《创意摄影》课程单元教学设计

1、创意摄影课程单元教学设计一职业岗位感知1教案首页设计本次课标题：职业岗位感知授课班级12级摄影学 时3场所教室教学目标知识目标能力（技能）目标素质目标1.熟悉工作岗位的职责和流程2.摄影设计（创意摄影）的诞生3.什么是摄影设计（创意摄影）1.能理解创意的意义2.能与顾客进行正常沟通3.能选择正确的摄影器材4.会拍摄不同的画面效果，完成基本拍摄5.会以小组形式集体完成整1.培养勤奋、守信、吃苦耐劳的品德；2.养成具备团队合作精神；3.养成具备时尚信息获取能力及应用能力；4.具有良好的沟通能力；主要教学内容及方法主要教学内容：1.熟悉工作岗位的职责和流程2.摄影设计（创意摄影）的诞生3.什么是摄影

2、设计（创意摄影）方法：1.头脑风暴法 2.示范法3.案例法4.情景模拟5.卡片法6.讲解法7.关键词8.ppt参考资料摄影与设计 作者：彭澎 高等教育出版社2教学过程步骤教学内容教学方法与手段时间教学导入1、展示5幅效果具有创意的照片2、学生分为小组讨论创意在拍摄中的必要性3、选择部分学生回答4、总结摄影行业对创意的需求5、本专业学习摄影创意的目的：摄影师、后期处理师所必须掌握的技能1、头脑风暴法2、卡片法15分钟步骤一一、感知岗位，展示摄影师岗位实景照片，告诉学生以后将要从事岗位的环境二、了解摄影师岗位职责三、通过5个项目的学习达到社会需求水平四、介绍项目的划分翻拍创意光影主题之“烟火”翻拍

3、新颖主题之“漂浮女孩”翻拍海报主题之“电影”翻拍构图主题之“重叠颠覆”五、考核方法注重职业素养的养成，考勤、学习态度占30%，各项目实训50%，顶岗实训20%。1、关键词2、卡片法3、ppt30分钟步骤二一、 展示图片，让学生了解不同拍摄风格的主题、创意需要图片欣赏20分钟步骤三一、摄影器材、辅助器材1、工具分发至小组，从第一印象和已知知识进行小组讨论（使用方法和使用部位）2、小组总结讨论结果，老师补充内容二、认识摄影器材，将器材分发至小组，从第一印象和已知知识进行小组讨论（使用方法和使用部位）2、小组总结讨论结果，老师补充内容三、化妆的过程1、从第一印象和已知知识进行小组讨论2、小组总结讨论

4、结果，老师补充内容1、讲解法2、头脑风暴法20分钟步骤四教师以线“烟火”为例，由教师与学生分别进行情景体验，让学生理解并初步掌握创意技巧1、示范法2、案例法3、情景模拟30分钟步骤五学生自主学习，总结回顾学习小组讨论15分钟步骤六布置作业：下周需要的工具和材料示范法5分钟教学内容摄影师岗位职责1. 热爱本职工作，具有强烈的责任感和服务意识，工作积极主动，任劳任怨，讲文明礼貌，讲究卫生，作风正派，不谋私利，服务好每一位顾客。 2. 熟练掌握构图知识及操作程序，有高超的技艺，熟悉各种摄影器材、用具的性能、特点和使用方法。 3. 掌握基础的构图技巧，研究构图方面的衍生知识，不断推陈出新，有培养助手的

5、能力。 4. 微笑服务，礼貌热情，接待顾客主动问好，“请”字开头，“谢”不离口。耐心细致地问顾客的喜好、要求，与顾客的沟通不少于5分钟，为其尽力服务，使顾客称心如意，送客时送上祝福语。杜绝带着情绪上班，绝对禁止与客人发生争执。 5. 仪容仪表要标准，化妆上班，讲究职业道德，做到文明服务，保持口齿清新，化妆时不能面对顾客呼气，保持化妆的高水准技术，维护影楼声誉。 6. 负责保管、使用摄影器材，同时节约使用，对于易损坏的器材(如镜头、脚架)妥善保管，提出摄影器材的采购建议，保持影棚的整洁和干净。 7. 遵守纪律，爱护公物，严格遵守员工守则，严格执行影楼各项规章制度，不准擅离职守，上班时间不做与本岗

