罗丹的情感经历

1、罗丹的情感经历 “生命太短促，没有时间既谈恋爱，又搞艺术。” 英国著名作家毛姆的这句名言实际上是罗丹一生选择的真实写照。 罗丹并不愿意将自己的一切完全奉献给最爱的人，艺术是正业，而爱情只能屈居次要位置。 罗丹也认为，艺术家要是让一个女人在他的生活中占据过于重要的地位，他就会丧失一切。不能不说罗丹是自我矛盾的。爱情和艺术，正如鱼与熊掌一样的难以兼得。 如果说没有遇上卡米尔，罗丹或许依旧无拘无束地游走于美色之中，但可以肯定的是，他的雕塑不会迸发出如此的生命力与澎湃的激情，更不会以“爱”的主题在后世后代闪耀出永恒的光芒！ 他曾经说过，“没有她（指卡米尔），我不知道她是我灵感的唯一源泉，她所拥有的，正

2、是我欠缺的。”事实上，大多数人所了解的卡米尔，仅仅是罗丹背后的女人，一个才18岁就爱上43岁罗丹的敢爱敢恨的女人，一个在疯人院度过后半生的女人。 “罗丹的黄金时代，现在被称为卡米尔时代。” 才华横溢的卡米尔，为19世纪欧洲艺术界开创了先河她的作品竟有三次入选巴黎沙龙展。 她的雕塑，“与罗丹的雕塑总是跨越时空进行对话，这种对话是一种精神的高度契合”。 “卡米尔的沙恭达罗（又名就范），某种程度上是对1886年罗丹的作品吻的回答，而罗丹则在1889年回答以永恒的偶像。” 卡米尔的 吻 罗丹的 吻 （kiss） 这个吻，吻得柔情万丈而又恰到好处，是激情燃烧的那一瞬间爱欲的凝固，暗含着浓浓爱意凝聚到达极

3、致。 恋爱中的女人“为爱痴狂”，她冲破束缚，抬高左手温柔地揽住男人的颈部 而男人得到了指令，付诸以深情一吻。 他背上肌肉的颤栗以及她轻轻点起的脚尖，将激情的爱恋展现得淋漓尽致。难怪有人说，在欣赏吻的时候，看得越久，就越觉得自己身为旁观者无法进入其二人世界。 这件名为达内德（Danaide）的作品，究竟应该算是谁的？创作时，卡米尔是模特，罗丹是雕刻师，但是“创作建议和意见，来自卡米尔”。 据记载：“当时法国著名的模特，全部来自意大利，年龄16至21岁，只有18岁的卡米尔是例外”。 罗丹的成名作是青铜时代，“他一生的作品都没有超越青铜时代”。卡米尔“一出世就打破了历史传统”，“活生生撕裂了历史传统

4、”。 对比他们两个人的作品：左边是罗丹的青铜时代：仍然停留在希腊罗马的框架里，约束中。右边是卡米尔的华尔兹：行云流水，炙热燃烧，讴歌生命，舞蹈爱情，飞升苍穹 卡米尔一生都在矛盾中。卡米尔的父亲和弟弟，最早发现了卡米尔惊人的天赋，并且全力以赴地支持她深造。卡米尔的母亲和妹妹，从来不希望卡米尔从事艺术，对卡米尔与罗丹的恋情也极力反对。天才是压抑不住的，除非不是天才，否则，即使死后才被发现，仍然是天才。这样的例子，在历史上不胜枚举。 1892至1898年，卡米尔和罗丹总是互相定期去探望对方。1903年，卡米尔开始在Societe des Artistes Francais 沙龙和Salon dAut

5、omne 沙龙，展览自己的作品。 卡米尔 雕塑的 罗丹像布歇（卡米尔早年老师）的雕塑：“造就罗丹”的卡米尔 卡米尔和罗丹合作：永恒的源泉（Eternal spring） 罗丹的 巴尔扎克 卡米尔的九月（Sept） 罗丹的 加莱义民 罗丹的年轻的女子 卡米尔的作品揹稻草的年轻女子 罗丹的 情人的手 卡米尔 的作品 小男孩 电影 卡米尔克劳岱尔 （又译罗丹的情人） 中卡米尔的扮演者： 伊莎贝尔阿佳妮 阿佳妮（Isabelle Adjani，1955年生，法国著名电影演员。 阿佳妮，15岁（1970年）开始拍摄电影：多达30部影片。她“获得凯撒电影奖五次，这个记录超过所有其他演员”，包括卡米尔克劳岱

6、尔。1988年，法国拍摄了一部“历史上最长的电影”：卡米尔-克劳岱尔（Camille Claudel）。 电影长度：“几乎三个小时”。拍摄时间：长达五年。电影效果：轰动世界，多次获奖。中国将这部电影名字翻译成罗丹的情人。莫名其妙。因为法国人“拍摄这部电影就是为了说明：卡米尔就是卡米尔，卡米尔是一个毫无疑问的天才”。只要看看奖项，就知道国内翻译为罗丹的情人是多么的荒唐：1988年 卡米尔克劳岱尔（Camille Claudel）公映。1989年 获得美国两项奥斯卡奖（Academy Award）提名：最佳女演员奖，最佳外语电影奖。1989年 获得法国五项凯撒电影奖（Cesar Award），包括

