编导影视剪辑知识

1、编导影视剪辑知识编导影视剪辑实用知识剪辑，即将影片制作中所拍摄的大量素材，经过选择、取舍、分 解与组接，最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术 感染力的作品。从美国导演格里菲斯开始，采用了分镜头拍摄的方 法，然后再把这些镜头组接起来，因而产生了剪辑艺术。剪辑既是 影片制作工艺过程中一项必不可少的工作，也是影片艺术创作过程 中所进行的最后一次再创作。法国新浪潮电影导演戈达尔：剪辑才 是电影创作的正式开始。一：影像剪辑者必备在有限的素材中找出最好的表情和动作 的眼力剪辑素材并发现它们与下一画面连接的剪切的能力。运用影像和选择音乐的能力，以及制造旋律和情节的创造力。剪辑者还要赋予由连续的静

2、止画而所组成的电影以跳动感，给影 像注入生命。剪辑者会自然而然地在众多的镜头中找出最棒的表情，找出哪一 点是剪切点，这就是剪辑的旋律感。与此同时作品的全貌也会在许 许多多的摄影素材中慢慢呈现出来。透过素材，看到作品应有的面 貌。二：寻找剪切点的方法应该在哪些地方进行剪切和连接呢?寻找剪切点无疑是编辑者的 重要工作之一。在这里有点需要注意，这就是画面的顶点。所谓画面的顶点，是指画面是动作、表情的转折点，比如人物手 臂完全伸展时，点头打招呼后低头动作结束时，球体上升即将下落 时，收回笑容的瞬间等。影像是一连串静止画面的连续，因为前面的胶片在人眼中会形成 残留的影像，所以胶片上的画而看起来才是动态的

3、。因此，越是激烈的运动，在画面的顶点或者在动作开始的前一刻 进行剪切，会在后面的胶片上产生强烈的残留影像的效果，给观众 留下深刻的卬象。三 产生旋律感的剪切点让我们以翻书的动作为例，看一下寻 找剪切点的方法如果从动作完全停止的状态开始拍摄，忠实地将翻书的动作从一 开始拍摄到结束，这样观众一看就能知道是翻书的动作。但是，仅仅让人看明白是无法体现出影像的美妙之处的，旋律感 和舒适感同样不可缺少。那么究竟应该怎么做呢？我们把最开始的剪切点选择在翻书动作己经开始的状态。若把翻 书这个动作分解成124个画面，那么就把最前而的34个片断剪 切掉，作为开始的剪切点。这种改变对于理解翻书的动作没有任何影响。相

4、反，还能表现出 动作的旋律感和舒适感。这种剪辑方法也可以运用到其他影像中去。四：电影剪辑的正确方法不是只有一个有一点希望大家不要误解，那就是剪切点并不是唯一的。书页翻到中间时可以作为一个剪切点，翻书动作快要结束的时候 也可以作为一个剪切点。根据作品的不同，前后画面的不同，剪切点可以有所变化。正确 的剪辑方法不是唯一的。当然，剪辑也有其固定的形式几约定，它们可以说是剪辑的规则。 了解这些规则非常重要，但由于剪辑木身是一项富于创造性的工作, 所以有时也会打破规则，进行一些新的尝试。五：剪辑的目的从物理制约中解放，自由控制时间和空间，在摄影和制作中有时 需要分割镜头，在后而把它们构成一个情节，在作品

5、中省略故事中 实际时间的流逝，省略故事中空间的移动结合演出意图构成剧情， 确定作品的最终而貌。有目的地进行镜头的连接，明确、强调想表 达的内容，镜头的顺序和结构更严密，突出情节性要素。A：动作剪辑中的固定规则被拍摄物体为移动时的剪辑方法。动作连接，是指对被拍摄物体 的动作进行的剪辑。从前，常常要因为更换胶卷而不得不中断对一个动作的拍摄，然 而用不同的镜头连接起来的同一个动作，看上去效果却出奇的流畅, 给人以深刻卬象。据说这就是这一剪辑方法的起源所在。七、动作以7： 3连接首先看一下动作剪辑中的基本之基本，“动作连接”。“动作连接”是指把一个动作用两个画面来连接的剪辑方法。从理论上不说，这两组影像只是画面大小上的差别，描述的是同 一时刻的同一动作，所以从任何一点开始剪辑都可以。但是，这时会出现动作不连贯或重复的现象。最终剪辑出来的影 像缺少节奏感。一般的影像剪辑方法是按照7： 3或3： 7的比例来连接动作，以 达到动作流畅的效果。这样一来，不仅前后动作看起来连贯，节奏 感和生动感也应运而生。当然，按照7： 3的比例连接并不是绝对的真理。根据素材和剪 切点的不同，人眼有时会产生重复、跳越的错觉。所以，故意将某些镜头剪切掉或是重叠