6、位无关的任何事。   8.摄影师提前5分钟打考勤卡。不得让顾客等待。9. 拍摄前认真填写沟通表了解顾客喜好与顾客多沟通。摄影师在工作中应主动介绍拍摄程序，注意征求顾客意见。     10. 有良好的职业道德，拍摄时神情专注，动作轻快、熟练。根据顾客的要求按照顾客的身形、气质认真细致地构图拍摄出客人的理想照片。11. 顾客在拍照结束后，礼貌告别方可下班。12. 摄影部主管负责摄影器材的盘点工作，必须对本月所使用的用品分类、分新旧并进行登记，以便对遗失或坏掉的加以补充。     13. 摄影师及摄影

7、助理每次更换器材应及时放回原处，不得任意乱丢。 14. 摄影师要经常与化妆师沟通与其他部门紧密配合。15. 摄影师师在取造摄影器材时不得乱翻乱找，以免弄乱用品，使用完需更换的器材去领，并签上领取日期及数量。3教学总结与反思 由于各种因素，学生之间的知识层次存在一定的差异，但每个同学同样都希望获得别人的赞赏与肯定，同样渴望别人看到、自己感受得到存在的价值。因而，在日常教学中，我尽最大努力兼顾每个学生的成长发展。课程单元教学设计二摄影设计（创意摄影）的特点本次课标题：摄影设计（创意摄影）的特点授课班级12级摄影学 时3场所教室教学目标知识目标能力（技能）目标素质目标摄影设计（创意摄影）的特点1.能

8、独立思考创意2.能与顾客进行沟通3.能选择正确的拍摄器材4.会以小组形式集体完成1.培养勤奋、守信、吃苦耐劳的品德；2.养成具备团队合作精神；3.养成具备时尚信息获取能力及应用能力；4.具有良好的沟通能力主要教学内容及方法主要教学内容：1.摄影设计（创意摄影）的特点方法：1.头脑风暴法 2.示范法3.案例法4.情景模拟5.卡片法6.讲解法7.关键词8.ppt参考资料摄影与设计 作者：彭澎 高等教育出版社2教学内容步骤教学内容教学方法与手段时间教学导入1、展示5幅效果具有构图代表的照片2、学生分为小组讨论构图在图片中的必要性3、选择部分学生回答4、总结创意摄影的要点1、头脑风暴法2、卡片法20分

9、钟步骤一翻拍新颖主题之“漂浮女孩”导入摄影设计（创意摄影）的特点 1、关键词2、卡片法3、ppt35分钟步骤二展示图片，让学生了解不同拍摄风格的主题图片欣赏20分钟步骤三教师以“漂浮少女”为例，由教师与学生分别进行情景体验，让学生理解并初步掌握创意技巧1、示范法2、案例法3、情景模拟30分钟步骤四学生自主学习，总结回顾学习小组讨论20分钟步骤五布置作业：下周需要的工具和材料示范法10分钟教学内容摄影设计（创意摄影）的特点不论是从摄影作品的内涵来看，还是从作品的外在形式来看，观念摄影作品都与其他类型的普通摄影作品表现出一些本质上不同的特点。(一)内在特点1.主观性观念摄影的主观性是显而易见的，因

10、为观念本身就是主观的。这种主观性首先表现为画面中的主体并非主体本身，而是一种表意符号或象征符号；其次，还可以表现为不同的摄影师将不同的拍摄对象作为自己的表意符号表达相似的观念，但更多地表现为千人千意，即每个摄影师可以用完全个人化的、主观的表意符号和手段表达自己的主观感受或主观意念。也可以说，观念摄影的主观性允许摄影师最大限度运用自己个性化的表达方式和个性化观念。2.思想性观念，就是一种经过仔细的思考而形成的观点或者意念。因此，假如没有思考，也就不可能有观念的诞生，所以，观念摄影是一种思想表达。观念摄影作品通常都表达拍摄者对于人性、生命与死亡、人的存在与归宿等重大哲学命题的思考，或是对当下种种社

11、会现象的关注与思考。3.内向性以客观再现为“目的”的摄影，如写实主义摄影、自然主义摄影、纪实摄影等，将关注的视线指向外在世界，通过这些作品，能激发观者去关注这些外部世界，是外向性的。而观念摄影关注和表达的都是个人内心世界的感受，想象，意识或意念等，观者可借助拍摄者的表意符号进入其内心世界，或引起对自我内部世界的反思。（二）外在特点观念摄影最大的外在特点就是人为性，它与客观记录性摄影最大的不同就是画面上处处都有人为操控的痕迹，比如人为的摆拍、借助道具、装置、行为艺术表演、想象性的拼接、在照片上涂抹、绘画等等。3教学总结与反思注意与学生之间的沟通交流，鼓励学生大胆倾诉，转变角色，消除隔阂。一位好老

