舞台美术设计创新和发展

1、舞台美术设计创新和发展随着经济发展和科技的不断进步，舞台美术设计呈 现出愈来愈多的新特点。尤其是多媒体技术的迅速发展，各 种新技术和新材料也开始出现在舞台设计中，为当代舞台美 术设计带来了新的发展空间，舞台美术设计呈现出愈来愈多 的个性化和科技化元素。这样的结合使舞台美术设计更加富 有生机和活力，充满了现代的艺术气息。出色的舞台美术设 计涉及的因素很多，有一点是无可置疑的定要吸引观众的注意力。虽然舞台美术设计不能被称作文化演出的核 心内容，但观众们看过一场文化演出之后对其舞美设计都没 有产生任何的印象，那却是从业人员的悲哀。能够让观众记 住舞台美术设计，就必须具备一定的视觉冲击力。一、舞台美术

2、设计的概述舞台美术设计是舞台演出的重要组成部分，包括舞台的 布景、化妆、服装、灯光效果、道具等等的整体设计。舞台 美术设计具有综合性、从属性及创造性三大特点。综合性： 舞台艺术是视觉艺术、听觉艺术、造型艺术及其他艺术的综 合，这些艺术以有形及无形的方式存在着。这种综合性特征 既有表面的彰显，也有深层次的微观表现，舞台美术的每个 环节，都呈现出各自综合性特征。同时它又是绘画、灯光及 科技艺术的综合，正是这种综合性的特征，要求舞台美术设 计师必须成为一名全能型的人才，也只有如此，才能胜任舞 台美术设计工作。舞台美术设计有以下作用1刻画人物形象。舞台美术设计一个重要的作用就是刻 画人物形象，实践也证

3、明了这一点，在很就以前，人们就已 经利用舞台美术设计这一手段对人物形象进行刻画，任何舞 台演出都会涉及到人物问题，既然有人物自然就会有人物形 象，而人物形象都是可以通过演员的化妆，亦即演员的美术 设计来实现的。2创造舞台氛围。舞台美术设计还起着创造舞台氛围的 作用，舞台美术在设计的时候，还要根据剧情进行设计，创 造与剧情相融合的舞台氛围。通过创造舞台氛围，能够实现 以艺术的形象和表现方式来感染观众，形成共鸣。3.揭示剧情内涵和人物内心世界的作用。舞台美术设 计除了刻画人物形象和创造舞台氛围之外，一个重要的作用 就是揭示剧情的内涵和人物的内心世界，上面两个作用都是 为揭示剧情这一核心服务的，这一

4、点从有舞台美术设计开始 就没有改变过。二、影响舞台美术设计的因素随着社会各方面的发展，制约舞台美术设计的因素也越 来越多，通过对相关文献的研究，我认为影响舞台设计有以 下几个方面的因素：1. 外部大环境随着社会经济及文化的发展，人们在追求高物质生活的 同时，更加注重精神生活的丰富，人们对精神生活的需求是 随时代及科学技术的进步而不断变化着的，以前的需求得到 满足后，随之将迅速感到不满足，而又产生新的需求。新的 需求又会刺激新的欲望，从而导致新的设计。正是因为人类 在不断的追求美，所以才会有思考美、创造美，才会有各种 形式的艺术美展现在世人面前，舞台美术设计也不例外。因 此，广泛开展丰富多彩、健

5、康有益的文化艺术活动，越来越 显得迫切，而这些文化艺术活动的广泛开展也使舞台美术设 计有很多展示的机会，这必定会促进设计艺术的发展，这是 积极的因素。2. 设计者的设计理念舞台美术设计的最终目的，就是满足人们日益增长的精 神需求。而目前设计师在这方面还欠缺，主要是因为设计者 的设计理念跟不上时代的潮流，在继承民族传统时，不能很 好的将现代的时尚融入到舞台美术设计的理念当中，不能将 传统的民族性和现代的时尚性有机融合。三、舞台美术设计的创新和发展文化艺术活动的多姿多彩，为舞台美术设计提供了一方 展台。尤其是在新媒体技术在舞台设计中的运用之后，使舞 台变得更玄妙多姿。然而，随着人们审美意识的提高，

6、舞台 美术设计已不能满足人们视觉的审美需要，就舞台美术设计 的创新与发展，我谈谈自己的看法，具体如下：1. 新媒体技术为舞台美术设计提供更丰富的表现力21世纪，以新媒体为主流的科学技术日益成熟，并广泛 运用到各个领域。舞台美术设计作为艺术直观表现的代表， 必然要和新媒体技术进行结合，舞台美术设计也因此逐渐突 破原有的传统，日益革新，新的舞台设计以它超凡脱俗的艺 术魅力和现代科技的新技术吸引着人们的眼球。如果只是把 一个作品当作舞台背景，自然就会显得呆板。而如果在舞台 美术进行设计利用新媒体技术，更能展现丰富的表现力。例 如在新话剧班昭中，利用了新媒体技术后，班昭书写汉 书时的整个过程都可以展现

7、在观众的眼前。动态的创作过 程与静态的书法作品相比，那种抑扬顿挫的创作过程则更能 让观众感受到艺术的气息。2. 设计理念要实现由量变到质变的飞跃解放思想，与时俱进，不断创新是社会发展的必然要求, 同样也是舞台美术创新与发展的必然要求。我们只有牢牢的 抓住“创新与发展”这个核心，不断张扬理念的创新，才能 引领舞台美术设计创新与发展层层深入。才能做到传承与创 新的一致。目前的舞台美术设计，已经出现了全新的概念。 设计师的艺术思维是艺术创作的指导，舞台美术设计的现代 化，首先取决于设计师艺术思维的现代化。因此，舞台美术 设计的创新与发展，首先是设计者思想、思维及理念的创新。 这些创新思想、思维一开始

8、可能是局部的、细微末节的，不 完整的，但积累多了，就会由量变到质的飞跃，形成全新的 设计理念，这种飞跃同样是全方位、立体化的大拓展。如果 说舞台美术设计艺术思维的广度是“数量”的话，那么其思 维的深度就是“质量”。换句话说，广度体现的是量变，深 度体现的是质变，舞台美术设计的艺术思维，必须由量变到 质的飞跃，才能实现舞台美术设计的创新与发展。3. 舞台美术设计中依据欣赏者的接受能力进行设计在舞台美术设计时，还要根据不同欣赏者的接受能力进 行设计，可以利用平时生活的一些元素，充分考虑欣赏者对 图形的认可能力，以自然美、突破普通接受能力的残缺美来 打动观众的情感，以获得人们对主体形象的记忆。此外，在 进行舞台美术设计时要增强视觉冲击力的方法是多方面的， 就从内容上来看，有美丽、甜美、悲伤、欢乐、幽默、讽刺、 残缺甚至是恐惧等；从形式上来看，有矛盾空间、反转、错 视、联想、正负形、异形、同构图形、影子等。自然美是比 较容易被观众接受的，使用断臂维纳斯式的残缺美就必须事 先充分考虑观众的文化背景，不能无的放矢。也并不是说中 国观众对于残缺美是非常排斥的，例如为大众普遍接受的根 雕艺术所体现的残缺美就是当代艺术欣赏领域中一种值得 思考的现象。结语总之，随着社会的发展，舞台美术设计也经历了多个发 展阶段，从最传统的戏曲布景到现代的舞美创意，并随着现 代科技的日益发展，人们的思想观