丰富多彩的现实多种多样的表现

1、丰富多彩的现实多种多样的表现         08-05-27 14:40:00     作者：张鸿    编辑：studa20课题创意：（引入书法及豪刻欣赏）1欣赏不同形式的美术作品，体会其不同的创作规律。2观赏丰富多采的现实世界和各种艺术作品的表现形式，获得初步的审美经验和鉴赏能力，并能用简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解，了解艺术创作中的再现与表现。3再现与表现在书法与篆刻中的应用。4学习美术欣赏和评述的方法。5激发主

2、动探究的兴趣，培养创新精神。参加人员：一个教学班的学生，美术教师一人。主要活动：作品欣赏，观赏自然，讨论交流，艺术作品评述。背景分析：“丰富多彩的现实，多种多样的表现”采用欣赏与评述的形式展开教学实践，是通过欣赏使学生获得审美感受之外，还应用语言文字等表述自己对自然美和美术作品等视觉世界的感受、认识和理解。通过“欣赏·评述”的学习活动，激发参与“欣赏·评述”的活动兴趣，多角度认识自然美和美术作品的材质、形式、内容特征。启发学生欣赏时注意找出范画所塑造的艺术形象中，哪些地方真实地表现了场景和静物的本来面貌，哪些地方与真实面貌不同，并进行评述、讨论，使学生感受再现性美术作品与表

3、现性美术作品的创作思维过程，意识到艺术的真实并不等同于生活的真实，而是对生活素材原型进行艺术提炼加工的结果，从而使作品产生了艺术感染力。在表现性艺术创作中，艺术家运用艺术手段直接表达自己的情感体验和审美理想。理想的、情感的因素比较显著，在创作手法上偏重于理想地表现对象或抛弃具体物象，追求感觉的内容和观念。采取象征、寓意、夸张、变形以及抽象等艺术语言，以突破感受的经验习惯；在创作倾向上则偏重于表现我，改变客体，表达理想。设计思路：这一课题从珍惜优秀民族艺术与文化遗产。尊重世界多元文化的态度出发，利用中国的“书法”及“篆刻”艺术来欣赏、评述，再现与表现在书法及篆刻中的表现，使学生更好地了解艺术与社

4、会，艺术与历史，艺术与文化的关系，涵养人文精神。教学理念：在坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应索质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展，奠定良好基础。本课丰富多彩的现实 多种多样的表现在欣赏·评述中注意选择基础的，有利于学生发展的美术知识，结合过程和方法，组成本课的基本内容。兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力，以活泼多样的呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣。课的内容与学生的生活经验紧密联系在一起，使学生在实际生活中领悟美术的

5、独特价值。并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征，美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀美术传统（书法、篆刻）的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重。现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，“丰富多彩的现实，多种多样的表现特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性。灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。通过欣赏·评述，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的联系，发展综合实践能力，创造性地解决问题。过程描述师生共同对各种不同表现形

6、式美术作品的欣赏，体会其不同的创作规律。通过对作品形象的分析、评述，使学生了解再现性美术作品与表现性美术作品在造型要素、表现手段及艺术效果上所体现的特征。通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，创造性的应用美术语言，发表自己独特的见解。课程实施如下：一开源导流，激发兴趣。设计思路：用多媒体设备播放生活真实场景视频资料片及其对应术作品，指导学生加以分析，逐步导入新课，发挥美术教学特有的魅力，激发学生学习本课的兴趣。我们所生活的现实世界是极其丰富多彩和时时运动变化的，由艺术来反映现实生活，由于它所选择的对象不同，采用的媒

7、介不同和表现的方式不同，也就会有多种多样的表现形式，有的侧重再现客观的真实形象，有的注重表现主观世界的意象与感情但是再现和表现往往共处同一作品之中，而不能简单地加以截然划分。现在让我们进入艺术作品的殿堂，感受达芬奇臻于完美的生动人像；希施金弥漫着野花芳香和枯叶气味的橡树林；凡高精神备受折磨的画家的独特个性；蒙德里安兼有理性和感性划分的条块，表现一种平衡而有变化的和谐。二欣赏艺术作品，体验视觉感受。（对比、判断、讨论、鉴别）设计思路：应用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过多媒体展示：由具象作品到抽象作品的过度欣赏，到向性的对比分析，引导学生认识再现性艺术作品及表现性艺术作品的特点。进入作品欣

8、赏，由具象的作品入手，逐渐向抽象形象的作品过渡，师生共同从作品中寻找、分析，讨论作品所包含的造型和表现手段，作品所传递的感情表现意味。引导学生进行对比、判断，从而了解表现性艺术作品与再现性艺术作品的区别，了解艺术作品中再现与表现的基础特征。在和学生共同欣赏时要注意以下几个问题。1对比、分析作品中的再现与表现。2你对作品中的形象有什么样的视觉感受？3你能感受到这些作品所表现的不同感情吗？请加以比较和描述。4再现与表现的基本特征。提出问题：从作品欣赏中同学们发现了什么现象？学生回答：有的作品真实，有的作品抽象。引导：我们把表现真实的艺术作品称为再现；而抽象夸张的作品称为表现。提出问题：从两组作品中

9、（多媒体演示），同学们发现了再现与表现作品的什么特点？学生回答：再现偏重于写实。逼真。在创作倾向上，偏重于认识客体，再现现实。表现偏重于表现自我，采取象征、寓意、夸张、变形以及抽象等艺术语言。提出问题：我们了解了再现与表现性美术创作，想一想在中外美术史有哪些作品是再现性美术作品，哪些作品是表现性美术作品？学生回答：再现性作品有清明上河图、溪山行旅图唐宋山水花鸟及人物画，希腊，文艺复兴，新古典主义和现实主义的美术，大多使用再现和偏重再现的手法。表现性作品有哭泣的女人（毕加索）、发怒的风景、大刀门神（年画）表达理想，情感起主导作用，自由创造，不受技法约束，带有较大随意性。结论：再现是美术创作的基本

10、手段之一，着重反映对象的客观特征。在再现性美术作品中，艺术家对他所认识的对象或社会生活进行描绘，感性的，理解的因素比较显著。但艺术的再现不是对现实的机械反映，不是纯客观的复制现实，艺术的再现离不开艺术家的认识、选择、提炼、加工和改造，体现艺术家的目的和本质。表现是美术创作的基本手段和方法之一。着重反映作者主观感受。艺术家运用艺术手段直接表达自己的情感体验和审美理想，理性的，情感的因素比较显著。三讨论、交流、结论。创作思路：通过视屏让学生对达芬奇的蒙娜丽莎及蒙德里安作品的对比分析、评述及探讨，得到结论：再现与表现在同一副艺术作品中不能截然划分。美术再现生活真实和表现主观感情要借助各种艺术形式和表达语言，除去形式结构、明暗结构的把握以外，色彩结构的设计与应用在塑造形象与表达情感、意蕴上有着重要的作用。通过欣赏再现与表现性美术作品提出问题：在一幅艺术作品中再现与表现是否能截然分开？一组学生回答：再现与表现在同一作品中能截然分开。另一组学生回答：再现与表现在同一作品中不能截然分开。达芬奇（意大利）蒙娜丽沙画中人物坐姿优雅、笑容微妙，背景山水幽深苍茫，为达芬奇烟雾状笔法的极致，对于面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，他特别着重掌握精却与含蓄的辨证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽沙的微笑含义无穷，再加上背景山水渺茫宛若梦境，左右两边在透视角度上且有微妙差别，更增加了画面灵通幻变的气氛