12、师，不仅是灌输特定的书本知识，更重要的是关心学生的思想与生活，注重学生的身心健康，应注意给学生营造一种轻松、和谐的生活氛围。每个人都可能遇到这样或那样的问题，作为老师，须及时了解学生的思想动态，尽力帮其克服困难。课程单元教学设计三摄影设计（创意摄影）的主要创作手法本次课标题：摄影设计（创意摄影）的主要创作手法授课班级12级摄影学 时2场所教室教学目标知识目标能力（技能）目标素质目标摄影设计（创意摄影）的主要创作手法1. 能独立进行主题创意拍摄2. 能与顾客顺利沟通3. 能灵活选择适用的摄影器材4. 会拍摄不同的画面效果，完成拍摄能以2人组合形式完成拍摄 1.培养勤奋、守信、吃苦耐劳的品德；2.

13、养成具备团队合作精神；3.养成具备时尚信息获取能力及应用能力；4.具有良好的沟通能力主要教学内容及方法主要教学内容： 摄影设计（创意摄影）的主要创作手法方法：1.头脑风暴法 2.示范法3.案例法4.情景模拟5.卡片法6.讲解法7.关键词8.ppt参考资料摄影与设计 作者：彭澎 高等教育出版社2教学内容步骤教学内容教学方法与手段时间教学导入1、展示5幅效果具有构图代表的照片2、学生分为小组讨论角度构图在图片中的必要性3、选择部分学生回答4、总结摄影行业各种构图类型的目的1、头脑风暴法2、卡片法10分钟步骤一翻拍海报主题之“电影”导入摄影设计（创意摄影）的主要创作手法1、关键词2、卡片法3、ppt

14、35分钟步骤二二、 展示图片，让学生了解不同拍摄角度风格的主题图片图片欣赏10分钟步骤三教师以“电影”主题为例，由教师与学生分别进行情景体验，让学生理解并初步掌握构图技巧1、示范法2、案例法3、情景模拟20分钟步骤四学生自主学习，总结回顾学习小组讨论10分钟步骤五布置作业：下周需要的工具和材料示范法5分钟教案内容 摄影设计（观念摄影）的主要创作手法（一）归纳就是在一种主观观念的指导下对现实世界中的影像进行捕捉，通过对多样化的一类影像进行归纳，表达拍摄者的主观想法。这里的主观不再是对现实的虚构，而是对现实的一种选择和过滤。就拍摄手法而言没有任何特殊之处，甚至是非常简单的，常常有纪实的色彩，但它将

15、平常人们熟视无睹的一些形象通过主观的归纳集中呈现出来时，则能形成一种强烈的视觉冲击力，给观者留下深刻的感受和体悟。在著名的摄影艺术家罗永进老师的眼中，建筑已不再是简单的钢筋水泥结构，而是一种特殊的表意符号，讲述着人们当前的生存状态，以及普通老百姓对于生存空间的追求和理想。罗永进拍摄了中国各地的各式建筑，有农民别墅、加油站、建造中的高楼、烤烟房等，将它们加以归纳，让人反思。著名摄影理论家顾铮说：“在罗永进的冷静地观看下，这些看上去像玩具模型似的建筑甚至显出了一种奇怪的幻想色彩。经过他的视线转化，现实事物成了非现实事物，就像一些布景里的东西。”通过对于一个主题的全方位的关照与一种类型学式的执拗地编

16、目与整理。罗永进建立起一种现实主义与观念形态的视觉联系。经由现代新民居，罗永进举重若轻地悄然切入当代中国的现实生活，给出了一种令人措手不及的现实呈现。（二）同类并置并置也是一种特殊的归纳，其特殊之处在于它不是以系列的方式呈现单张照片，而是将大量同一性质的图像集中在一个画面中呈现，通过大量在细节上有着差异性却在整体上有着同一性或类似性的图片的堆积，营造一种特殊的视觉冲击力。在著名摄影艺术家洪浩的观念摄影作品我的东西中，单独的每一样东西看起来也许只是一种生活用品，可被归纳起来后则显示出特殊而丰富的含义。是一堆消费品，还是过去生活的留念，还是过去生活的细节和回忆的线索?（三）模仿模仿经典作品也是观念