7、最佳电影奖和最佳女演员奖。1989年 获得德国柏林国际电影节（Berlin International Film Festival）最佳女演员奖。 阿佳妮的演技震撼人心。 她，罗丹的情人，卡米尔克劳岱尔（Camille Claudel），一共死过五次。 一次死在家人，她母亲和弟弟手里。开始，她母亲一再羞辱阻止迫害她；后来，她弟弟冷漠遗弃她，最终将她送进疯人院关了后半辈子：三十年。 一次死在罗丹的手里，死在她痴情痴迷痴人说梦的爱里，她为爱他疯了，她的一切，雕塑作品，灵魂肉体，死亡，思想，一切都只为爱，爱他，他叫罗丹。罗丹，这个举世瞩目的伟大的艺术家同样犹豫，被世俗所困，将她遗弃，毫不留情，虽然我

8、们无法知晓历史的真相，无法回到那个疯人院。 一次死在她自己手里，死在自己痴情痴迷的爱里，死在自己的疯狂里，自己将自己的一切毁之殆尽，她失去了一切精神可以依托和寄托的载体，她将自己彻底毁灭，将自己心血凝聚的雕塑作品一个一个一锤一锤的砸碎了 第四次死在疯人院里，事实上，她没疯。 最后一次，她在全世界的观众眼里，死了。 伊莎贝尔阿佳妮（Isabelle Adjani）的演绎，将一个世纪前的伟大疯狂的雕塑家的跌宕沉浮与悲天悯人的一生，像克劳岱尔本人（及其雕塑）一样呈现在世人面前，震撼人心。 两个人分手多年后，偶遇，禁不住热烈拥抱。压抑多年的感情，就此爆发。来到卡米尔的工作室。 罗丹闭上眼睛，一件件去触

9、摸她的作品。 在他心里，这个学生早就是艺术大师了，他了解她。 他喜悦地触摸着那些，却感到了这个女人的痛苦。最后，他的手落在一组三人群像上：一个男人夹在两个女人中间。这分明是在影射他。他叫了起来：“这个绝不能展出”。 一场争吵开始了。一向沉默的卡米尔，突然像个疯子一样，大喊大叫。她倾吐着离开他的痛苦：她开始喝酒，只是为了掩饰，这样人们会说，她是因为酒变成这样，而不是因为罗丹。但是，罗丹甚至不同意她表现她的痛苦，说会辱没他的名声罗丹怔住了，被这个女人的爆发力惊呆了。他们相恋的日子仿佛近在眼前。那时候，工作室里，卡米尔趴在一旁，睡着了。罗丹举起油灯走近她身旁，照亮她熟睡中沉静美丽的脸，他看着她，喃喃

10、自语：“我只爱你，你是我灵感的源泉”。多年后的争吵现场，他终于亲口承认了：“第一次看到你，我就知道你是我想要的那种女人。我相信我只爱你。你所拥有的，正是我失去的。但是，这种激烈的感情我再也无力承受”。罗丹走了。他已经没有力气再去像个年轻人一样投入一场轰轰烈烈的爱情了。这是两个人最后一次见面。卡米尔那种可能会焚毁一切的爱情让罗丹胆怯了。他的确爱过她，但是她的才华触犯了他，她的喊叫惊吓住了他，面对一份如此激烈的感情，他很清醒地意识到，应该先保住自己。于是他离开了她。 否则，几乎就是自己在与自己战斗。 卡米尔克劳岱尔，十九世纪法国雕塑大师罗丹的学生，模特，助手，更是情人，但无论是哪种把她和罗丹相提并

11、论的说法，对她而言都是一生的悲剧。 她，作为一位才华横溢的雕塑家，美貌与天赋并存，灵感与激情交织，她的作品几近完美，却要一生苦苦挣扎，摆脱罗丹的阴影施加给她的影响。 两个如此相像的人，他们在各自的作品里，发现惊人的一致，于是互相被打动。他们的想法，他们的才华，可以息息相通，于是他们相爱。但还是要分开。也许他们被那种才华给灼伤了。与天才生活在一起，本来就非常人可以忍受，而两个天才在一起会是一场怎样的灾难？爱也要轰轰烈烈，恨也要生生世世。 就像卡米尔，她和罗丹分手后，用一生在完成着一场恨，作践自己，何尝不是对罗丹的嘲笑。但是，因为他可以退出，所以，她的所有作践不过是伤害自己罢了。她得了臆想症，以为罗丹要迫害他。她口中的“罗丹帮”总是处处与她为敌。她对来买她作品的人大吼大叫，以为他们是罗丹派来的，她的脸扭曲得厉害，像个庸俗的妇人急于保护自己而口不择言。 这张曾经无比美丽的脸，已经完全失去神采，只有慌张，表面强悍只不过是为了掩饰害怕。终于，有一天，她毁了几乎所有自己的作品：扔进了塞纳河，用大锤砸碎，还掩埋了一些雕塑作品。 这一幕一幕，怎么会不让人无限悲戚而长叹不止呢。 1988年，法国演艺界的奇女子伊莎贝尔阿佳妮，倾注全部心血，将卡米尔的故事搬上银幕，终于揭晓了这段雕塑史上，刻意保持了多年的空白。 伊莎贝尔阿佳妮，亲自说服卡米尔的后代，