳白，浅紫，灰）非常丰富考究，有丝光玻璃的效果，而压模的技术水平和精度使它的垂直柜面也能构成家具的侧面。极其简单的结构突出了所使用的塑料的材质和色调，它拥有了一种新的“高贵感”，能在住宅中与木材、铝和钢等其他传统上更“高贵”的材料共存并相映生辉。 名字：COBAN 类型：咖啡机设计师：里查德萨帕设计：1997制造：Alessi投入生产：1997材料：涂有催化丙

16、烯酸油漆的铝铸件，SAN质水容器型号：05951998年第18届金圆规奖它是个咖啡机，但看上去象个航天站，至少，这是用倒数计时的方法推出这款咖啡机的广告理念，后者非常强调视觉错觉，将它描绘成一艘太空船或一个科幻物体，虽然来自另一星球，却能释放出大部分地球居民都熟悉的咖啡的独特香味。Coban完全由合金制成（SAN材料的水容器），适应性很强：既可在家庭中使用，满足那些咖啡迷们自己配制他们最喜爱的咖啡的需要，又可配以袋装咖啡，适合办公室或小群体的需要。电磁泵能达到15巴的压强，水很快被加热，从而很快准备出蒸溜咖啡。这个作品也表现出萨帕的设计方法的一贯的特点：技术、美观和功能以互相的包含而紧密结合。

17、名字：RICHARD III 类型：扶手椅设计师：菲立普斯达克设计：1985制造：Baleri Italia投入生产：1985材料：大型独块压模聚胺酯结构型号：0388仿佛一个舞台大道具，一种装饰效果，一种模仿扶手椅的“面具”，即便它挑衅性地拆去了物体本身的构图和结构定理。用一整块硬质聚胺酯模子制造，覆金属漆（除了前腿和包着皮或皮革的聚胺酯泡沫塑料坐垫），Richard III（理查三世）的名字本身就表明了它的“舞台”志趣和用玩耍性的伪装来对家具的高贵性予以讽刺的后现代幽默，这也体现在1991年的扶手椅Louis XX（路易十世）上。众所周之，理查三世是莎士比亚笔下最暧昧的人物之一：他微微驼背

18、和畸形，只要能获得外在的身份标志和王权的正式头衔，他无所不为。斯达克设计的椅子也微微改变了波尔乔亚扶手椅的标准比例，使它根据设计师本人所说的“种类和社会代表之间的辩证游戏”而成为一个空心的、戏剧化的外壳。设计师说，在他为法国总统密特朗夫人设计在巴黎爱丽舍官中的套房时，他看见了扔在街上的一把扶手椅，而这成为Richard III的灵感来源。电影界把它作为游乐和后现代的符号，例如，它曾出现在G.萨尔瓦多雷斯1997年拍摄的影片涅槃中。名字：COBAN 类型：咖啡机设计师：里查德萨帕设计：1997制造：Alessi投入生产：1997材料：涂有催化丙烯酸油漆的铝铸件，SAN质水容器它是个咖啡机，但看上去象个航天站，至少，这是用倒数计时的方法推出这款咖啡机的广告理念，后者非常强调视觉错觉，将它描绘成一艘太空船或一个科幻物体，虽然来自另一星球，却能释放出大部分地球居民都熟悉的咖啡的独特香味。Coban完全由合金制成（SAN材料的水容器），适应性很强：既可在家庭中使用，满足那些咖啡迷们自己配制他们最喜爱的咖啡的需要，又可配以袋装咖啡，适合办公室或小群体的需要。电磁泵能达到15巴的压强，水很快被加热，从而很快准备出蒸溜咖啡。这个作品也表现出萨帕的设计方法的一贯的特点：技术、美观和功能以互相的包含而紧密结合。 与其它国家的设计