17、摄影中常用的一种创作手法，即拍摄者借用经典艺术作品的主题和构图，按照经典艺术作品里面深入人心的影像元素和构图，通过自己摄影的方式替换其中的某些元素。这种手法容易使观者对传统的经典作品和新的摄影画面进行对比性的联想，从而达到戏拟、解构、反讽的效果。被模仿的经典作品可能是绘画作品，也可能是摄影作品等。除了模仿经典的绘画作品，普通的老照片也可以成为模仿的对象、拍摄时，通常是邀请老照片里的人物在类似的背景中按照与老照片完全相同的构图拍摄成新照片、展出时通常要将老照片和新照片同时展出。借时光与年华的对比，激发人们对时间与生命等的思考。（四）模拟模拟就是拍摄者将那些当前现实中不存在的场景通过导演的方式逼真

18、地表现出来，然后再加以拍摄的创作方式，也就是借用真实的形象创造一个虚拟的观念世界，模拟的题材可能来自于历史上真实的事件，也可能完全来自于拍摄者的主观体验，如幻想、想象或梦境等。装置艺术是指艺术家在特定的时空环境里，将人类日常生活中的已消费或未消费过的物质文化实体进行艺术性地有效选择、利用、改造、组合以令其演绎出新的展示个体或群体丰富的精神文化意蕴的艺术形态。简单地讲，装置艺术就是“场地+材料+情感”的综合展示艺术。装置艺术的发展如同其他艺术发展的景况样，都是受当下多种单一与复合的观念所左右的，也受其自身发展经验的积累所促动。装置艺术日渐在内容关注、题材选择、文化指向、艺术到位、价值定位、情感流

19、向、操作方法等方面呈现出多元繁复的状态。（五）置景前面已经提到过，置景这种观念摄影的创作方式开始于装置艺术家用摄影手段保存自己的作品，之后逐渐成为一种观念摄影的创作方式。以后有很多摄影家干脆以获取照片为目的进行置景。（六）行为艺术摄影这种观念摄影的照片，其实是通过行为艺术、环境艺术的方式获得现场的照片。在这里，虽然摄影作品的主要成分在于行为、摆设或演出，但请不要忽视摄影本体，摄影的角色不只是记录作品，作品中最关键的是最后的摄影效果是否符合行为所表达的观念。这里的行为艺术摄影定义在以身体为基本材料的表演过程中，通过艺术家自身体验来达到一种人与物、人与环境的交流，并且同时拍摄记录经由这种交流传达出

20、的视觉主要画面。行为艺术，是20世纪五、六十年代兴起于欧洲的现代艺术形态之一，它是指艺术家把现实本身作为艺术创造的媒介，并以一定的时间延续，以特定的环境和含义为依托而进行艺术创造活动的艺术形态。相较于架上绘画。传统雕塑等艺术注重艺术行为的结果留存，行为艺术更是强调注重艺术家的行为过程意义，是典型的具有表演性特征的过程艺术形态。创作体验只能通过开放性的、即兴的、无情节而与生活融为一体的艺术创造实践活动才能够获得和实现。固此，行为艺术具有开放的情感表演性特征。（七）涂绘、刮擦涂绘、刮擦的处理手法常常运用在油画、水彩之中，现在很多摄影家也将这种方法借用到照相纸或胶卷上，表达自我的观念，具体常用的方法

21、有以下几种：·在拍摄完成、胶卷冲洗好以后，在胶卷上刮擦涂抹，然后放大制作，以制造出一种仿旧的自然肌理效果·在完成的照相纸基纸上直接上色，常用的是照相色(效果像水彩画，比较清淡、透明、自然)，有的用丙烯颜料(颜色较厚重，视觉效果较强烈)等·运用电脑图像软件Adobe Photoshop在数码照片上局部上色，操作相对比较方便，并且可以重复修改。（八）叙事性的摄影故事叙事性的摄影故事类似于电影的分镜头画面，是单幅摄影作品的延伸，它区别于专题摄影报道式的表现模式，专题摄影报道式的照片虽然拍摄的是同一个主题，但照片之间往往没有特别明确的连续性，照片之间也可以是并列式的，专题

22、的时间前后关系并不重要，而叙事性的摄影更强调时间，强调事件的起因、经过和结果，具有很强的逻辑性。并且，叙事性摄影故事的优点是动态电影所不及的，它像连环画一样，观者可以很方便地、长时间地、反复地观看，它带给观者更安静、更丰富的联想和思考。叙事性摄影故事包括两种表达形式：一种是不带文宇的纯图像的组合照片形式，类似于黑白默片；另一种是带叙事性文字的图文并茂的组合照片形式，类似于摄影文学、摄影小说。摄影文学更多的追求的是单幅照片的“像外之像”、“韵外之致”；而纯图像的摄影组合形式则更多追求的是镜头之间的组接后产生的新意义，即蒙太奇，或者镜头本身的意义。（九）拼贴拼贴的表现方式最早出现在绘画上，后来很多

