关于民族服饰语言的应用与重构

1、关于民族服饰语言的应用与重构民族服装是一门独特的艺术，是穿着于身体，具有生 命动感的艺术。进入信息时代，日新月异的时尚潮流与千年 传承的传统文化交相辉映，传统服饰在与国际流行时尚激烈 碰撞后，人们对服装的理解加深，开始注重服装文化，使传 统服装发展的空间有了氧分，逐渐融入现代艺术设计，这是 必然规律。我们可以通过对传统民族服装的研究语言，把民 族服饰以解构、元素借鉴的方法进行思考，结合现代服装的 发展演变规律，从而找到设计切入点。外在廓型的启发我国民族服饰的款式多样，其外轮廓所呈现的长、短、 松、紧、曲、直等造型丰富多彩。服饰形态分披裹式、贯头 式、长袍式、上衣下裙式、上衣下裤式和连衣裙式，但

2、其服 饰配搭发生形式多样，如多层衣、多层裙叠加穿着；上衣、 下裙配围裙；长袍、长裤配裙叠穿等。其外轮廓形式多样， 有单一的几何形外轮廓，有多个几何形的排列组合形成的外 轮廓，林林总总，纷繁复杂。从某种意义上看，每一种廓形 都有着其独特的造型倾向和性格特征。对民族服饰轮廓的借 鉴研究，可从以下两个方面入手。1.民族服饰外轮廓直接借用练习直接借用就是将某个民族服饰的结构与外轮廓直接应 用到现代服装设计中，不论何种廓形的服饰，其内部结构可 以非常丰富，既增加服装本身的功能性，还可以使服装更加 符合形式美法则的要求。从民族服饰的形式感来看，能够挖 掘对称、均衡、对比、比例、重复、韵律、分割线、包裹、

3、折褶、零部件等构造方法。一些局部构造方法如一个领形、 一个分割线或者一个袖口等都可以给我们带来启发。2.民族服饰的外轮廓打散组合借用练习打散组合是指将民族服饰的外轮廓进行重构，可以将两 个或多个轮廓进行组合，形成设计师追求的服装外形，满足 设计师的设计愿望。将民族服装设计廓形运用到现代服装设 计中，并不是原封不动的猎奇和照搬，而是要正确把握民族 传统服饰造型艺术的设计美的各要素及其相互关系，透过传 统服饰造型艺术的表象形态来理解其深层次的精神文化内 涵。服装内部构造的借鉴与应用除开服装外轮廓这样的直观的外化语言，民族传统服饰 中内在精美的工艺手段也给设计师带来了无数的灵感启发。 例如利用扎染工

4、艺对面料进行再次染色，百纳布工艺进行面 料的拼接镶嵌，以及手法绚烂的刺绣工艺等等。这些工艺被 设计师作为灵感，直接或者进行提炼重新组合之后被应用到 各大秀场的时装上。民族传统手工艺，是指包括服饰制作技术和装饰工艺在 内，如服装制作工艺，服装定性工艺，百纳布工艺，扎染， 蜡染，印染，刺绣，补花，织锦，编结等。传统服装的结构 都是平面结构，轮廓比较简单且各自有固定的样式。所以这 些服装的制作者们就把心思花在了服装的装饰上，在少数民 族服饰中，服装的领口袖口，前胸，双肩，下摆等处是整件 衣服中最为出彩的地方，这些地方往往被施以精细的刺绣挑 花串珠镶条滚边等工艺。甚至一件服装的制作周期最长可达 数年，

5、这些原因催生发展出极尽精巧的传统手工艺。在这些 传统工艺中，刺绣是最常见的。刺绣的技法很多，有平绣， 挑花，堆花，贴花绣等诸多手法。这些丰富的技巧，对设计 师来说是一个巨大宝库。少数民族传统服饰的时尚化设计中， 对面料和传统工艺进行现代化设计是一个重要的设计手法。 传统手工艺一般可以分为纺织染印几个种类，每个种类又可 以进行更细的划分。设计师们可以从中选取适合现代审美和 批量化生产的工艺，如挑染，蜡染，挑花，刺绣等，或者再 进行一定的工艺改造，再将其运用到现代的时尚服饰设计之 中。服饰配件是指除开服装以外所有附加在人体上的物品。 它的种类包括头饰，胸饰，颈饰，腰饰，背饰，腰饰。配饰 自身精湛的

6、工艺，绚烂的色彩搭配，造型独特的款式特征也 散发出迷人的光彩 .配饰的繁复与重叠穿用是它的一大特色， 但是这显然不适合快节奏的现代生活节奏。设计师们需要对 其进行解读，经过消化吸收解构与重组，再将其运用到现代 的设计之中。如作为在节日时穿戴的精美的苗族盛装银饰， 如果我们不经过重新提炼设计直接将其搭配到服装中，就会 显得太隆重而不合时宜。许多少数民族的配饰不管是造型还 是色彩上都是比较大胆夸张的。但是在今天追求简洁雅致的 审美潮流下，这种满和全的设计搭配显然不适合今天的所有 的时装设计。因此我们对配饰的造型和色彩上进行一定的简 洁和修饰或者取其局部而用也是设计的一个方法。民族服饰系列中的单件物品也可以直接拿来与时装进 行搭配，搭配者可以按照自己的喜好，选择性的进行搭配， 没有固定的搭配规则可言。但是因为传统服饰的装饰面积都 比较大，在进行搭配时一般会注意简繁的对比。比如用民族 服饰中的配饰与时装成衣相搭配，我们比较常见到的也是这 种搭配，出现频率较高的配饰单品有传统首饰，包包，绣花 鞋，色彩鲜艳的头巾等。或者选择单件民族服装与流行时装 相搭配，单件民族服装通常来说会选择装饰或者结