中国非物质文化遗产与中国动画结合的研究

1、    中国非物质文化遗产与中国动画结合的研究    曹靖旋【摘 要】在如今飞速发展的科技时代里，中国的非物质文化渐渐在历史的长河中被淡化，被人们渐渐遗忘，我们不敢想象在五十年、一百年以后的社会中，还能不能有中国非物质文化的存在，会不会还有老一辈的手艺人存在，这都是让人未雨绸缪的事情。而“天下熙熙皆为利来，天下攘攘皆为利往”就说明了这一重点。现如今的非物质文化遗产手工，手艺之所以会逐渐的衰落，老一辈艺术家找不到继承人，极大一部分原因是因为缺乏利益因素，每一件巧夺天工精心打造的艺术品花费的时间与得到的收入不成正比，中国非物质文化的发展前景逐渐没落，如何传承

2、中国非物质文化遗产的手艺与工艺品，这就是我们所需要分析的。【关键词】中国非物质文化遗产；工艺品；中国动画：j218.7 文献标志码：a ：11007-0125（2018）18-131-01中国动画真正开始发展起来的标志性作品是2004年的我为歌狂，这部动漫虽然还存在很多问题，平面美術风格严重，但是让很多人看到了中国动画的希翼，动画原来可以这样做。它是可以给青少年看，并且老少皆宜的，而且是少有的中国独立完成的动漫，而在2008年以后，中国动漫的抄袭，山寨层出不穷，而目前来看，以有妖气原创漫画网站为首，在网络上自发的自媒体人与工作室制作的大批网络动漫比如十万个冷笑话我叫mt，尽管制作瑕疵很多，但是

3、这些不被官方承认的动漫，却代表了中国动漫目前的最高水平，就现在的发展形势来看，中国动漫的官方制作方也逐渐的开始重视中国动漫的制作。中国的八十年代前后，中国产生了不少优秀的国产美术片，之所以叫做美术片而不叫动画片，因为当时的上海电影制片厂不止是生产动画，也生产了大量的优秀美术片，与中国文化结合的比如说剪纸片、皮影片、折纸片、布偶片，以及各种与传统文化结合的艺术片，比如说水墨片艺术风格动画，汉代瓦当艺术风格，壁画艺术风格，中国传统描线艺术风格，这些都是中国动画巅峰时期的作品，这些作品中许多具有中国传统色彩，各种传统艺术手法运用在动画中，艺术风格多样化。而在这之后，中国动画针对群体狭窄，想象力缺乏，

4、取材有限，老一辈艺术家相继去世，如果现在的年轻人肯虚心学习老一辈艺术家的经验，继承他们优秀的艺术手法与创造力，而不是一味地推崇日本漫画的艺术风格，而将外国的动漫取之精华去其糟粕地融入中国传统文化，你就会发现其实我们的传统艺术风格也是很有深意与内涵的。一、基于中国非物质文化遗产对激发人类创造力与历史的延续，以动画为载体的繁荣发展的迫切需要著名纺织品设计师黄素宁所说：不甘心让中国传统中的这些美只能存放在史料中，在博物馆的展柜里，而让那些扭曲的中国传统文化充斥市场。遥想当年，汉唐的织锦，宋明的蚕丝绣花，各种陶艺，青铜器，民间剪纸，众多的少数民族文化，而现在廉价，跟风，粗糙，抄袭成为了中国文化的代言，

5、对民间艺术铺天盖地的无脑扭曲，对廉价效果的恶性膨胀，甚至于让孩子从梦工厂动画中了解中国功夫，功夫熊猫，从迪斯尼了解花木兰，而中国动画的内容大多是通俗易懂的，剧情简单，投资少回馈大的，而很少有动画运用中国传统文化，来弘扬的本国文化，久而久之，我们受国外文化的影响逐渐淡忘我们国家真正的文化精髓。中国动画起步慢，起源也是源于文化侵略严重，国家也看到西方文化产业对经济支撑的作用，所以开始发展文化创意产品，到现在也没几年，所以政府大力扶持中国动漫，但中国动漫还处在发展期，在艺术方面跟技术方面人才稀缺，但最缺少的，也许不是技术或艺术上的人才，而是有正确的价值观，能够独立思考的创作型人才，这样才能使中国的动

6、漫在漫漫历史长河中站稳脚跟。二、基于中国非物质文化遗产对国际社会文明对话的必然要求，用动画来强化文化在人类发展中的地位和作用中国动漫的现状是缺少自身的特色，没有中国味道，动漫制作粗糙，如果我们想用动画片来描述与传承中国古代人民劳动的结晶，可以，但不能仅仅是描述，却没有深度，得不到一点营养，不能让人反复回味，思考，这样的动画也不能广泛地让大众看到，也就不能跟国际对话了。我们要运用动画的传播性广，老少皆宜的特点，来让老一辈产生共鸣，让新一代知晓古人的智慧，从而真正更好地发展自己。三、基于大学生社会责任感与大胆创新能力的培育现在有足够的人来制作，但是我们缺少能创新的，并附有强大社会责任感，能领导一个团队用文化素养与文化情怀来将民族个性，民族历史，民族气质，民族凝聚力，民族精神融入创作，如果我们能对本土艺术更宽容，不抱以贬低，挑剔的态度来看待它，带着谦虚学习的心态去面对，努力学习前辈的经验，多吸收传统文化的特点，让自己不仅仅成为一个动画制作人，而是一个非物质文化遗产的传播者，一个能促进世界合作与交流的当代中国大学生，创造出能传承中国非物质文化遗产的中国特色动漫作品就不会做不到。如何实现中国非物质文化遗产的核心价值与民族精神