23、摄影家用拼贴的方法来表现摄影，包括著名的超现实主义艺术家曼·雷。拼贴的方法通常有以下几种方法，这些方法既可以通过传统暗房加工，甚至可以动用最原始的剪刀裁剪和糨糊拼贴，也可以通过电脑Adobe Photoshop软件后期制作。·从“不同视觉角度”将对象的局部拍摄下来，然后经过后期制作将这些局部“不规则地”拼贴起来，组成一幅近看支离破碎、远观却有一种整体性和秩序感的图片·从“同一视觉角度”将对象的局部拍摄下来，然后经过后期制作将这些局部“有规则地”拼贴起来，组成一幅整体性的图片·另一种手法则是干脆将通过拍摄获得的不同内容元素直接组合在一个画面中（十）摄影蒙太

24、奇许多艺术家在使用摄影时并非亲自去拍照，而是把照片当作素材来加工，将多个影像合成在同一张画面上，在这样的情况下，逐渐形成了至今仍在各种传播媒介及艺术创作中盛行不衰的“摄影蒙太奇”(Photomontage）。如今，摄影蒙太奇呈现了如万花筒般的视觉效果，这是许多不同时空的片断在累积及延伸之后，指向超越平面的另一个世界。摄影蒙太奇除了视觉的新奇和多层的涵义外，对艺术家而言，这是一种可以拉近群众距离的创作方式。在20世纪初的欧美国家，由于网版印制的普及，各种以刊载照片(图片)为主的画报大量出现，加上用相机记录各种事物已成为传统，摄影早已经是社会文化中不可缺的部分。摄影蒙太奇利用一般人对照片的熟悉，通

25、过改变比例及重新组合来产生一个既熟悉又新奇的图像世界。摄影蒙太奇的发展除了在观念摄影中留下了不可磨灭的痕迹外，在商业摄影中的应用更是影响深远，现在大量的广告设计和创作都延续摄影蒙太奇的创作风格。3教学总结与反思鼓励学生大胆质疑，敢于提出所遇到的各种问题，积极交流讨论，解决所遇困难，开辟平坦的学习之路。以新的理念为指导，完善自己的教学。响应现代教育的号召，悉心钻研教法，探求有效的教改之路，学习先进的教学经验，充实自己的头脑，完善课堂教学，提高学生自身素质，优化教学效果。课程单元教学设计四数码时代的摄影设计（创意摄影）本次课标题：数码时代的摄影设计（创意摄影）授课班级12级摄影学 时2场所教室教学

26、目标知识目标能力（技能）目标素质目标数码时代的摄影设计（创意摄影）1.能独立熟练完成创意拍摄2.能说服顾客并实施设计创意3.能快速选择适用的摄影器材4.会拍摄不同的画面效果，完成拍摄5.会独立完成拍摄1.培养勤奋、守信、吃苦耐劳的品德；2.养成具备团队合作精神；3.养成具备时尚信息获取能力及应用能力；4.具有良好的沟通能力主要教学内容及方法主要教学内容： 数码时代的摄影设计（创意摄影）方法：1.头脑风暴法 2.示范法3.案例法4.情景模拟5.卡片法6.讲解法1. 7.关键词8.ppt参考资料摄影与设计 作者：彭澎 高等教育出版社2教学内容 步骤教学内容教学方法与手段时间教学导入1、展示5幅效果具有构图代表的照片2、学生分为小组讨论角度构图在图片中的必要性3、选择部分学生回答4、总结线条与影调在构图的重要性1、头脑风暴法2、卡片法10分钟步骤一翻拍构图主题之“重叠颠覆”导入数码时代的摄影设计（创意摄影）1、关键词 2、卡片法3、ppt35分钟步骤二三、 展示图片，让学生了解不同创意角度风格的主题图片图片欣赏10分钟步骤三教师以“重叠颠覆”为例，由教师与学生分别进行情景体验，让学生理解并初步掌握构图技巧1、示范法2、案例法3、情景模拟20分钟步骤四学生自主学习，总结回顾学习小组讨论10分钟步骤五布置作